עיצוב – הפקה אמנותית, צעד אחר צעד 6 כיצד לצייר על ידי מע מ Rosangela

Rosangela_Vig_Perfil_2 — Rosângela הריבית הוא אמן ו פרופסור ל תולדות האמנות.

יפה, יפה, יפה,
יש לי כל מה שאני רוצה.
יש לי את האש של הכוכבים שנכחדו מלפני הרבה שנים.
הסיכון מאוד קצר-זה היה? זה עבר - של כל כך הרבה כוכבים נופלים.
אורורה מכבה
ואני שומר על דמעות השחר הטהורות ביותר.
היום מגיע, ואל היום,
עדיין יש לי את סוד הלילה הגדול.
יפה, יפה, יפה,
יש לי כל מה שאני רוצה.
(דגל, 2008, עמ '108)

צעד אחר צעד 6 כיצד לצייר

Fig. 1 – Montanhas, árvores e pedras. — התאנה.. 1 - הרים, עצים ואבנים.

האמן הוא זה שיש לו עולם בידיו. בכוח ההשראה שלך, הצרויות נכבות, לשכוח את החסרונות. הרעיון השופע, פורח, פורח וצבעוני, באמצע החלל הריק. במרחב היעד, צבעים וצורות כבר היו קיימים, עבור הוא. לפסל, אם האבן מחוספסת, התמונה כבר הייתה שם, מובנה, קרום באבן ופשיט. והעבודה נובטת, בציור, בפיסול, איך זה תמיד נבט, ברחבי תולדות האמנות. כל כך נכון, כאשר השקיעה. ומה כלום לא היה, לרכוש רוח, לובש חיים ומציג את אישיותו. יצירה נולדת.

זה תלוי ביוצר, עקוב אחר החשיבה שלך ותאמין שכל פרט ברעיון המקורי שלך הוא חשוב, כך שהעבודה תתעצב. לרישום על גיליון נפרד יכול להיות ערך רב. אז הסצנה מורכבת, בהדרגה, כמו בפאזל, היכן שיש להתאים כל חלק, אחד אחד, בעדינות. כל אלמנט הוא סצנה נפרדת. תכנון עבודה דורש מילוי פערים, על רקע לבן, למרות, פעמים רבות, את יפה של העבודה, להיות החללים, פשוט מלא בצבע, בלי אלמנטים. גורם לך לחשוב.

תכנון פירושו להנחות את הסצינה על הנייר ולהעריך היכן כל דמות נמצאת, כל אובייקט יהיה, כך שהכל יישאר במקום הנכון בעקבות ההשראה הראשונית. עם המחשבה הזו אני משתף את הצעדים שעקבתי אחריהם, מהעבודה האחרונה שלי, בטקסט, בתמונות ווידאו. הרעיון הוא סצנה שתלחין סיפור. וזה יהיה החלק הראשון. גן העדן, איך אקרא לפרק זה, יבוצע עם עפרונות צבעוניים על נייר דקדוק 160, עם 42 גובה סנטימטרים, על ידי 17,5 רוחב סנטימטרים, ללא מרקם, בצבע שמנת.

Fig. 2 – Detalhes do pássaro. — התאנה.. 2 - פרטי ציפורים.

ואז בעקבות ההשראה שלקחה אותי, דרך חלום, תכננתי את הנוף על גבי נייר נפרד, במתווה פשוט, כדי לוודא שכל האלמנטים יהיו שם. אפילו כתבתי את שמות כל מה שירכיב את הסצנה, כולל צבעים, בעלי חיים והרים, אם כי לא השתמשתי בכל אותם אלמנטים שתכננתי, כך שלא תהיה השפעה סופית של עודף מידע, של הגזמה. היה צריך לעבוד על הנייר המלבני בכיוון האנכי, לנגן את הסצנות האחרות. הקושי בעבודה עם נייר בעניין זה הוא להכין תוכניות רבות, במילים אחרות, אלמנטים קרובים ואחרים, במרחקים שונים. לאחר מכן הכנתי את התוכניות הללו על הנייר, בצורה של שלושה קווים ישרים, במרכז הסדין, עם מרחק ממוצע של 5 סנטימטרים בין כל שורה. כל שורה תואמת תוכנית.

בסצנה הריקה, האלמנטים הופיעו אז. הרים ועצים מרחוק; כמה בעלי חיים קצת יותר קרובים; ואחרים עוד יותר קרובים. עבור המיקום של אלמנטים אלה עם זאת, עשיתי מחקר צבע, כדי שהחיות יבלטו במקום, בלי להתערבב עם הכחול של השמים או את הירוק של הטבע. עדיין לא נחוץ, פרטים רבים על הסצינה, רק הסיכונים, עשוי עם גרפיט 2B, אשר לאחר מכן יתמלא בעיפרון הצבעוני.

Fig. 3 – Parte superior da cena. — התאנה.. 3 ראש הסצנה.

למרות שיש אמנים רבים שמתחילים בצביעת רקע הסצנות, ההעדפה שלי היא תמיד להתחיל לצייר, מהחלק העליון של הסדין, לתחתית (התאנה.. 3). זאת על מנת שלא יהיה סיכון של לכלוך או כתם של מה שכבר צבוע. זכרו שכל אמן מפתח את הטכניקה שלו ואת הדרך שהוא הכי אוהב, ליצירה שלך. כך גם החופש ב אמנות.

Fig. 4 – Detalhes das árvores. — התאנה.. 4 - פרטי עץ.

בארוחת הערב שמתגבשת, צמרת השמים (התאנה.. 1) מקבל כחול כהה, שמתבהר בהדרגה, כשהוא יורד על העלה. ואז עוברים ללילך, ואז לאדמדם, לתפוז ולבסוף לצהוב, המייצג את שקיעת השמש באופק, למרכז התמונה. לאחר מכן ניתן להתחיל לצבוע את ההרים. אלה בתחתית, בחזית, הם בגוון כחול בינוני, כי מעט נראה את צבעו המקורי, בגלל מרחק. אין רקע, למטה בתמונה, ההרים הקרובים הם בגוונים אפורים, בחלק מהם, הצהוב הבהיר, מייצג אור שמש המוחזר על פניו ושחור, החלקים שאינם מוארים.

שימו לב שהעצים (התאנה.. 4) הם בפרספקטיבה וירידה בגודל לקראת נקודת ההיעלמות, שנמצא במרכז התמונה. לכולם צד בהיר יותר וצד כהה יותר, בגלל אור השמש שנופל עליהם. אותו דבר קורה עם הדשא קצת מול העצים ועם האבנים. בין סלעים ומים, עלי השיח אינם סדירים, עשוי בשריטות קלות, אין חוש אנכי, תמיד מלמטה למעלה, בצבעים שחורים, ירוק וחום. אותו אור שנופל על הרים ועצים נופל על בעלי חיים. לתת את האפקט הזה, פשוט השאר את מה שנדלק ריק.

Fig. 5 – Flamingo e peixe na água. — התאנה.. 5 - פלמינגו ודגים במים.

חשוב לציין שהמים מייצגים מראה ומשקפים את כל מה שמעל. באגם הזה, צבעי השמיים חייבים להיות, שהם הכחולים, הלילך, האדום, כתום וצהוב. יש גם את הירוק של היער ואת הצבעים המגוונים של בעלי החיים, ממש מתחת לכל אחד מהם. במים, הדגים (התאנה.. 5) שקועים, כך שהצבעים שלך לא יכולים להיות עזים מאוד. הם עדיין מקבלים גוון כחול קל, מכוח צבע המים. בסצנה זו, תנועת המים קלה, יש אדוות קטנות, שמפרקים את התמונות, המשקף רק צבעים ושרטוטים. רגלי הפלמינגו והסיכונים של עלי שיח, צריך להישרט קלות, צורה לא רגילה, מתחתיהן, מלמעלה למטה, מעט גלי, כאילו הם נקטעים על ידי הגלים. זכור להשאיר כמה קטעים ריקים במים, המייצג את גלי האור הללו. סיים את החיזוק בכל רחבי ציור, עם שחור במקומות, במקום בו אור השמש אינו זורח.

אני רוצה להדגיש כי האמן הוא בעל רוח חופשית לפעול ביצירתו וליצור את עולמותיו. אבל כדאי לזכור את זה, פעמים רבות, מחקר בנושא ספציפי שיש להתייחס אליו, יכול להביא עזרה רבה בפיתוח רעיון. ו -, מחברת תמיד עם האמן, יכול להיות מקום טוב להקליט את הרעיונות הטובים האלה, שמא יתפוגגו. השאר את העבודה לכמה ימים או אפילו שבועות במקום גלוי לאמן, יכול להוביל אותך למושגים בוגרים ולקרב את העבודה לרעיון הראשוני שלך.

Fig. 6 – Obra Paraíso, trabalho finalizado. — התאנה.. 6 עבודת גן עדן, העבודה הסתיימה.

המצאה היא זו שמרגשת את נפשו של האמן, לוקח אותך לאקסטזה של הבריאה. אולי זה התנופה הגדולה של האמנות, הציווי החשוב ביותר שלה. הצופה, מאוהב בעולם והחיים עשויים להיראות לעולם סתם אדם מוסח ומפוזר, אבל שום דבר לא נכנס לזה בפירוט, מאוהב בכל מה שהוא רואה. כדאי לקבל השראה.