“El arte es una oportunidad para imaginar lo imposible”: Una conversación con Tuca Galván

Por Juliana Vannucchi

Conversei com a artista visual Tuca Galvan, que da vida a universos artísticos inspiradores, profundo y lleno de creatividad.

Entre sus numerosos logros, tu proyecto de arte postal destaca, por lo cual, desde 2020, Tuca entrega postales a desconocidos, en direcciones aleatorias.

Hace unos meses, Galván, numa iniciativa absolutamente original e belíssima, começou a enviar cartões acompanhados de poemas haikais, focados num tema específico: a saudade, sentimento que, segundo Tuca, “é universal e atravessa as pessoas em qualquer país em que estejam”.

Nessa conversa reflexiva que tivemos, a artista visual contou um pouco sobre esse projeto, e muito outros assuntos também foram tratados.

Tuca, falou, por ejemplo, sobre seu apreço pelo experimento de materialidades do descarte de recicláveis e seu gosto por pesquisas estéticas deste universo, além de falar também sobre as exigências e esforços que um artista precisa ter para se manter ativo, e muitos outros assuntos que foram abordados.

1 – Tuca, En primer lugar, me gustaría entender cuándo el arte pasó a formar parte de tu vida.. ¿En qué momento empezaste a reconocerte como artista??

Mucho vino de lo que vi hacer a mis padres., y me enseñaron porque me gustaba mucho aprender.

Mi padre, por ejemplo, Toqué la guitarra y produje hermosas piezas de madera y mi madre, Era artesana y trabajaba con variedad de materiales..

Por tener estas influencias en casa, asistí a escuelas de dibujo, pintura, cerámica, música, danza…

Después 30 años como emprendedor en el sector salud y educación, Decidí dejar de tocar el arte., y dijo que si, para mi yo artista.

Y ya en madurez, Decidí tomar cursos de fotografía., de artes visuales, Participé en algunos grupos de estudio., mentoría con curadores y artistas e hice una residencia artística.

Asi, desde 2018, me dedico a estudiar, producir y querer entender el arte, y un poco sobre el sistema…

Aún queda un largo camino por recorrer, sin embargo, Veo que estoy empezando a dejar que todo esto siga naturalmente., sin tantas cuerdas…

2 – ¿Qué es el arte para ti??

Parafraseando a Lewis Carroll, El arte es una oportunidad para imaginar lo que es posible y a veces lo que parece imposible., ella esta llena de incertidumbre. Tal vez un deseo de crear, de hacer y pensar en base a algo que no existe.

Está creando algo que ni siquiera sé exactamente cómo será ni siquiera tendrá una función..

De ahí el coraje de seguir haciendo, a través de una poética, en un deseo de realizar y crear consistente con mi propio repertorio de vida y, felizmente, con algunas contradicciones que me ubican dentro de una normalidad de ser y existir.

Creo que… Permítame un paréntesis, Ahora me di cuenta de que nunca me gustaron las respuestas de "yo pienso"., sin embargo, Tal vez fue un aprendizaje en el arte.: lidiar mejor con las incertidumbres.

Tengo una inquietud que me lleva a una necesidad de producir, producir y producir, en un universo de diferentes técnicas manuales.

Cada obra es única y surge de la necesidad de mi propia producción..

No entiendo por qué algunas cosas, pero quiero seguir haciéndolo.

Apoyo a Clarice Lispector., cuando dije: “No te preocupes por entender. Vivir supera todo entendimiento”.

3 – Cree en el arte como proceso de curación.?

entiendo si y no. ella puede salvar, pero también angustia. Por eso no romantizo el arte..

Pero, sí, Siento que muchas veces hay sufrimiento y cierta melancolía en la creación artística..

El arte tiene preguntas muy fuertes., más allá de la política y la poética. Implica muchas otras actividades y servicios..

Hay muchas preguntas para lograrlo..

Es un engranaje de incesantes movimientos de investigación., lecturas y estudios, exposiciones, proyectos, edictos…

La gran mayoría de los artistas siguen el formato Artista S/A., solitario y autogestionado, sin mucho apoyo para llevar a cabo.

Es necesario saber gestionar el tiempo para producir y trabajar para generar y/o recaudar recursos financieros., si realmente quieres quedarte en él.

Y el arte es muy exigente a la hora de producir., necesito recursos, disciplina, tiempo, dedicación… Personalmente, Yo digo que todo vale la pena..

Ya leí en algún libro que el arte quizás no salve al mundo., pero, en contrapartida, ella guarda el minuto.

4 – Para ti, ¿Cuál es el mayor obstáculo que puede encontrar un artista al intentar convertirse en profesional??

Me pregunto si el deseo del artista que se dedica a hacer arte es la profesionalización.…

Investigación de artistas, experimentar y estudiar para la producción artística.

Y hay especialistas en las artes e instituciones que requieren una formación académica.. Pero la gran mayoría de los artistas que trabajan con arte, no se dedica exclusivamente a la producción artística.

Estos tienen un cúmulo de funciones trabajando en instituciones culturales públicas o privadas., galerías de arte, en sectores de investigación, en la producción cultural, montaje, en estudios, educación en museos, espacios de arte, independiente. Y muchos de los que viven del arte no son artistas..

Y puede parecer contradictorio, pero aún con la precariedad del arte y en nuestro país, donde menos de 10% de la población consume arte, con una porción crítica del presupuesto gubernamental, políticas públicas y otros recursos escasos, Negociación y comercialización de obras de arte con reglas poco claras., al final, hay muchos obstáculos, pero aún quiero conquistar algunos espacios y mantenerme como artista..

En mi primer entrenamiento, no mundo corporativo, fueron 10 años para completar una carrera, dos posgrados y otros cursos extensivos.

En arte, No me veo capaz de encajar, la manera que quiero, antes de este plazo.

Y no tengo garantía de ganar, pero sigo moviéndome para lograrlo, participando en cursos, de exposiciones, proyectos, registrarse para recibir avisos, visitar exposiciones para descubrir nuevas obras y otros artistas…

5 – ¿Podrías contarnos un poco sobre las exposiciones recientes en las que has participado??

Hace poco terminé de participar en la exposición. Casa Corpo São Paulo (@casa__corpo).

Un grupo de artistas exclusivamente femeninas., Me encantó ser parte, mujeres inteligentes que hicieron de este proceso la creación de un espacio de escucha de lo femenino.

Un movimiento por la orientación sobre el cuerpo de las mujeres, salud, enfermedades, cuidado, literatura femenina, fue un trabajo maravilloso.

Y otras exposiciones colectivas, con artistas increíbles, bajo el título Otros paisajes, en Museo de arte contemporáneo, MAC_Niterói y Museo Nacional de la República, MUN_DF (@outraspaisagens). Actualmente, tengo una exposición en Centro Cultural Correios_RJ, envíos: recuerdos e identidad.

En esta exposición actual, Estoy reactivando un proyecto en el que reparto postales., com haikais, para gente desconocida, en direcciones aleatorias.

Es como un gesto de atención y empatía hacia las personas., pequeños movimientos de donación a lo que reafirma lo humano.

Y en noviembre de este año participaré en la exposición colectiva., Del hilo que teje afectos (@fioqueteceafetos), en la Pinacoteca de São Caetano do Sul_SP.

6 – ¿Cuáles son tus principales influencias artísticas y fuentes de inspiración??

Phillyda Barlow, Louise Nevelson, Fayga Ostrower, Andrey Zignnatto, Rauschenberg, Paulo Brusky, al final, muchos otros también.

Comúnmente, La inspiración viene cuando estoy en mi estudio., trabajando y pensando en el arte. Hay muchos incentivos para ensuciarse las manos y producir.

Heredé este método de trabajo de los años que trabajé en el mundo empresarial.: 10% de inspiración y 90% de transpiración.

Me apasiona rescatar y experimentar con materialidades provenientes del desecho de reciclables e investigar la estética de este universo..

Crecí viendo a mis padres reutilizar artículos., eso sería ignorado, en un momento en el que una minoría hablaba de este tema.

Es hoy, Me enorgullece saber que esto también está en mí., porque me pusieron en este lugar.

Pero claro que tomo descansos, cambiar entornos, soy muy urbano, me encanta caminar, observar las arquitecturas y la insistencia de la naturaleza urbana y sus huellas de supervivencia en las metrópolis, me encanta.

A veces enciendo mi “pequeña aspiradora” y salgo a ver el frenesí de la ciudad, observar a las personas y sus conexiones, la forma en que se relacionan con su entorno, escuchar historias… comprender las incertidumbres de la vida.

Pero hay otros factores que valoro, cómo organizarme y dedicar tiempo a la lectura, escuchar música, ver exposiciones, muestra, Peliculas, viajar, pasear…

Mi inspiración es vivir el presente y mantener la vida en movimiento..

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Instagram: Tuca Chicalé Galvan