Главная / Искусство / Ivone Оливейра - «Вдохновение в музыке и танце» по Эдмундо Кавальканти

Ivone Оливейра - «Вдохновение в музыке и танце» по Эдмундо Кавальканти

Edmundo Cavalcanti é Artista Plástico, Colunista de Arte e Poeta.

Эдмундо Кавальканти Пластиковые художника, Обозреватель Искусство и поэт.

АКВАРЕЛЬ А.С. Devir

«Мир акварели отличается наличием прозрачных пленок, как отличительный признак». Именно в тех областях, где нюансы более присутствует там углубление этой техники, заключающийся в разговоре между водой, бумага и пигмент в большом исследовании возможностей.

Траектория Ivone. Ramos включает в себя постоянный поиск все более расширенного процесс визуального развития. В этом смысле, выбрать одну из его любимых тем, танец, имеет беспокойство сфокусировал взгляд на движение танцоров, а также их позиции.

Что поставлено на карту, является наиболее изобразительной работой, как те, в которых присутствует абстракция, Это способ мышления о пространстве и представить его как мир, в котором мы должны действовать в соответствии с критериями, которые формируются путем диалога между традицией и новаторством, между несколькими несомненными и многими сомнений.

Это при резке ссылки и выполняет цветовые проходы Ivone. Рамос достигает свои моменты плотных. «Таким образом, устанавливает этапы своего собственного предложения, в которой не ограничивается тем, что вы видите, mas mergulha no que não está evidenciado e naquilo que a aquarela permite em termos de devir.” – Оскар D'Ambrosio, jornalista e mestre em Artes Visuais pelo Instituo de Artes da UNESP, Он интегрирует Международную ассоциацию искусствоведов (Раздел Бразилия - AICA). www.facebook.com/odambros

Ivone de Oliveira é Artista Plástica.

Ivone Оливейра Plastic Исполнитель.

Где вы родились? И то, что вашей академической подготовки?

SP родился в и вырос в штате Парана. Сформированный в социальной работе по FMU.

Как и когда вы даете ваш первый контакт с искусств?

Я всегда любил рисовать и цвет. Когда я вернулся из Парана в СП, Я начал посещать Паулиста Ассоциации изобразительных искусств, где я дал свой первый контакт с искусством.

Как вы узнали это или подарок?

Я думаю, что я был рожден с этим даром. С начальной школой рисовала и окрасили мои записные книжки. Я был рад, когда кузен (художник) Он рисовал и рисовал розу для меня, чтобы увидеть. Я никогда не забуду этот розовый.

Каковы ваши основные влияния?

Я восхищаюсь работой двух художников, Я думаю, что влияние на меня. ТЕРНЕР, по цвету и яркости. Эмиль Нольде по живости цветов.

Какие материалы вы используете в своих работах?

В настоящее время работает с акварелью на бумаге и, иногда, акрил на бумаге или холсте.

Что само по себе ваш творческий процесс? Или то, что вдохновляет?

Мои любимые предметы музыканты и танцы. Мой отец был музыкантом в группах и так это повторяющаяся тема в моей работе.

Когда вы эффективно начали производить или создавать свои произведения?

В 1993, когда я сделал первые продажи, Я чувствовал, рекомендуется продолжить работу по созданию.

Искусство духовное производство изысканный, где эмоции встроены в контексте создания, но в истории искусства, мы видим, что многие художники являются производными от друга, после технических и художественных направлений сквозь время, Вы владеете какой-либо модели или влияние любого художника? Кто бы?

Сделанные уроки в течение многих лет с акварелиста LuiZ ZEMINIAN, это был один, который всегда поощрял меня и дал мне направление в моей карьере акварелист. это было, поэтому мой наставник.

Что искусство значит для вас? Если бы вы были суммировать в нескольких словах смысл искусства в вашей жизни…

Искусство все в моей жизни. Я не знаю, жить без цвета, разводы, текучесть акварели, его свет и тень.

Какие методы вы используете, чтобы выразить свои идеи, чувства и представления о мире? (Является ли это через живопись, скульптура, рисунок, коллаж, фотография… или использует несколько методов для того, чтобы сделать смесь различных видов искусства).

Экспресс мои идеи рисунка и живописи с использованием различных материалов (Акварель, гуашь, торт, чернила и различные ручки) всегда на бумаге или холсте.

Каждый художник имеет своего наставника, что человек, которого вы зеркальным призвал и вдохновил вас следовать этой карьеры вы, идти вперед и принимать ваши мечты других уровней экспрессии, кто этот человек и как он познакомил вас в мире искусства?

Я считаю, как мои наставники, мои учителя Магали Jansen и Луис Zeminian. Именно они поощряли и поддерживали меня в моих первых выставках. Моя первая выставка была в сочетании с Магали Jansen, демонстрация кредита моей работы. Луис Zeminian назначил меня Откровение премии Watercolor Паулиста Ассоциацией изобразительных искусств, что дало толчок к моим творческим карьерам.

Реклама: Луис Карлос де Андраде Лима баннер

У вас есть другой деятельности за пределы искусства? Вы даете уроки, лекции и т.д.?

В настоящее время я прекратил обучение. Выставьте в групповых выставках, а также показывает Arts, в общественных парках.

Его основные национальные и международные выставки и награды?

Что касается международных выставок… Я. То, что они имеют много акварелей продаются туристы, которые едут в Праса Benedito Каликст в Pinheiros столичного района. Тогда моя работа управляет миром…

У меня также есть пользовательские акварели в Нидерландах, Лондон и Франция.

Я не упомянул, потому что награды, те очень старые и были несколько. Они были в APBA… Серебряная медаль и премия Откровение Акварели.

Выставки в Бразилии

  • Одно Bookshop Магазины Культура Butanta-SP;
  • Коллективный в Коммерческой Ассоциации Пинейрос-СП;
  • Индивидуальный Литературные проезд в Утешение-SP;
  • Одноместный в СП суда;
  • Коллективный галерея в Licia Симонети в Limeira-SP;
  • Конференция на 43st Всемирного конгресса в Танцевальных исследованиях в Кампинас-SP;
  • Первая Акварели выставка Пирасикаба-SP;
  • Выставка в культурном центре Галерея Альберико Rodrigues-SP;
  • Коллективное ИСКУССТВО В ФОРУМЕ, Jabaquara-SP Региональный форум.

Его планы на будущее?

План на будущее: продолжать рисовать много и я совершенствуя все больше.

По вашему мнению, что будущее бразильского искусства и художников,? (в общем контексте) и почему так много художников, отдавая предпочтение, чтобы показать свою работу в международных выставках, несмотря на высокие затраты?

Бразильское искусство всегда будет иметь свое место, так много хороших художников и повзрослел. Как международные выставки, Я думаю, что предпочтение не будет выбор для отправки заданий, даже с высокой стоимостью. не считая, которые могут быть включены в учебный план.

Я заметил, что некоторые традиционные галереи закрываются мероприятие. Художники отдавая предпочтение выставлять на культурных пространствах. По вашему мнению, что было бы причиной?

Работа с галереей трудно. Работа принимает значение обостряется, Я думаю,, что делает сложную продажу. А потом, проявляет предпочтение в культурной, где художник и куратор может вести переговоры более вероятно, к продаже.

Facebook: www.facebook.com/ivone.oliveiraramos

Instagram: www.instagram.com/ivoneoliveiraramos

.

….

В избранное? Оставить комментарий!

.

Пойдем с нами, Получить Последние по электронной почте:

E-mail

.

.

.

Эдмунд Кавальканти
Сан-Паулу - Бразилия
Facebook Perfil | Facebook Fan Page
Щебет | Google +
Галерея сайта Произведения искусства
Электронная почта: cavalcanti.edmundo @ gmail.com

Комментарии

Оставить комментарий

Ваш email нигде не будет показанОбязательные для заполнения поля помечены *

*