6º CNI СЕСИ Маркантонио Виласа SENAI для изобразительного искусства

ГБТП ВЫСТАВЛЕНЫ РАБОТЫ ХУДОЖНИКОВ ПОБЕДИТЕЛЕЙ

МАРКАНТОНИО ВИЛАСА КУЛЬТУРНОЕ ПРОСТРАНСТВО – ТАМПА. Делавэр 24 С ОКТЯБРЯ ПО 22 ДЕКАБРЬ 2017.

*Во второй раз, Культурный центр суда аудиторов приветствует роуминг главный приз бразильский изобразительного искусства

*Sérvulo Есмеральдо Исполнители работ и многое другое 11 Художники, включены в выставку «намерение и жеста», частью проекта искусства и промышленности, параллельно с приз с 2014.

*Куратор Маркус выдра Коста

*Бесплатный вход

Те, кто следуют среды визуальных искусств в Бразилии знает: награждены CNI СЕСИ Маркантонио Виласа SENAI награду за изобразительное искусство является подарком для любого художника. Помимо денежных значений, Победители увидеть его перемещение во всех регионах страны, получать критические отслеживания или куратор на один год и, разрывов, Введите имя в списке победителей одного из самых важных и престижных наград бразильского искусства. Теперь, общественность будет иметь возможность знать, что Бразилиа избран шестое издание премии. Выставка работ художников остаться в победители Маркантонио Виласа культурного пространства суда аудиторов (ТПУ) из 24 С октября по 22 Декабрь.

Куратор Маркус выдра Коста, шоу не приходит одна. В дополнение к работе пяти лауреатов – Daniel Ланн (Рио-де-Жанейро), Fernando Lindote (Санта-Катарина), Хайме Лорьяно (Сан-Паулу), Педро Мотта (Минас-Жерайс) и Рошель Costi (Сан-Паулу) – ГБТП представляет третье издание 'Искусства и промышленности проекта ', Отображение работы великого художника Sérvulo Есмеральдо Сеара, Заслуженный в этом выпуске, в диалоге с 11 современные художники. Тур по современного бразильского искусства, по их размышления, провокации и сюрпризы.

НАГРАДЫ – CNI СЕСИ Маркантонио Виласа SENAI награду за изобразительное искусство является инициативой Национальной Конфедерации промышленности (CNI), Социальных услуг для промышленности (СЕССИЯ) и национальной службы промышленной обучения (СЕНАИ). Считается одним из самых традиционных и уважаемых наград в стране – указал многими как главного приза в области из бразильского визуальных искусств-, Он был создан в 2004, и, свыше шести изданий, уже присуждена 30 Художники и три попечителей.

Каждое издание, Премия включает в себя пять художников, которые получают грант на развитие проектов и их производство контролирует искусствовед или куратор. В конце этого шага, произведения, созданные собрались в передвижных выставок и, позже, дар коллекции культурных учреждений. От 5-е издание (2015-2016), Кураторы также получают награды, выиграв Грант организовать выставку.

ПРОЕКТ ИСКУССТВА И ПРОМЫШЛЕННОСТИ- Параллельно выставке премии, выполняется, от 2014, 'Искусства и промышленности проекта ', Вы находитесь в вашем третье издание. По словам куратора Маркус выдра Коста, проект хочет честь художников, чьи процессы создания связаны с промышленного производства. После Авраама Палатник и Амелия Толедо, На этот раз внимание будет скульптор, регистратор, Иллюстратор и художник Sérvulo Есмеральдо, чья работа отражает симбиоз между искусством и промышленности. Concretist характер работы художника и использования промышленных материалов в сочетании с яркостью, Юмор и легкомыслие типичными тропической растительности и так присутствует в его работах задать полужирный и творческое мышление необходимо для инноваций и развития промышленности.

ВЫСТАВКА «НАМЕРЕНИЕ И ЖЕСТА» – Образована произведения Sérvulo Есмеральдо (в конце февраля) в диалоге с 11 современных художников – Almandrade, Ана Мария Таварес, Angelo Веноза, Артур Lescher, Делсон Uchôa, Ильдебрандо де Кастро, Гуто Lacaz, Иран сделать Espirito Santo, Abhijit Махато, Рауль Córdula и Пауло Перейра.

Объявление

МАРКАНТОНИО ВИЛАСА- Личность, которая дает название премии родился в городе Ресифи, в 30 Август 1962. В 1992, открыт в Сан-Паулу Камарго Виласа Галерея, с партнером Карла Meneghel, который в конечном итоге стал самым важным ориентиром для бразильского искусства за эти годы 1990 и поощрение международного проекция современного бразильского искусства. Marcantonio Виласа умер рано на 1 января 2000, для 37 лет, в городе Ресифи. В знак признания неоценимых услуг, оказываемых культуре, Бразильское правительство предоставило ему (После смерти) высшее украшение в стране, Орден Риу-Бранку.

КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР ГТС - Осознавая важность культуры и ее влияние на наше восприятие мира, Культурный центр суда счетов союза проводит политику непрерывного событий, предлагая обществу Бразилиа соответствующие возможности доступа к культуре и образовательным мероприятиям, приверженным творчеству и уважающим гражданство. С новыми установками, Культурный центр ГТС является частью Serzedello Корреа института (ISC) – Выше школа ГТС и интегрирован в культурное пространство Marcantonio Виласа, Министра музеев ТХУ Гвидо Мондина, Образовательная программа ГТС и Виласа Marcantonio библиотека искусств, здесь также есть места для технического бронирования и зрительный зал на 498 люди. На сайте, остается открытым для посетителей выставки «ГТС-эволюция управления» музея Гвидо Mondin ГТС, что говорит историю контроля учетных записей с XIII века, в Португалии, и с создание суда в 1890 на сегодняшний день.

Все выставки, которые имеют место в культурном центре ГТС включены в образовательные программы, разработанной в суд. Это постоянный проект, который способствует ежедневно ориентированный и планируемых поездок в музей ГТС и культурного пространства Marcantonio Виласа, предоставление учебных материалов, обед и транспорт для учащихся из государственных учреждений образования федерального округа.

ХУДОЖНИКИ

Победители 6 ВИЛАСА MARCANTONIO приз

Получайте новости о выставках и событиях в нашей группе WhatsApp!
*Только мы размещаем в группе, так что спама нет! Вы можете прийти спокойно.

DANIEL ЛАНН (Нитерой, RJ, 1981).

Живет и работает в Рио-де-Жанейро. Мастер Visual языках из федерального университета Рио-де-Жанейро и степень бакалавра в социальной коммуникации на МПУЕ Рио. Индивидуальные выступал в Рио-де-Жанейро (в музей MAM-современного искусства) и Сан-Паулу (Сан-Паулу Культурный центр). В пресс-конференциях, его работа может также рассматриваться в Бразилиа и в Калифорния/США. Funarte премии современного искусства 2012, номинирован на кайт 2011 и 2012, выбранные для короткий список «100 художники завтрашнего дня», Издатель Темзы & Хадсон, 2013, Он был победителем новый арт-салона IBEU, Рио-де-Жанейро, 2010. Уже работает в государственных коллекциях море художественный музей Рио-де-Жанейро и МВС-Рио.

ФЕРНАНДО LINDOTE (Сантана-ду-Ливраменту, RS, 1960)

Подпишитесь, чтобы получать новости о мероприятиях
и Вселенная Искусств в первую очередь!

Живет и работает в городе Флорианополис. Переходы на различных языках: Картина, скульптура, видео, Монтаж и дизайн. В музее искусства отдельных река/море/2015; Флавио де Карвальо Галерея, FUNARTE, Сан-Паулу; в культурный центр банка Бразилии Рио-де-Жанейро делать, в институте Tomie Ohtake, в музее гравировки, в Куритиба/2000; среди других. Участвовал в пресс-конференциях под названием «MAC no Século. 21 – Возраст художников», на MAC SP/SP; «10 биеннале МЕРКОСУР» / 2015; «Цвет Бразилии», Художественный музей Рио-де-Жанейро/MAR/2015; «29th Сан-Паулу Международная Биеннале» / 2010; и «печать клуб» из Сан-Паулу MAM/2009. Получил премию пластиковых искусств в FUNARTE Маркантонио Виласа в 2013, 2011, 2010 и 2009; Премия чести, искусства и наследия 2013; Приобретение премия, 2Pirelli молодой картина премии в номер 1985; Награда 4 º Молодой искусства в Южной Америке 1984. В важных коллекций работает как музей современного искусства Сан-Паулу, Художественный музей Рио-де-Жанейро (А.С.), Музей современного искусства Парана, среди других.

ХАЙМЕ ЛОРЬЯНО (Сан-Паулу, SP, 1985)

Живет и работает в Сан-Паулу. Окончил в Centro Universitário Belas Artes-де-Сан-Паулу. С рабочих мест, Хайме Лорьяно вызов просмотра для изучения структуры власти, содержащихся в производстве истории. В аудиовизуальных произведений, объекты и критических текстов, Художник показывает, как поддерживается насильственных отношений между институтами власти и контроля со стороны государства-как полицейские, тюрьмы, посольства, границы – и тема форма процессов субъективации общества. Среди его последних выставка, Индивидуальные выделиться в культурный центр банка Бразилии ду – Рио-де-Жанейро, Сан-Паулу Культурный центр, СУНЦ/Сан-Паулу, и конференций, как 10 Encouters Бамако, Национальный музей, Бамако, Мали (2015), Колониальная Компания, Культурное поле, Сан-Паулу (2015), Три: Футбол, невзгоды и культуры Кактусовая, Художественный музей Рио (А.С.), 2014. Работ в государственных коллекциях Пинакотека сделать Эстаду ди Сан-Паулу, и море – Художественный музей Рио.

ПЕДРО МОТТА (Белу-Оризонти, MG, 1977)

Живет и работает в Сан-Жуан-дель-Рей, Минас-Жерайс. Он окончил в области дизайна от школы изящных искусств в UFMG в 2002, использует фотографии в качестве поддержки для их работы – художник рисует и манипулирует цифровой фотографии. Провел персональные выставки в Белу-Оризонти, Париж, Лиссабон, Сан-Пауло и Монтевидео. В пресс-конференциях, Ваша работа была рассматриваться в Феникс художественный музей (США), Художественный музей Рио-де-Жанейро, Центр искусства Contemporain де Meymac d & #8217; (Франция), Я музей Сан-ПАУЛУ Биеннале де искусства фотографии, Панорама бразильского искусства, МВС-Сан-Паулу, среди нескольких других престижных вузов. Он присоединился к 5-я Международная биеннале фотографии и визуальных искусств города Льеж, Бельгия (2006) и бразильского современной фотографии, Neue Berliner Кунстферайн, Берлин, Германия (2006).

РОШЕЛЬ COSTI (Кашиас-ду-Сул, RS, 1961).

Живет и работает в Сан-Паулу. Художник, который работает с фотографией, видео и установка. Дизайн фотография, как способ сбора, отражается непосредственно в вашей работе, как правило, организованы в серии. Художник смешивает фотографии с другими формами выражения и часто принимает их к установке. Работает с различными масштабами и лица в ваших фотографий. Выставки, проводимые в Instituto Tomie Ohtake, в Centro культуры Сан-Паулу и в доме изображения (2012), и участие в 24 и 29 Сан-Паулу Международная биеннале (1998 и 2010), в 6-м и 7-й биеннале de La Habana (2000 и 2002), в центр искусств королевы Софии (Мадрид, 2000), в El Museo дель Баррио (Нова-Йорк, 2001) в 11-й международной архитектуры выставки (Венеция, 2008), на биеннале-дель-Fin del Mundo (Ушуайя, 2008), первый трехгодичный Masp фотографии/Piirelli (2013), среди других.

ЗАСЛУЖЕННЫЙ

SÉRVULO ЕСМЕРАЛЬДО (Крату/EC, 1929 -Форталеза/CE, 2017) -Скульптор, регистратор, иллюстратор, художник, Я начал свой путь, ксилография. В 1950, Он работал как писатель и иллюстратор в газете Correio Paulistano. В 1956, Он основал музей гравюры, в городе Crato, Сеара. В 1957, Персональная выставка МВС-Museu де Arte Moderna-де-Сан-Паулу. Уже в то время, его работы показали, По мнению искусствоведа Федерико Morais, больший интерес, чем кстати по категориям. Sérvulo уже начали свой путь к абстракции. Постепенно, будет, обращаясь к конструктивной производства и неправильной формы. Кроме того, в 1957, Перейти в Париж изучать. Жизнь во Франции в год 1978. Там, Начало работы с травлением. В середине- 1960, интегрируется с кинетическое искусство движения, Создание серии Возбудимых, с кадры и объектами, движимый статического электричества.

По возвращении в Бразилию, Исправлено в Форталеза и начинает работать с лакированной стальной пластины, производство скульптуры с планами наклонился и окрашены. В 1978, создается международная выставка эфемерное скульптуры, в столице штата Сеара, которой он был куратором 1986 a 1991. В 1981, выполняет ряд белыми в который присоединяет утечка геометрические фигуры. В 1990, среди других работ, делает рельефы в котором строгие линии в двумерных поверхностей Groove стали. В 2001, radicalizes принцип. Работает с регулярные линии стали, с которым рисует трехмерные геометрические фигуры в пространстве.

В 2011, Пинакотека государства делает ретроспектива вашей работы. Работа Sérvulo Есмеральдо интегрирует acquis основных музеев страны, Помимо государственных и частных коллекций.

ПОКАЗЫВАЕТ CNI СЕСИ МАРКАНТОНИО ВИЛАСА SENAI ДЛЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Местный: Культурное пространство Marcantonio Виласа – ТПУ
Период: из 24 С октября по 22 Декабрь
Осмотр: с понедельника по пятницу (9h до 7:00 вечера)
Расписания: (61) 3316.5221
ВХОД FRANCA
ГТС-эволюция управления
Местный: Музей ГТС
Осмотр: с понедельника по пятницу (9h до 7:00 вечера)
Расписания: (61) 3316.5221

ВХОД FRANCA

1 подумал о «6º CNI СЕСИ Маркантонио Виласа SENAI для изобразительного искусства”

Оставить комментарий

×