Avec deux spectacles, un atelier et un
table ronde, l'artistique collectif interculturel Biloura théâtre collectif
présente la deuxième partie du projet EFFIMERIA, Il a commencé
2015 Italie. En noms de, certaines des performances de la montre, le
public est reçu pour un dîner, où des conversations, aveux, musique
et danse racontent l'histoire d'un amour les trois autobiographiques
Né 2013 dans le Piemonte, Italie, le collectif théâtre des Biloura interculturel est qu'un collectif artistique des actes de façon interculturelle et pluridisciplinaire dans les domaine des arts. Le groupe, composé de cinq artistes liés aux arts de la scène, danse, musique,philosophie et études culturelles, effectué de 15 et 20 Février et OCCUPATION BILOURA INTERCULTUREL le culturel atelier Oswald de Andrade. Le dialecte italien de la région de Rueglio, Biloura maintenant, en ce moment. Le mot apparaît aussi couramment dans les États brésiliens du Paraíba et Rio Grande do Norte avec le sens de l'aliénation ou de la folie, vertiges et syncopes.
Formé par Angela Rottensteiner (Autriche), Eduardo Colombo (Brésil), Silvia Ribero (Italie), James Viudes (Brésil) et Victor Kanashiro (Brésil), le collectif exécute pendant l'occupation deux représentations- noms de (jour 18 Février, Jeudi, à 19 heures) et Spiro (journées 19 et 20 Février, Vendredi et samedi, à 20 heures) -, un atelier et une table ronde. Toutes les activités sont gratuites.
A OCCUPATION BILOURA INTERCULTUREL spectacles pour le public de São Paulo, la deuxième partie du projet à long terme EFFIMERIA, consacré à la question de la proximité de la mort, et qui a débuté en 2015 Italie. Avec le projet la volonté collective de réfléchir à la mort avec grâce, ironie, poésie, mais aussi avec légèreté et avec toutes les couleurs qui peuvent être utiles pour la libérer de la sphère obscure d'un tabou social. Alors, parlant de la mort, le Biloura cherche à réfléchir sur la vie, Comment les gens passent leurs journées, la valeur qu'ils donnent et les choix qu'ils font chaque instant, En plus de questionner l'éphémère de l'existence de l'humanité.
Pour Eduardo Colombo, un des membres du groupe, la recherche artistique du mode Biloura partie de la prémisse que la construction d'identités et d'ouverture aux différences renforce l'échange avec l'autre. "If, d'un côté, différences culturelles peuvent constituer des obstacles à la réunion, la coexistence interculturelle peut renforcer l'intégrité et le respect, préserver les richesses naturelles et la construction de nouveaux savoirs et modes de vie. Le contact avec l'autre devient une invitation à examiner vous-même", Il explique.
Amour les trois autobiographiques
Le repas est l'un des rituels quotidiens de la vie de famille plus. Dans l'exercice noms de, le public est reçu pour un dîner (avec l'entrée, dessert et le plat principal) par des artistes brésiliens de Biloura: Eduardo Colombo, James Viudes et Victor Kanashiro. Entre les aliments et des boissons, conversations, aveux, coins, histoires, danses et actions racontent l'histoire d'un amour les trois autobiographiques.
Selon James Viudes noms de il est, la seule fois, continuer recherche et travail performatif frottant les frontières entre la vie et l'art, intimité et altérité, présence sur scène et la présence quotidienne, et en fait le partenaire de relation complice et affective du public ont connu par le trio d'artistes au cours des trois dernières années. "Le cours et les situations du dîner sont inspirées par le rituel de la Pêssach (Pâque) et dans le livre biblique Exodus, d'où la trajectoire d'un état de dénuement à un état de liberté est ressignificada grâce aux relations entre l'alimentation et de la mémoire", Il dit.
Pour la composition dramaturgique, le groupe également utilisé des textes et des chants en Hébreu, Portugais, Uchinaguchi et yoruba, création d'un récit pittoresque traversant les débats actuels autour de l'identité, genre et sexualité, tradition et contemporanéité.
Proximité de la mort
Présenté en Italie dans des espaces non conventionnels comme Priorato di Santo Stefano del Monte (au XIe siècle); l'église de la confrérie de Santa Marta, dans Agliè; le Hall Polifuncional Torre Canavese et la synagogue de la ville d'Ivrea, la performance Spiro Il est inspiré par une condition ou une situation fondamentale: la proximité de la mort. Une condition humaine commune, traduit sur la scène à travers une veillée funèbre, où cinq figures accompagnent le public dans un voyage à travers l'inexprimable et éphémère, révélant la fragilité, la force et l'avant de la beauté humaine à mort. La présentation se déplace subtilement dans la bande dessinée, dans la poétique, l'absurde, dans la composition d'images sonores et visuelles, appuyée par la présence de cinq interprètes de Biloura.
Avec Spiro, le Biloura poursuit également ses recherches sur les limites du territoire artistique, s'interrogeant sur les possibilités d'occupation des espaces théâtraux à l'époque contemporaine. Suivant les chemins des performances passées, le groupe met les artistes et ses processus dans le service et dans le dialogue avec l'architecture et le paysage des emplacements choisis, trouver la spécificité des différents endroits juste pour structure performative.
La démarche artistique de Spiro cause toujours soutien la danseuse italienne Raffaella Soluri, le chanteur mozambicain Lenna Bahule et le maître du Ryukyu traditionnelle dansent Satoru Saito.
Arts de la scène et interculturalité
De 15 et 19 de février à OCCUPATION BILOURA INTERCULTUREL effectue l'atelier Récits de corps-voix: Écoute et Action dans le but de partager des travaux de Biloura avec les acteurs, danseurs, chanteurs, dramaturges, artistes interprètes ou exécutants et les directeurs intéressés par corps-voix comme vecteur de création et composition.
Dans la journée 16 Février, Mardi, à 19 heures, Il s'avère que la table ronde Arts de la scène et interculturalité – la zone de contact et de la transformation. Avec Victor Kanashiro coordination (interprète de Biloura et docteur en sciences sociales à UNICAMP) participation de l'actrice italienne Silvia Ribeiro et chanteur mozambicain Lenna Bahule, la réunion examinera les défis et les possibilités des arts de la scène comme zone de contact interculturel. De la recherche Collective et l'expérience d'un atelier de création théâtrale avec un groupe de réfugiés nigérianes en Italie, le Biloura ouvert à la réflexion: Quelles sont les possibilités de contribution des contacts interculturels pour les arts de la scène? Quelles sont les possibilités de contribution des arts du spectacle à des contacts interculturels?
Tout collectif interculturel Biloura théâtre
Biloura est qu'un collectif artistique des actes de façon interculturelle et pluridisciplinaire dans les domaine des arts. Né 2013 dans le Piémont (Italie), le groupe a été consolidé par une intense recherche et création, exécution de projets, spectacles et ateliers en Italie, Suisse, France, Brésil et Espagne/Canaries. Le groupe développe ses recherches de ses deux sièges: Italie, dans la ville d'Alice Superiore, et récemment au Brésil, dans le District de Taiaçupeba/Mogi das Cruzes-SP, le long de la Samauma résidence rurale. Pour le Biloura, la sensibilité interculturelle est un élément fondamental du développement humain et du processus créatif, surtout dans les temps actuels. Comprendre les arts de la scène comme un espace privilégié dans lequel subjectivités, corps et cultures entrent en contact, le Biloura vise à étudier les questions socioculturelles pertinentes dans la frontière artistiquement de tradition et de la contemporanéité. La recherche artistique du groupe se caractérise par un théâtre performatif qui explore la poésie, musique, danse et Arts visuels dans un unique langage expressif. Les performances de le Biloura créer des actions de multilinguísticas poétique et visuel comme une expérience Tableau vivant.
Pour le script:
OCCUPATION BILOURA INTERCULTUREL -De 15 et 20 Février à l'atelier culturel Oswald de Andrade.
Interprétations et exécutions
NOMS DE -Jour 18 Février, Jeudi, à 19 heures.
Avec Eduardo Colombo, James Viudes et Victor Kanashiro.
Capacité: 40 lieux. Instruction gratuite. Durée: 150 minutes.
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Gratuit – retrait de billets 30 minutes à l'avance.
SPIRO -Jours 19 et 20 Février, Vendredi et samedi, à 20 heures.
Avec Angela Rottensteiner, Eduardo Colombo, Silvia Ribero, James Viudes et Victor Kanashiro.
Capacité: 40 lieux. Instruction gratuite. Durée: 45 minutes.
Gratuit – retrait de billets 30 minutes à l'avance.
Atelier
RÉCITS DE CORPS-VOIX: ÉCOUTE ET ACTION -De 15 et 19 Février, Lundi au vendredi, la 14 à 17 heures.
15 offres d'emploi. Inscription jusqu'au 8 Février. Indiqué pour les personnes plus 16 ans.
Table ronde
ARTS DE LA SCÈNE ET INTERCULTURALITÉ – LA ZONE DE CONTACT ET DE LA TRANSFORMATION -Jour 16 Février, Mardi, à 19 heures.
Coordination: Victor Kanashiro.
Avec Silvia Ribeiro et Lenna Bahule.
Capacité: 40 lieux. Indication pour plus de 16 ans. Durée: 150 minutes.
Gratuit – retrait de billets 30 minutes à l'avance.
ATELIER CULTUREL OSWALD DE ANDRADE - Rue de Trois-Rivières, 363 -Bom Retiro (Près métro Tiradentes). Informations (11) 3222-2662. Heures d'ouverture – Segunda a sexta-feira, la 9 à 22 heures et le samedi, la 10 à 18 heures. www.oficinasculturais.org.br