アントニオ ボーケル SP アルテ中に軌道を持つ本を起動します。 2017

ビューは発売予定 8 4 月 SP ラウンジ, ツー ・ パビリオン, ブラジルの現代美術の最もエキサイティングな道の 1 つを紹介します。

最後の 15 年, カリオカアントニオボケルは芸術のほとんどすべての可能性をテストしました. 広告リックを通じて都市空間と対話する, 落書きと落書き. 巷の演説, 言葉と絵で, 混合技法を使用して他のいくつかの意味を得る. コラージュと写真. 彼が使用するサポートは、インストールを通過します, フレーム, セット, 彫刻. たゆまぬアーティスト, そのような多様なコレクションは、3,000 枚以上の画像を数えます. 100 それらから, 時系列でその軌跡の最も代表的な部分, アントニオ・ボーケルの本に選ばれました: バージョン (爬虫類の出版社, 160 ページ, R $ 80, ISBN 978-85-99625-67-5). 仕事, キュレーターVanda Klabinによるテキスト付き, ダニエラ名, オズワルド ・ カルバリオ, マリオ・ジョイアとアーティストのペドロ・サンチェスがリリースされる日 8 ビエナルパビリオンでの4月, durante a feira internacional de arte moderna e contemporânea SP-Arte 2017.

Uma parceria da Réptil Editora com a Mercedes Viegas Galeria, o título percorre em 160 páginas os principais trabalhos do artista carioca. “Um diplomata talentoso, um articulador, um criador de mundos”. A análise é de Pedro Sánchez, um dos cinco convidados a observar a produção de Bokel. Sánchez analisa a movimentação de Antonio Bokel de um lugar privilegiado. Os dois dividem com Marcelo Macedo o ateliê e o espaço Galeria Quintal , リオ・コンプリドで, Zona Norte da capital carioca. Esse contato diário, permite que ainda se impressione com “a capacidade que Bookel tem de veicular, de fazer circular a sua produção quase compulsiva, 回路と現代美術の規範との関係でそれが維持する独立性と自律性を備えています。」.

アントニオ・ボーケルのキャリア開発を最初からフォロー, まだユニバーシダーデのグラフィックデザインコースに通っていた頃. 卒業前でも, で 2004, それはすでに都市空間との相互作用の新しい道を示していました, あなたの作品に街頭広告や落書きを使用することによって. 「平凡に見えるものは、プラスチックの調査の対象となり、あなたの芸術作品に新しい経験をもたらします。」, 冒頭のテキストでヴァンダ・クラビンを指摘する: Antonio Bokel – いくつかの考慮事項.

アーティストはケンのギャラリーで彼の最初の個展を開催しました, フィレンツェ (イタリア). 「私は調査と研究のためにこの街にいました. 好奇心からギャラリーに参加. 一日, 念のため, 私は自分の作品を見せるよう招待されました」, アントニオ・ボーケルを思い出す. で 2016, 彼はヨーロッパで暴露するために戻った, 視点展を構成するために世界中から選ばれた10人のアーティストのチームに参加, ペナ宮殿で, シントラの (ポルトガル). スペース, Inhotimと比較できる, アウトドア作品をプレゼント, アートと自然のつながりを提案する. 処理, 作品名, 完全な三角形を形成する 3 つの丸太をもたらします, ペナ宮殿を指す. 各幹には、木の枝に変わる手の形をしたブロンズの彫刻があります。, 昔話の思い出. これらの枝は三角形の中心を指しています. トランクの間の芝生の床は、三角形の完璧なジオメトリを強化するのに役立ちます. 中央には小さな土手があり、視聴者が瞑想し、この祭壇の景色を感じることができます.

ガイア ビエンナーレおよびその他のプロジェクト 2017 - あなたの本のリリースに加えて, アントニオ・ボーケルはSP-Arteに参加し、で作られた絵画を公開しています 2017 エスパソ メルセデス ビエガス ガレリア, リオデジャネイロの. 「AMギャラリーです, ベロ ・ オリゾンテ市から, 大衆は彫刻のカルマを見ることができます」, ボーケルを予想する. 7 月, ポルトガルに戻り、第2回国際ガイア・ビエンナーレに参加。, ポルト地方で. 新しくオープンしたオーラギャラリー, ビラマダレナで, サンパウロ, 8月から9月にかけてアントニオ・ボーケルの個展を開催します 2017.

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バイオ

アントニオ・ボーケルはリオデジャネイロ生まれ。, で 14 4月 1978. アートとの接触は、ユニバーシダーデのデザインコースのかなり前に始まりました, どこで卒業しましたか 2004. 「子供の頃のお気に入りの娯楽の 1 つは、ガッシュで絵を描くことでした。. 私と叔母, トゥルー・ルーシー, 独学の画家, 何時間もかけて絵を描いた」, アントニオを思い出す. 二人は膨大な素朴な作品を生み出しました。. 「彼女は自分が生まれた場所からテーマを提案しました, リオへの農村地帯で. 都会の少年のリファレンスを持ってきました」.

このコレクションでは, 家族のアパートで今日まで保管されていました, コパカバーナで, 鳥の写真があります, 植物の. 「そして都会の少年の他の選択肢, 提案を受け入れた人, ハンバーガーやケチャップのボトルも描いた」, ボーケルを思い出させる. お母さんが送ってくれたたくさんのはがき, プロの旅行者, 絵画制作の基礎にもなりました. 彼のプロジェクトの 1 つは、このフェーズの作品とヴェラ ルチアの遺産を展覧会に変えることです。.

グラフィックデザイン学部で, ボーケルは写真の授業を受けました, バンデイラ・デ・メロのライブモデルコース, João Magalhãesとの絵画, ラジェ公園ではありません, リオデジャネイロ. で 2003, ケンズギャラリーで初個展。, ランベルテスカ通りで, フィレンツェ (イタリア). 「私がほぼ一年過ごした場所, さまざまな言語の調査とテストを行っています」. リオに戻ったら, スタイリストのアマンダ・ムヒカと共にファッションブランドSoul Seventyを設立。. 作品は浜辺で売られていた, ポストで 9, そしてすぐに彼らはカリオカファッションウィークに行き着きました, o Fashion Rio.

で 2008 Silvia Cintra galleryでの夏の展覧会に参加しました + 箱 4, 同年、翌年SPアルテに参加。, 同じで表される, atingindo grande sucesso de vendas em 2009. で 2010, realizou as exposições Cruzes e Credos, na Jaime Portas Vilaseca Galeria, リオデジャネイロ, e AAAAA No Thing But Truth, Sid 李集団ギャラリーで, アムステルダム, オランダ. で 2011, participou da 1ª exposição ARTUR – ユナイテッド アーティスト イン レジデンス, ラゴスの, ポルトガル. 同じ年, também realizou duas exposições individuais: コーパスコーデックス, no Centro Cultural Solar de Botafogo, リオデジャネイロ, とグラフィティ エラー, そのFBギャラリー, ノヴァヨーク. で 2012, participa da exposição Gramática Urbana,no Centro de Arte Hélio Oiticica, リオデジャネイロ. No mesmo ano fez sua individual, Transfiguração do Rastro, 同じ美術館で. 2013 ドミニカ共和国で展覧会とアーティスティック・レジデンシーMovimentos Paralelosに参加. で 2014 mais uma exposição individual Na Periferia do Mundo com curadoria de Vanda Klabin , onde ocupou 5 salas do Centro Cultural Justiça Federal, リオデジャネイロで. Foram no total 35 絵画などの作品 , 写真 , esculturas e vídeo. Seu trabalho já foi publicado nas revistas brasileiras Zupi, Vizoo e Santa, e na espanhola Rojo. Seus trabalhos estão nas maiores coleções Brasileiras , como a de Gilberto Chateubriand e BGA Investimentos. Bokel tem alguns trabalhos no acervo do MAM, museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, e do MAR museu de arte do Rio. で 2015 foi um dos indicados ao prêmio PIPA. で 2016 participa da exposição coletiva Point of View / サイトの特定, ペーナ宮殿の庭園で, シントラの, ポルトガル. Atualmente é representado pela galeria Mercedes Viegas , リオデジャネイロで, galeria Matias Brotas em Vitória e AM galeria em Belo Horizonte.