Après un hiatus de six ans, Viande de retour dans les salles de la ville. Depuis sa création en 2009, le spectacle diffusé par des dizaines de villes et capitales brésiliennes et été à Bogota, en Colombie, dans la 7e Encuentro Ciudadanias en scène, organisé par l'Institut hémisphérique de la politique de la y de Performance.
Deux femmes sur la scène disposent de statistiques, chanter, passages bibliques de fonctionnalité, montrer les Studios pour enfants, ménage s'oppose et utiliser le rouge à lèvres obsessionnelle. Par ailleurs, images publicitaires et les artistes contemporains sont projetées sur un grand écran, tout pour révéler la profonde inégalité entre les sexes qui se manifeste dans les espaces publics et privés. Il s’agit de la viande, la compagnie de théâtre de Kiwi qui se présente 26 de février à 06 Mars, au Sesc Belenzinho, le projet d'ART – Noun. Au-delà du spectacle, actrices Fernanda Maysa Lepique Azevedo et prévoyant gratuitement l'atelier les femmes et les silences de l'histoire en jours 01 et 02 Mars 2015, Mardi et mercredi, de 14h à 19h. Sont invités à participer à des femmes jeunes adultes, artistes ou non, intéressés à construire et partager vos histoires de stimuli artistiques.
Rendement de viande – en morceaux a commencé en août 2009, Quand le Kiwi présente à Bogota (Colombie) dans la 7e Encuentro Ciudadanias en scène, organisé par l'Institut hémisphérique de la politique de la y de Performance. De là à ici, le projet prend corps et nouvelles formes avec l'appui du programme pour le théâtre de la ville de São Paulo, mais alors avec le nom de viande – patriarcat et le capitalisme. Cette version de la recherche envisagée plusieurs actions et de 2011, Myriam Muniz prix (MiNC/Funarte), Mouvement des entreprise proactive et le circuit culturel de São Paulo, a dirigé le pays avec le spectacle. Maintenant, à partir de 26 Février, Après six années sans effectuer dans la ville (la saison dernière et courte dans 2010 au Sesc Santo Amaro) Viande, longtemps attendu par le public paulistano, retour en saison.
Dans le travail réalisé par Kiwi, une entreprise avec presque 20 années d'expérience et en mettant l'accent sur le théâtre documentaire, sont présents si frappante de la question de l'exploitation de l'oppression et classe entre les sexes. Ses œuvres garde presque toujours le caractère claustrophobe et oppressif observé dans la société contemporaine, mais dans la scène, l'humour et la beauté sont des alliés clés.
Viande – S'appuyant sur l'auteur autrichienne Elfriede Jelinek, Prix Nobel de littérature en 2004, et dans les travaux de l'historienne Michelle Perrot, Viande traite des relations entre le patriarcat profond et le capitalisme, montrant le panorama de l'oppression de genre dans le pays. Avec courtes scènes, le spectacle, inspiré par le théâtre documentaire, Il est composé de vingt cadres reliés à, en commun, discuter les différents types de violences subies par les femmes au Brésil.
ART-nom féminin
L'ART-substantif féminin donne un éclairage sur la femme, que l'objectif principal des œuvres choisies en apportant les thématiques et de différents points de vue sur le féminin. L'idée est d'aborder la femme dans les arts, fois le contenu des œuvres – ses combats dans des batailles, dans histoire et société-, comme dans la gestion et la création d'emplois.
Jusqu'en avril est présentée, dans le féminin de projet ART-nom, les pièces de la Mad, la compagnie de théâtre de Brava, réalisé par Fabio Rezende; et je suis tombée enceinte, Chevaux de pari et appris à voler sans ailes!, de Cla le Crespos. Aussi une partie des émissions jeunesse et enfants, Vous connaissez votre capoeira Orum du collectif présent, réalisé par Johana Albuquerque et dramaturgie de Thaddeus Renato, et toute intervention photographique peut être Frida. Composition de la programmation, Il y a un débat 08 Mars – Le féminin dans l'art et dans la société grâce à la médiation de Lucia Roman, et la participation de Fernanda Azevedo, Amelinha Teles et Claudia Schapira.
La compagnie de théâtre de Kiwi
Paru dans 1996. Produit une quinzaine de montages théâtraux, dramatiques lectures d'auteurs comme Beckett, Kafka, Hilda Hilst, Elfriede Jelinek et Heiner Müller. Cours organisés, ateliers et débats sur la mise en scène et dramaturgie contemporaine. En 2007 a été sélectionné par le programme pour le théâtre de la ville de São Paulo, le projet théâtre/merchandise-Show et la misère symbolique. L'un des objectifs du groupe répond à la nécessité de, en même temps, faire et de penser le théâtre et la société.
La société est composée d'éléments fixes et collaborateurs dans plusieurs domaines: Fernanda Azevedo (actrice), Fernando Kinas (chercheur et directeur de théâtre), Luiz Nunes (producteur), Daniela Embóm (producteur), Eduardo Contrera (musicien et directeur musical), Luciana Fernandes (musicien), Maria Carolina Dressler (actrice), Edwige Chasseraux (actrice), Elaine Giacomelli (musicien), Julio Dojcsar(scénographe), Étapes d'Héloïse (illuminant), Maysa Lepique (actrice et vidéaste), Paul Fávari (chercheur et journaliste), Shekhar Sharma (Dede) (illuminateur), Magdalene Machado (conceptrice des costumes), Caroline Abreu (Chercheur de théâtre), Camila Lisbonne (programmeur visuel), Paulo Emilio (programmeur visuel), Clovis Innocent (acteur), Marie Ange Bordas (artiste), Gavin Adams et Philip Vianna (vidéastes).
Les travaux de la société ont été présentées dans plusieurs villes du pays par le biais de partenariats avec des institutions comme la Sesc, Itaú Cultural, Alliance Française et anglaise de la culture, ou à l'invitation de festivals de théâtre brésilien (Récif, São José do Rio Preto, Rio de Janeiro, Curitiba, Florianópolis, etc). La société a également procédé à Bogota (Colombie) et a assisté à l'événement à Los Angeles (États-Unis).
Fiche d'information
Scénario & Dialogues: Fernanda Azevedo et Fernando Kinas
Direction générale: Fernando Kinas
Assistance de direction: Luiz Nunes
Liste: Fernanda Azevedo et Maria Carolina Dressler
Direction musicale: Eduardo Contrera
Spectacle musical: Luciana Fernandes
Production et son fonctionnement: Luiz Nunes
Opération de lumière: Shekhar Sharma (Dede)
Opérateur vidéo: Philip Vianna
Aide à la production: Daniela Embón
Programmation visuelle: Paulo Ferreira de Emílio Buarque
Traitement d'image: Fernando Kinas (collaboration de Gavin Adams)
THÉÂTRE
VIANDE
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et l'Univers des Arts d'abord!
De 26 de février à 06 Mars 2016, Vendredi et samedi, à 21:30, et le dimanche, às 18h30
Le spectacle traite de la relation entre le patriarcat et le capitalisme, montrant le panorama de l'oppression de genre et de la situation particulière de la violence contre les femmes au Brésil. La pièce, inspiré par le théâtre documentaire, se compose de 20 cadres reliés entre eux par deux comédiennes et un percussionniste. L'ensemble comprend des actions « dramatiques » et « narratives » sous forme de courtes scènes, références aux textes et analyse statistique, Extraits de romans, projection d'image, compositions originales, citations de traditionnels chants et musique populaire brésilienne. Sciences de la matière se prête (particulièrement à la sociologie et l'histoire), arts populaires, philosophie et politique.
*Après les présentations, Il y aura des discussions avec le groupe.
Show-room j'ai. Durée: 90 minutes
Billets: R $ 20,00 (tout); R $ 10,00 (retraite, personne avec plus de 60 ans, personne handicapée, étudiant et serviteur de l'école publique avec la preuve); R $ 6,00 (travailleurs du commerce de marchandises, services et tourisme au Sesc et accrédités par les personnes à charge).
FEMMES DE LA BOUTIQUE ET LES SILENCES DE L'HISTOIRE
Jours 01 et 02 Mars 2015, Mardi et mercredi, de 14h à 19h
L'atelier vise à, Grâce à des stimuli théâtrales, ressources littéraires et audiovisuelles, discuter des outils nécessaires pour s'assurer que les femmes comprennent, assumer le rôle et écrire leurs propres histoires – confiant, qui peut, de leurs expériences personnelles, élargir le débat sur l'oppression contre les femmes, en passant le domaine privé et intime à l'espace public.
Développement: Discussion et l'improvisation de textes (littérature et dramaturgie) à Elfried Jelinek (Prix Nobel de littérature en 2004), Hilda Hilst, Cora Coraline, Caroline Maria de Jesus, Simone de Beauvoir, entre autres,. Travailler à partir de documents d'information: matières et objets des journaux et magazines, Statistiques, textes d'historiens etc.. Construction de sa propre histoire – exercices théâtraux de témoignages et d'élaboration d'une histoire collective. Exercices de mémoire. Exercice-groupe dynamique. Improvisation et discussion à partir d'images (photos et films) sur le thème. Résumé de l'histoire des luttes des femmes en Europe, USA et Brésil et contextualisation du rôle des femmes dans l'art, en accordant une attention particulière à la production de l'Amérique latine.
Avec Fernanda Azevedo et Maysa Lepique
Public: Femmes jeunes adultes, artistes ou non, intéressés à construire et partager vos histoires de stimuli artistiques.
Inscription jusqu'au 26/02, En résumé envoi envoi à: asmulheres@Belenzinho.sescsp.org.br.
Les candidats sélectionnés seront avisés par courriel à 28/02.
Offres d'emploi: 25 femmes / Temps de chargement: 10h
Show-room j'ai.
Gratuit / Não recomendado par menores de 16 ans.
Sesc Belenzinho
Adresse: Rua Padre Adelino, 1000
Belenzinho-São Paulo (SP
Téléphone: (11) 2076-9700
www.sescsp.org.br/Belenzinho
Parking
Pour les spectacles avec billetterie:
R $ 11,00 (ne sont pas inscrits);
R $ 5,50 (inscrits au SESC – travailleur dans les échanges de marchandises, services et tourisme/utilisateur).