Σπίτι / Τέχνη / Πώς είναι το σουρεαλιστικό έργο από Sumudu Vig

Πώς είναι το σουρεαλιστικό έργο από Sumudu Vig

Μπορείτε επίσης να ακούσετε αυτό το άρθρο με τη δική του φωνή καλλιτέχνη Rosangela Vig:

Rosângela Vig é Artista Plástica e Professora de História da Arte.

Rosângela Vig είναι ένας καλλιτέχνης και καθηγητής Ιστορία της τέχνης.

Ah! Κάθε ψυχή σε μια φυλακή του θηράματος,
Λυγμός στο σκοτάδι ανάμεσα στις γραμμές
Το μπουντρούμι ψάχνει imensidades,
Θάλασσες, αστέρια, απογεύματα, φύση.

Όλα τα φορέματα της ίσης μεγαλείο
Όταν η ψυχή αγκύλια μεταξύ των ελευθεριών
Όνειρα και όνειρα, την απαθανάτισε
Σχίζει σε χώρο Ethereal καθαρότητας.

2ο παγιδευμένο ψυχές, Σπορόφυτα και κλειστές
Κολοσσιαίες φυλακές και εγκαταλείφθηκε,
Ο πόνος της μπουντρούμι, αποτρόπαια, funéreo!

Για τις μοναχικές σιωπές, Τάφοι,
Εκείνο το δαχτυλίδι το κλειδί του ουρανού κρατά τα κλειδιά
Να σας ανοίξει τις πόρτες του Υπουργείου?

(CRUZ Ε ΣΌΟΥΖΑ, 2011, σ. 35)

Η ψυχή είναι ανοικτή, Πετάγεται έξω και να ρίξει σας πτητικές ύλες, την οποία προκύπτει το έργο. Και όταν η φαντασία αφήνει τη φυλακή του πνεύματος, το σουρεαλιστικό έργο βλασταίνει στο κενό χαρτί ή στην οθόνη ΑΛΒΑ; Ακουμπά σε μέταλλο ή ακατέργαστη πέτρα ακόμα παραμορφωμένο; και σας φανταστικά όντα εκρήξεις, τους κόσμους και πλάσματα. Το φανταστικό σύμπαντα εισβάλλουν, διαπερνούν το καλλιτεχνικό υλικό όπως φρούτα από την εφευρετικότητα του ο τεχνίτης, πρόθυμοι να διασχίσουν τα σύνορα και να περιηγηθείτε τις χάρες της ασυνήθιστο και ουτοπικό πραγματικότητες. Σουρεαλιστικό επιτρέπει ονειροπολήματα λάβει τη δημιουργικότητα και που θα υλοποιηθούν με τη μορφή ενός έργου τέχνης. Ο καλλιτέχνης είναι εκείνος που μπορεί να ακατέργαστων όνειρα, είναι με τη μορφή του σχεδίου της ζωγραφικής; είτε στην γλυπτική ή την αρχιτεκτονική υποδοχή. Και τα έργα που προκύπτουν.

Fig. 1 – The Art Book, Sônia Menna Barreto, 2003.

Σύκο.. 1 -Το βιβλίο τέχνης, Σόνια Menna Μπαρέτο, 2003.

Σε αυτά τα φανταστικά γωνίες στο ότι σουρεαλιστικό του έργο κατοικεί, μπορεί, επίσης, να διαμένουν τα όνειρά μας, τους φόβους μας ή τις πρώτες σκέψεις μας. Και μπορεί να είναι αυτά τα μονοπάτια όπου βρήκαμε τις φοβίες που επηρεάζουν εμάς και τα βάθη της ψυχής μας. Ο παρατηρητής, Αξίζει να πάρει έξω από αυτό για αυτά τα φανταστικούς κόσμους, με την γυμνή ψυχή, με το φως και η σκέψη τους να είναι μέρος.

Με επιρροές από την ψυχανάλυση του Φρόιντ, ο σουρεαλισμός εισάγεται η πρωτοπορία που καθοδηγείται το κίνημα του μοντερνισμού, σε 1920. Για να εξερευνήσετε το υποσυνείδητο, απορρίπτει τη λογική και τη λογική, η αλυσίδα ήταν επικεφαλής τον Αντρέ Μπρετόν (1896-1966), στη λογοτεχνία, και ακολουθείται από καλλιτέχνες όπως ο Salvador Dali (1904-1989), Μαρκ Σαγκάλ (1887-1985) και Χουάν Μιρό 1 (1893-1983). Στο Μεξικό, μεταξύ των καλλιτεχνών που ένωσαν το στυλ, διακρίθηκε Φρίντα Κάλο 2, ταξινομούνται ως σουρεαλιστικό Αντρέ Μπρετόν, ο ίδιος. Με το συμπέρασμα του β ' Παγκοσμίου Πολέμου, Οι καλλιτέχνες διάσπαρτες και έφτασε στο τέλος της η εμπροσθοφυλακή, Αν και Αντρέ Μπρετόν πιστοί στην κίνηση συνεχίστηκε μέχρι το θάνατό σου. Ωστόσο, η υπερρεαλιστική ουσία συνεχίζει να εμπνέει σύγχρονους καλλιτέχνες.

Σουρεαλιστικό σχήμα, είναι τα έργα της Βραζιλίας Μπαρέτο Σόνια Menna, καλλιτέχνης ο οποίος είναι μέρος της συλλογής της βρετανικής βασιλικής οικογένειας, Βασιλική Συλλογή. Το έργο ας κόσμους, φορές και άνθρωποι είναι και που αλληλεπιδρούν, λαμβάνοντας το παιχνιδιάρικο να εργαστούν, μέσω λεπτές συνδέσεις. Στο σχήμα 1, χωρίς να ρωτήσει, Οι χαρακτήρες που κατοικούν σε μια σκηνή από τον καλλιτέχνη Φλαμένγκο 3 Κορνέλις Βαν Dalem, σε ένα βιβλίο τέχνης, Μετάβαση σε άλλη σελίδα, και παρατηρούν το τοπίο, από την κορυφή ενός κτιρίου. Μεταξύ τις ιδιαιτερότητες της σκηνής, οι δύο άνδρες συνεδρίαση σχετικά με ένα μολύβι πάνω από το κτίριο, Θυμηθείτε την περίφημη φωτογραφία του Charles Ebbets, από 1932, το «γεύμα στην κορυφή ενός ουρανοξύστη». Η ατμομηχανή από τις ράγες, στο σχήμα 2, Αυτό είναι στην σελίδα του ένα παλιό βιβλίο κιτρινωπό, μπορούν να διασχίσουν τα σύνορα του φανταστικού και έσπευσε σε άλλη σελίδα, καπνός που καλύπτει μέρος του χαρτιού. Σαλβαντόρ Νταλί και η σύζυγός του, γκαλά σας είναι ο βασιλιάς και η ντάμα κούπα, τα φύλλα από μια τράπουλα, στο σχήμα 3 και φαίνεται να είναι σε κίνηση. Η σημασία που ο καλλιτέχνης έδωσε τη σκιά τεχνικές και προοπτική ήταν θεμελιώδους σημασίας για το υπερβολικός-ρεαλιστικές εικόνες και τις εκπληκτικές σκηνές. Στο σχήμα 4, ο ουρανός είναι πολύ μπλε και τον ήλιο σχεδόν pin υποδεικνύει μια καυτή θερινή ημέρα. Για το άπλωμα, δύο κήρυκες, η μία είναι χαλαρά και το άλλο κρατώντας ένα τελευταίο Καλαμάκι που κρέμεται. Το έργο του 1986 Αυτό απεικονίζει σουρεαλιστική φόρμα ένα θέμα της επικαιρότητας και μπορεί να οδηγήσει σε ερμηνείες και ερωτήσεις. Κλέβει την παράσταση, ό, τι είναι η διαφάνεια της στρογγυλεμένες πτώσης, που απειλεί να πέσει. Μέσα από αυτό μπορεί να δει τα σύννεφα και το γαλάζιο του ουρανού, ανάμεσα σε λάμψη στρογγυλεμένες.

Fig. 6 – Visionário, Alexandre de Paula, 2014.

Σύκο.. 6 -Όραμα, Abdul Paula, 2014.

Subjectivism και η φαντασία είναι ακόμα στα έργα του Clovis λιμάνι (Σύκο.. 5), όπου το όμορφο πουλί αναδύεται και φαίνεται να πηδούν έξω από την οθόνη. Στην εικόνα, η κίνηση αυτή οφείλεται meandering και ευέλικτες μορφές της, μακριά κυματιστά φτερά τους που εμφανίζονται να επικαλύπτονται μεταξύ τους, Πώς να λάβει πτήση. Η επανάληψη των γεωμετρικών σχημάτων και χρωμάτων τονίσουν ένα εξωτικό και αρμονικό σύνολο που ξεχωρίζει από το μαύρο φόντο, οδηγεί στην τελική εκλεπτυσμένη γεύση καλή αίσθηση. Ίσως η γυναικεία φυσιογνωμία, το κέντρο του σχήματος 6, έργο του καλλιτέχνη Alexandre De Paula, κατοικούν τον εαυτό της σε μια ασυνήθιστη κόσμο. Τα γεωμετρικά σχήματα και ζωηρόχρωμη αφηρημένη που απαρτίζουν την σκηνή, αντίθεση με τη μονόχρωμη του προσώπου που φαίνεται να κινείται αργά προς τα αριστερά, όπως και σε μια προσπάθεια να αναγνωρίσουμε τον δύσκολο κόσμο γύρω. Οι δύο καλλιτέχνες διερευνηθούν οι τεχνικές κίνησης αξιόλογο τρόπο, Ενεργοποίηση στατικό σκηνικό πήρε ήπια διέγερση.

Παράλληλους κόσμους και αντιθέσεων μπορούν να συνδεθούν μεταξύ, για ένα λεπτό σύρμα, στη μέση του μια κλεψύδρα, στο έργο της Ρίτα Caruzzo (Σύκο.. 7). Η εξωπραγματική και φανταστική σκηνή, Ακόμα μπορείτε να γράψετε μια ιστορία με την άλλη σκηνή, ο ίδιος καλλιτέχνης (Σύκο.. 8) σε έναν κόσμο μπορεί να είναι για να δημιουργηθεί. Τα χέρια της μια άγνωστη μορφή ζωής, καλά τα χρώματα με υγρή μορφή της ύπαρξης. Αλλά τα χρώματα μπορούν να συμπληρώσουν άλλες φανταστικούς κόσμους, φέρνει χαρά στο σχήμα 9. Ωστόσο η πόλη καταχρήσεις εξωπραγματικό, μπορεί να προκαλέσει έκπληξη, με την εκκαθάριση δομές που μοιάζουν να αιωρούνται για ένα φανταστικό πράσινο. Οι μάσκες που κρεμούν στον ουρανό εκφράζουν χαρά, πόνο και φόβο, όπως και αν βρίσκονταν σε σύγχυση, παγιδευμένος σε έναν τόπο πολύ εξωφρενικές και άγνωστο. Μπορεί να είναι ότι το πραγματικό είναι στην άλλη πλευρά. Σε αυτά τα φανταστικούς κόσμους, η εκμετάλλευση και ο συνδυασμός των χρωμάτων ήταν τεχνικές πρωταρχικής σημασίας για το τελικό αποτέλεσμα.

Fig. 9 – Visões do Imaginário, Rosângela Vig, 2015.

Σύκο.. 9 -Φανταστική θέα, Rosângela Vig, 2015.

Αγγίξτε το φεγγάρι και τα αστέρια μπορεί να είναι μια απλή ευχή, εύκολο να υλοποιηθούν, σε ένα έργο που συγκεντρώνει τα όνειρα και φαντασιώσεις (Σύκο.. 10). Τα καθαρά χρώματα δίνουν σημασία για τη λεπτότητα του χαριτωμένα πλάσματα που κατοικούν στη σκηνή. Οτιδήποτε είναι δυνατό στην τέχνη της Lu Valença, που πετά πάνω από το φανταστικό και τι οι άνθρωποι νόμιζαν. Εδώ, η χρήση της πρωτοβάθμιας χρώματα που θυμίζουν τις τεχνικές των έργων απλοϊκός και μαγεύει από μόνη της. Όμως, το σουρεαλιστικό να καταχρώνται τη μεγάλη ποικιλία θεμάτων και πάει ένα τσίρκο (Σύκο.. 11), ανάμεσα σε ένα θέαμα, στο οποίο κλόουν, άλογα, ακροβάτες και ζογκλέρ αλληλεπιδρούν, σε λεπτό χρώμα, geometrized έντυπα, σε πλήρη κίνηση. Η σκηνή μπορεί να προκαλέσει έκπληξη, για τον παραμορφωμένο άνθρωπο και άθλιες. Της χρήσης του χρώματος επέτρεψε επίσης μια τελική συνεκτικό αποτέλεσμα, Μόλις είναι το πράσινο σε σωστές δόσεις, καλά κατανεμημένη.

Fig. 10 – Encontro, Luciane Valença, 2014.

Σύκο.. 10 – Η συνάντηση, Troythulu, 2014.

Για Σαλβαντόρ Νταλί (2007, σ. 32), «η πραγματική ζωγράφος είναι που ικανός να ζωγραφίζει εκπληκτικές σκηνές, στη μέση μιας ερήμου άδειο. Ο πραγματικός ζωγράφος είναι ότι είναι σε θέση να ζωγραφίσει υπομονετικά ένα ΑΧΛΆΔΙ, Περιτριγυρισμένο από εξεγέρσεις στην ιστορία.» Τις ρίζες της αφηρημένης ζωγραφικής στον κόσμο που το περιβάλλει και να εξερευνήσετε τα όνειρά τους με τρόπο, υποκειμενική και απεριόριστη.

Fig. 11 – Um Circo, Rafa Barrozo, 2016.

Σύκο.. 11 -Ένα τσίρκο, Ο Ράφα Barrozo, 2016.

Flandre ή σιδήρου, τα γλυπτά του Silvana Ran (Αριθμητικά στοιχεία 12, 13 και 14), εκθέσει σουρεαλιστικό όντα, που φαίνεται να κινούνται τα αργά βήματα, στοχαστικός, υπέστη, κουρασμένος. Σχεδόν ανθρώπινες φιγούρες είναι μεγάλη, Γωνιακή και μοιάζουν με τους χαρακτήρες από Graciliano Ramos. Μπορεί να συμβεί, η ασάφεια της σιωπής σου μέσα, Τους murmurem μια σιωπηλή ποίηση, σχεδόν αθόρυβος, και να διαιωνίσει τη βόλτα σας στον κόσμο μας, αφήνοντας στην μνήμη στη μνήμη του λεπτές μορφές τους. Σε αυτά ο γλύπτης τόλμησε να μετακινήσετε μακριά από την πραγματικότητα, Η απομάκρυνση και όντα κάνοντας μόνο. Επειδή αυτό είναι τέχνη.

Ο καλλιτέχνης εάν διασπάσετε επιτρέπεται η εργασία να γίνει ένα μέσο για να εκθέσει τα όνειρά τους και ίσως οι εφιάλτες σας πραγματικότητα. Η χρήση των τεχνικών που εκκαθαρίζονται από προοπτική, του φωτός, της σκιάς, το παιχνίδι της πυρήνες και του Έντυπα, ο τέλειος συνδυασμός, σε σωστή δοσολογία ήταν θεμελιώδη στοιχεία, έτσι ώστε τα θέματα είχαν εξερευνηθεί σε πρωτότυπη μορφή και μόνο. Μπορεί κανείς να βοηθήσει, αλλά θυμηθείτε την κόσμους και όντα σουρεαλιστικό απόσταση οι ίδιοι από την πραγματικότητα, αλλά άλλο να δημιουργήσετε, πολύ κοντά στο πεδίο των ονείρων και της φαντασίας. Αυτά τα εξωτικά κόσμους και απίστευτο κάνει δεν χρειάζεται να έχουν σύνδεση με ό, τι ισχύει. Αυτό είναι όπου η εργασία προσεγγίζει το μεγαλείο και ζητούν μια βαθύτερη κατανόηση. Το πνεύμα πρέπει να είναι δωρεάν, έτσι ώστε η ψυχή επιστρέφει σε αυτές τις ρήξεις. Ας είναι για πάντα γοητευμένος. Αξίζει να σκεφτεί λίγο περισσότερο,

Πλύνετε την ψυχή της τέχνης καθημερινή βρωμιά.

(Ο ΠΙΚΆΣΟ, 2007, σ. 82)

Δεν είμαι εγώ είμαι ο κλόουν, αλλά αυτό τερατώδη κυνική κοινωνία, και έτσι υποσυνείδητα η αφελής, Παίζω το παιχνίδι πώς να κρύψει καλύτερα σας τρέλα.

(ΝΤΑΛΊ, 2007, Σ. 36)

Fig. 14 – Amparo. Silvana Ran, 2012.

Σύκο.. 14 -Amparo. Silvana Ran, 2012.

1 Χουάν Μιρό:
www.obrasdarte.com/Joan-Miro-a-Forca-da-Materia-Instituto-Tomie-ohtake/

2 Φρίντα Κάλο:
www.obrasdarte.com/exposicao-Frida-Kahlo-conexao-Entre-as-mulheres-surrealistas-No-Mexico-POR-rosangela-vig/

3 Φλαμανδική τέχνη:
www.obrasdarte.com/Arte-flamenga-renascimento-Do-Norte-Europeu-POR-rosangela-vig/

.

.

Όπως? Αφήστε ένα σχόλιο!

.

Ελάτε μαζί μας, Μάθετε τα νέα με e-mail:

E-mail

.

.

Μπορεί να σας αρέσουν επίσης:

.

Αναφορές:

Cruz Ε ΣΌΟΥΖΑ στο ΜΩΥΣΉ, Κάρλος Φελίπε. Ποίηση σε κάνει να σκέφτεσαι. Σάο Πάολο: Ed. Αττική, 2011.

ΝΤΑΛΊ, Σωτήρας. Μεγάλων δασκάλων της ζωγραφικής. Folha de São Paulo, S. Ο Παύλος, 2007.

ΝΤΑΛΊ, Σαλβαδόρ KLINGSÖR-LEROY, Cathrin. Ο σουρεαλισμός. Σάο Πάολο: Ed. Τοπίο, 2007.

Ο ΠΙΚΆΣΟ, Πάμπλο, στο KLINGSÖR-LEROY, Cathrin. Ο σουρεαλισμός. Σάο Πάολο: Ed. Τοπίο, 2007.

.

Τα αριθμητικά στοιχεία:

Σύκο.. 1 - Το βιβλίο τέχνη, Σόνια Menna Μπαρέτο, 2003.

Σύκο.. 2 - Le πεπόνι, Σόνια Menna Μπαρέτο, 2011.

Σύκο.. 3 - Salvador Dali και Gala, Σόνια Menna Μπαρέτο, 2012.

Σύκο.. 4 - Πιο λιτή, Σόνια Menna Μπαρέτο, 1986.

Σύκο.. 5 - Θαυμάσια, Clovis λιμάνι.

Σύκο.. 6 - Οραματιστής, Abdul Paula, 2014.

Σύκο.. 7 - Σουρεαλιστική στιγμή, ΡΙΤΑ Caruzzo, 2009.

Σύκο.. 8 - Η Δημιουργία, ΡΙΤΑ Caruzzo, 2011.

Σύκο.. 9 - Οράματα του φανταστικού, Rosângela Vig, 2015.

Σύκο.. 10 - Ημερομηνία, Troythulu, 2014.

Σύκο.. 11 - Ένα τσίρκο, Ο Ράφα Barrozo, 2016.

Σύκο.. 12 - Ο στοχαστής, Silvana Ran, 2009.

Σύκο.. 13 - Μητρότητας και προστασίας, Silvana Ran, 2013.

Σύκο.. 14 - Προστασία, Silvana Ran, 2012.

.

.

Σχόλια

13 παρατηρήσεις

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*