Pregunta se basa en la tríada de ficción y realidad / memoria y olvido / tolerancia e intolerancia
Día 6 mayo of 2017, sábado, a 21:00, Premiere en la escuela de drama de SP (Franklin Roosevelt Plaza, 210 – Consuelo, São Paulo) el espectáculo Cuántos segundos dura una nube de polvo, de Cla arte bruto, dirigida por Roberto Audio, que divide la dramaturgia con Angela Ribeiro, Ana Pereira y Washington Calegari. Este programa fue apoyado por la empresa proactiva 2016.
En escena, un grupo de nueve amigos que revisar después de 10 años. Se encuentran en las Islas Galápagos. O no. Tal vez está escenificando un pedazo de amigos reunidos en el archipiélago. Pero que tratan? Entre los diarios rodeados de recuerdos, buenas y malas, surgen revelaciones, declaraciones, angustia, envidia y dolor.
De un juego de memoria, invención y el olvido, los actores recrean los momentos diferentes de la audiencia del pasado, para, en este, Disfrute de una experiencia conjunta, un nuevo récord de memorias colectivas, real o ficticio.
Basado en testimonios recogidos entre los actores se bruto y la Cia obtenidos en el proyecto Cartografías del olvido, la pieza pretende tocar en experiencias individuales y colectivas de memoria y oblivion. La reconstrucción de las memorias se basa en las relaciones entre vivencias y el contexto social político de cuestiones vitales en una sociedad en la que florece la intolerancia a la y el desacuerdo. Lo que se pone al público, Qué es ficción y lo que es realidad? Cuánto la afecto (y echo de menos) Podemos rescatar, A pesar de las diferencias?
SINOPSIS
Un terremoto abre una grieta en la tierra y divide a un país entero en dos lados. De varias maneras. Debido a esto, un grupo de parte de amigos de las Islas Galápagos, lugar donde Darwin comenzó sus estudios en la teoría de la evolución de las especies, con el fin de recrear y preservar las experiencias individuales y colectivas de la memoria y el olvido, dentro de la intersección entre realidad y ficción. Cuando se trata con el comportamiento de los animales, establecer un paralelismo con sus propias relaciones frágiles y darse cuenta de cuánto son que encoge porque dejaron algo muy importantes para ser olvidado: el afecto.
Lo que es real / Lo que es ficción
El polvo puede ser el emblema de una memoria traidora, No se puede conservar, eclipsada entre partículas del olvido. Este principio natural de transformación de la memoria ha sido la base para el desarrollo del juego teatral del espectáculo.
Diseño del trabajo
El Cla. Bruta de arte entiende la memoria como fuerza activa, en permanente transformación. Se debe tener todo lo que importa: las fotos, contraseñas, los números de teléfono, los nombres de, las fechas de, las caras, las pequeñas mentiras, los traumas, los hechos históricos, manifestaciones políticas, los amores, las epifanías, las frustraciones y las sensaciones que nos despiertan sensaciones sorprendentes, y que forma un inventario subjetivo que somos. Asi, el acto de recordar se revela no sólo un mecanismo de supervivencia, como una búsqueda de la inmortalidad.
Sin embargo, Lo que interfiere con el proceso de rescate o preservación de la memoria se revela, en vista de este trabajo, como nubes de polvo. Partículas de desacuerdos, cargados de prejuicios, desamor, Intolerancias y olvido que se acumulan, Oscurece la visión y le impide ver lo que está más allá de, hacia adelante, o lo que llegaron antes que nosotros. Desde esta perspectiva, el grupo apropia cada día conflictos como fina línea entre la memoria de lo que une a nosotros y el olvido nos aparta, entre que trae y lo que amesquinha nos, entre lo que nos hace más humanos e inhumanos tanto.
Así, la nube de polvo lleva el peso de las actitudes censurables, hacen irreconocibles a nosotros mismos que abren grietas que nos separan en el suelo mismo, bajo un cielo. Puede evocar temblando y espacios abiertos para llevar a cabo, bajo un cielo claro, sin polvo, No queremos recordar o reproducir. En este debate, preguntas inevitables de la portilla: Cuánto tiempo hasta la garganta si comunicado para decir que no ha sido dicho? Cuánto tiempo hasta que la dispersión de la nube y vislumbremos el entendimiento con el otro? Cuánto tiempo hasta las islas que son, como individuos, Si usted los reconoce como un archipiélago, con sus fronteras inundado, pero en las profundidades del océano? Cuánto tiempo hasta que aprendamos cómo tratar con los choques de la tectónica de placas?
Por otra parte, el polvo puede ser el emblema de una memoria traidora, No se puede conservar, eclipsada entre partículas del olvido. Asi, el proceso de rescate y reconstrucción de los recuerdos generan distorsión y pérdida de información original sobre lo que realmente sucedió. Esto principio natural de transformación de la memoria propuso la Fundación para el desarrollo del juego teatral en el espectáculo.
En el rescate de memorias experimentado por el grupo, el juego teatral destaca las múltiples posibilidades en la misma memoria. Para seleccionar elementos diferentes e incluso distorsionarlos, los actores, junto con el público, generar una nueva estructura, una nueva memoria, que no necesariamente corresponden a la realidad antigua.
Lo que es real / Lo que es ficción
El grupo apropia cada día conflictos como fina línea entre la memoria de lo que une a nosotros y el olvido nos aparta.
Escenario, Trajes, Iluminación y música
La propuesta de escenografía sugiere una instalación de espacio abierto en todo el mundo. Un campo que puede suceder en una isla, un territorio devastado, en una ciudad en erupción, en un bosque o en un teatro ocupado. Es a través de esta estructura que los actores/personajes, nómadas del tiempo y el espacio, tránsito entre diferentes experiencias de la realidad y la ficción.
La idea inicial de trajes, sigue la misma línea de razonamiento de la situación, que representa el momento real, fue una memoria fantástica ficción entre el hombre y el animal.
La parte de iluminación de la atmósfera real que las transiciones del estado de delirio y la crudeza del exceso de lucidez, generación de interrupción en tiempo y espacio y oscilante atmósfera entre sueño y realidad.
Y por último, la música, que además de traer la nostalgia de recuerdos experimentado, servirá como impulso para una recreación musical. Formando un conjunto de experiencias de sonido, a veces se superponen, el camino servirá de apoyo para los diferentes niveles del cuerpo y danza inusual que pretenden rescatar los viejos recuerdos de experiencias vivido y compartido, celebrar algo deseado, o tratar de olvidar, como una catarsis, algo que necesita ser rociado.
Es una isla, por definición, una extensión del relieve, algo que surge de una profunda depresión y rodeado por el agua. Algo que surge. Un conjunto de islas se llama un archipiélago. Archipiélago es un conjunto de relieves, emergencia de depresiones profundas, rodeado por el agua. Agua por todas partes. Una isla es una división, un visible distanciamiento entre ella y el continente y mar. Cada individuo es una isla. Una extensión de alivio, surgió de una profunda depresión. Un archipiélago es un grupo de individuos. Individuos con agua, en todos los lados. Con sus fronteras se ahogó, sumergido puntos de contacto, las conexiones de. RED enlaces. Nada es palpable. La intangibilidad que conduce a la intolerancia. El intento de construir puentes, Aunque hecho de cuerpos muertos, de los huesos, de fósiles, de animales muertos, de involuções. Puentes construidos en un territorio frágil. También puede ser una isla, la falta de contacto y un exceso de contacto con usted. (Extracto de la obra)
El Director Roberto Audio
El actor y Director Roberto Audio está formado por CPT (Centro de investigación teatral) y en la FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado) en artes visuales. En el CPT, bajo la dirección de Antunes Filho, trabajó como actor durante cinco años. De 1998 a 2015, Fue miembro del teatro de vértigo. En ambas empresas, participó en varios shows y festivales nacionales e internacionales. También he trabajado con otros directores, entre eles, Franz Castorf (Volksbünne-Berlín, Alemania), Chauhan Forjás, etc. Desde 2008 También es Director de la compañía del arte bruto. En el cine, actuó en las siguientes producciones: "Ebb tide", Daniela Thomas; "Linha de Passe", por Walter Salles;, "Carandiru", por Héctor Babenco; "Xingu" por Cao Hamburger; "Riocorrente" y "el ojo y la navaja", por Paulo Sacramento; "La insolación", por Felipe Hirsch; "Magnate", de Jhonny Araújo; «El rey»., por Daniel Rezende; "Boca de la basura", Flavio Frederico; "Bruna", Marcus Baldini; André restô Pellenz, "Nina" y "escurrido", Hector Dalia, etc.
Historia – CIA. Arte bruto
El Cla. El arte es bruto de creación e investigación, interesados en la investigación de nuevos lenguajes teatrales y otras expresiones artísticas, Cómo bailar, el cine, el rendimiento y el Bellas Artes.
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En 2007, dirigida por Roberto Audio, el grupo presenta El Truco, libremente inspirado en Sueño de una noche de verano, de William Shakespeare.
En 2009, Roberto Audio dirige la Cia. En bruto Mirador cine, espectáculo creado de la investigación del universo onírico y el universo unos pocos directores de cine, como David Lynch, Alejandro Jodorowsky y Tim Burton. Este trabajo itinerante se llevó a cabo durante un año en casa Belvedere.
En 2010, el grupo cuenta con la experiencia escénica Asiento reservado, que los resultados, en 2012, en el espectáculo Máquina de trabajo, creado a partir del estudio de las teorías del psicólogo Skinner y Frederich un condicionamiento humano dúplica. Entre 2012 y 2015, el espectáculo, también dirigida por Roberto Audio, Trabajó en varios teatros de las capital temporadas: Espacio Parlapatões, ESPUMA, Cacilda Becker teatro, Martins Penna Hall teatro, Teatro del imperio de Flávio, Teatro Arthur Azevedo teatro y Paul Eiro. Máquina de trabajo también participó en festivales de teatro de Araçatuba/SP, SP/Bauru, Itajaí / SC, Presidente Prudente/SP y São José dos Campos/SP.
En 2013, la CIA. Inicia dos nuevas investigaciones de bruto, a cargo de dos actores de la empresa. Las dos obras, Pequeño- Bourgeois: Rapsodia en dos partes y Fotosensible, debutó en la 2014.
En 2015, bajo la dirección de Roberto Audio, la CIA. Arte bruto realiza intervención escénica Cartografía del olvido, en el que pequeñas instalaciones a pie son el grupo de artistas que andan por la ciudad, realización de intervenciones individuales y colectivas. El trabajo fue presentado en la Virada Cultural, en Satyrianas, SESC Interlagos y en las ciudades de Itajaí/SC y Presidente Prudente/SP. En el mismo año, el grupo cuenta con la experiencia escénica O en cualquier lugar, como parte del proceso de creación de la Feria Cuántos segundos dura A nube de polvo.
Minibios de los actores
Ana Pereira
Actriz y dramaturga, formada en Letras por la USP. El arte CLA bruto desde su formación, actuó en espectáculos Vestir el cuerpo con espinas, dirigida por Alberto Guzik, El Truco y Mirador cine y en la intervención urbana Cartografía del olvido dirigida por Roberto Audio – y Pequeño-Bourgeois, Rapsodia en dos partes, bajo la dirección de Paul Maeda. Es un productor de la demostración Máquina de trabajo, de la misma empresa. Actualmente integra el Dramaturgy de la Sesi. Es uno de los dramaturgos de la demostración Cuántos segundos dura A nube de polvo.
Ana Lucia Fareed
Con el arte CLA bruto, actuó en espectáculos Dar máquina Certel, Mirador cine, El Truco, Asiento reservado y de intervención urbana Cartografía del olvido, todo dirigido por Roberto Audio y también Pequeño-Bourgeois, Rapsodia en dos partes, dirigida por Paul Maeda y aún en Vestir el cuerpo con espinas y Taylor Street 214, Base experimental de Sátiro de Paros, dirigida por Alberto Guzik.
Angela Ribeiro
Publicista, actriz y dramaturga. Formado por la USP escuela de arte dramático y dramaturgia de SESI British Council. Actualmente su texto Reflujo está jugando en el entrepiso de la Sesi, en São Paulo, bajo la dirección de Eric Laenas. El teatro fue dirigido por Georgette Fadel, Beth Dorgan, Mirian Rinaldi, Rodolfo Vasquez, Rogerio Toscano, Luis Damasceno, Jose Fernando Azevedo y Roberto Audio entre otros. Se desempeñó en cada actuación de la Cia. Arte bruto. Es uno de los dramaturgos de la demostración Cuántos segundos dura A nube de polvo.
Fabiana de Praga
El arte CLA bruto, Se desempeñó en Mirador cine y El Truco y en la intervención urbana Cartografía del olvido, todo dirigido por Roberto Audio. Él nos sirvió todavía muestra Vestir el cuerpo con espinas y Taylor Street 214, Base experimental de Sátiro de Paros, dirigida por Alberto Guzik.
Marba Goicochea
Con el arte CLA bruto, actuó en espectáculos Dar máquina Certel, Mirador cine, El Truco, Asiento reservado y en la intervención urbana Cartografía del olvido dirigida por Roberto Audio. Se desempeñó también en Palabras divinas, dirigida por Rodolfo Gárcia Vásquez; Escuela de tiranos y Mal dijo, dirigida por Reni Araújo, de Cla. Ritual Opera.
Rodolfo Mathur
En el teatro trabajó en Después de todo, Marcos y Entre nosotros, dirigido por Flávio Faustinoni. También trabajó con el teatro del vértigo en el espectáculo BR3 y en el programa Hipsters, producida para MTV y la banda.
teka Romualdo
Además de participar en la muestra bruta arte CLA, actuó en las películas Los amigos, Lina Chamie – para el que fue nominada para mejor actriz en el Festival de Gramado de reparto; Hay sólo una madre, Anna Muylaert; Cuerpo eléctrico, de Marcelo Caetano; Corriendo atrás de, de Anne; y en la serie 3%, producido por Netflix.
Wanderley Salgado
Actor, formado por la escuela de teatro Macunaíma. El arte CLA bruto desde su Fundación, actuó en espectáculos Vestir el cuerpo con espinas, El Truco, Mirador cine y Máquina de trabajo, Además de la intervención urbana Cartografía del olvido. Participó como actor en el Teatro Municipal de São Paulo 2013 a 2015. Actualmente es miembro del coro de la casa de rosas.
Washington Calegari
Actor y periodista, se graduó de la escuela de comunicaciones y artes de la Universidad de São Paulo. Debutó en la Feria Chico en los trabajos, Base experimental de Sátiro de Paros, bajo la dirección de Nora Toledo. El arte CLA bruto desde su Fundación, Se desempeñó en Vestir el cuerpo con espinas, El Truco, Mirador cine y Máquina de trabajo, Además de la intervención urbana Cartografía del olvido. Es uno de los dramaturgos de la demostración Cuántos segundos dura A nube de polvo.
HOJA INFORMATIVA
Diseño y dirección: Roberto Audio
Dramaturgia: Angela Ribeiro, Ana Pereira, Roberto Audio y Washington Calegari
Lista (Actores y personajes):
Ana Lucia Fareed – Fernandina Romualdo
Ana Pereira – Floreana Goicochea
Angela Ribeiro – Genovesa de Praga
Fabiana de Praga – Salgado de Daphne
Marba Goicochea – Marchena Calegari
Rodolfo Mathur – Christopher Pereira
teka Romualdo – Isabela Ribeiro
Wanderley Salgado – Bartolomé Fareed
Washington Calegari – Santiago Mathur
Dirección del movimiento: Fabiano Benigno
Trajes: Rosângela Ribeiro
Escenografía: CIA. Arte bruto
Iluminación: Paul Maeda
Sonido: Érico Theobaldo
Producción: Rudolph Matthews y compañía. Arte bruto
Diseño gráfico: Angela Ribeiro
www.ciabrutadearte.com
www.Facebook.com/ciabrutadearte
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SERVICIO: |
| Cuántos segundos dura una nube de polvo |
| Escuela de teatro de SP |
| Franklin Roosevelt Plaza, 210 – Consuelo |
| Temporada de 06 Que el 26 de junio de 2017 |
| Sábados, a 21:00; Domingos, a 20:00; Lunes, a 21:00 |
| Duración: 90 minutos |
| Recomendación: 14 años |
| Entradas: R$ 20 |
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Capacidad: 60 lugares |