Accueil / Art / Peinture Mode 70 par Edmundo Cavalcanti

Peinture Mode 70 par Edmundo Cavalcanti

Edmundo Cavalcanti chroniqueur Art.

Edmundo Cavalcanti chroniqueur Art.

Peinture Mode 70
Edmundo Cavalcanti

L'artiste Itapetininga est en avance sur le projet de conservation qui dépeignent la mode au Brésil en 70, son contexte politique et idéologique. La première exposition a eu lieu à Sao Paulo

L'artiste Angela de Oliveira, Itapetininga, un partenariat avec l'artiste Renata Cabral, John Personne, capitale de Paraíba; exposition idéalisée “Peinture Mode 70”, que dépeindre la mode de cette décennie et dans le contexte politique et idéologique qui imprégnait. Les spectacles – qui arrive 18 à 28 Mars - sera composé d'œuvres 26 artistes de différents styles et auront lieu dans Entrecores Galerie, situé à Rua Barros Lima, 52, Jardim Paulista, à São Paulo. Avec l'entrée gratuite, sera ouverte au public de 10h30 à 18h.

Angela OliveiraArtistes de tout le Brésil sont impliqués dans ce projet. Lors de l'exposition, vous pourrez admirer des œuvres d'Acacio Pereira, Ana Costa Lima, Andrea Pandolfi, L'art allemand, Antonio Estanagel, Biofa, Drapeau Clara, Chris Cysneiros, Cris Bridges, Delmar chance, Eliana Angélica, Elisiane Correa, Montalvo Arruda, Elton Souza, Elvis Jonis, Elza Carvalho, Joseph Ranzini, Description, Marta Spagnol, Marie des Anges Oliveira, Marcia vignobles, Rodrigo Pedrosa, Sabrina Souza Pinto, Stella Gomide et organiser Renata Cabral et Angela de Oliveira.

La direction artistique du projet est de la responsabilité de Gabriela Nunes, connu sous le nom Gabo. L'artiste vidéo et producteur de films est sur le marché depuis plus de 15 ans, ayant équipes déjà intégrées comme Varekai, do Cirque du Soleil; Pear Jam Visite, Roger Walters e Circo da la Chine. Ce est elle qui a créé le concept de l'émission et les installations qui feront partie de l'exposition, apportant identité visuelle pour le projet.

“Il a été très gratifiant de réunir des artistes de haut niveau et sérieusement engagé à leur carrière dans cette première exposition d'un projet qui permettra de rappeler l'importance de la mode depuis des années 70 au Brésil et ses ramifications”, Angela célèbre, complétant qu'elle dit et Renata réussi à unir deux passions avec ce spectacle: mode et l'art. “Mode va au-delà des vêtements, coutumes TYPE, les comportements et les idéologies, ce thème est toujours présent dans nos œuvres”.

Angela explique que l'exposition permettra de présenter le Miracle dite brésilienne, qui na décennie 70 déclenché une activité économique accélérée et un marché de consommateurs heureux, fondamental à l'effervescence des représentations de la mode au Brésil pendant cette période. “Dans ces années, nous voyons le chauvinisme alimentée par la victoire dans la Coupe du Monde, la devise du Brésil aiment ou à laisser ', le consumérisme et l'euphorie, qui allaient bientôt se heurter à la censure et la persécution politique. Commence mode professionnalisation, les boutiques restent eux-mêmes et commencent à produire leurs propres créations et vêtements de luxe”, rappels. “Tout cela sera représenté dans les peintures et installations”.

Selon Renata, la principale source d'inspiration de sa présentation était le créateur de mode Zuzu Angel Mining, précurseur dans la représentation de l'instinct de la nationalité dans leurs créations et aussi le premier créateur de vêtements brésilienne de vendre sa production à New York. À l'époque, elle a créé une collection inspirée par thème national - avec Baianas, Lampes et Marias Belle. Son travail était situé dans un juste milieu entre la haute couture et des vêtements de tous les jours. Stuart Ange, fils de Zuzu, a été victime de la dictature militaire, moment où l'artiste met toutes ses forces dans la recherche de la dépouille de son fils, rendant le premier défilé-dénonciation de l'histoire de la mode, tenue à New York. “Ce était une période très importante dans notre histoire qui mérite d'être rappelée”, défend Renata. En plus de Sao Paulo, l'exposition aura lieu à Rio de Janeiro, Paris, Lisbonne et New York.

Oeuvres par:

À propos des organisateurs:

– Angela de Oliveira: responsable de la curation de direction et de conception globale. Artiste plasticien écrans indiquent coups de pinceau agile et une couleur intense et joyeuse, se référant à l'univers féminin et ses environs. Il a exposé son art dans des galeries à Paris, Rome, Tuni, Sao Paulo, Brazilia, entre autres capitales et villes du Brésil.

Comme conservateur de l'art, à travers sa société dans l'art, a fait d'importants partenariats et joué autour du Brésil collective. Plus que 30 collective à Sao Paulo, Rio de Janeiro, Maceio, Brazilia, Sorocaba, Itapetininga et Buzios, le tout avec des artistes de renom, comme Claudio Souza Pinto, Capucine Picicaroli, Rafael Rocha, Rodrigo Pedrosa, Luiz Cavalli, autres.

– Renata Cabral: responsable de producteur exécutif du projet. Autodidacte, technique de l'artiste utilisé principalement acrylique sur toile. Grâce à ses yeux intuitives, elle est capable de montrer ses sensibilité exposer sentiments et des émotions dans ses peintures. Passionné par les arts depuis l'enfance, elle a peint des dessins et des portraits de sa famille et amis comme un hobby, travail qui a abouti à sa première exposition solo.

Aujourd'hui, utilise un concept plus libre, audacieux, sans grand souci de la perfection esthétique et son travail est basé sur des couleurs vibrantes impliquant leur “Madonna expressionistas néo”. Dans votre CV, a expositions à Singapour, Campinas, Rio Claro, Cabo Frio-RJ, Marco Canaveses-Portugal, Fort Lauderdale – USA, et la représentation officielle en Floride par Galerie Vianna Brésil.

Merci à Juliana Ferraz pour la collaboration à cet égard et les photos.

JF Bureau de presse
(15) 99652-0754 / (11) 98595-5233

Exposition Invitation:

Exposition Invitation

Venez avec nous, Obtenez les derniers par e-mail:

Email

.

.

A aimé? Ajouter un commentaire!

.

.

Commentaires

8 plusieurs commentaires

Laisser une réponse

Votre adresse email ne sera pas publiéeLes champs requis sont surlignés *

*