Con dos actuaciones, un taller y un
mesa redonda, el artístico colectivo Intercultural Biloura teatro colectivo
presenta la segunda parte del proyecto EFFIMERIA, Comenzó en
2015 en Italia. En nombres, algunas de las actuaciones de los espectáculos, el
público se recibe para una cena, en conversaciones, confesiones, música
y danza cuentan la historia de un amor los tres autobiográficos
Nacido 2013 en Piemonte, Itália, el colectivo de teatro Intercultural de Biloura es que un colectivo artístico actúa de manera intercultural y multidisciplinar en las artes escénicas. El grupo de, compuesta por cinco artistas vinculados a las artes escénicas, danza, música,filosofía y estudios culturales, realiza de 15 a 20 Febrero a OCUPACIÓN DE BILOURA INTERCULTURAL el taller Cultural Oswald de Andrade. El dialecto italiano de la región de Rueglio, Biloura ahora, en este mismo momento. La palabra también aparece comúnmente en los Estados brasileño de Paraíba y Rio Grande do Norte, con el significado de demencia o locura, mareos y síncope.
Formado por Angela Rottensteiner (Austria), Eduardo Colombo (Brasil), Silvia Ribero (Itália), James Viudes (Brasil) y Victor Kanashiro (Brasil), el colectivo realiza durante la ocupación dos actuaciones nombres (día 18 Febrero, Jueves, la 19 horas) y Spiro (días 19 y 20 Febrero, El viernes y el sábado, la 20 horas) –, un taller y una mesa redonda. Todas las actividades son gratis.
El OCUPACIÓN DE BILOURA INTERCULTURAL espectáculos para el público de São Paulo, la segunda parte del proyecto a largo plazo EFFIMERIA, dedicado a la cuestión de la proximidad a la muerte, y que se inició en 2015 en Italia. Con el proyecto el deseo colectivo para reflexionar sobre la muerte con gracia, ironía, poesía, pero también con ligereza y con todos los colores que puede ser útil para liberar de la esfera oscura de un tabú social. Asi, hablando de la muerte, el Biloura busca reflexionar sobre la vida, Cómo se gastan sus días, el valor que le dan y las decisiones que tomen cada momento, Además de cuestionar la fugacidad de la existencia de la humanidad.
Para Eduardo Colombo, uno de los miembros del grupo, la investigación artística del modo de la Biloura parte de la premisa de que la construcción de identidades y la apertura a las diferencias fortalecer el intercambio con el otro. "If, Por un lado, las diferencias culturales pueden ser obstáculos a la reunión, la convivencia puede fortalecer la integridad y el respeto, preservar las riquezas naturales y construcción de nuevos conocimientos y formas de vida. El contacto con el otro se convierte en una invitación a revisar usted mismo", Él explica.
Amor los tres autobiográficos
La comida es uno de los rituales cotidianos de la vida familiar más. En el desempeño nombres, el público es recibido por una cena (con la entrada, postre y plato principal) por intérpretes brasileños de Biloura: Eduardo Colombo, James Viudes y Victor Kanashiro. Entre comida y bebida, conversaciones, confesiones, esquinas, historias, bailes y acciones cuentan la historia de un amor los tres autobiográficos.
Según James Viudes nombres es, una vez, continuar la investigación y el trabajo performativo frotando los límites entre vida y arte, intimidad y alteridad, presencia en el escenario y presencia diaria, y hace la pareja de relación afectiva y cómplice de audiencia experimentada por el trío de artistas en los últimos tres años. "El curso y las situaciones de la cena están inspiradas en el ritual de la Pêssach (Pascua) y en el libro bíblico Éxodo, de que la trayectoria de un estado de privación a un estado de libertad es ressignificada a través de las relaciones entre alimentación y memoria", Dice.
De la composición dramatúrgica, el grupo también utiliza textos y cantos en hebreo, Portugués, Uchinaguchi y yoruba, creando una narrativa escénica corriendo a través de debates contemporáneos sobre identidad, Género y sexualidad, tradición y contemporaneidad.
Proximidad a la muerte
Presentó en Italia en espacios no convencionales como Priorato di Santo Stefano del Monte (el siglo XI); la iglesia de la Cofradía de Santa Marta, en Agliè; la sala Polifuncional Torre Canavese y la sinagoga de la ciudad de Ivrea, el rendimiento Spiro Se inspira en una condición/situación fundamental: la proximidad a la muerte. Una condición humana común, traducido en la escena a través de una vigilia fúnebre, donde cinco figuras acompañan la audiencia en un viaje a través de la inefable y efímeras, revela la fragilidad, la fuerza y belleza humana frente a la muerte. La presentación se mueve sutilmente en el cómic, en la poética, el absurdo, en la composición del sonido y las imágenes visuales apoyada por la presencia de cinco intérpretes de Biloura.
Con Spiro, la Biloura también da continuidad a su investigación sobre los límites del territorio artístico, reflexionando sobre las posibilidades de ocupación de espacios teatrales en la contemporaneidad. Los caminos de actuaciones pasadas, el grupo pone los artistas y su servicio de proceso y en diálogo con la arquitectura y el paisaje de los lugares elegidos, encontrar la especificidad de diferentes lugares justos para estructura performativa.
El proceso artístico de Spiro involucradas aún apoyo la bailarina italiana Raffaella Soluri, la cantante mozambiqueña Lenna Bahule y maestro de Ryukyu tradicional baile Satoru Saito.
Artes escénicas e interculturalidad
De 15 a 19 de febrero a OCUPACIÓN DE BILOURA INTERCULTURAL realiza el taller Narrativas del cuerpo-voz: Escucha y acción con el objetivo de compartir el trabajo de Biloura con actores, bailarines, cantantes, dramaturgos, artistas intérpretes o ejecutantes y directores interesados en voz de cuerpo como vehículo de creación y composición.
En el día 16 Febrero, Martes, la 19 horas, resulta que la mesa redonda Artes escénicas y la interculturalidad, la zona de contacto y la transformación. Con la coordinación de Víctor Kanashiro (intérprete de Biloura y Doctor en ciencias sociales de la UNICAMP) y participación de la actriz italiana Silvia Ribeiro y Mozambique cantante Lenna Bahule, la reunión discutirá los desafíos y las posibilidades de las artes escénicas como zona de contacto intercultural. De la investigación colectiva y la experiencia de un taller de creación teatral con un grupo de refugiados nigerianos en Italia, el Biloura abierto a la reflexión: Cuáles son las posibilidades de contribución de los contactos interculturales de las artes escénicas? Cuáles son las posibilidades de contribución de las artes escénicas a los contactos interculturales?
Sobre el teatro Intercultural de Biloura colectiva
Biloura es que un colectivo artístico actúa de manera intercultural y multidisciplinar en las artes escénicas. Nacido 2013 en Piamonte (Itália), el grupo se ha consolidado a través de un intenso trabajo de investigación y creación, realización de proyectos, actuaciones y talleres en Italia, Suiza, Francia, Brasil y España/Canarias. El grupo desarrolla su investigación de sus dos asientos: en Italia, en la ciudad de Alice Superiore, y recientemente en Brasil, en el distrito de Taiaçupeba/Mogi das Cruzes-SP, a lo largo de la residencia Rural Samauma. Para el Biloura, sensibilidad intercultural es una parte fundamental del desarrollo humano y el proceso creativo, especialmente en los tiempos actuales. Comprensión de las artes escénicas como un espacio privilegiado en que subjetividades, cuerpos y culturas entran en contacto, la Biloura pretende investigar los problemas socioculturales relevantes en límite artístico de tradición y contemporaneidad. La investigación artística del grupo se caracteriza por un teatro performativo que explora la poesía, música, danza y artes visuales en un único lenguaje expresivo. Las actuaciones de la Biloura crean acciones multilinguísticas poético y Visual como una experiencia Tableau vivant.
Para escritura:
OCUPACIÓN DE BILOURA INTERCULTURAL -De 15 a 20 Febrero en taller Cultural Oswald de Andrade.
Actuaciones
NOMBRES -Día 18 Febrero, Jueves, la 19 horas.
Con Eduardo Colombo, James Viudes y Victor Kanashiro.
Capacidad: 40 lugares. Declaración libre. Duración: 150 minutos.
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Gratis – retirada de billetes 30 minutos de antelación.
SPIRO -Días 19 y 20 Febrero, El viernes y el sábado, la 20 horas.
Con Angela Rottensteiner, Eduardo Colombo, Silvia Ribero, James Viudes y Victor Kanashiro.
Capacidad: 40 lugares. Declaración libre. Duración: 45 minutos.
Gratis – retirada de billetes 30 minutos de antelación.
Taller
NARRATIVAS DEL CUERPO-VOZ: ESCUCHA Y ACCIÓN -De 15 a 19 Febrero, Lunes al viernes, de las 14 la 17 horas.
15 vacantes. Inscripción hasta 8 Febrero. Indicado para personas en 16 años.
Mesa redonda
ARTES ESCÉNICAS E INTERCULTURALIDAD – LA ZONA DE CONTACTO Y LA TRANSFORMACIÓN -Día 16 Febrero, Martes, la 19 horas.
Coordinación: Victor Kanashiro.
Con Silvia Ribeiro y Lenna Bahule.
Capacidad: 40 lugares. Indicación para más de 16 años. Duración: 150 minutos.
Gratis – retirada de billetes 30 minutos de antelación.
TALLER CULTURAL OSWALD DE ANDRADE Rua Três Rios, 363 -Bom Retiro (Cerca de metro Tiradentes). Información (11) 3222-2662. Horario de apertura -Lunes al viernes, de las 9 la 22 horas y el sábado, de las 10 la 18 horas. www.oficinasculturais.org.br