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Noa Eshkol, Puesta de sol junto al lago, 1995, lana, algodón, pana, seda, poliamida, poliéster, 254 x 221 cm con flecos. Cortesía de The Noa Eshkol Foundation for Movement Notation, Holon, Israel, y neugerriemschneider, Berlin. © La Fundación Noa Eshkol para la notación de movimHolons,Israel, Israel. Foto: JenBerlíne, Berlin.
Noa Eshkol, Puesta de sol junto al lago, 1995, lana, algodón, pana, seda, poliamida, poliéster, 254 x 221 cm con flecos. Cortesía de The Noa Eshkol Foundation for Movement Notation, Holon, Israel, y neugerriemschneider, Berlín. © La Fundación Noa Eshkol para la notación de movimientos, Holon, Israel. Foto: Jens Ziehe, Berlín.

EXPOSICIÓN NOA ESHKOL GANA ESPACIOS EN LA CASA DEL PUEBLO

Una exposición del artista israelí forma parte de la programación del 34ª Bienal de São Paulo. Centro Cultural Bom Retiro recibir documentos, trabajos textiles (alfombras de pared) y videos

El Casa del pueblo recibir de 21 de agosto, sábado, às 10h, exposición Noa Eshkol: Cuerpo colectivo, del coreógrafo, Teórico y artista israelí Noa Eshkol. Conocido por la creación de la notación de movimiento Eshkol-Wachman [Notas del movimiento Eshkol-Wachman], incorporado en su práctica, desde 1973, la creación de tapices cosidos con virutas y trapos por los bailarines de tu compañía. La exposición está coorganizada con la Fundación Bienal de São Paulo, integra la red de la 34a Bienal y acerca al público una selección de tapices y parte del archivo del artista. Las obras de Eshkol también estarán en la 34a Bienal de São Paulo, que se puede visitar gratuitamente en el Pabellón Ciccillo Matarazzo, en el Parque Ibirapuera, de 4 De septiembre al 5 de diciembre de 2021.





La producción de Noa Eshkol (1924, Kibbutz Degania Bet, Palestina | 2007, Holon, Israel) está marcado por procesos de trabajo colectivo. Si en el Pabellón de la Bienal de São Paulo es posible tener acceso a los resultados de varios experimentos de la Notación del Movimiento Eshkol-Wachman [EWMN], en la Casa del Pueblo se mostrará el backstage y el proceso de la investigación de Eshkol. Dividido en dos pisos de la institución del Bom Retiro, exposición, que cuenta con el apoyo internacional de Artis y el Consulado General de Israel en São Paulo, busca mostrar no solo las obras realizadas por el artista, pero el entorno en el que fueron creados.

La comisaria Marilia Loureiro, destaca el carácter colectivo y comunitario del trabajo de Noa Eshkol, que a traves de documentos, trabajos textiles (alfombras de pared) y videos, cruza y se confunde en tantos momentos con la historia de Casa do Povo. “Un espíritu comunitario, vinculado al desarrollo de pedagogías experimentales y formas de vida más igualitarias conecta los universos del artista y la institución, que ahora se encuentran a través de la exposición ", Ella explica.

Tapices con más de 2 metros

la primera parte de exposición está compuesto por una serie de documentos del archivo de la Fundación Noa Eshkol, puesto en diálogo con la colección documental de Casa do Povo. El diálogo entre colecciones busca crear una perspectiva íntima tanto de la investigación del artista, a partir de la historia del Centro Cultural do Bom Retiro, acercando al visitante a estos dos universos cruzados. "Tomamos prestada la metodología del archivo de Noa con la división de documentos en cápsulas temáticas (Educación, Vida común, Notas sobre el movimiento del gueto de Varsovia y el levantamiento) y lo replicamos en nuestra colección institucional como una forma de intentar crear nuevas relaciones visuales y narrativas entre el material expuesto ", el curador avanza.

El segundo piso de la Casa do Povo recibe ocho alfombras de pared, Grandes piezas de tapiz de colores, y dos videos. Si a la distancia el alfombras de pared puede parecer el trabajo de un artista visual individual, el visitante que estuvo en el primer piso de la exposición sabe que son parte del proceso colectivo de un grupo coreográfico. Tejido en muchas manos, los alfombras de pared son el resultado del trabajo colaborativo de la El cuarteto de danza de cámara, colectivo de bailarines fundado en 1954, que acompañaría a Noa hasta el final de su vida. el grupo vivió, trabajaron y viajaron juntos durante décadas, desarrollando una serie de colaboraciones y procesos colectivos, motivados por la vida diaria y las experiencias compartidas.

Es a partir de la experiencia comunitaria que las piezas textiles presentadas tanto en la Bienal, como en la Casa del Pueblo. Finalmente, los dos videos presentes entre el alfombras de pared mostrar algunos ensayos de El cuarteto de danza de cámara y los procesos de investigación de Noa con niños en kibutzim, en casi cuatro décadas de trabajo. Juntos, los videos llevan el movimiento de los cuerpos al espacio del segundo piso, recordando al visitante que el trabajo de Noa Eshkol solo se hace con el cuerpo y a partir de él. Pero no cualquier cuerpo, y si en cuerpo colectivo.

Sobre Noa Eshkol

La artista inició su carrera profesional en la década de 1950 me Holon, ciudad vecina de Tel Aviv, en Israel. En la búsqueda de sistematizar los movimientos corporales, Eshkol y el arquitecto Avraham Wachman crearon la notación del movimiento Eshkol-Wachman [EWMN], un conjunto de símbolos y números para representar el movimiento físico. Como partitura para el cuerpo, EWMN creó la posibilidad de documentar y comunicar series de movimientos sin necesidad de acompañamiento musical. Con esto, El trabajo de Noa Eshkol rompió los límites de la danza y se abrió a una idea de movimiento más amplia y experimental., incluyendo estudios en neurociencia, zoología, Deportes, lenguaje de señas, entre otros.

Sobre a 34ª Bienal

Comisariada por Jacopo Crivelli Visconti, a 34ª Bienal – Esta oscuro pero yo canto, comenzó en febrero de 2020, se ha desarrollado en el espacio y el tiempo con programación tanto física como en línea, y culminará con la exposición colectiva que ocupará todo el Pabellón Ciccillo Matarazzo, parque Ibirapuera, Desde septiembre 2021, simultáneamente con la realización de decenas de exposiciones individuales en instituciones asociadas en la ciudad de São Paulo. De 4 De septiembre al 5 de diciembre de 2021. Entrada gratuita.

Sobre la Casa del Pueblo

Centro cultural que revisita y reinventa las nociones de cultura, comunidad y memoria. Fundada a partir de una asociación cultural sin fines de lucro justo después de la Segunda Guerra Mundial, en 1946, a Casa del pueblo fue erigido por el esfuerzo colectivo de una parte de la comunidad judía entonces llamado "progresista", de Europa del Este, políticamente comprometido y mayoritariamente instalado en el barrio de Bom Retiro. El espacio nació de un doble deseo: honrar a los que murieron en los campos de concentración nazis y crear un espacio que reuniera a las más variadas asociaciones que habían nacido aquí, en la lucha internacional contra el fascismo, con el objetivo de continuar la cultura judía secular y humanista que el nazi-fascismo trató de silenciar en Europa.

Habitado por una docena de grupos, movimientos y colectivos, hace algunas décadas y otras más recientes, Casa do Povo actúa en el campo ampliado de la cultura. Tu programación transdisciplinar, procedimental y comprometido entiende el arte como una herramienta crítica dentro de un proceso de transformación social.

Servicio:
NOA ESHKOL: CUERPO COLECTIVO
Día de Apertura 21 de agosto, sábado, às 10h, en la Cámara de los Comunes [no se necesita invitación, pero habrá limitación de acceso al espacio siguiendo los protocolos de seguridad].
Visitantes hasta 15 de outubro de 2021, De martes a sábado, de 12:00 a 18:00 [Jueves con horario extendido hasta las 20h].
Entrada gratuita. No se requiere cita previa. debido a la pandemia, la sala de exposiciones tiene una capacidad máxima de 20 personas.
Casa del pueblo
Calle Tres Ríos, 252 -Bom Retiro – São Paulo
(11) 3227-4015
Instagram - @casadopovo | Facebook - @casadopovoxxi
casadopovo.org.br

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