Σπίτι / Τέχνη / Το Coletivo Cardume κάνει το ντεμπούτο του στο online παιχνίδι «Os Fins do Sono», από ερωτήσεις που έθεσε ο Αμερικανός δογματικός Jonathan Crary
Παραγγείλετε στο διαδίκτυο & quot; Τα τέλη του ύπνου & quot;. Φωτογραφίες: Francisco Turbiani.
Παραγγείλετε online "Τα τέλη του ύπνου". Φωτογραφίες: Francisco Turbiani.

Το Coletivo Cardume κάνει το ντεμπούτο του στο online παιχνίδι «Os Fins do Sono», από ερωτήσεις που έθεσε ο Αμερικανός δογματικός Jonathan Crary

σκηνοθεσία Francisco Turbiani και το κείμενο Λουίς Φελίπε Λαμπακί, το συγκρότημα φαντάζεται τη δυστοπική πραγματικότητα μιας πόλης που δέχεται ηλιακό φως 24 ώρες την ημέρα, εμποδίζοντας τους ανθρώπους να κοιμούνται

Οι κριτικές της καπιταλιστικής κοινωνίας που προτάθηκαν από το αμφιλεγόμενο βιβλίο «24/7: Ύστερου καπιταλισμού και ο σκοπός του ύπνου " (2013), του αμερικανικού δοκίμου Τζόναθαν Κρίρι, είναι το σημείο εκκίνησης του διαδικτυακού παιχνιδιού "Τα τέλη του ύπνου", νέα συλλογική Σχολή, που ανοίγει την ημέρα 19 Μάρτιος μέσω ZOOM. Οι παρουσιάσεις είναι δωρεάν (αφαιρέστε το εισιτήριο μέσω της Sympla) και συμβαίνει τις Παρασκευές, τα Σάββατα και τις Κυριακές, στις 8:00 μ.μ., να 9 Απριλίου.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

Το έργο του Crary δείχνει ότι το κοινωνικό και οικονομικό πλαίσιο στο οποίο ζούμε μας ωθεί προς μια αδιάκοπη παραγωγική ρουτίνα, στο οποίο διαρκούν οι ώρες εργασίας 24 ώρες την ημέρα και 7 ημέρες την εβδομάδα. Μέσα σε αυτήν την προοπτική, Η περίοδος ύπνου εμφανίζεται ως ο τελευταίος «μη εμπορεύσιμος» χώρος της καθημερινής μας ζωής.

Η δραματουργία του έργου ξεκινά από αυτήν την κριτική για να φανταστεί κανείς μια δυστοπική πραγματικότητα, στην οποία μια πειραματική δορυφορική αλυσίδα αρχίζει να αντανακλά συνεχώς το φως του ήλιου σε μια μεγάλη πόλη, καθιερώνοντας το τέλος της νύχτας. Αυτή η προσπάθεια αύξησης της παραγωγικότητας οδήγησε τους ανθρώπους να εργάζονται 24 ώρες την ημέρα και να περιορίζονται στα σπίτια τους μέσω μιας αιώνιας βιντεοκλήσης..

Το κοινό ακολουθεί την καθημερινή ρουτίνα τριών υπαλλήλων ενός ασφαλιστικού γραφείου που ειδικεύεται σε αξιώσεις που προκαλούνται από άτομα που αισθάνονται άμεσα τις επιπτώσεις αυτής της νέας καθημερινής ζωής στο σώμα τους.. Οι εργαζόμενοι αναζητούν τρόπους προσαρμογής στη νέα ρουτίνα και αναφέρουν αύξηση του αριθμού των ατυχημάτων.

Για να μπορούν οι θεατές να γνωρίσουν το έργο αυτής της εταιρείας αξιώσεων, Η Coletivo Cardume δημιούργησε έναν ιστότοπο που λειτουργεί ως επέκταση της παράστασης, σχεδόν σαν μια αφηγηματική μετάδοση. Η πρόσβαση στη σελίδα γίνεται μέσω αυτής της διεύθυνσης: coletivocardumedet.wixsite.com/segurosdevida.

σκηνοθεσία Francisco Turbiani και το κείμενο Λουίς Φελίπε Λαμπακί, η παράσταση είναι η ανανεωμένη συναρμολόγηση ενός έργου με το ίδιο όνομα που παρουσιάστηκε από την ομάδα στο 2015 στο Teatro da Vertigem. Η πρώτη έκδοση επέκρινε τον γραφειοκρατικό κόσμο των γραφείων, χρησιμοποιώντας πολλά κουτιά από χαρτόνι για να αντιπροσωπεύσετε αυτό το περιβάλλον και ελκυστικό σε έναν πολύ θολό τόνο.

Τώρα, η συνέλευση επεκτείνει τις επικρίσεις της στο σύστημα εργασίας στο σπίτι, το οποίο εντείνει τα ερωτήματα που έθεσε ο Jonathan Crary και που παίρνει μια ακόμη πιο τραγική διάσταση κατά τη διάρκεια της πανδημίας Covid-19. Αυτή τη φορά, το έργο εγκαταλείπει την παραδοσιακή εκπροσώπηση του γραφείου και παίρνει τον ειρωνικό και τραγικό τόνο για να απεικονίσει τις προτεινόμενες καταστάσεις.

«Αυτή η νέα πραγματικότητα εντείνει αυτήν την εισβολή στον κόσμο της εργασίας στην προσωπική μας ζωή. Η γραμμή μεταξύ της σφαίρας της προσωπικής ζωής και της εργασίας χάθηκε. Χωρίς παρατήρηση, είμαστε συνδεδεμένοι όλη την ημέρα και είναι διαθέσιμοι για δουλειά, ανταποκρινόμενοι στις απαιτήσεις όταν φτάνουν την ίδια στιγμή που κάνουμε προσωπικές δραστηριότητες. Όλα είναι ανάμεικτα και τα σύνορα είναι θολά », Το Turbiani μετράει.

Στη σκηνή, πέρα από τους ηθοποιούς, είναι ο καλλιτέχνης και εικονογράφος Roberto Zink, που απεικονίζει ζωντανά τα θέματα και τις σκηνές που απεικονίζονται από το έργο και παρεμβαίνει άμεσα στη σκηνή. Το καστ αποτελείται από Juliana Valente, Πολλοί Ζαμάρο και Pedro Massuela.

SOBRE JONATHAN CRARY

Ο Jonathan Crary έχει πτυχίο στην ιστορία της τέχνης από το Πανεπιστήμιο της Κολούμπια, όπου διδάσκει σύγχρονη τέχνη και θεωρία από τότε 1989. Ήταν ένας από τους δημιουργούς του Zone Books, ένας διεθνώς αναγνωρισμένος εκδότης για τις εκδόσεις του ιστορικού, θεωρία τέχνης, Πολιτική, ανθρωπολογία και φιλοσοφία.

Εκτός από το "24/7 - Ύστερος καπιταλισμός και τα τέλη του ύπνου", είναι συγγραφέας βιβλίων όπως «Τεχνικές του παρατηρητή - όραμα και νεωτερικότητα τον 19ο αιώνα», «Αναστολές αντίληψης - προσοχή, παράσταση και σύγχρονος πολιτισμός "και" The Long Now " (δεν έχει μεταφραστεί ακόμη στα Πορτογαλικά).

Του απονεμήθηκαν οι υποτροφίες Guggenheim, Γκέτι, Mellon e National Endowment for the Arts, και είναι μέλος του Princeton Institute for Advanced Study. Σε 2005, έλαβε το βραβείο της Διακεκριμένης Σχολής της Κολούμπια.

ΓΙΑ ΤΟ LUIS FELIPE LABAKI - ΚΕΙΜΕΝΟ

Είναι σκηνοθέτης, μεταφραστής της ρωσικής γλώσσας και συνθέτης. Σκηνοθέτησε τις μικρού μήκους ταινίες «Η Pracinha της Οδησσού» (2013), «Αυτό, όπως μια ζωή, σύντροφοι?" (2017) και "A Royal Guard" (2019). Στο θέατρο, Έγραψε δύο κομμάτια για τη Συλλογική Σχολή του Θεάτρου: «Το Spa» (2012) και «Ο σκοπός του ύπνου» (2016).

Δάσκαλος ΜΜΕ και Οπτικοακουστικών διαδικασία της ECA-USP, και υπερασπίστηκε το 2016 διατριβή του «Viértov σε χαρτί: η μελέτη των γραπτών του Τζίγκα Viértov ". Σε 2017, ήταν συν-επιμελητής του κύκλου ντοκιμαντέρ Σοβιετική «100: De Volta στην ΕΣΣΔ ", ότι ολοκλήρωσε την έκδοση 22 είναι όλα αλήθεια – Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ. Σε 2018 και 2019, ολοκληρωμένη διεθνή επιτροπή μικρή επιλογή του φεστιβάλ. Μεταξύ των 2011 και 2015, συνεργάστηκε με τη συλλογική NME (Νέα Μουσικής Τεχνολογίας Ήχου), που συμμετέχουν στην παραγωγή των συναυλιών σε διάφορες πολιτιστικές περιοχές του Σάο Πάολο και την εκτέλεση ακουσματική και βίντεο τμήματα για τα έργα της ομάδας. Μεταξύ των 2014 και 2015, Συμμετείχε ως μηνιαία συμβολή στην όμορφη ηλεκτρονικό περιοδικό, επικεντρώθηκε στην μουσική και την πειραματική τέχνη.

Εκτός από ενεργεί ως συντάκτης και συνθέτης των soundtracks, εργάζεται ως μεταφραστής της Ρωσίας, που δημοσιεύθηκε «Ξέχασα τον τρόπο Φλόγα», από COSAC Naify (2015), συλλογή παιδικών ιστοριών του Δανιήλ Kharms.

ΓΙΑ ΤΟ FRANCISCO TURBIANI - ΟΔΗΓΙΑ

Ο Francisco Turbiani είναι διευθυντής και φωτιστής. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο του Σάο Πάολο, όπου διεξάγει μεταπτυχιακές έρευνες στον τομέα του θεατρικού φωτισμού. Από 2013, ενεργεί ως κάτοικος εκπαιδευτής του μαθήματος Φωτισμού στο SP Escola de Teatro - Εκπαιδευτικό Κέντρο Παραστατικών Τεχνών, συντονίζεται από τον Guilherme Bonfanti. Από τότε είναι μέλος της συλλογικής σχολής θεάτρου 2012, με τα οποία σκηνοθέτησε τα έργα «Os Fins do Sono» (2016), στο έργο Artistic Residencies του Teatro da Vertigem, και "O Balneario" (2012 ένα 2014). Ως φωτιστικό, έχει εμπειρία στον τομέα του θεάτρου, παραστάσεις, Χορός, όπερες, και εταιρικές εκδηλώσεις. Χωρίς θέατρο, έχει συνεργαστεί με διάφορες θεατρικές ομάδες και εταιρείες στην πόλη του Σάο Πάολο.

ΓΙΑ ΣΥΛΛΟΓΙΚΕΣ Σχολή

Σχηματίζεται από τη συνάντηση των καλλιτεχνών, σπουδαστές και αποφοίτους της Σχολής Επικοινωνίας και Τεχνών του USP (ECA-USP), Συλλογική Σχολή εμφανίστηκε στην 2012 με την πρεμιέρα του «The Spa», μια προσαρμογή κειμένου «Ένας εχθρός του λαού», ο Herink Ibsen, σε σκηνοθεσία Francisco Turbiani, στην παράκτια πλαίσιο του Σάο Πάολο. Το έργο εγκαίνια προβλέπεται από PrOAc - Πρώτη Έργα μέλος του Σάο Πάολο και κυκλοφόρησε την ίδια χρονιά οι πόλεις του Σάο Πάολο, Cubatao, Μονγκάγκουα, San Vicente και το Σαν Σεμπαστιάν.

Σε 2016, το συγκρότημα έκανε πρεμιέρα στο "Os Fins do Sono", σκηνοθεσία του Francisco Turbiani, ένα αδημοσίευτο κείμενο από το βιβλίο «24/7: Ύστερου καπιταλισμού και ο σκοπός του ύπνου ", de Jonathan Crary. Το παιχνίδι έγινε σε μια κατοικία του καλλιτέχνη στο χώρο έδρα της Vertigo Θέατρο, στο πλαίσιο του έργου «Νέο σκηνοθέτες», με χρηματοδότηση από την Petrobras / ομοσπονδιακής κυβέρνησης.

Σε 2019, συγκεντρώνει το "Κοινό", κείμενο του θεατρικού συγγραφέα και πρώην προέδρου της Τσεχικής Δημοκρατίας Václav Havel, σε σκηνοθεσία Juliana Valente.

ΣΎΝΟΨΗ

Μια αλυσίδα δορυφόρων στην πειραματική φάση αρχίζει να αντανακλά συνεχώς το φως του ήλιου σε μια μεγάλη πόλη, καθιερώνοντας το τέλος της νύχτας. Με τον ουρανό να ανάβει είκοσι τέσσερις ώρες την ημέρα και να περιορίζεται στα σπίτια τους, να εργάζεστε από απόσταση μέσω μιας ατελείωτης βιντεοκλήσης, τρεις υπάλληλοι ενός οργανισμού ασφάλισης ζωής αναζητούν τρόπους για να προσαρμοστούν στη νέα ρουτίνα, συνειδητοποιώντας τη συνεχή αύξηση του αριθμού των ατυχημάτων στα οποία εμπλέκονται άτομα που, ακριβώς όπως αυτοί, Νιώστε τις επιπτώσεις της νέας καθημερινής ζωής στο σώμα.

ΕΝΗΜΕΡΩΤΙΚΟ ΔΕΛΤΙΟ

Ηθοποιοί: Juliana Valente, Μάρω Zamaro και Pedro Massuela
Καλλιτεχνική κατεύθυνση: Francisco Turbiani
Δραματουργία: Λουίς Φελίπε Λαμπακί
Ζωντανά σχέδια: Roberto Zink
Φωτισμός: Francisco Turbiani
Ήχος: Λουίς Φελίπε Λαμπακί
Κοστούμια: Murilo Rangel
Γραφείο τύπου: Bruno Motta και Veronica Domingues - Οργανισμός φατική
Υλοποίηση: Συλλογική Σχολή Θεάτρου

ΥΠΗΡΕΣΊΑ
Τα τέλη του ύπνου, do Coletivo Cardume de Teatro
Η εκπομπή μεταδόθηκε από την πλατφόρμα Zoom
Σεζόν: 19 του Μαρτίου 09 Απριλίου
την Παρασκευή, τα Σάββατα και τις Κυριακές, στις 8:00 μ.μ.
Εισιτήρια: δωρεάν και δωρεάν συνεισφορά
Πώληση / κράτηση εισιτηρίων μέσω διαδικτυακού τόπου sympla.com.br/osfinsdosono
Ταξινόμηση: 12 χρόνια
Διάρκεια: 55 λεπτά
Πληροφορίες: coletivocardumedeteatro@gmail.com
Facebook: @ColetivoCardume
Στο Instagram: @coletivocardumedeteatro

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*