Σπίτι / Τέχνη / Ρομαντισμός στη Βραζιλία από Rosangela Vig
Σύκο.. 17 -Το ναυάγιο της Μέδουσας, Victor Meirelles, 1857. Victor Meirelles Μουσείο.
Σύκο.. 17 -Το ναυάγιο της Μέδουσας, Victor Meirelles, 1857. Victor Meirelles Μουσείο.

Ρομαντισμός στη Βραζιλία από Rosangela Vig

Μπορείτε επίσης να ακούσετε αυτό το άρθρο με τη δική του φωνή καλλιτέχνη Rosangela Vig:

Rosângela Vig é Artista Plástica e Professora de História da Arte.

Rosângela Vig είναι ένας καλλιτέχνης και καθηγητής Ιστορία της τέχνης.

Γη μου έχει φοίνικες,
Όπου οι άφθες;
Τα πτηνά που τραγουδούν εδώ
Δεν τραγουδούν σαν εκεί.
Ουρανός μας έχει περισσότερα αστέρια,
Μας λιβάδια έχουν περισσότερα λουλούδια,
Δάση μας έχουν μεγαλύτερη διάρκεια ζωής,
Η ζωή μας, περισσότερη αγάπη,
Σε Overthinking, μόνος τη νύχτα,
Περισσότερη ευχαρίστηση μπορώ να βρω εκεί,
Γη μου έχει φοίνικες
Όπου οι άφθες
Γη μου έχει primores,
Ως εκ τούτου δεν μπορώ να βρω μου εδώ.
Σε Overthinking, – sozinho, το βράδυ-
Περισσότερη ευχαρίστηση μπορώ να βρω εκεί;
Γη μου έχει φοίνικες,
Όπου οι άφθες.
Θεός φυλάξοι θα πεθάνω,
Χωρίς να πάω εκεί πίσω,
Χωρίς να απολαύσετε το primores,
Δεν μπορώ να βρω εδώ;
Χωρίς ακόμη και επιτόπου οι φοίνικες,
Όπου οι άφθες.
(ΗΜΈΡΕΣ, 1980, σ. 12)

Το διάσημο τραγούδι της Αριστεράς εξορία την εμφάνιση αίσθηση λαχτάρα και βαθιά αγάπη για την πατρίδα που ένιωσε ο ποιητής Maranhão Gonçalves ΔΙΑΣ (1811-1882), κατά τη διάρκεια ήταν στην Πορτογαλία. Ήταν το έτος στο οποίο έγραψε 1846. Αυτή τη στιγμή, το Ρομαντισμός Μολδαβίας Βραζιλίας λογοτεχνία. Και την ισχυρή τάση να εθνικισμός ήταν το πιο εντυπωσιακό χαρακτηριστικό αυτού του στυλ, όπως φαίνεται στην ποίηση. Το κίνημα, η οποία ξεκίνησε κατά τον 18ο αιώνα, σε ευρωπαϊκό έδαφος, Αφήστε ένα ίχνος στο της Βραζιλίας αισθητικές εκδηλώσεις, περίεργο. Σχετικά με Τέχνη, ήταν τα κύρια στυλ κατά το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, Έφερα ορισμένα από τα νεοκλασικά χαρακτηριστικά και ο εκλεκτικισμός με τη μορφή.

Γύρω από εδώ, την εποχή που συνέπεσε με τη δεύτερη Βασιλεία, από 1840, Όταν το Dom Pedro ΙΙ ανέβηκε στο θρόνο. Μπορούμε να πούμε ότι την περίοδο ήρθε συνοδευόμενος από την ανάπτυξη στην οικονομία, κινήτρου για την κουλτούρα και τη γνώση. Μεταξύ των πολλών αλλαγών που σημειώθηκαν στη Βραζιλία, Επίσης είδαμε την άνοδο του πολιτισμού καφέ και παρακμή σας; η αρχή της εκβιομηχάνισης; και τα πολιτικά και κοινωνικά ζητήματα που κορυφώθηκε με την κρίση της αυτοκρατορίας. Αυτό ακολουθήθηκε από την πτώση της μοναρχίας στην 1889, Όταν ο Στρατάρχης Deodoro da Fonseca ανακηρύχθηκε η Δημοκρατία και η αυτοκρατορική οικογένεια στάλθηκε εξορία. Δουλεία παρέμεινε κατά τη διάρκεια της δεύτερης Βασιλείας και, σε 1888 καταργήθηκε, δίνοντας χώρο για την εργασία των μεταναστών. Και η ώρα ήταν ακόμα μαρτυρία για τον πόλεμο της κουρέλια, ο πόλεμος της Παραγουάης και της Praieira επανάστασης.

Σχετικά με τις δυνατότητες, η ρομαντική Βραζιλίας τέχνη, ήταν τα μεσαιωνικά κάστρα, Ούτε Ιπποτών ή κυρίες. Από την Ευρώπη, το στυλ έχει προσαρμοστεί στην πραγματικότητα μας και αν ανεβάσει ένας ματαιόδοξος και πατριωτικό εθνικισμού που οδήγησε στην ανάκαμψη της φύσης μας, του λαού μας και των ηρώων μας.

Αρχιτεκτονική

Το Ευρωπαϊκού εκλεκτισμού μετακινούνται επίσης από εδώ και ό, τι είδα ήταν μια αναγέννηση του στυλ, μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα. Υπήρχε μια τάση προς την άφθονη διακόσμηση, η άνεση και η πολυτέλεια. Η ακρίβεια του Νεοκλασικό ήταν αν ενημέρωση, σταδιακά, δίνει σημάδια ότι νεωτερικότητας προχώρησε με μεγάλα βήματα.

Με τη νεωτερικότητα ήρθε νέα υλικά, συμπεριλαμβανομένων χυτοσίδηρο, που έγινε μέρος της δομής και της στολίδια των κτιρίων, μεταξύ των 1880 και 1910. Πολλές από αυτές τις δομές που εισήχθησαν από χώρες της Ευρώπης, κυρίως από Βέλγιο και Γαλλία.

Το θέατρο του José de Alencar είναι μεταξύ των έργων που αποτελούσαν μέρος της αυτής εκλεκτισμό. Χτισμένο στις αρχές του 20ου αιώνα, σας δομή και πρόσοψη σας έχει τα μέρη του σιδήρου που ήρθε από τη Σκωτία. Παρουσίαση δωματίου, εσωτερικό καθιστά σαφές το στιλ αρ νουβό, Αυτό ήταν τότε στη Βραζιλία.

Το παλάτι της ελευθερίας 1 στο Μπέλο Οριζόντε, είναι άλλο ένα παράδειγμα από την ευελιξία της σεζόν. Χτίστηκε μεταξύ 1895 και 1897, εμπρόσθια όψη σας δείχνει παύλες neoclassicals; και εσωτερική διακόσμηση ποικίλλει μεταξύ στυλ Louis XV, το μαυριτανικό και Art Nouveau. Το πρόγραμμα κηπουρικής έχει ως πρωταγωνιστή το imperial palmeira; Υπάρχουν γλυπτά σε λευκό μάρμαρο; και η ομορφιά ολοκληρώνεται με το κιόσκι, από 1904, χαρακτηριστικό των κτιρίων του χρόνου, διακοσμημένη με μαντέμι.

Στο Σάο Πάολο, μείνετε απότομη στυλ Γοτθική αναγέννηση στο καθεδρικό ναό (Αριθμητικά στοιχεία 1 και 2). Η κατασκευή του ξεκίνησε στο 1913 και τελικά μόνο 40 χρόνια αργότερα. Ο κεντρικός θόλος, κυριαρχούσαν το μοντέλο της Αναγέννηση. Σε κοντινή απόσταση, είναι το Δημοτικό Θέατρο του Σάο Πάολο, χτίστηκε μεταξύ 1903 και 1911, σχεδιάστηκε από το τεχνικό γραφείο του αρχιτέκτονα Ramos de Azevedo (1851-1928). Η τοποθεσία, Αυτό ήταν το λίκνο της σύγχρονης τέχνης εβδομάδα 1922 και έχει ήδη εισπράξει σημαντικούς καλλιτέχνες, έχει ποικίλες και εκλεκτικό ύφος, Παρά το γεγονός ότι συμπίπτει με την Art Deco.

Ρίο ντε Τζανέιρο, μέρος της ποικιλίας των στυλ, άλλα γνωστά κτίρια των αρχών του 20ου αιώνα, ως το Δημοτικό Θέατρο του Ρίο ντε Τζανέιρο (1905-1909) και το κεντρικό κτήριο του το Fundação Oswaldo Cruz (FIOCRUZ).

Γλυπτική

Αλλά δεν θα μπορείτε να διαβάσετε κάθε μέρα
Ψυχή μου στίχους άρπαξαν έξω,
Πικρά δάκρυα λουσμένη,
Γραμμένο με αίμα; – και στη συνέχεια,
Ελπίζω ότι σας comovas,
Σας έχουν έλεος για τον πόνο μου
Η κραυγή, να μην τα χάσετε,
Ή αγάπη, ή τη συμπόνια.
(GEE σχετικά με MASSAUD, 2000, σ. 126)

Καθώς και αρχιτεκτονική, ο εκλεκτικισμός ήταν να σηματοδοτήσει αυτό χρονικό διάστημα αριστερά στον τομέα της γλυπτικής εδώ, που σχετίζονται με το συντηρητισμός. Νεοκλασικό τάσεις, Μέλος από στοιχεία της Grécia και από την Ρώμη Αρχαία, κάνω Μπαρόκ και η Art Nouveau, που προέκυψε γύρω από εδώ. Τα αγάλματα που έφεραν νέες τεχνικές και νέα υλικά, ως τσιμέντο, το σίδηρο και χάλυβα, που κάνει γρηγορότερη και ευκολότερη τη δημιουργία των έργων.

Κάνοντας αναφορά στην μυθολογία, η πρόσοψη του Rocco το Ζαχαροπλαστειο (Σύκο.. 3), Πόρτο Αλέγκρε, παρουσιάζει το Atlanteans (Αριθμητικά στοιχεία 4 και 5) Πολλαπλή προσωπικότητα Guiseppe (1875-1966), από 1912. Και Frederick Pellarin 2 ήταν ο γλύπτης της εικόνας που παρουσιάζεται στο αέτωμα του το Ζαχαροπλαστειο (Σύκο.. 10), που απεικονίζει τις τέχνες. Της γυναικείας εικόνας είναι σχετικά με μια Λίρα, συνοδευόμενος από δύο παιδιά και αντιπροσωπεύει τη μουσική. Ολόκληρη η ομάδα συμβολίζει το φως. Ακόμα στο Πόρτο Αλέγκρε, ακολουθεί το στυλ της περιόδου, επισπεύσει την εικόνα του Αγίου, μάρμαρο, στο μητροπολιτικό ναό της πόλης.

Αυτή τη στιγμή, Ήταν κοινό να μπουρζουαζίας με υπάρχοντά κοσμούν τάφους με γλυπτά υψηλού επιπέδου. Στη συνέχεια αυξήθηκε η τέχνη τάφος, χαρακτηριστικό παράδειγμα των οποίων είναι το νεκροταφείο της παρηγοριάς, στο Σάο Πάολο, με γλυπτά των μεγάλων ονομάτων, μεταξύ των οποίων, Βίκτωρ Brecheret (1894-1955), Galileo Emendabili (1898-1974) και Luigi Brizzolara (1868-1937), Ο Rodolfo Bernardelli (1852-1931), Bruno Giorgi (1905-1993). Πολλά από τα γλυπτά βρίσκονται σε κατάσταση εγκατάλειψης και υπάρχουν διακεκριμένες προσωπικότητες που θάφτηκε στο νεκροταφείο αυτό, μεταξύ των οποίων, ο καλλιτέχνης Tarsila σερβίρει κάνει Amaral (1886-1973), ο αρχιτέκτονας Ramos de Azevedo, Οι συγγραφείς Monteiro ΛΟΜΠΑΤΟ (1882-1948) και Mário ντε Αντράντε (1893-1945), Εκτός από την παραδοσιακή οικογενείας Matarazzo. Από Tomb, είναι δυνατόν να κάνει καθοδηγείται εκδρομές στο site.

Ζωγραφική

Κύριος ο Θεός των καθάρματα!
Πείτε μου σας, Κύριος ο Θεός!
Αν είναι τρελός… Εάν είναι αλήθεια
Τέτοια φρίκη απέναντι στον ουρανό …
O Μαρ! Γιατί να μην διαγράψετε
Με το σφουγγάρι σας κενές θέσεις εργασίας
Του μανδύα σας αυτό θαμπάδα?
Άστρος! Διανυκτέρευση! Καταιγίδες!
Ρολό του imensidades!
Varrei θαλασσών, Τυφώνας!
(ΆΛΒΕΣ, 1980, σ. 79)

Ήταν υπολείμματα της ανεξαρτησίας της Βραζιλίας (1822), τα εθνικιστικά αισθήματα και την ενίσχυση των πολιτικών και κοινωνικών θεμάτων. Οι ανησυχίες, η δυσαρέσκεια του λαού και την απώλεια του γοήτρου της μοναρχίας ήταν σαφείς και, έτσι αυτή η εικόνα δεν είναι εξάπλωση, Θα ήταν ενδιαφέρον να Dom Pedro ΙΙ, ότι τα έργα ζωγραφικής απεικονίζουν μια ειρηνική και ενωμένοι Βραζιλία. Στη συνέχεια είδαμε σε αυτή την περίοδο, Ζωγραφική με εγγραφές ανακτορικής ζωής, της βασιλικής οικογένειας και τον αυτοκράτορα. Αλλά ήταν επίσης στα χέρια των ζωγράφων, η Βραζιλία του χρόνου που καταγράφηκε σε εικόνες. Η βραζιλιάνικη έκδοση του ρομαντισμού, Ήταν κυρίως ένα μνημείο ιστορικής και περιγραφικό τοπία, της καθημερινής ζωής και τον τρόπο ζωής της Βραζιλίας του 19ου αιώνα. Ίσως, με αυτή την έννοια, η ζωγραφική πρέπει να μείνετε μακριά, μερικές από τη λογοτεχνία.

Η τάση να τονίσει το χρώμα και η αντίθεση ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι ήταν εμφανής στα έργα του Victor Meirelles (1832-1893). Βαμμένο σε Ρώμη, Βραζιλιάνος καλλιτέχνης, Τον αποκεφαλισμό του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή της 1855 (Σύκο.. 14) φέρει υπολείμματα του Τενεμπρισμός 3 ξεκίνησε το Μπαρόκ, αλλά που κράτησε μέχρι το ρομαντισμό. Με το ίδιο θέμα από το έργο του Καραβάτζιο 1607, ο βραζιλιάνος καλλιτέχνης παρουσιάζει μια πιο περιορισμένη σκηνή, τα καλούπια της υποτροφίας. Στην εργασία, η βιβλική αφήγηση στο οποίο Σαλώμη λαμβάνει το κεφάλι του Ιωάννη του Βαπτιστή, στο δίσκο.

Είναι Victor Meirelles, τα δύο έργα μελέτη για πέρασμα του Humaitá (Σύκο.. 15) και στέλεχος για τη διέλευση των Humaitá (Σύκο.. 16), ανατέθηκε από τον τότε Υπουργό Affonso Celso, με την πρόθεση να επιβραδύνουν την κριτική ότι το Ναυτικό ήρθε ΠΑΡΑΛΑΒΗΣ. Και τα δύο απεικονίζουν το ρόλο του ναυτικού του πολέμου της Παραγουάης, για τη στρατιωτική επιχείρηση που είχε ως στόχο να ξεπεράσει το φρούριο του Humaitá, μέσα από τον ποταμό Παραγουάη. Στη μελέτη για το πέρασμα της Humaitá (Σύκο.. 15), Υπάρχουν άνθρωποι που είναι ζωντανός, μεταξύ των φορέων, δίπλα σε ένα πλοίο με fardadas ανθρώπους και πολύ καπνό, γεγονός που υποδηλώνει μια πάλη. Το έργο, ταιριάζει ερμηνείες σχετικά με την πραγματική έννοια του ηρωισμού και του πολέμου του ίδιου, Ίσως υπάρχουν, τοποθετούνται σκόπιμα για το σκοπό αυτό, από τον καλλιτέχνη. Σε μια άλλη ζωγραφική, Στέλεχος για τη διέλευση των Humaitá (Σύκο.. 16), Υπάρχουν το τυπικό χαρακτηριστικό του ρομαντισμού, Υπενθυμίζοντας τα τοπία του Turner, απότομη απότομη χρήση του χρώματος, στους λεκέδες, Εκκαθάριση γραμμές, η ιδέα της μεγαλείο και την εξύψωση της φύσης.

Η μάχη του Guararapes (Σύκο.. 18), που έληξε με τις ολλανδικές εισβολές στη Βραζιλία, σε 1649, Ήταν απεικονίζεται έξοχα από Victor Meirelles, σε 1879. Ο καλλιτέχνης εργάστηκε 6 χρόνια στην εργασία, έρχονται για να κάνουν εκδρομές σε Pernambuco, να γνωρίζετε τη θέση. Τον ηρωισμό, Δεδομένου ότι το θέμα του έργου και σαφή, σε πρώτο πλάνο, μας μαχητές, σε πλήρη μάχη, σε δραματικές κινήσεις, ανάμεσα σε τα σώματα των ανθρώπων και αλόγων πέσει. Παθητική, φύση ρολόγια, προς τα κάτω, ανάμεσα σε σκόνη από την στιγμή της μάχης. Χρώμα λεκέ, η έλλειψη ευκρίνεια, Εκκαθάριση γραμμές εδώ, ήταν σχετικές πτυχές να τονίσει την κίνηση.

Θα πρέπει να μιλήσετε σε καλλιτέχνες όπως ο Jean-Baptiste Debret (1768-1848), του οποίου η καριέρα έχει έρθει επίσης το νεοκλασικό; Pedro Αμέρικο (1843-1905), με στυλ που ταλαντεύτηκε μεταξύ το νεοκλασικό, Ρομαντισμός και ρεαλισμός; Αλμέιδα ποδοσφαίρου νέων (1850-1899), Ποιος απεικονίζεται η paulista redneck στα περισσότερα από τα έργα του; Rugendas (1802-1858), που ειδικεύεται στο σχέδιο, να πάρει στη Βραζιλία Ταξίδια, να απεικονίσει ανθρώπους και έθιμα. Και το ρομαντισμό που κράτησε μέχρι το 1880, στη ζωγραφική, Όταν ρεαλισμό άρχισε να αναδύεται.

ΤΕΛΙΚΕΣ ΠΑΡΑΤΗΡΗΣΕΙΣ

Την πορεία των γεγονότων έδωσε την ιδιοφυΐα της σεζόν, μια κατεύθυνση που απειλεί να τον κρατήσει όλο και πιο ιδανική τέχνη. Αυτό πρέπει να εγκαταλείψουν την πραγματικότητα και την άνοδο, με decorously τόλμη, Εκτός από τη στέρηση, επειδή η τέχνη είναι η κόρη του ελευθερία, και θέλει να να νομοθετήσει με την ανάγκη του πνεύματος, όχι από την στέρηση της ύλης. (ΣΊΛΕΡ, 2002, σ. 21)

Ο Γερμανός φιλόσοφος, Πίστευε στην εκπαίδευση ως μέσο για την εξισορρόπηση της κοινωνίας του 18ου αιώνα. Η διαδρομή αυτή ήταν σε Τέχνη και στην αισθητική. Από Όμορφο, το πνεύμα είναι οδηγείται προς την ελευθερία, και κατά συνέπεια, ηθικού κράτους, διότι φέρνει επάνω συγκινήσεις, αξίες και αρχές. Και είναι μια τέτοια ελευθερία, Επιπλέον η εγγενής ηθικές αξίες, που μας λέει η αισθητική του ρομαντισμού.

Ίσως αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να εξηγήσει την αίσθηση ότι εμπλέκεται ο καλλιτέχνης της περιόδου, τόσο στη λογοτεχνία, όπως και οι αισθητικές εκδηλώσεις. Περισσότερα για να ακολουθήσετε ένα στυλ, Ρομαντισμός εδώ αποκτήσει προσωπικότητα και αποτιμώνται μας ομορφιές, Οι άνθρωποί μας, μας θρησκευτικότητα και αριστερά τυπώνεται, σε Βραζιλία, που δεν υπάρχει πια. Η πληθωρική φύση συνέβαλε τις πιο όμορφες εικόνες της χώρας, Αν eternized από τα χέρια μας ζωγράφων.

Η ομορφιά της ποίησης που αρχίζει αυτό το κείμενο, είναι το assonance, την παρήχηση, οι αισθήσεις που προκαλούνται από ο ακριβής συνδυασμός των λέξεων. Στην τέχνη, το όμορφο είναι το αποτέλεσμα των χρωμάτων και των σχημάτων, σε τέλεια συμφωνία, ως αρμονικές ως τις σημειώσεις του τραγουδιού. Το όμορφο κινείται γύρω από το πεδίο των αισθήσεων, είναι μια πηγή ατελείωτη απόλαυση και οδηγεί την καρδιά σε έκσταση.

1 Βίντεο και εικονική περιήγηση του παλατιού της ελευθερίας:
www.circuitoculturalliberdade.com.br/Plus/modulos/Listas/

2 Δεν υπάρχουν εγγραφές έχουν βρεθεί το έτος γέννησης και θανάτου του γλύπτη Frederick Pellarin.

3 Η λέξη Τενεμπρισμός προέρχεται από το σκοτάδι, από τα λατινικά, και αναφέρεται στην μεγάλη αντίθεση ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι, τεχνική που χρησιμοποιείται από τους καλλιτέχνες του μπαρόκ, που παρέμειναν κατά τη διάρκεια της Στυλ ροκοκό και Ρομαντισμός. Είναι απαραίτητο να, για τα δύο, Έχει βαθιά γνώση των προοπτικών, του φωτός και της σκιάς. Η τεχνική αυτή παρέχει το συναίσθημα τέλος της μνημειακότητας, Δεδομένου ότι το κίνημα των φορέων ενισχύεται με άμεσο φωτισμό, Σε αντίθεση με τις περιοχές που σκοτείνιασε.

.

Όπως? Αφήστε ένα σχόλιο!

.

Ελάτε μαζί μας, Μάθετε τα νέα με e-mail:

E-mail

.

.

Αναφορές:

  1. ΆΛΒΕΣ, Castro. Κλασικοί μας. Ρίο Ιανέιρο: Πράξη του εκδότη, 1980.
  2. ÁZEVEDO, De Άλβαρεζ. Κλασικοί μας. Ρίο Ιανέιρο: Πράξη του εκδότη, 1977.
  3. BAYER, Raymond. Ιστορία της αισθητικής. Λισαβόνα: Συντακτική Estampa, 1993. Μετάφραση από Ζοζέ Σαραμάγκου.
  4. ΣΊΛΒΕΡΣ, Ian; ZACZEK, Iain; WELTON, Jude; ΣΑΛΠΙΓΚΤΉΣ, Caroline; MACK, Lorrie. Εικονογραφημένη ιστορία της τέχνης. Publifolha, S. Paulo, 2014.
  5. ΗΜΈΡΕΣ, Gautam. Κλασικοί μας. Ρίο Ιανέιρο: Πράξη του εκδότη, 1980.
  6. EAGLETON, Terry. Η ιδέα του πολιτισμού. Σάο Πάολο: Editora UNESP, 2005.
  7. ΦΑΡΔΊΝΙ, Στεφάνου. Όλα για την τέχνη. Ρίο Ιανέιρο: Εξάντας, 2011.
  8. GOMBRICH, Ε. H. Ιστορία της τέχνης. Ρίο Ιανέιρο: Editora Guanabara, 1988.
  9. ΧΆΟΥΖΕΡ, Άρνολντ. Κοινωνική ιστορία της τέχνης και της λογοτεχνίας. Fontes Μάρτινς, Σάο Πάολο, 2003.
  10. MASSAUD, Ο Μωυσής. Βραζιλίας λογοτεχνία μέσα από κείμενα. Σάο Πάολο, Ed. Cultrix, 2000.
  11. ΣΊΛΕΡ, Φρίντριχ φον. Της αισθητικής Παιδείας του ανθρώπου, Σάο Πάολο: Ed. Μινιατούρες, 2002.

.

Τα αριθμητικά στοιχεία:

Σύκο.. 1 - Igreja da Sé στο Σάο Πάολο. Φωτογραφία από Rosangela Vig.

Σύκο.. 2 - Igreja da Sé στο Σάο Πάολο. Φωτογραφία από Rosangela Vig.

Σύκο.. 3 - Rocco ζαχαροπλαστικής. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 4 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια της πρόσοψης γλυπτικής με νέους Atlante, στην αριστερή πλευρά και παλιά Atlante, στη δεξιά πλευρά της εικόνας. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 5 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια της πρόσοψης γλυπτικής με νέους Atlante, στη δεξιά πλευρά και παλιά Atlante, στην αριστερή πλευρά της εικόνας. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 6 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη Atlantean παλιά γλυπτική. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 7 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη Atlantean παλιά γλυπτική. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 8 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη Atlantean παλιά γλυπτική. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 9 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη γλυπτική Atlante γηρατειά. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 10 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη αέτωμα γλυπτική που αντιπροσωπεύει το φως, με μια εικόνα της γυναίκας για τη Λίρα. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 11- Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη αέτωμα γλυπτική που αντιπροσωπεύει το φως, με μια εικόνα της γυναίκας για τη Λίρα. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 12 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 13 - Rocco ζαχαροπλαστικής, λεπτομέρεια από την πρόσοψη. Φωτογραφία του Benjamin Mander.

Σύκο.. 14 - Τον αποκεφαλισμό του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή, Victor Meirelles, 1855. Victor Meirelles Μουσείο.

Σύκο.. 15 - Μελέτη για τη διέλευση των Humaitá, Victor Meirelles, 1855. Victor Meirelles Μουσείο.

Σύκο.. 16 - Στέλεχος για τη διέλευση των Humaitá, Victor Meirelles, 1868-72. Victor Meirelles Μουσείο.

Σύκο.. 17 - Το ναυάγιο της Μέδουσας, Victor Meirelles, 1857. Victor Meirelles Μουσείο.

Σύκο.. 18 - Μερική άποψη από την πόλη της Nossa Senhora κάνει Desterro, Victor Meirelles, 1847. Victor Meirelles Μουσείο.

Σύκο.. 19 - Μάχη του Guararapes, Victor Meirelles, 1879. Victor Meirelles Μουσείο.

.

Μπορεί να σας αρέσουν επίσης:

.

Σχόλια

Μπορείτε επίσης να ακούσετε αυτό το άρθρο με τη δική του φωνή καλλιτέχνη Rosangela Vig: Γη μου έχει φοίνικες, Όπου οι άφθες; Τα πουλιά κελαηδούν τερέτισμα δεν είναι εδώ ως εκεί. Ουρανός μας έχει περισσότερα αστέρια, Μας λιβάδια έχουν περισσότερα λουλούδια, Δάση μας έχουν μεγαλύτερη διάρκεια ζωής, Η ζωή μας, περισσότερη αγάπη, Σε Overthinking, μόνος τη νύχτα, Περισσότερη ευχαρίστηση μπορώ να βρω εκεί, Γη μου έχει φοίνικες, όπου οι άφθες γη μου έχει primores, Ως εκ τούτου δεν μπορώ να βρω μου εδώ. Σε Overthinking, - sozinho, με…

Επισκόπηση του ελέγχου

Συνοχής
Συνοχή
Περιεχόμενο
Καθαρότητα κειμένου
Μορφοποίηση

Θαυμάσιο!!

Περίληψη : Αξιολογήστε το άρθρο! Σας ευχαριστούμε για την συμμετοχή σας!!

Αξιολόγηση χρήστη: 4.81 ( 9 ψήφοι)

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*