الكسندر دي بولا - "الهوية والتعددية الفنية"

[انخفاض سقف]A[/انخفاض سقف]ليكساندر دي باولا منذ مقالته الأخيرة في فبراير 2016, لديه الكثير من الأخبار ليقولها.

الفنان إضافة إلى عودته إلى وطنه, ساو باولو, يقدم سلسلة جديدة من الأعمال بعنوان "التجريد الرسمي", وتتألف من 8 يعمل, تم إنشاؤها باستخدام أقلام ملونة مع تطبيق قطعة والسيراميك, وتسليط الضوء بشكل خاص على العمل المواضيعي على الحمراء - إسبانيا.

يتم تضخيم وجودها على الشبكات الاجتماعية أيضا, الآن مع الملف الشخصي الجديد على Instagram مشاركة إبداعاتك.

Alexandre De Paula é Artista Plástico.
ألكسندر دي باولا هي الفنانة التشكيلية.

أخبرنا الكسندر, أنت تحافظ على مفهوم التعددية في أعمالك?

أولا عناق كبير لك توني صديقي وشريكي في هذا المسار من الفنون وجميع المتعاونين وفريقك.

يبدأ مساري بالتصميم الإنشائي والبناء المفاهيمي.

ولد التعددية في أكثر الأشكال المتنوعة للتطبيقات والتقنيات التي أستخدمها, كرسام يستخدم تقنيات وتجارب الف, مثل الألوان المائية, نانجينغ, نفط, الاكريليك وغيرها الكثير… دائمًا صناعة يدوية لأنني جئت من هذا الجيل دون تلاعب تكنولوجي. عملت مع طباعة الشاشة والمنسوجات, قطع خشبية من بين أمور أخرى… أبدأ وريدي البلاستيكي بأبحاث المواد, القوام المعدني, الراتينج من بين إمكانيات التطبيق الأخرى. أنا باحث لا يشبع, تحاول دائما التغلب علي حتى بعد تقريبا 40 سنوات الخبرة. أول عشر سنوات قضيتها في انقراض Cândido Portinari من ساو باولو أعطاني الدعم الهيكلي لتنفيذ أي إبداع فني, كان الأساس ليكون قادرًا على إنشاء ما لا نهاية في أي مشروع. أنا شديد الارتباط بالموسيقى, باحث موسيقى الجاز والهواة, روح, صخرة, MPB…

أتيحت لي الفرصة للقيام بسلسلة من الأعمال تمثل أسماء عظيمة. لقد أنشأت العديد من السيناريوهات لعروض مثل أوزوالدو مونتينيغرو, توكوينهو, بيتو غويديس, جويس, فرانسيس هيمي وأسماء كبيرة أخرى في موسيقانا البرازيلية. في 1989 أبدأ عملي في التجريد ، وهو تفكيك رمزي بالضبط, أعتقد أن بناء الكثير في الرمز أعطاني أوراق اعتماد في عمل ملخصات فريدة وشخصية. الملخص هو ذروة الفنان حيث يحدث مرجع الجودة عندما يمكنني التقاط العين واهتمام المراقب مما يسبب أحاسيس اصطناعية, طاقة نظيفة وإيجابية, لقد طورت العديد من الأعمال ذات الطابع الخاص مثل هذا العمل من الحمراء, إسبانيا.

كمدرس للفن 30 قدمت لي سنوات للتدريس والتبادل بشكل رئيسي مع العديد من الطلاب, أكثر 12 علمني ألف طالب الكثير في كل شيء. الكثير من التفاني في تدريب عدد لا يحصى من الفنانين من مختلف المجالات, المصممون, الرسامين, رسامي الكاريكاتير, بورتريه, مهرجون, الجدارية, الوشم, معلمون … عيار وفنانين ذوي جودة عالية. أشعر بالرضا والامتنان الشديد لأن الحياة قد وجهتني ووفرت لي رحلة التعددية الفنية هذه.

أخبرنا المزيد عن نفسك.

بوليستانو المنشأ, قضيت سنوات عديدة في كوريتيبا أدير مدرسة للفنون المهنية 26 سنوات من الإنجاز والنجاح العظيم! في دورة حياة ومسيرة مهنية جديدة ، أعود 2017 إلى ساو باولو حيث يحدث كل شيء!  لقد قابلت العديد من الأصدقاء الفنانين من مختلف المجالات بجودة عالية. تدريب مصمم إعلانات, العديد من ورش العمل الفنية في ساو باولو 80, إلى جانب رواد الفن البرازيلي مثل بياتريس ميلهازيس, أرنالدو دي ميلو, Leonilson, آخرون.

عندما استيقظ رغبته في أن يكون فنانًا?

بدأت عملي في التصميم الإنشائي حيث كنت معتمداً ومستعداً للغاية للعمل مع العديد من المواد المختلفة, أصبحت فنان. البحث عن مواد جريئة والاستخدام الدقيق يثير اهتمامي كثيرا, أحيانًا أفقد شهورًا لحل ما أريده بالضبط في عملي.

ما نوع الفن الذي تفضله?

بسبب مسار التعددية ، من الصعب القول, أنا أحب العديد من الأنماط مثل, التعبيرية مذهب, السريالية, التكعيبية مذهب في الرسم, الواقعية, آخرون. لكن شغفي هو التجديد, في هذا الأسلوب أنتجت أكثر من 280 يعمل.

كيف طور أسلوبه (تقنيات)?

دفعتني جميع تجارب تقنيات التطبيق نحو التجريد حيث يمكنني مزج التقنيات بطريقة لا حصر لها.

استشهد إذا كان لديك تأثيرات فنية في أعمالك والفنانين?

العديد من الفنانين والمراجع التي هي جزء من عملي وعملية إبداعية. جيمي كورتيز, مانابو مابي, جاكسون بولوك, Tomie Ohtake, بينيشيو, Ziraldo, ليدا كاتوندا, كارميلا جروس, خواريز ماتشادو والعديد من المراجع الأخرى في أنماط ومجالات مختلفة.

هل لديك فرد من العائلة أو أحد المعارف وهو فنان?

أنا من عائلة مع بعض الفنانين, كان جدي مديراً للإذاعة ومالكاً لوكالات الإعلان, خلق القطع الشهيرة والعديد من الأناشيد للشركات الكبيرة, صديق كرم ميراندا, الفائز ب 2 روكيت بينتو تفوز بصديق للعديد من الممثلين والممثلات مثل لورا كاردوسو, والتر فوستر من بين آخرين… لدي مصور شقيق كبير رينيه دي بولا, ابنتي بادلا جوليا بالفعل مع الكثير من الجودة كفنان, أبناء العمومة في وظائف إدارة التلفزيون والإعلان.

العيش من الفن ممكن?

أنا الدليل على ذلك الذي بدأت به 13 سنة, لكنني أجد صعوبة كبيرة في هذا البلد بدون علاقة وتقدير في جميع قطاعات الفنون. لامتلاك مدرسة للفنون 30 سنوات كنت قادرا على تنويع الاحتمالات في جذب المشاريع والوظائف المتنوعة. يجب على الفنان المثابرة والتفوق في كل إنتاج للحفاظ دائمًا على جودة عمله, ينبعث الطاقة ويلعب مع خيال الجمهور الذي يجعلنا سعداء وحيويين في الفن.

هل فكرت في عدم التصرف مع الفن بعد الآن? يمكن التعليق بسبب?

كما لو أنهم أخذوا أنفاسي. أشعر بألوان في عروقي.

ما هي المهارات اللازمة اليوم للفنان?

جميع التجارب والتجارب الممكنة! المثابرة مع الكثير من العرق والدراسة. يمكننا جميعا أن نكون فنانين! الجميع, أنا أضمن ذلك! يمكننا جميعًا أن نكون ما نريده ليس لدينا قيود كبشر! افعل مع الحب والغرض البشري! بدون مغادرة $$ يملي المسارات والتدخل! اجعل طريقك معطى إلهيًا, استخدم واكتشف المواهب في نفسك.

[مقسم]

إعلان

[مقسم]

ما الذي تشعر به عند إنشاء عمل فني أو تقديره?

عندما أقوم بإنشاء عمل يفاجئني إنتاجي(يبكي). عندما ألاحظ عملاً أحاول استخدامه في تلك اللحظة, تمامًا مثل خاصتي… العواطف في لمحة, في حالة سكر مع المشاعر.

إلهاماتك لخلق عمل فني?

أبدأ دائمًا بالبحث عن الموضوع واللغة المقصودة! أتساءل كيف يمكنني التنقل في المفاهيم التي تترك العمل مع مزيد من الجدل, البحث يجعلني أتعمق في الاقتراح حتى قبل أن أبدأ في العبث. الإلهام هو ما يتحرك, أستمع إلى الكثير من الموسيقى في سياق المشروع.

ما هو الفن الذي أعجبك أكثر حتى الآن?

لقد رأيت العديد من الفنانين الجودة. اليوم الصينية AI WEIWEI, يمتلك المجال الكامل. أحب الكثيرين…

يجب عليك دائمًا إنشاء أو إنشاء فقط في أوقات معينة?

رشاش إبداعات بدون توقف, أعتقد بسبب تعدد ما أنتج, أنا أصنع كل الوقت وكل الوقت, العيش من المشاريع التي تعمل في معظم الأحيان في مجموعات ومجموعات 6 ل 10 الوظائف, مهنتي متنوعة ومع الكثير من الإنتاج. لقد اكتسبت الكثير من القدرات الإبداعية ، وأريد دائمًا القيام بذلك, أتعلم وأعطي نفسي بالكامل مع الالتزام الداخلي والحصول على الرئيسي! آمل أن يصل عملي إلى قلوب الناس مما يجعلهم يسافرون بأحاسيس ممتعة, المس القلب!

منتج عملك فريد أو له علاقة وثيقة أو بعيدة بعملك السابق?

فريدة وشخصية من أي نمط أو مشروع مغطى, شغفي للعمل اليدوي هو ترك آثار تلك اللحظة التي عاشها في بعض الأحيان حتى الخطأ التقني هو جزء من هذا السياق. وهذا يجعل العمل فريدًا وشخصيًا.

ما هي تحديات الفن / الفنان في السيناريو الحالي?

المعتاد, حتى مع حداثة الشبكات الاجتماعية. أعتقد أن الحفاظ على القناعات يحدث دون قصد قبل أن يحدث, تصرف بأسلوب أصيل كما يجب. لا مسابقات أو نزاعات شخصية. امتلاك التزام بشري لنقل المعرفة التي حصلنا عليها. كان لدي أسياد عظيمون وأخذت معي في أفعالي وتأملاتي. فن من أجل الفن.

لقد ساعدتك الشبكات الاجتماعية على نشر عملك?

نعم, أنا من جيل متأخر إلى حد ما وبطيء للقيام بذلك, لكني تفاعلت في طريقي, دون قلق كبير في الأمر, أقضي الكثير من الوقت في إنشاء, البحث وإنتاج الكثير. ولكن بطريقة أو بأخرى تساعد كأداة مباشرة حيث تتحدث الصورة عن نفسها مع عرض سريع ومباشر.

كيف يمكن للفنون التشكيلية المساهمة في التعليم والثقافة?

في امتلائها يجعلنا نفكر في قضايا اجتماعية متعددة, حسي, خلق حس حاسم في وجه كل شيء. يعمل الفن أيضًا على الإنسان بدونه لا نكتسب مفاهيم أساسية, مثل الاحترام والأخلاق!

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

كيف تحلل صفات العمل الفني?

بدون أسئلة كثيرة, تحليل المفهوم, اللغة, تقنية تطبيقية, إذا اتبعت المسارات الطبيعية والشيء الرئيسي هو الوصول إلى قلب المراقب, إذا تسببت في الشعور بالنشوة. في بعض الأحيان يترك نوع من ضربات الفرشاة آثار الجودة في سياق العمل.

ما هي معايير تحديد قيمة العمل الفني؟?

ألقيت محاضرات حول هذا الموضوع! أحبها حقًا لأنني تعلمت كيفية تسويق الفن في الإعلانات, اضطررت إلى استخدام المفاهيم المنصوص عليها مسبقًا في الوكالات التي عملت فيها. ثم مع فنّي ابتكرت مفهومي وطريقتي الخاصة. تعقيد التقنية المطبقة في ساعات! البحث في ساعات, لاحظ أنه لا يمكن تخطي العمل أو المشروع. تستخدم المادة دائمًا للجودة مع البحث الكيميائي في المتانة وإنهاء العمل, شكل العمل, ملف الزائر, مستثمر, صديق خاص, شركة, في حالتي لدي قيم سلسلة أو قطعة كاملة… اختتام في تاريخ الفنان.

تحدث عن مشاريعك اليوم.

قمت بإنتاج عمل تحت عنوان الحمراء, إسبانيا. غرناطة الأندلس, جزء مورا من إسبانيا. استأنفت وانتهت سلسلة الملخصات الرسمية مثير جدا طرق هندسية. تقنية تلوين مع تطبيق على قطع السيراميك. هي 8 يعمل بتنسيق 70x60 سم في لوحة ذات نسيج, سلسلة مذهلة من الكثير من التقلبات والطاقة, بدء جدولة التعرض لفترة وجيزة.

ما هي نصيحتك لأولئك الذين بدأوا للتو?

دراسة, الحب والعرق. ألف تجربة حيث كل شيء مهم, لا تغلق بطريقة أسهل وأكثر راحة, فقط اتباع هذا النمط الذي تفضله حيث يجد الناس أكثر. يجب عليك إعادة اختراع نفسك طوال الوقت!

إذا كنت تريد ترك رسالة …

نحن نعيش في أوقات معقدة في هذا البلد, أريد حقًا أن يتعلم الناس كثيرًا ما نمر به في جوانب مختلفة! الفن يحول البشرية!

حول المعارض الخاصة بك, لديك أي تعليقات بخصوص, مشاعر ….

38 المعارض المهنية مع الشعور بالرضا والهدف الذي تم تحقيقه. عندما أشاهد عن بعد وأدركت أنني لمست قلب المراقب, أنا متأثر حقا. كانت 4 المعارض حول هذه العودة إلى ساو باولو, انتظر التالي.

هل يمكنك التعليق على بعض الفضول الفني?

نعم, ورشتي أنيقة للغاية مثل العيادة الطبية, أصبحت هكذا بسبب تنظيم طباعة الشاشة عندما بدأت حياتي المهنية.

كيف تحدد فنك في سطر واحد?

الهوية والتعدد الفني.

أخبرنا عن الجديد, ولا سيما العمل المواضيعي على قصر الحمراء, إسبانيا.

غطيت هذا العمل تحت عنوان الحمراء, إسبانيا. غرناطة الأندلس, جزء مورا من إسبانيا. اضطررت للغوص (غمر), عنوان العمل, البحث في بنيتها التفصيلية مع مواد متنوعة, قصورها المذهلة, رقصة الغجر, ملابسهم وخفتهم, أشعر بالمكان كما لو كنت هناك! كانت رائحته وسحره حاضرين, أمر من صديقة تعيش مع جدتها في نفس الأماكن التي مثلت فيها العاطفة التي اعتنيت بها حقًا! عمل تنسيق 220 × 120 سم بتقنية حبر الأكريليك في الفرشاة الهوائية, مسدس هواء صغير. واحدة من الأعمال المواضيعية الأكثر صلة في مسيرتي.

موقع: www.artealedepaula.com.br

Instagram: www.instagram.com/ale_depaula

 

 

[نصف]

.

ALEXANDRE DE PAULA
ساو باولو--ساو باولو
Instagram | الموقع
البريد الإلكتروني: alexandreartistaplastico@hotmail.com

[/نصف]

[واحد_نصف_آخر]

[/واحد_نصف_آخر]

اترك تعليقا

×