显示打开的天 10 八月和运行,直到 19 十月, 利亚力拓策展.
上 10 八月, 视觉艺术家Marciah Rommes开创的文化尼泰罗伊后四个工厂. 里约利亚策展, 展览“轨迹”汇集了超过 3 通过从材料混合物创建的体形成无数碎片, 因为艺术家的研究课题 2011. 在四个大房间, 对象 15 厘米 2 米, 形状和不同寻常的纹理, 爬上城墙, 侵占地板上,分布在石柱*, 作为一个祖先语言的痕迹, 指的是另一种类型的推理. 该展会是 19 十月, 免费入场.
如果没有优先的角度, 射线或对角线, 由艺术家创造抽象形式是基于历史文明和他们的记忆痕迹, 由符号表示, 代码, 材料和物体. “我开发了一种质量,成为原料用于创建不同形状的块, 这似乎显示为内存寄存器和诗意的叙述“, 告诉艺术家. 在与邮局空间的对话, 展览反映了内存, 时间和消息如何, 叙述和故事的分布,并通过企业文化经历.
在空间布置为一个建筑的写作, 在黑色的色调质量碎片, 金色, 铜或锡邀请一种新的阅读方式, 暗指深远意义. 据策展人, 元素似乎揭示记忆的编码, 废知识. “Marciah Rommes的工作指的是什么招你的心灵内的人的问题,是由居住的时间解决. 叙事结构使我们让人想起模糊的印象. 这是因为如果我们能进入我们脑海的时空“, 利亚河结束.
- Marciah Rommes, 痕迹 2019. 照片: 泄露.
MARCIAH ROMMES
出生于里约热内卢, 与巴西和卢森堡国籍, 他毕业于心理学在UERJ. 他开始了他的职业生涯从绘画和摄影的研究视觉艺术家. 在公园拉赫的视觉艺术学院参加免费课程. 在 2018, 他参加了艺术居住在冷色调, 没有LabClube. 参加在工作室印刷项目研究小组和开发项目在视觉艺术, 工作室在OKO画廊当代艺术并集成了小组讨论“当代艺术说起”. 由于二月 2019, 参加艺术史研究生和视觉文化从坎迪多·门德斯大学. 它参与了过 30 展览, 这, 文化空间后尼泰罗伊, 他的第三个人.
www.marciahrommes.com
- Marciah Rommes, 痕迹 2019, 详细. 照片: 泄露.
LIA DO RIO
出生于圣保罗, 生活和工作在里约热内卢. 它拥有从UFRJ美术的全国学校学位; 研究生学历的艺术与哲学, 在古代哲学研究生, 壳PUC-RIO. 过去四个十年, 他参加过多次个人画展, coletivas e palestras no Brasil e no exterior onde recebeu prêmios e possui obras em acervos. 作为一名美术教师, 他曾任教于机构,如公园拉赫和Calouste Gulbenkian博物馆研究所. 坐标展览, 研讨会和讲座, 并跟踪各种艺术家. 他的书 利亚河: 关于时间自然 它已经被编辑, 在 2015, 标签相 10.
在POST尼泰罗伊SPACE表示曝光
涂料不朽 – 集体巴卢阿特工作室
直到 3 八月 (上个星期)
该节目的主要目的为向人谁住在与大自然不断对抗一般警告, 换位到可能在不久的将来不再存在更多的画面. 这个想法从深层观察来, 这是进入灭绝动物名单的巨量, 此列表中日益扩展, 随着时间的推移,我们, 人类, 我们仍然不敏感的事实,他们也是我们生活的一部分.
众生 – 海梅 · Acioli
直到 3 八月 (上个星期)
除了研究自然的宏伟形式, 摄影师海梅Acioli对待每个工厂拍照为而不是仅仅作为一种方式. 其结果是一组微小的众生, 往往不被大多数人看到的, 扩大到人的层面和的被描绘的傲慢. A所示 “众生” 由作品“大自然艺术形式”的启发, 德国摄影师卡尔·布勒斯费.
是的碎片 – 伊莎贝拉马里诺
直到 14 九月
伊莎贝拉马里诺公开 16 图纸范围内正常工作, 绘画以及由此产生流动的节奏和图形的组合对象, 或者使用的材料,如煤, 现在正在使用的技术,比如利用废弃物和拼贴. 该工程提出了观众质疑自我割裂,分化社会.
以及那些谁寻求 – 纳迪亚·阿奎莱拉
直到 21 九月
艺术家使用的混合技术,其中设计, 绘画和拼贴是在比赛门票的服务, 以这样的方式, 我们可能涉及它的一个梦想或内存中的经验. 此次展览展出 35 在工作对象和图像出现在城市架构理想化之中, 而字符, 对于没有什么具体涉及, 成为瞬间的一部分,其中一些似乎总是在即将发生.
人文 – 罗德里戈·佩德罗萨
直到 31 八月
艺术家罗德里戈佩德罗萨的展览, 它的目的是挑起追问人性的矛盾和不一致. 佩德罗萨寻找转移的背景和观点寻找到与人的条件处理问题: 孤单, 恐惧, 自我毁灭. 他的作品通知的意象谱, 集, 抵消, 提出了, 煽动和面对这些想法.
ComTemplo – 安娜比奥尔希尼
直到 10 八月
A exposição da artista plástica Ana Biolchini é uma grande instalação que ocupa toda a Galeria I, 位于文化中心后尼泰罗伊顶楼. 从而, 我们有一个工作“特异性位点”, 这是根据环境和空间特别创作. 该节目“思忖”是计划工作, 其中雕刻元素与周围环境的对话, 为此工作准备.
完整的时间表: bit.ly/programaçãoeccniterói
服务 |
曝光: 痕迹 |
艺术家: Marciah Rommes |
托管: 利亚河 |
开盘: 10 八月, 在 3:0 下午 |
当地: 文化后尼泰罗伊 |
探访: 12 八月 19 十月 2019 |
时间: 周一至周六, 从 11:00 到 6:0 下午 (节假日除外) |
地址: 由. Visconde 做里约布兰科, 481- 中心 (船的站相对) - 尼泰罗伊 |
免费入场 |
年龄评级: 书 |
电话: 21 2503-8550 / 8560 |
www.correios.com.br |
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* 单片古迹在古人没有注册.