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Mozart Guerra e obra Rinoceronte. 写真: ディスクロージャー.

モーツァルト戦争におけるリアリズムとファンタジー

セルジオ・ゴンサルヴェス美術館で表さ, そこに住んでいるペルナンブコの彫刻家 25 パリの年はSP-アルテを公開します 2018 間で 11 と 15 4月

戻るブラジルSP-ARTEの第14版のため, 彫刻家ペルナンブコモーツァルト戦争は5年ぶりのイベントに戻ります - 彼の最後の外観はしていました 2012. 間 11 と 15 4月, アーティスト, パリに拠点を置きます, ビエンナーレパビリオンで彼らの新作を発表します.

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モーツァルトの作品について, 彼のために彫刻作品の前を通過し、長い時間のために彼の目に滞在しないことは不可能. 魅力的なメッセージによって運ば強いイメージが常にあります, クリティカル. そして、それは彼が彫刻に専念し始めたので、そのようになっています.

その軌道の最初の段階では, 作品は、人間の豪華な体の創出によってマークされていました, それらは文字の表現の金型の肌の色を選択することで、現実的な機能を獲得しました.

の 2004 ここに, 彫刻家としての彼のアイデンティティは、形質転換を受けています. 「現在、, 逆が起こります. フォームが現実的です, しかし、彼らは「現実のこの形式想像絵の処理により、グラフィックその距離で覆われています, モーツァルトは説明します, 追加, 今日, 動物のキャストは自分の仕事のために必要です. 「両相では、私は常にリアリズムとファンタジーを関連付けます」.

“Primata Novo Rico” – 2018. Espuma expansiva, cordas e alfinetes. .57 x .25 x .20. Foto: Divulgação.

「霊長類の新リコ」 - 2018. 広大な泡, 文字列とピン. .57 X .25 X .20. 写真: ディスクロージャー.

技術、彼が使用する材料は、ほぼ同じです: ポリスチレン (発泡スチロール) 形作るために拡張またはポリウレタンフォーム. 何が変わったことは仕事をカバーする方法でした. 彼は色付きの文字列を描いた紙を離れ、入力されました. 「これは、これまでの私の彫刻をカバーして新しい 『スキン』です」, 言う.

モーツァルトの作品を特徴づける方法? 彼は自分自身の答え: 「私は表現の形式に他の目的のために作成された材料を与えるとき、私は必然的に現代的な作業を行って. これは、リサイクル作業ではありません, しかし, 私たちは、フランス語で言うように, やる 横領 材料を行います。」

これは、フレームモーツァルトは、SP-アルテのために準備することを働くことができ転覆のこの概念内に正確です 2108. 「それは、人間が自然を運ぶという曖昧な関係の皮肉なアセンブリになります. 彼は賞賛しながら、, 彼は破壊します. ダーツターゲットのゲームは、作品で頻繁にシンボルです. 「伝えるしようとする重要な意味を隠していない軽さ, アカウント.

“Alvo Yanomami” – 2017. Espuma expansiva, cordas e dardo. .57 x .25 x .30. Foto: Divulgação.

「ヤノマミ族ターゲット」 - 2017. 広大な泡, ロープとダーツ. .57 X .25 X .30. 写真: ディスクロージャー.

フェアになります作品のそれぞれは、彼のスタジオで働いていました。, パリ, あなたは二十年以上のために生きる街、どこで、彼は彫刻家としての彼の最初のステップを取るようになりました. モーツァルトのペルナンブコとしています, 彼の荷物で, 建築家を形成します, レシフェ. このときも、私は劇場用セットや小道具をしました.

「私は、学術、芸術訓練を受けていません. 私は毎日のように彫ることを学びました. 私は「アジア美術の人気ラテンアメリカの芸術と洗練さと精度での自発的かつ細心のが大好き. Ele mantém um elo com suas raízes brasileiras. “Nada nacionalista, NEM ufanista. しかし, はい, 民俗芸術への取付, 国の歴史と近現代美術」.

モーツァルトが発揮し始めました, ギャラリーなし, パリで独立アーティストを宣伝アートフェアで, 「マルシェ現代美術バスティーユ」と「MAC 2000」として - この最後の受信 “公共賞”. その後, 彼は、フランスでは、いくつかのギャラリーで働き始めました, ルクセンブルク, イタリア, ポルトガル, カナダ, オランダ, オーストリア, スイス, スペイン、コスタリカ. 現在, それは、セルジオ・ゴンサルヴェス美術館で表され、, リオデジャネイロとサンパウロに拠点を維持します.

“Cabeça Yanomami“ – 2017. Espuma expansiva, cordas e aço inoxidável. .52 x .25 x .25. Foto: Divulgação.

「ヤノマミ族ヘッド」 - 2017. 広大な泡, ロープとステンレス鋼. .52 X .25 X .25. 写真: ディスクロージャー.

アーティストはまた、最も有名な見本市への参加をカウント, として "SCOPEバーゼル", スイス, "芸術パリ, ノーグラン・パレ, と アートシャンゼリゼ, 何のシャンゼリゼません- シャンゼリゼ, そして展示会でブラジルを代表 "アマゾンランドの緯度”, オテル・ド・ヴィル・ド・パリで何が起こりました, で 2007, 香港で行われ、作業上の有名な日本人デザイナー恭通森田とし、3年間のパートナーシップ, 東京と大阪. 11月中 2012, 彼は賞を受賞しました “審査員クーデタードゥクール” やる “動物のアーティストのナショナル・エキシビション”, フランス.

モーツァルト戦争の完全な仕事のために, 訪問 www.mozartguerra.com.

SP-ARTE 2018
とき: 11 A 15 4月
どこ: ビエンナーレパビリオン - イビラプエラ公園
サイトを訪れる: www.sergiogoncalvesgaleria.com

注釈

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