Exposición Mata EN VENTA – Alice Shintani – apertura 18 de Septiembre

Galeria Marcelo Guarnieri

São Paulo

Alameda Lorena, 1835
São Paulo - SP - Brasil
info www.galeriamarceloguarnieri.com.br

Alice Shintani: MATAR EN VENTA
período de exposición 18 De septiembre al 16 de outubro de 2021

Galería Marcelo Guarnieri se complace en presentar, entre 18 Septiembre y 16 de outubro de 2021, MATAR EN VENTA, La propuesta inmersiva de Alice Shintani que surge como una rama de Ojo, serie de gouaches de papel que integra Bienal de São Paulo, está oscuro pero yo canto.

MATAR EN VENTA está compuesto por diecisiete pinturas de gran formato que atraviesan las instalaciones físicas de la galería, entre esquinas, puertas, columnas y muros. Metafóricamente, de las diecisiete obras propuestas, no todos son completamente visibles y, algunas, completamente invisible. Independientemente del tamaño o la visibilidad, todas las pinturas se venderán al mismo precio.. Esta posibilidad hace de la pintura un instrumento de reflexión sobre los límites de nuestra percepción estética y política en el conocido contexto de intensa mercantilización del lenguaje pictórico..

Como se señala en el texto curatorial de Viento, Espectáculo anticipatorio de la 34a Bienal, “Ojo es una serie producida a partir de una lectura libre de imágenes de la flora y fauna brasileña, especialmente amazónico. La elección de un tema pictórico clásico y la iconografía plana y acogedora parecen sugerir una obra autoreferenciada y pacificada., pero la mayoría de los elementos representados explícita o implícitamente están en peligro de extinción.. El fondo intensamente negro, en este sentido, contribuye a resaltar la luminosidad de los colores utilizados por el artista para representar la vivacidad de algo, pero también se puede leer como una metáfora del escenario de incertidumbre y opacidad que caracteriza hoy, desde un punto de vista ecológico, social y politica”. MATAR EN VENTA propone una reflexión complementaria, ético y económico, sobre el estado actual de las relaciones entre los llamados espacios artísticos comerciales e institucionales, la autodeterminación de sus actores y las posibilidades de resiliencia en la práctica artística.

En antessala dará una galería, Shintani presenta un ambiente de oscuridad total con dos interferencias: Básico, 31 Marzo (2019) es un video en bucle que captura una escena de la melancolía y la ternura del día. 31 de marzo de 2019, en los terrenos de un cementerio que constituye uno de los capítulos más oscuros de nuestra historia. El audio original capturado en la escena puede recordarnos que, abrió sus puertas en 1970, El Cementerio Municipal Dom Bosco fue utilizado como vertedero de cadáveres de víctimas de la represión de la dictadura cívico-militar.; en el diálogo, un segundo video corto, también en bucle: Zika (2015), precursor de la presente serie Ojo, es una animación gif de uno de los ejercicios en gouache realizados a partir de la intersección entre las lecturas del artista sobre el Brasil de 2015 y las lecturas de “Formas de pensamiento” del escritor, Teósofo y activista Annie Besant. En “Formas de pensamiento”, libro de 1905 que tuvo una gran influencia en artistas como Kandinsky y Klee, Besant defiende la idea de que los pensamientos emiten vibraciones dotadas de colores y formas que se pueden aprehender a través de una intensa conciencia., meditación y atención. Na antessala, a través de sonidos, formas y colores en movimiento, se nos invita a pensar en las posibilidades de percepción del paso del tiempo, de imágenes y narrativas históricas, sus repeticiones y borrados en medio de la actual ola de mercantilización de la producción artística de crítica social y política explícita. Los dos videos de la antesala están disponibles de forma gratuita en las redes sociales del artista., además del código QR en el sitio.

Alice Shintani opera en la intersección entre la creación de arte y la vida cotidiana., a veces cuestionando las prácticas naturalizadas en esta relación. Como se señaló en está oscuro pero yo canto, “no se trata del arte que comenta las noticias en los periódicos., ni del arte que se impone al tejido urbano como monumento inerte, sino la vivencia cercana de los afectos cotidianos y la violencia que tienen como contrapunto el hacer paulatino que envuelve los colores, formas y luminosidades”.

Para la seguridad de todos y un mejor control del espacio, le recomendamos que programe su visita. Te pedimos que nos envíes un correo electrónico. (contato@galeriamarceloguarnieri.com.br) con su nombre completo indicando el día y hora de su elección. La visita se puede realizar de lunes a viernes de 10 a 19 horas y los sábados de 10 a 17 horas., respetando todas las recomendaciones de las autoridades sanitarias, como llevar máscaras y desapego social.

Acerca de la artista

Alice Shintani
1971 – São Paulo, Brasil
Vive y trabaja en São Paulo, Brasil

Alice Shintani desarrolla en su obra ejercicios de aproximación con el otro a través de la pintura y sus desarrollos.. La búsqueda, motivado por las posibilidades de la experiencia estética, explora la idea de "pintura expandida" y se desarrolla en acciones que van desde el llenado total del espacio por el color y la luz, creando entornos inmersivos, incluso la propuesta de comidas colectivas en las que las recetas, texturas, sabores, cubiertos, los platos y bandejas producen significado e instigan capas de percepción. A través de la fricción entre cuestiones formales, conceptual, social y de mercado, Shintani se centra en las nociones de visualidad y visibilidad para problematizarlas, cuando usas, por ejemplo, de tonos tenues de color y formas abstractas para dar vida a pinturas que abordan narrativas de fantasmas, sombras y camuflajes, de la cultura japonesa; o incluso cuando infiltra elementos de comunidades inmigrantes en Brasil en su trabajo, mayormente invisible. El artista dialoga con la tradición de la pintura y la historia del arte, colocándolos en la experiencia del presente y el espacio más allá del circuito especializado.

Alice Shintani fue incluida en la publicación "100 pintores del mañana", de la editorial Thames & Hudson (2014) y galardonado con el premio-adquisición en el "II Premio Itamaraty de Arte Contemporáneo" (2013). Participó en varias exposiciones individuales y colectivas, destacando las siguientes instituciones: Museu de Arte Contemporânea da USP, São Paulo, Brasil; Palacio Imperial, Rio de Janeiro, Brasil; Centro de Arte Contemporáneo, Poznán, Polonia; Centro Cultural São Paulo, Brasil; Instituto Itaú Cultural, São Paulo, Brasil; Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro, Brasil; Museu Rodin, Salvador, Brasil; Museo de Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil; Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, Brasil; Instituto Figueiredo Ferraz, Ribeirão Preto, Brasil. Durante la edición de sp-arte / 2017, Alice Shintani ganó el Premio de Residencia con la instalación “Menas” y estuvo tres meses en la Fundación Delfina, en Londres (Reino Unido). Actualmente, el artista es uno de los invitados a formar parte de la 34 ° Bienal de São Paulo. – está oscuro pero yo canto, 2021.