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“Einige Hinweise zum Vermächtnis Künstlerische Düher” por Juliana Vannucchi

Juliana Vannucchi é graduada em Comunicação Social, licenciada em Filosofia e Editora-chefe do site Acervo Filosófico.

Juliana Vannucchi studierte Soziale Kommunikation, Abschluss in Philosophie und Editor-in-Chief der Website Philosophische Sammlung.

Liebe Leser, unten, gerne mit Ihnen teilen die wichtigsten Einsichten, die ich mit den Bildern von Düher hatte, wie betroffen sie mich ästhetisch und warum so viel Intrige mich jedes Mal, dass sie schätzen und mir geben.

Zunächst einmal, Ich wage zu sagen, dass vielleicht Düher der außergewöhnlichsten Maler der großen Kunstgeschichte hat, obwohl, in einer Weise, seu talento tenha sido parcialmente ofuscado por outros grandes artistas renascentistas de sua geração. Se não foi o mais primoroso e talentoso que já existiu, Es ist sicherlich einer der herausragendsten und, sehr wahrscheinlich der brillanteste Maler, der in Deutschland aufgetaucht.

Ich begann vor dem Universum Düher etwa zwei Jahren zu erkunden, und das Tor zu den Werken dieses großen Genies war ein düsteres Bild, vom 1513, in denen porträtiert er den Tod, der Teufel und Reiter zusammen. Als ich sah, dieses auffallende Bild zum ersten Mal, Ich war fasziniert und angestiftet, versuchen zu erraten, welche Art von Diskussion und / oder Reflexion zwischen solchen Zeichen entstehen könnte. Die unerwartete Begegnung: ein tödliches, Tod, selbst, physisch vertreten, und der Teufel, eine alte und bekannte Mitmensch. Ich frage mich, was man darstellt, auf der anderen? Was für ein Gefühl für sie? Ein gewisser Tod eine Sanduhr und scheint es, zu versuchen, den Ritter zu zeigen,, andererseits, offenbar (obwohl frequentiert, erstickte, Vielleicht), weiterhin besteht die beiden Zahlen in erschreckende ignorieren, die umgeben und, abrupt unterbrach seine Karriere. Und der symbolische Aspekt: Ich glaube, der Teufel und Tod, in der einen oder anderen, immer, obwohl in unterschiedlichen Intensitäten und Zeiten, Unterbricht die Reise von den meisten Menschen, sowie, im Bild von Düher, kalt unterbrochen, um den Weg des Ritters. Es ist auch möglich, einen Schädel auf dem Boden zu beobachten, (links im Bild), vor dem Reiter, das kann ihr unabwendbares Schicksal darstellen - und wäre nicht die Marke von Endlichkeit, die vor unserer Straße, unser Leben? Deutlicher gesprochen, Schädel, Es scheint zu mir, zum Ausdruck bringt Tod, das Ende, das in der Art und Weise freigelegt ist, dass der Mensch reist.

Die neugierigen und endlose meine Spekulationen, Sie beliefen sich auf Bewunderung für die unglaublichen technischen Qualitäten der Malerei dieses großen deutschen Künstlers, die vorhanden sind, nicht nur in diesem Gemälde in Frage, aber auch alle anderen, die sie produziert haben. Düher Werke geschaffen, deren kleinste Details sind atemberaubend. Die Matrize realistische Zeichnungen, nämlich, solche, in denen er porträtiert Objekte mit Sitz in der realen Welt, als, beispielsweise, ein Hase, Löwe, Hände und Fußsohlen, Sie haben eine bemerkenswerte Harmonie und eine raffinierte Feinheit in jedem einzelnen Aspekte, und diese Eigenschaften in einem unglaublichen Perfektionismus, de tal forma que as pinturas parecem ser verdadeiras fotografias. A habilidade de Düher era imensa e esse tipo de produção realista, unterstreicht diese Tatsache. Der Maler, einschließlich, schrieb sogar ein Buch über Geometrie, demonstriert seine Affinität für Formen Perfektion und Liebe, für Balance und Symmetrie Bilder.

Alles verzauberte mir diesen brillanten Mann! Neben dem realistischen Charakter der Zeichnungen, es gibt gewisse mystische Symbolik und Himmel floating in viel von ihren Bildschirmen, Obwohl diese Elemente sind “versteckt”, nur darauf warten, für die Zuschauer versuchen offenbart-the (wie ich selbst oben). Als der deutsche Künstler haben einmal geschrieben: „Nur ein unfruchtbarer Geist nicht über Selbstbewusstsein den Weg, etwas zu finden, die jenseits ist, Ziehen für einige Spur Ausgaben, froh, andere zu imitieren, und ohne die Initiative von sich selbst zu denken ".

“Melencolia I” (1514), beispielsweise, Es ist ein echtes und attraktive komplexen Rätsel. Überhaupt komme ich mit zahlreichen und unterschiedlichen Auslegungen dieser Arbeit über, aber ich glaube, dass es sinnlos ist, zu versuchen, es zu entwirren. Es gibt zwei zentrale Engelfiguren im Bild. Es gibt auch Baumaterial rund um die Umwelt. Ferner, beachten Sie, dass eine der himmlischen Wesen trägt einen Schlüssel. An der Wand ist ein Quadratzahlen Bewältigungs, und eine Sanduhr. Sie können auch ein drittes Objekt merken: eine Skala (dass bindet, einschließlich, mit einem des Tierkreiszeichen – Waage, was bedeutet, das Gleichgewicht), plus eine Leiter. Es gibt noch einige geometrische Figuren auf den Bildschirm Umwelt Füllung.

Beachten Sie, dass über eine rein physikalische Beschreibung ausgeführt, und extrem dificultoso wird spekuliert, ob es logische Verbindung zwischen den oben genannten Elementen (Mit anderen Worten:, Wenn es Verkettungs, wenn es ein Grundgedanke in Düher war verbindet sie miteinander und gibt ihnen Bedeutung), oder ob es nur eine Menge Elemente intuitiv von unzusammenhängender Form abgestreift. Waren die heiligen Geister, ein Vorspiel der Melancholie? Sind diese Wesen die Architekten dieses Gefühls sind die Menschen plagt?

Im magischen Quadrat (die hat sich gut bekannt), Sie können sehen, dass die Summe aller horizontalen oder vertikalen Reihen, neugierig gipfelt Nummer 34. Dieses Ergebnis wird auch erhalten, eine auf den Diagonalen gemacht Summe sowie in verschiedenen anderen Kombinationen. Ferner, Es ist etwas kompliziert, Annahmen zu machen. Wie bereits erwähnt, gibt es mehrere Interpretationen dieser Lesungen und. können, beispielsweise, sein, eine Bibelstelle einen Verweis auf ein Datum oder sonst. Sicherlich ist diese Art der Spekulation ist es die mathematische und Liebhaber der Numerologie. Sie Engel sind für ihre Kreationen oder göttlichen Zielen gehasst? Sie werden von Instrumenten umgeben und Werkzeuge, aber sie scheinen müde und gelangweilt. Oder waren symbolisieren sie die sehr menschlich in ihrer schwierigen Zeiten? Tatsache ist, dass diese geheimnisvolle und komplexe Arbeit von Düher, also als hypnotische und einnehmend, sicherlich wird nie in seiner ganzen Fülle enthüllt, und das macht es extrem spannend.

Was wir heute in Bezug auf das Erbe von Düher sehen, Es ist eine Folge von subjektiven Versuchen, die Symbole auf den verschiedenen Bildschirmen angeordnet zu interpretieren, aber es gibt keine endgültige Schlussfolgerung, Ziel und plausibel, und diese Situation bietet eine abstrakte und geheimnisvolle Atmosphäre, das Vermächtnis dieses großen deutschen Malers. Es gibt mehrere Möglichkeiten und Interpretationsmöglichkeiten, die ergriffen werden können, aber im Allgemeinen, Dürer-Produktionen bleiben eines der großen Geheimnisse der Kunstgeschichte.

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