בית / אמנות / רומנטיקה בברזיל על ידי מע מ Rosangela
התאנה.. 17 -הספינה הטרופה של המדוזה, ויקטור מיירלס, 1857. מוזיאון מאירלס ויקטור.
התאנה.. 17 -הספינה הטרופה של המדוזה, ויקטור מיירלס, 1857. מוזיאון מאירלס ויקטור.

רומנטיקה בברזיל על ידי מע מ Rosangela

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג:

Rosângela Vig é Artista Plástica e Professora de História da Arte.

Rosângela הריבית הוא אמן ו פרופסור ל תולדות האמנות.

האדמה שלי יש עצי דקל,
איפה הקיכלי;
הציפורים לשיר כאן
לא שר כמו שם.
Sky שלנו יש יותר כוכבים,
כרי דשא שלנו יש עוד פרחים,
היער שלנו יש עוד חיים,
החיים שלנו, יותר אהבה,
ב- Overthinking, לבד בלילה,
יותר עונג שאמצא שם,
האדמה שלי יש עצי דקל
איפה הקיכלי
האדמה שלי יש primores,
וככזה לא ימצא אותי כאן.
ב- Overthinking, – sozinho, לילה-
יותר עונג שאמצא שם;
האדמה שלי יש עצי דקל,
איפה הקיכלי.
חס וחלילה, אני אמות,
בלי זה אני להכנס לשם,
בלי זה ליהנות את primores,
לא מצאתי כאן;
בלי אפילו לזהות את עצי הדקל,
איפה הקיכלי.
(ימים, 1980, עמ' 12)

השיר המפורסם של השמאל גלות הצג תחושת הגעגועים ועמוק אוהב למען המולדת שהוא חש המשורר מרניאו דיאס מלונות שבדקתי (1811-1882), במשך הזמן הוא היה בפורטוגל. השנה שבה חיבר הייתה 1846. בשלב זה, את רומנטיקה ספרות הברזילאי ליאו מולדובני. נטייה חזקה לאומיות היתה מדתו הבולט ביותר של הסגנון הזה, כפי שניתן לראות בשירה. התנועה, אשר החלה במאה ה-18, על אדמת אירופה, להשאיר עקבות וגילוייה האסתטיים ברזילאי מוזר. על אמנות, היה הסגנון העיקרי במהלך המחצית השנייה של המאה ה-19, . הבאתי כמה מאפיינים ניאו-קלאסיים ו באקלקטיות בטופס.

כאן בסביבה, העונה בד בבד עם שלטונו השנייה, מ 1840, כאשר דום פדרו השני עולה על כס המלוכה. ניתן לומר כי התקופה הגיעו בליווי הצמיחה במשק, תמריץ כדי תרבות וידע. בין השינויים הרבים שהתרחשו בברזיל, ראינו גם עליית תרבות קפה והירידה שלך; תחילתו של ה תיעוש; ומפיק פוליטיים וחברתיים שהגיעה לשיאה המשבר של האימפריה. זאת בעקבות נפילת המלוכה ב 1889, כאשר גנרל-פלדמרשל Deodoro דה פונסקה הכריז הרפובליקה ואת המשפחה הקיסרית נשלח לגלות. עבדות נשאר בתקופת שלטונו השנייה,, בתוך 1888 בוטלה, נותנים מרחב עבור עובדים זרים. הפעם היה עדיין עד מלחמת בלואים, המלחמה של פרגוואי, המהפכה Praieira.

אודות תכונות, האומנות הברזילאית רומנטי, היה טירות מימי הביניים, גם את אבירים או בנות. מאירופה, הסגנון יש להתאים את המציאות שלנו, ואם נטען לאומיות שחצניות, פטריוטים אשר הוביל ההתאוששות של הטבע שלנו, של האנשים שלנו ושל הגיבורים שלנו.

אדריכלות

באקלקטיות האירופית גם זז כאן, מה שראית היה והתעוררות של סגנונות, עד המאה ה-20. . הייתה בנטייה קישוט שופע, את הנוחות ואת הפאר. הדיוק נאו-קלאסית אם עדכון, בהדרגה, נותן הסימנים המודרנה הזו התקדמה עם צעדים גדולים.

עם המודרניות באו חומרים חדשים, כולל ברזל יצוק, זה הפך לחלק של המבנה ואת הקישוטים של מבנים, בין 1880 ו - 1910. רבים של מבנים אלה יובאו ממדינות אירופה, בעיקר מ בלגיה וצרפת.

התיאטרון בחירות לא ישירות ב חוסה דה הוא בין העבודות שהיו חלק באקלקטיות הזה. נבנה בראשית המאה ה-20, מבנה שלך וחזית שלך יש חלקים ברזל שהגיעו מסקוטלנד. החדר המצגת, בפנים מקל לנקות את סגנון נובו, זה היה אז בברזיל.

הארמון של החירות 1 בלו הוריזונטה, דוגמה נוספת צדדיות של העונה. בנה בין 1895 ו - 1897, מבט מלפנים שלך מציגה מקפים neoclassicals; קישוט מקורה משתנה בין סגנונות לואי החמישה עשר, המורי, ארט נובו. פרויקט גינון יש כמו הגיבורה אימפריאל palmeira; ישנם פסלים משיש לבן; ואת היופי הוא השלים עם הביתן, של 1904, טיפוסי של המבנים של הזמן, מעוטר ברזל יצוק.

בסאו פאולו, להישאר הסגנון התחייה הגותית בכנסייה הקתדרלה (דמויות 1 ו - 2). בנייתו החלה בשנת 1913 סיים רק אחרי 40 שנה. הכיפה המרכזית, מילאו את הדגם של הרנסאנס. בקרבת מקום, הוא התיאטרון העירוני של סאו פאולו, בנה בין 1903 ו - 1911, עוצב על ידי המשרד הטכני של האדריכל אזאבדו דה ראמוס (1851-1928). המיקום, . זה היה ערש שבוע אמנות מודרנית 1922 וכבר קיבלה אמנים חשובים, סגנון אקלקטי ורחב, למרות חופף עם ארט דקו.

בריו דה ז'ניירו, חלק המגוון של סגנונות, בניינים אחרים מוכרים של המאה ה-20, כמו בתיאטרון העירוני של ריו דה ז'נרו (1905-1909) הבניין הראשי קרוז אוסבלדו Fundação (FIOCRUZ).

פסל

. אבל אתה לא תקרא בכל יום
נשמתי פסוקים נקרע,
דמעות מרות טובל,
כתוב בדם; – ולאחר מכן,
אני סומך את comovas,
הכאב שלי יש לך רחמים על
הבכי הזה, לא כדי העלמה,
או אהבה, או חמלה.
(בחיי apud MASSAUD, 2000, עמ' 126)

כמו גם אדריכלות, באקלקטיות היה כדי לסמן את נקודה נשאר בתחום הפיסול כאן, המשויכים ה היסטוריציזם. מגמות נאו-קלאסית, הצטרף אלמנטים של יון ושל רומא עתיקה, לעשות בארוק בסגנון ארט נובו, שהתפתחה כאן. פסלים הביא טכניקות חדשות וחומרים חדשים, כמו מלט, פלדה וברזל, זה עשה את זה מהיר וקל היצירה של עבודות.

ביצוע הפניה אל המיתולוגיה, החזית של Rocco קונדיטוריה (התאנה.. 3), בפוטו אלגרה, מציג לדגן (דמויות 4 ו - 5) ג'יספה Gaudenzi (1875-1966), של 1912. פרדריק Pellarin 2 היה הפסל של התמונה מוצגת ב גמלון הכניסה של קונדיטורית (התאנה.. 10), המתארים את האמנות. הדימוי הנשי הוא על לירה, בליווי שני ילדים ומייצג את המוזיקה. כל הקבוצה מסמל את האור. עדיין בפוטו אלגרה, עוקב אחר בסגנון של התקופה, כדי לזרז התמונה של הקדוש, בשיש, בתוך הקתדרלה המטרופוליטנית של העיר.

בשלב זה, זה היה מקובל הבורגנות עם החפצים מעטרים קברים עם פסלים של רמה גבוהה. רוז ואז האמנות קבר, דוגמה טובה של מי נמצא בית הקברות של נחמה, בסאו פאולו, עם פסלים של שמות נהדרים, ביניהם, ויקטור Brecheret (1894-1955), גלילאו Emendabili (1898-1974) ו לואיג'י Brizzolara (1868-1937), רודולפו Bernardelli (1852-1931), ברונו גיאורגי (1905-1993). רבים מן הפסלים הם במצב של נטישה, ויש דמויות מכובד קבור בבית הקברות הזה, ביניהם, האמן Tarsila לעשות Amaral (1886-1973), האדריכל אזאבדו דה ראמוס, הכותבים Lobato מונטרו (1882-1948) מריו דה אנדרדה (1893-1945), בנוסף בני המשפחה המסורתית Matarazzo. מאת קבר, האם ניתן להפוך מודרכת סיורים באתר.

ציור

אלוהים של ממזרים!
תגיד לי אתה, אלוהינו שבשמיים!
אם זה מטורף… אם זה נכון
זוועה כזאת אל מול השמיים …
 במרס! למה לא למחוק
עם הספוג של מקומות פנויים שלך
על מדף האח הטשטוש הזה?
האסטרוס! הלילה! סופות!
גליל של imensidades!
Varrei הים, טייפון!
(אלבס, 1980, עמ' 79)

היו שרידי העצמאות של ברזיל (1822), את הרגש הלאומנית, השיפור של נושאים פוליטיים וחברתיים. חששות, את חוסר שביעות רצון של האנשים ועל אובדן היוקרה של משפחת המלוכה היו ברורות,, אז התמונה הזו היא לא התפשטה, זה יהיה מעניין דום פדרו השני, הציורים משקפים שלווה ו ברזיל יונייטד. ראינו אז בתקופה זו, ציור עם החיים המפואר רשומות, משפחת המלוכה ואת הקיסר. אבל זה היה גם בידי הציירים, ברזיל מהזמן שזה הוקלט בתמונות. הגרסה הברזילאית של רומנטיקה, זה היה בעיקר נופים הזיכרון ההיסטורי או תיאורי, של חיי היומיום, את דרך החיים של המאה ה-19 ברזיל. . אולי, במובן זה, הציור להתרחק, חלק מהספרות.

נטייה להדגיש את הצבע ואת הניגוד בין האור לבין החושך ניכרו בעבודותיו של ויקטור מיירלס (1832-1893). צבוע ברומא, על ידי האמן הברזילאי, עריפת ראשו של יוחנן המטביל של 1855 (התאנה.. 14) להביא שאריות של tenebrism 3 החל ב בארוק, . אבל זה נמשך עד רומנטיקה. באותו הנושא של העבודה של קאראווג'ו 1607, האמן הברזילאי מציג סצינה הכיל יותר, התבניות של המלגה. בעבודה, הנרטיב המקראי של שלומית שבו קבלת את ראשו. של יוחנן המטביל, על המגש.

ויקטור מיירלס, שתי עבודות מחקר, על המעבר של Humaitá (התאנה.. 15) ו Stub למעבר Humaitá (התאנה.. 16), שהוזמן על ידי סלסו Affonso ואז שר, מתוך כוונה להאט את הביקורת כי חיל הים הגיעה קבלה. שניהם מתארים את התפקיד של חיל הים במלחמה של פרגוואי, במבצע צבאי שמטרתו להתגבר על המבצר של Humaitá, דרך הנהר פרגוואי. במחקר על המעבר של Humaitá (התאנה.. 15), יש אנשים בחיים, בין הגופים, ליד ספינה עם אנשים fardadas, הרבה עשן, מציע קרב. לעבודה., מתאים פירושים על המשמעות האמיתית של גבורה ומלחמה את עצמה, אולי שם, מניחים בכוונה למטרה זו, על ידי האמן. בציור אחר, ספח למעבר Humaitá (התאנה.. 16), ישנם מדתו טיפוסי של רומנטיקה, ונזכר את הנופים של טרנר, חד חד השימוש בצבע, בכתמי, הקווים המתפתלים, הרעיון של התרוממות רוח של הטבע וגדולה.

הקרב על גואראראפס (התאנה.. 18), זה הסתיים בכך פלישות ההולנדים בברזיל, בתוך 1649, זה הוצג בצורה מבריקה ע י ויקטור מיירלס, בתוך 1879. האמן עבד שש שנים בעבודה, מגיע כדי לבצע טיולים פרנמבוקו, לדעת את המיקום. הגבורה, כמו הנושא של עבודה, ברור, הקידמה, לנו לוחמים, בקרב מלא, בתנועות דרמטי, בין הגופים של אנשים וסוסים נפל. פסיבי, הטבע שעונים, לתחתית, בתוך האבק של הרגע של לחימה. כתם צבע, חוסר חדות, הקווים המתפתלים כאן, היו היבטים רלוונטיים כדי להדגיש את התנועה.

את חייבת לדבר באמנים כמו ז'אן-בטיסט Debret (1768-1848), שהקריירה שלו הגיע גם את ניאו קלאסי; פדרו Américo (1843-1905), עם סגנונות יש היססה בין ניאו קלאסי, רומנטיקה וריאליזם; Júnior אלמיידה (1850-1899), מי גילם את פאוליסטה גזען ברוב יצירותיו; Rugendas (1802-1858), מי מתמחה בציור, מתחיל לנסוע ברזיל, כדי לתאר אנשים ומנהגים. הרומנטיקה נמשכה עד 1880, בציור., מתי ריאליזם החלו להופיע.

שיקולים הסופי

מהלך האירועים נתן הגאון של העונה, כיוון המאיימת להשאיר אותו בחוץ אמנות אידיאלי יותר. זה חייב לנטוש את המציאות ואת עליית, עם decorously תעוזה, בנוסף חסרונם, כי האמנות היא בתו של החופש ורוצה להיות שיחקק בצורך של רוח, לא על ידי מניעת של החומר. (שילר, 2002, עמ' 21)

הפילוסוף הגרמני, המאה ה-18 האמין בחינוך כדרך לאזן את החברה. הנתיב הזה היה אמנות ב אסתטיקה. על ידי יפה, הרוח מונע חופש, וכתוצאה מכך, המדינה אתית, כי זה מעלה רגשות, ערכים ועקרונות. זה החופש, בנוסף ערכי מוסרי פנימי, זה אומר לנו את האסתטיקה של רומנטיקה.

אולי זו הדרך הטובה ביותר להסביר את ההרגשה מעורב האמן של התקופה, שניהם בספרות, כמו וגילוייה האסתטיים. עוד סגנון, רומנטיקה כאן רכשה אישיות, מוערך היפהפיות שלנו, האנשים שלנו, שלנו רליגיוזיות ועזבה מודפס, ברזיל שכבר לא קיים. צוהל הטבע תרם את התמונות היפות ביותר של המדינה, אם eternized על ידי ידיים של ציירים שלנו.

היופי של שירה המתחיל טקסט זה, הוא אסונאנס, כפל המילים, התחושות הנגרמת על ידי השילוב המדויק של מילים. באמנות, היפה הוא התוצאה של צבעים וצורות, בסידור מושלם, כמו הרמוניות כמו ההערות של שיר. היפה נע סביב השדה של תחושות, הוא מקור תענוגות אינסופיים, מוביל את הלב אקסטזי.

1 הסיור הוירטואלי של הארמון של החירות של וידאו:
www.circuitoculturalliberdade.com.br/plus/modulos/listas/

2 נמצאו רשומות של שנת הלידה והמוות של הפסל פרדריק Pellarin.

3 Tenebrism המילה נובע החושך, מלטינית, מתייחס הניגוד בין האור בחושך, טכניקה המשמשת על ידי אמני הבארוק, זה נשאר במהלך רוקוקו רומנטיקה. יש צורך, עבור שניהם, יש לו ידע עמוק של פרספקטיבה, של אור וצל. טכניקה זו מספקת תחושת סוף המונומנטלי, כיוון התנועה של הגופים מועצמת על ידי תאורה ישירה, בניגוד האזורים החשוך.

.

.

כמו? השאירו תגובה!

.

. בוא איתנו, למד את החדשות באמצעות דוא:

דוא"ל

.

.

הפניות:

  1. אלבס, קסטרו. הקלאסיקה שלנו. ריו דה ז'נרו: Publisher מעשה, 1980.
  2. ÁZEVEDO, דה אלברש. הקלאסיקה שלנו. ריו דה ז'נרו: Publisher מעשה, 1977.
  3. באייר, ריימונד. היסטוריה של אסתטיקה. ליסבון: המלון מציעה העריכה, 1993. תרגום מאת ז'וזה סאראמאגו.
  4. CHILVERS, איאן; ZACZEK, איאן; וולטון, ג'וד; חצוצרן, קרוליין; מאק, Lorrie. ההיסטוריה של האמנות. Publifolha, ס' פאולו, 2014.
  5. ימים, Gautam. הקלאסיקה שלנו. ריו דה ז'נרו: Publisher מעשה, 1980.
  6. איגלטון, טרי. הרעיון של תרבות. סאו פאולו: Editora UNESP, 2005.
  7. פרת'ינג, סטיבן. הכל על אמנות. ריו דה ז'נרו: סקסטנט, 2011.
  8. GOMBRICH, אי H. תולדות האמנות. ריו דה ז'נרו: Editora גואנברה, 1988.
  9. האוזר, ארנולד. היסטוריה חברתית של אמנות וספרות. מרטינס פונטס, סאו פאולו, 2003.
  10. MASSAUD, משה. הספרות הברזילאית באמצעות טקסטים. סאו פאולו, בעריכת Cultrix, 2000.
  11. שילר, פרידריך פון. החינוך האסתטי של האדם, סאו פאולו: אד. מיניאטורות, 2002.

.

הדמויות:

התאנה.. 1 - איגרז'ה da Sé בסאו פאולו. תמונה של Rosangela ויג.

התאנה.. 2 - איגרז'ה da Sé בסאו פאולו. תמונה של Rosangela ויג.

התאנה.. 3 - קונדיטוריה רוקו. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 4 - קונדיטוריה רוקו, פרט של הפסל חזית עם יאנג אטלנטה, על צד שמאל, אטלנטה הישן, בצד ימין של התמונה. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 5 - קונדיטוריה רוקו, פרט של הפסל חזית עם יאנג אטלנטה, על צד ימין, אטלנטה הישן, מצד שמאל של התמונה. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 6 - קונדיטוריה רוקו, פירוט של החזית שפסל אותו ישן. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 7 - קונדיטוריה רוקו, פירוט של החזית שפסל אותו ישן. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 8 - קונדיטוריה רוקו, פירוט של החזית שפסל אותו ישן. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 9 - קונדיטוריה רוקו, פרט של הפסל חזית Atlante יאנג. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 10 - קונדיטוריה רוקו, פרט של הפסל גמלון החזית המייצג את האור, עם תמונה של אישה על הלירה. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 11 - קונדיטוריה רוקו, פרט של הפסל גמלון החזית המייצג את האור, עם תמונה של אישה על הלירה. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 12 - קונדיטוריה רוקו, פירוט של החזית. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 13 - קונדיטוריה רוקו, פירוט של החזית. צילום של בנג'מין Mander.

התאנה.. 14 - עריפת ראשו של יוחנן המטביל, ויקטור מיירלס, 1855. מוזיאון מאירלס ויקטור.

התאנה.. 15 - לימוד מעבר של Humaitá, ויקטור מיירלס, 1855. מוזיאון מאירלס ויקטור.

התאנה.. 16 - ספח למעבר Humaitá, ויקטור מיירלס, 1868-72. מוזיאון מאירלס ויקטור.

התאנה.. 17 - השרידים של המדוזה, ויקטור מיירלס, 1857. מוזיאון מאירלס ויקטור.

התאנה.. 18 - הנוף של העיר Nossa Senhora לעשות Desterro, ויקטור מיירלס, 1847. מוזיאון מאירלס ויקטור.

התאנה.. 19 - קרב גואראראפס, ויקטור מיירלס, 1879. מוזיאון מאירלס ויקטור.

.

אולי תרצה גם:

.

תגובות

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג: האדמה שלי יש עצי דקל, איפה הקיכלי; הציפורים לצייץ בטוח לא כאן כמו שם. Sky שלנו יש יותר כוכבים, כרי דשא שלנו יש עוד פרחים, היער שלנו יש עוד חיים, החיים שלנו, יותר אהבה, ב- Overthinking, לבד בלילה, יותר עונג שאמצא שם, האדמה שלי יש עצי דקל, שבו הקיכלי האדמה שלי יש primores, וככזה לא ימצא אותי כאן. ב- Overthinking, - sozinho, עם…

לסקור סקירה

לכידות
קוהרנטיות
תוכן
בהירות טקסטואליים
עיצוב

מעולה!!

סיכום : להעריך את המאמר! תודה לך על השתתפותך!!

דירוג משתמש: 4.81 ( 9 הצבעות)

תגובה אחת

תשאיר הודעה

כתובת הדוא ל שלך לא יפורסם. שדות חובה מסומנים *

*