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Dinorah Rosencrantz - “la libertad magia de la geometría” por Edmundo Cavalcanti

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

Edmundo Cavalcanti es Artista Plástico, Columnista de Arte y Poeta.

El arte es un aprendizaje constante. Esto se puede observar en el curso del artista Dinorah Rosencrantz que, después de un período de aprendizaje en la Escuela Paulista de Bellas Artes, donde se acostumbró al conocimiento del arte clásico, A continuación se define como un artista moderno impronta, la búsqueda de soluciones visuales más cerca de nosotros,, dentro de un criterio de contemporánea.

Las cifras Dinorah – fauna doméstica menudo buscan la armonía Ronda, da perra, geometrizando, por onde, el espacio de su diseño, Por un lado, mientras que los colores fuertes traer emociones fuertes a nuestra retina.

El fondo de la pantalla del problema se ha resuelto, ahora, forma moderna. Ninguna preocupación más académico para dibujar una ventana de perspectiva, sino crear en el marco de un espacio de dos dimensiones siempre es cierto.

Esta tendencia a Dinorah a la curvatura es decir para la ronda, nos recuerda de los criterios que la fenomenología, tan bien descrito por Gaston Bachelar, en su libro "La Poetique de lespace". Van Gogh escribió: "La vida es probablemente redonda". A su vez, Jaspers obra em sua "De la verdad", sentencia: "Cada vida parece en sí mismo redonda" (Todo ser parece en sí misma ronda).

Dinorah Rosencrantz é Artista Plástica.

Dinorah Rosencrantz es artista plástico.

El trabajo revela que la condición íntima Dinorah de la: ser es redondo.

engañarse a sí mismos, porque, aquellos que pueden ver en su obra sólo las aves, pescado, guacamayos o perros redondeadas, geométricamente dispuestos, líneas esféricas con interpretaciones. Existe un debate acerca de la inminente sea, a pesar de la sencillez de sus ideas simples.

Jules Michelet, en su libro "L'oiseau" dice: El ave casi esférica es sin duda el pináculo, sublime y divina, concentración de vida.

Dinorah Rosencrantz, sólo asegúrese de que la verdad, debido a que sus pájaros, sus peces, los personajes de su imaginación sólo encuentran la armonía al redondear, cuando se convierten en poesía espacial que vivir unidad de concentración, este exceso de marcado de la individualidad de la concentracionismo, por lo que es esférica, porque la verdadera.

Alberto Beuttenmüller
Presidente de la Asociación Brasileña de Críticos de Arte (ABCA).

¿Dónde naciste? ¿Y cuál es tu formación académica?

Soy Paulista, Sao Paulo, desde la infancia había atraído a la pintura bajo la influencia de mi abuelo, que era arquiteto e muito bom aquarelista.

Me gradué de la Escuela Paulista de Bellas Artes (el tiempo no era todavía la universidad).

He trabajado como decorador y el paisaje, desde hace muchos años… La pintura era sólo de ocio…

¿Cómo y cuando das tu primer contacto con las artes?

Fue a principios del 80 Pasé el estudio de la historia del arte y la pintura moderna con Ernestina Karman y pasé artista clásico contemporáneo.

¿Cuáles son tus principales influencias?

Ansiosamente buscando su propio idioma, inspirado en la naturaleza exuberante de Brasil, Me encontré en nuestra naturaleza maravillosa y diversa!

¿Cuál es su proceso creativo? O que te inspira?

El proceso creativo se resume la etapa de diseño… Es cuando se trata de la inspiración incontenible: Tengo que poner en el papel mis ideas! sino que pasa! Y correr el riesgo de perderlos… Producir mucho en estos tiempos, a continuación, sólo pasar a las pantallas y tienen coloración diversión… Me centro en cada parte y, a veces sorprendo a mí mismo cuando me alejo para ver todo!

Es puro placer…

Cuando comenzaste con eficacia para producir o crear sus obras?

Hice mi primera individual en 1984 La vida en azul Galería de av. Rebolledo en Sao Paulo / SP.

En el momento crítico de arte Alberto escribió Beuttenmüller: Dinorah búsqueda en su armonía figuras Ronda, da perra, espacio para geometrizando de su diseño, Por un lado, mientras que los colores fuertes traer emociones fuertes a nuestra retina.

La exposición fue un éxito! Y no se detiene… invitaciones para exponer en galerías aquí y en el extranjero… premios en exposiciones internacionales… persona en la Pinacoteca de Sao Paulo. Proyectos en Suecia, Italia EE.UU., París!

Siempre me mantuvo en mi de estilo, pero sé que ha habido avances en mi trabajo…

El arte es una exquisita producción intelectual, donde las emociones están incrustados en el contexto de la creación, pero en la historia del arte, vemos que muchos artistas se derivan de otra, siguiendo los movimientos técnicos y artísticos a través del tiempo, usted es dueño de cualquier modelo o influencia de cualquier artista? ¿Quién sería?

No sufrí ninguna influencia. Como un niño que dibuje… Me destacando de otra… Me sentí alentado por mi abuelo dio la acuarela… más tarde en el gimnasio que tenía un profesor de dibujo que eligieron algunos estudiantes con el regalo… para enseñar la pintura al óleo después de la escuela… siempre objetos o copia (natureza morta)…

En Bellas Artes Estudié todo ello sin medios prominente para cualquier artista… Me gradué académica como lo hizo en el momento… Acabo de encontrar mi propio lenguaje artístico en el taller de Ernestina Karman… pero mi trabajo no tiene nada que ver con que sea abstracta…

¿Qué significa el arte para usted? Si tuviera que resumir en pocas palabras el significado de las Artes en su vida…

El arte es mi vida! mi alegria, mi realización… don que Dios me ha dado a través de la belleza dar placer a la gente y hacerlos mejores, siquiera por un momento.

Es por eso que hay que adquirirlos, llevar a casa y admirarlos diaria, cuando el trabajo agrada!

¿Qué técnicas utiliza usted para expresar sus ideas, sentimientos y percepciones sobre el mundo? (Ya sea a través de la pintura, escultura, dibujo, collage, fotografía… o utiliza varias técnicas con el fin de hacer una mezcla de diferentes formas de arte).

En pinturas, técnica: óleo sobre lienzo.

Hubo un momento en que después de hacer un curso de escultura con Antonio Santos Lopes mismo dedicado a este arte, con buenos resultados: Incluso recibir honores!

terracota elaborado… Enviado a los salones, se premiadas, bronce fusión enviado.

Sus principales exposiciones nacionales e internacionales y sus premios?

Exposiciones Colectivas:

2005 - "Arte Naturaleza Animales Show" Champerret - París Francia;

2005 - "lumbrera carrousell Vida" - La venta Nuestro - París Francia;

2005 - "Salón de los Independientes" - Champerret - París Francia;

2005 - "MCA Salón Azul Cannes" - Estación Marítima En Croisett Bastones;

2005 - "Salón de Otoño" - París, Francia;

2005 – Exposition Galerie Thuillier – Paris-França;

2006 - VII - Muestra de Artes Brasil-Uruguay - Conrad Resort - Uruguay;

2006 - "Las emociones de Manly Fuerza" - Galería Vila Uber - Sao Paulo-SP;

2006 - VIII Muestra de Artes Brasil-Uruguay - Memorial de América Latina - Sao Paulo;

2006 - Academia de Arte Exposición de Brasil, Cultura e História – Secretaria da Cultura – Casa da Fazenda – São Paulo;

Publicidad: Bandera Luiz Carlos de Andrade Lima

2007 - Exposición "Mujeres en el otoño" - Área-Artis Galería - Sao Paulo-SP;

2007 - IV Exposición Nacional de Bellas Artes - Memorial de América Latina - Sao Paulo;

2008 – Museu Histórico do Exército – Forte Copacabana – A.L.A. Rio de Janeiro;

2009 - V Exposición Nacional de Bellas Artes - Memorial da América Latina - Sao Paulo;

2009 - Exposiciones Ward, Nasse Gallery - Soho - Nueva York - EEUU;

2009 - "50 años de Brasilia" - el Memorial de América Latina - Sao Paulo;

2010 – “Ritmo y Colores del Brasil” – Casa do Brasil – Madrid-Espanha;

2010 - "La inspiración y sentimientos" - Florida Menezes Galería - Buzios, Río de Janeiro;

2015 – 93 anos da “Semana de Arte Moderna de 22” – PontoArt Galeria – São Paulo;

2015 - IX Exposición Nacional de Bellas Artes - Jockey Club - Sao Paulo;

2015 - "Las mareas y color II" - Sin Galería 1 - Compras 1 - Buzios - Río de Janeiro;

2015 - I Exposición Nacional de Bellas Artes - Centro Cultural Baccarat - Sao Paulo;

Sus planes para el futuro?

Mientras viva producirá, aunque no es fácil de vender, galeristas y Marchants también tienen sus dificultades, vendiendo es una solución.

gente educada valor más arte, Espero que nuestro país va a llegar! Empezamos a politizar, votaremos más conscientes, mejorar la educación, nuestro trabajo será reconocido y apreciado por un número mayor de personas.

Sitioweb: cargocollective.com/DinorahRosencrantz/Dinorah-Rosencrantz-Galeria

Facebook: www.facebook.com/dinorah.rosencrantz

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