CCBB-ריו מציג את התערוכה "גיליירמה Vaz: שבריר של אינסוף"

בתכונות ההצגה 50 שנות ייצור של אמן מולטימדיה, מוזיקאי ניסיוני, מנצח והוגה דעות. חבר האוונגרד של השנים 1970, Guilherme Vaz הוא מחלוצי האמנות המושגית והסאונד, אחראי על הצגת מוסיקה קונקרטית בקולנוע הברזילאי

את מרכז התרבות Banco do Brasil של ריו דה ז'ניירו, CCBB-ריו מציג לציבור, מהיום 13 ינואר, התערוכה "Guilherme Vaz: שבריר של אינסוף", עם 50 שנות הפקה של אומן זה מולטימדיה, מוזיקאי ניסיוני, מאסטרו, הוגה דעות וחבר באנג'לים של השנים 1970. אחד מחלוצי האמנות הקונספטואלית והצלילית, Guilherme אחראי על הצגת המוסיקה הקונקרטית בקולנוע הברזילאי. בתוכנית יש ויכוחים, הוצאת עבודות ישנות מחדש, הפקת יצירות חדשות ומהדורת ספר עם מאמרים שלא פורסמו, קבוצה היסטורית רחבה של תמונות ומסמכים.

הכניסה היא בחינם.

האוצרות של פרנץ Manata מציג את הדמות החדשנית של יצירתו של גילהרמה על ידי הדגשת הפקתו בהקשר של האוונגרד של האמנות העכשווית וניסיונו במרכז ברזיל., עם סרדניסטות ועמים ילידים. בתערוכה הגדולה הראשונה שלה, 41 יצירות שמתבוננות בתומכים השונים המשמשים את האמן, איך ההתקנה, חפצי קול, הוראות, גרפיקה, פרטיטורה, הופעות וחלק מההפקה המוסיקלית שלו. “Guilherme Vaz: שבריר של אינסוף" מדגיש את חשיבות עבודתו של אמן זה בפנורמה התרבותית וישאיר סט טקסטים כמורשת, מסמכים ותמונות לזכר האמנות בברזיל.

נתיב

גילהרמה ווז החל את דיאלוגו עם סצנת התרבות בריו דה ז'ניירו בסוף שנות התשעים. 1960, עבודה עם יוצרי קולנוע, מוזיקאים ואמנים המתגוררים בעיר. באותה תקופה הוא עשה פסקולים לסרטים רעב לאהבה (1968), מאת נלסון פריירה דוס סנטוס - חוויית המוזיקה הקונקרטית הראשונה בסדרה הקולנוע הלאומי, ו - המלאך נולד (1969), בבימויו של ז'וליו ברסאן. שניהם הוענקו בפסטיבל ברסיליה. Guilherme ייצר רצועות עבור יותר מ 60 סרטים, להיות 30 סרטים עלילתיים; זכה בתשעה פרסים והקים שותפויות עם יוצרי קולנוע מובילים, כמו ז'וליו ברסאן וסרג'יו ברנרדס. לדברי האוצרת, עבודתו לקולנוע מתרגמת את "רוח ברזיל העמוקה". פרנץ מנטה מעיר גם על תהליך המחקר והאוצרות של התערוכה.

התרגיל אמור היה להישאר בלתי נראה ולכבד את הסופר בדרכיו ובעקיפותיו, בגלל שאנחנו מדברים על אמן קיצוני, שניהם לא מישור אסתטי, כמה אתי. מישהו שסירב לדרך המסד, מה שעלה לו בלתי נראה מסוים מבחינת התרבות. אמן המצאה, שמרחיב את השפה.

כמו מוזיקאי ומורה, ווז התעסק במוזיקה הרמונית, למוזיקה קונקרטית, ניסיוני, או ג'אז, העמקה במחקר עם מוזיקה פופולרית ופלירטוט עם MPB. היה מעורב ביסוד ובמצגות של קבוצת מלחינים בחיה, מאורגן על ידי ארנסט ווידמר; בתוך 1967 מייסד את קלמלמה דה ג'אז ליברה עם ויטור אסיס ברזיל, שהפיק ג'אז אוונגרד עם דגש על ניסויים ואלתור מוזיקלי; והשתתף בהקלטת האלבום ובסיבוב ההופעות באלבום של Ney Matogrosso, מים עם ציפורים בשמים, של 1975, המציג צליל ניסיוני שחלחל על ידי אלמנטים של טבע. הוא השתתף גם בסצנת הקריוקה המתהווה אז אמנות מושגית, התבטאה סביב פעילויותיו של המוזיאון לאמנות מודרנית בריו דה ז'ניירו, הקמת היחידה הניסיונית ותערוכות היסטוריות כמו אולם המצפן, שנערך במוזיאון ההוא, בתוך 1969, וה"אגנוס דיי "השנוי במחלוקת, שנערך ב"פייט גלריה ", בריו דה ז'ניירו, בתוך 1970, בנוסף להשתתפות בתערוכות בינלאומיות: "מידע", אין MoMA, בתוך 1970, והביאנלה הפריזית ה -8, בתוך 1973, שניהם רלוונטיים בהקשר של אמנות מושגית.

מחולק ל שלושה חדרים התושבים בקומה השנייה של המוסד, התערוכה מציגה דרך המתארת ​​באופן משלים להראות חלק מהאינסוף האמנותי של גילהרמה.

בחדר הראשון, הניסיון של גילהרמה בפנים של ברזיל, שם פיתח עבודות אנתרופולוגיה, אמנות חזותית ומוזיקה פרהיסטורית עם עמי הילידים הדרום אמריקאים זורו-פנגנג ', הוק-איקולם ומקאו. הציבור יוכל להכיר א סט ציורים בוצע עם קרלוס בדוראפ זורו ההודי, משבט גבייאו-איקולם, מרונדוניה, שעל פי בקשתו של האמן, בבדים המסופקים על ידי גילהרמה, ציורי גופך. בנוסף הסדרה שריפת קרקעות, מורכב 16 תמונות שצולמו במצלמה חובבנית ב 1999, שם עומדים ילדים משבט גבאיאו-איקולם מול ערימת פחם ג'ונגל, במשרד האגודה פרו-ארטה, בג'י-פרנה, Rondônia.

יוצג קונצרט הווידיאו ההרמוני מוזיקה במנאוס (2004). בימויו של גילהרמה ותחת עצרתו, התזמורת הפילהרמונית בבלארוס מצטרפת לקבוצה האתנית Gavião-Ikolem, אין תיאטרון אמזונאס. ההרשמה היא שותפות עם חברך, הקולנוען והקולנוען הדוקומנטרי סרג'יו ברנרדס (1944-2007). בסרטון האחר, שבריר של אינסוף, שנערך ב 2013 בשותפות עם Instituto Mesa, Guilherme מקיים דיאלוג עם צ'רלס דארווין בעת ​​ביצוע מחדש, באופן סמלי, הדרך שעבר הטבע הטבעי הבריטי בעיר ניטרו. תיאטרון סאונד בו המראקות "מפעילות" את כוחות הטבע.

בחדר B יהיה הפסל שלא פורסם Maracot טוטם, המורכב ממאות יחידות של מכשיר הילידים, המשקף על למידה מהיקום הילידים, ו - גן ללא שם, מתקן עם חלוקי נחל מגולגלים ש, על פי האמן, היא מטאפורה על יקום האמנות, שם ההיסטוריה שלהם היא כמו נהר ענק בו אמנים הם חלוקי נחל מסודרים לאורך הדרך.

החדר השני מציג את ההפקה של Guilherme כאמן מולטימדיה, מוזיקאי ניסיוני, מאסטרו, הוגה דעות וחבר באנג'לים של השנים 1970. שם, המחקר שלו בתחום יוצג סימון מוזיקלי (מוזיקה גיליון קונבנציונלית, משואות גרפיות, רישומי קולנוע וציונים כביצוע), התקנת הקול גס, העולה ממחקריו על מה שהגדיר "מוזיקת ​​גוף" החל בביאנלה השמיני של פריז, בתוך 1973, עדיין תחת השם של קר. בגרסתו הראשונה, היצירה בוצעה בצורה אקוסטית כאשר האמן חילץ צלילים ישירות מהארכיטקטורה. מאז הצגת הביאנלה ה- Mercosul השביעית ב- 2007, הוא משלב מיקרופונים ומגביר צליל בחלל. בגירסה הנוכחית, האמן מזמין את הקהל לחוויה זו. יש לו גם את התקנה אקוסטמטית, מורכב על ידי הוראות מאת Guilherme Vaz, הוצג לקהל בתערוכת "מידע" - תערוכת אמנות רעיונית חשובה שנערכה ב- MoMA, בתוך 1970. עבור CCBB, האמן מזמין את הציבור לרדת למסדרון, איפה ההוראות שלך נשמעות. לפי האוצר זה “אסטרטגיה להוכיח 'משהו'”.

החדר האחרון מדגיש את מערכת היחסים שלו עם הדימוי המרגש באמצעות שותפות עם הקולנוען והקולנוען הדוקומנטרי Sérgio Bernardes, שמתרגמת את ברזיל העמוקה לשבעה סרטים: שומרי היער (1990), פנתרה אונקה (1991), Cauê Porã (1999), אנחנו ולא אנחנו (2003), אמזון (2006), יער האטלנטי (2007) ו - תוף (2009). בתערוכה א כרונולוגיה מאוירת, העוסק בחייו ודרכו של גילהרמה ווז, עם מגוון רחב של מסמכים, עובד, קטעי וידאו וקבצי שמע.

האמן

חי ועובד בריו דה ז'ניירו. חלוץ אומנות הקול, בוגר האוניברסיטה הלאומית של ברזיליה, עם רוג'ריו דופרט כמורים, Pignatari, ניס אובינו, קלאודיו סנטורו, דמיאנו קוזלה, ריגיס דופרט, הוגו מונד ג'וניור, אחרים (1962-1964); ובאוניברסיטה הפדרלית של באהיה, שם היה תלמידם של וולטר סמטק וארנסט ווידמר (1964-1966). נוסד, בשותפות עם פרדריקו מוראיס, Cildo Meireles and Luiz Alphonsus, היחידה הניסיונית במוזיאון לאמנות מודרנית בריו דה ז'ניירו (1968-1970). היו יו"ר הקרן התרבותית של ג'י-פרנה, גבול בוליביה, שם פיתח עבודות אנתרופולוגיה, אמנות חזותית ומוזיקה פרהיסטורית עם עמי הילידים הדרום אמריקאים זורו-פנגנג ', הוק-איקולם ומקאו. אמן מולטימדיה ואקספרימנטלי, מחבר עובד קול: ללכת לכל מקום, ריו דה ז'נרו (1970); פתח את הדלת שלך איטית ככל שתוכל, ריו דה ז'נרו (1970); שריפת קרקעות, ניו-יורק (1970); גס, פריז (1973); מאמר על תרומה, לדברי מרסל מאוס, אוסלו (2008). עבודתו נכללה בתערוכות קבוצתיות חשובות, ביניהם בולטים: "הליו אוטיצ'יקה ותקופתו", המרכז לאומנות של הליו אוטיסיקה, ריו דה ז'נרו (2006); VIII ביאנלה של פריז, מוזיאון לאמנות מודרנית של עיר פריז (1973); "כבש האל", גלריה קטנה, ריו דה ז'נרו (1970); "מידע", MoMA, ניו-יורק (1970), בין יתר.

ערך כמה עבודות בתקליטור עם התווית OM Records: הרוח בלי אדון (2007), סימפוניה של השידור (2007), הבתול (2006), אלים לא ידועים (2006), מלאך מעל הירוק (2006); הסערה, האומנות, אנשי הזירה, אמירת היילגיי (2005); מקור מקורי - ליל הבריאה [הים מתפתל בראשית העולם] (2004); סימפוניה של אש (2004); האיש שרץ בסוואנה (2003), כולם הושקו במוזיאון לאמנות עכשווית בניטרוי (MAC). פרסם את סימפוניה של מי גויאס (2001), ספר בו הוא מאגד כמה מחיבורי הצליל העמוקים ביותר, ארכאית ומשמעותית ממרכז דרום אמריקה.

דיבובים

Guilherme Vaz ואמנות עכשווית

תקציר: הערות על היבטי ההפקה האמנותית שלו, הדגשת תפקידה בהכנסת אמנות רעיונית וקול בברזיל. באותו תאריך, הספר "Guilherme Vaz: שבריר של אינסוף".

רמקולים: פרנץ Manata, מריסה פלורידו קיסר, לואיס גיליירמי ורגארה

נתונים: 24/02/2016, בשעה 7 בערב

Guilherme Vaz והקולנוע

תקציר: הערות על היבטי עבודתו המוזיקלית, תוך כדי הדגשת תפקידה בהכנסת מוזיקה קונקרטית לפסקולי הקולנוע הברזילאי.

רמקולים: פרנץ Manata, Júlio Bressane, סוזן ראק מירנדה

נתונים: 09/03/2016, בשעה 7 בערב

גילהרמה ווז ומוזיקה

תקציר: הערות על הפקתו כמנצח, הקשר שלה עם ההיבטים האסתטיים של המוסיקה הקלאסית והקשר עם היווצרות הזהות התרבותית הברזילאית.

רמקולים: פרנץ Manata, J.-P.. קארון

נתונים: 23/03/2016, בשעה 7 בערב