Μετά από μια διακοπή έξι ετών, πίσω κρέας στην οθόνη στην πόλη. Από την ίδρυσή της το 2009, η παράσταση κύκλο από δεκάδες πόλεις της Βραζιλίας και πρωτεύουσες και ήταν σε Μπογκοτά, Κολομβία, 7η Συνάντηση υπηκοότητες δεν το δείπνο, Μαλλιά οργανωμένη ημισφαίριο Ινστιτούτο Απόδοσης και Πολιτική.
Δύο γυναίκες στη σκηνή έχουν στατιστικά, Τραγουδήστε, Έχουν περάσματα, δείχνουν κούκλες για παιδιά, εγχώριες αντικείμενα και φθορά κραγιόν μανιωδώς. Επί πλέον, Οι διαφημίσεις και σύγχρονων καλλιτεχνών εικόνες προβάλλονται σε μια μεγάλη οθόνη, όλα για να αποκαλύψει την βαθιά ανισότητα των φύλων εκδηλώνεται σε δημόσιους χώρους και ιδιωτικές. Αυτό είναι το κρέας του έργου, η εταιρεία θεάτρου ακτινίδιο που παρουσιάζεται 26 Φεβρουαρίου έως 06 Μάρτιος, σε Sesc Belenzinho, για τον προγραμματισμό του έργου ART - ουσιαστικό Γυναίκα. Εκτός από την παράσταση, ηθοποιούς Fernanda Azevedo και Maysa Lepique δωρεάν διδάσκουν το εργαστήριο Οι γυναίκες και οι σιωπές της ιστορίας σε ημέρες 01 και 02 Μάρτιος 2015, Τρίτη και Τετάρτη, τις 2:00 μ.μ. έως 7: 00μμ. Καλούνται να συμμετάσχουν νέων γυναικών και των ενηλίκων, καλλιτέχνες ή όχι, οι οποίοι ενδιαφέρονται για την οικοδόμηση και να μοιραστούν τις ιστορίες τους από την καλλιτεχνική ερεθίσματα.
απόδοσης με βάση το κρέας - Ιστορίες σε κομμάτια ξεκίνησε στο μακρινό Αύγουστο 2009, όταν το ακτινίδιο εισήχθη στην Μπογκοτά (Κολομβία) 7η Συνάντηση υπηκοότητες δεν το δείπνο, Μαλλιά οργανωμένη ημισφαίριο Ινστιτούτο Απόδοσης και Πολιτική. Προς τα πίσω και προς τα εμπρός, το έργο παίρνει μορφή, και νέους τρόπους, με την υποστήριξη του Αναπτυξιακού Προγράμματος για το Θέατρο για την πόλη του Σάο Πάολο, αλλά στη συνέχεια με το όνομα Κρέας - πατριαρχία και τον καπιταλισμό. Αυτή η έκδοση του αναζήτηση μελετώνται διάφορες ενέργειες και από την 2011, με Βραβείο Myriam Muniz (Minc / Funarte), PrOAc της κίνησης και το Πολιτιστικό Circuit Paulista, έτρεξε στη χώρα με την επίδειξη. Τώρα, από 26 του Φεβρουαρίου, μετά από έξι χρόνια χωρίς την εκτέλεση στην πόλη (η τελευταία ήταν στο σύντομο σεζόν 2010 η SESC Santo Amaro) Κρέας, από μακρού αναμενόμενη από το κοινό Paulistano, πίσω στην εποχή.
Στο έργο του Kiwi, μια εταιρεία με σχεδόν 20 χρόνια στο δρόμο και με την εστίαση σε θέατρο Ντοκιμαντέρ, Είναι παρούσα σε ένα εντυπωσιακό τρόπο το ζήτημα της καταπίεσης των φύλων και την ταξική εκμετάλλευση. Τα έργα του κρατά συχνά το κλειστοφοβικό και καταπιεστικό χαρακτήρα που παρατηρείται στη σύγχρονη κοινωνία, αλλά η σκηνή, το χιούμορ και η ομορφιά είναι το κλειδί συμμάχους.
Κρέας – Εμπνευσμένο από την Αυστριακή συγγραφέας Ελφρίντε Γέλινεκ, Βραβείο Νόμπελ στη λογοτεχνία 2004, και το έργο του ιστορικού Michelle Perrot, Το κρέας περιγράφει τη σχέση μεταξύ βάθους πατριαρχία και τον καπιταλισμό, δείχνει το τοπίο της καταπίεσης των φύλων στη χώρα. Με σύντομες σκηνές, η παράσταση, εμπνευσμένο από την Ντοκιμαντέρ Θέατρο, Αποτελείται από είκοσι διασυνδέονται πλαισίων που, στο κοινό, την αντιμετώπιση των διαφόρων μορφών βίας που υφίστανται οι γυναίκες στη Βραζιλία.
ART - noun Γυναίκα
Η ART - ουσιαστικό Γυναίκα βάζει φως σε γυναίκα, ο κύριος στόχος των έργων επιλεγεί από σχετικές θεματικές και να φέρει διαφορετικές απόψεις για γυναίκες. Η ιδέα είναι να προσεγγίσει μια γυναίκα στις τέχνες, τόσο το περιεχόμενο των έργων – αγώνες του σε μάχες, ιστορία και κοινωνία-, όπως και η διαχείριση και η δημιουργία θέσεων εργασίας.
Μέχρι τον Απρίλιο θα παρουσιαστούν, στο πλαίσιο έργου ΤΈΧΝΗΣ-ουσιαστικό θηλυκού, γυαλιά Μπράβα, Brava Εταιρεία Θεάτρου, κατευθύνεται από Fabio Resende; και έμεινε έγκυος, ΠΑΡΗ άλογα και να μάθει να πετούν χωρίς φτερά!, του Cla της Crespos. Επίσης μέρος της προγραμματισμός της νεολαίας και των παιδιών, Oju Orum Συλλογική Quizumba, Σκηνοθεσία: Αλμπουκέρκη Johana και Δραματουργία του Renato Θαδδαίος, και φωτογραφικό παρέμβαση Όλα μπορούν να είναι Frida. Η σύνθεση προγραμματισμού, θα συζητήσει 08 Μάρτιος – Η Γυναίκα στην Τέχνη και Κοινωνία με Λουκία Romano διαμεσολάβησης, και τη συμμετοχή της Fernanda Azevedo, Amelinha Teles και Claudia Schapira.
Η Εταιρεία Θεάτρου ακτινίδιο
εμφανίστηκε στην 1996. Παράγεται ένα μισό θεατρικές παραγωγές, δραματοποιημένων αναγνώσεων από συγγραφείς όπως ο Μπέκετ, Κάφκα, Hilda ολονότι, Ελφρίντε Γέλινεκ e Heiner Müller. οργανωμένη μαθήματα, εργαστήρια και συζητήσεις για το σύγχρονο στάσης και δραματουργίας. Σε 2007 επιλέχθηκε από το Πρόγραμμα Ανάπτυξης θέατρο για την πόλη του Σάο Πάολο με το σχέδιο Θέατρο / εμπορευμάτων - Παρουσίαση και συμβολική δυστυχία. Ένας από τους στόχους της ομάδας ανταποκρίνεται στην ανάγκη της, την ίδια στιγμή, κάνουν και σκεφτόμαστε το θέατρο και την κοινωνία.
Η εταιρεία αποτελείται από στοιχεία, τα οποία σε διάφορους τομείς και των εργαζομένων: Fernanda Azevedo (ηθοποιός), Fernando Ταινία (σκηνοθέτης ερευνητής και το θέατρο), Luiz Nunes (παραγωγός), Daniela Embóm (παραγωγός), Eduardo Contrera (μουσικός και μουσικός διευθυντής), Luciana Fernandes (μουσικός), Μαρία Καρολίνα Dressler (ηθοποιός), Μάιρα Chasseraux (ηθοποιός), Elaine Giacomelli (μουσικός), Ιούλιος Dojcsar(σκηνογράφος), Heloisa Passos (φωτίζοντας), Maysa Lepique (ηθοποιός και video artist), Paul Favari (θεατρικές ερευνητής και δημοσιογράφος), Clebio Souza (ΔΕΔΕ) (φωτισμού), Μανταλένα Machado (ενδυμασία), Καρολίνα Abreu (θεατρικές ερευνητή), Καμίλα Lisboa (οπτική προγραμματιστή), Πάολο Emilio (οπτική προγραμματιστή), Clovis Αθώος (ηθοποιός), Marie Ange Bordas (καλλιτέχνης), Gavin Adams και ο Φίλιππος Vianna (καλλιτεχνών βίντεο).
Οι εργασίες της εταιρείας έχει παρουσιαστεί σε διάφορες πόλεις μέσω συνεργασιών με ιδρύματα όπως το SESC, Itaú Πολιτιστικό, Συμμαχία γαλλικά και αγγλικά Πολιτισμού, ή η πρόσκληση της Βραζιλίας φεστιβάλ θεάτρου (Ύφαλος, Sao Jose do Rio Preto, Ρίο Ιανέιρο, Curitiba, Florianópolis, κλπ.). Η εταιρεία απέδωσε επίσης στην Μπογκοτά (Κολομβία) και παρακολούθησε εκδήλωση στο Λος Άντζελες (ΗΠΑ).
ΕΝΗΜΕΡΩΤΙΚΟ ΔΕΛΤΙΟ
Σεναρίου: Fernanda Azevedo και Fernando ΚΙΝΑΣ
γενική κατεύθυνση: Fernando Ταινία
υποβοήθηση διεύθυνσης: Luiz Nunes
Χυτό: Fernanda Azevedo και η Μαρία Καρολίνα Dressler
μουσική κατεύθυνση: Eduardo Contrera
τρέχει μουσική: Luciana Fernandes
Παραγωγή και εύρυθμη λειτουργία: Luiz Nunes
φως λειτουργίας: Clebio Souza (ΔΕΔΕ)
βίντεο χειριστή: Filipe Vianna
ενίσχυση της παραγωγής: Daniela Embón
οπτικού προγραμματισμού: Paulo Emilio Buarque Ferreira
επεξεργασία εικόνας: Fernando Ταινία (Συνεργασία Gavin Adams)
ΘΕΑΤΡΟ
ΚΡΕΑΣ
Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!
Από 26 Φεβρουαρίου έως 06 Μάρτιος 2016, Παρασκευή και Σάββατο, στις 9:30 μ.μ., και τις Κυριακές, στις 6:30 μ.μ.
Η παράσταση πραγματεύεται τη σχέση μεταξύ πατριαρχίας και καπιταλισμού, που δείχνει το τοπίο της καταπίεσης των φύλων και την ειδική κατάσταση της βίας κατά των γυναικών στη Βραζιλία. Το παιχνίδι, εμπνευσμένο από το θέατρο ντοκιμαντέρ, Αποτελείται από 20 πλαίσια διασυνδέονται εκτελούνται από δύο ηθοποιούς και κρουστά. Το συγκρότημα περιλαμβάνει δράσεις «δραματική» και «αφηγήσεις» σε σύντομη μορφή σκηνές, αναφορές στην ανάλυση και στατιστικά στοιχεία κειμένων, μυθιστορήματα αποσπάσματα, προβολής εικόνας, πρωτότυπες συνθέσεις, αναφέρει το παραδοσιακό ρεπερτόριο και MPB. Δανείζει επιστήμη των υλικών (κυρίως την κοινωνιολογία και την ιστορία), τέχνες Λαογραφικό, Η φιλοσοφία και η πολιτική.
*Μετά τις παρουσιάσεις, θα υπάρξουν συζητήσεις με την ομάδα.
Παραστάσεις δωμάτιο μου. Διάρκεια: 90 λεπτά
Εισιτήρια: R $ 20,00 (ένα κομμάτι); R $ 10,00 (συνταξιούχος, άτομο με περισσότερα από 60 χρόνια, άτομο με αναπηρία, φοιτητής και υπηρέτης του δημόσιου σχολείου με απόδειξη); R $ 6,00 (εργαζόμενος του εμπορίου αγαθών, υπηρεσιών και του τουρισμού στο Sesc και εξαρτώμενα διαπιστευμένο).
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΚΑΙ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ αποστακτήρες
Ημέρες 01 και 02 Μάρτιος 2015, Τρίτη και Τετάρτη, τις 2:00 μ.μ. έως 7: 00μμ
Οι στόχοι γραφείο, μέσω της διέγερσης της θεατρικής, λογοτεχνικά και οπτικοακουστικά μέσα, συζητήσουμε μερικά εργαλεία που απαιτούνται για τις γυναίκες να συνειδητοποιήσουν, Αναλαμβάνουν το ρόλο και να γράψουν τις δικές τους ιστορίες – σίγουροι ότι μπορούν, από τις προσωπικές τους εμπειρίες, διεύρυνση της συζήτησης για την καταπίεση σε βάρος των γυναικών, μέσω ιδιωτικών και οικεία σφαίρα στο δημόσιο χώρο.
ανάπτυξη: Συζήτηση και τον αυτοσχεδιασμό από κείμενα (λογοτεχνία και το θέατρο) η Elfried Jelinek (Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας το 2004), Hilda ολονότι, Cora Coralina, Καρολίνα Maria de Jesus, Σιμόν ντε Μποβουάρ, μεταξύ άλλων. Εργασία από το ντοκιμαντέρ υλικό: υλικά και αντικείμενα από εφημερίδες και περιοδικά, στατιστική, ιστορικοί κείμενα κ.λπ.. Η οικοδόμηση δική τους ιστορία - θεατρικές ασκήσεις από μαρτυρίες και την προετοιμασία ενός είδηση. ασκήσεις μνήμης. Φυσικές ασκήσεις - δυναμική της ομάδας. Αυτοσχεδιασμός και συζήτηση από εικόνες (φωτογραφίες και ταινίες) που σχετίζονται με το θέμα. Περίληψη ιστορία των αγώνων των γυναικών στην Ευρώπη, ΗΠΑ και τη Βραζιλία και τη οριοθέτηση του ρόλου των γυναικών στην τέχνη, με ιδιαίτερη έμφαση στην παραγωγή της Λατινικής Αμερικής.
Fernanda Azevedo και Maysa Lepique
Δημόσια: Τα κορίτσια και ενήλικες, καλλιτέχνες ή όχι, οι οποίοι ενδιαφέρονται για την οικοδόμηση και να μοιραστούν τις ιστορίες τους από την καλλιτεχνική ερεθίσματα.
Εγγραφή μέχρι 26/02, μέσω του προγράμματος σπουδών αποστολή αποστολή συνοψίζονται για: asmulheres@belenzinho.sescsp.org.br.
Οι επιτυχόντες υποψήφιοι θα ειδοποιηθούν με e-mail στο 28/02.
Κενές θέσεις: 25 γυναίκες / Χρόνος φόρτωσης: 10h
Παραστάσεις δωμάτιο μου.
Δωρεάν / Não recomendado para menores de 16 χρόνια.
SESC Belenzinho
Διεύθυνση: Rua Padre Αντελίνο, 1000
Belenzinho-Σάο Πάολο (SP
Τηλέφωνο: (11) 2076-9700
www.sescsp.org.br/belenzinho
Χώρος στάθμευσης
Για παραστάσεις με τις πωλήσεις εισιτηρίων:
R $ 11,00 (δεν είναι εγγεγραμμένοι);
R $ 5,50 (εγγραφεί στο SESC – εργαζόμενος στο εμπόριο αγαθών, υπηρεσιών και του τουρισμού / χρήστη).