Malgré son âge, le sculpteur Caciporé Torres continue à produire avec le rythme et l'enthousiasme d'un jeune artiste.
En 16 Août, il ouvre une nouvelle exposition personnelle à São Paulo, Cela présente trois douzaine d'œuvres, la plupart d'entre eux a produit au cours des deux dernières années. A spectacles, que pendant dix jours seront Galerie Peinture brésilienne, est intitulé trois océans - en faisant allusion au fait que Caciporé Il est passé par trois générations depuis le début de sa carrière artistique, à 1948, lors de la première expose ses œuvres. Le conservateur est Carlos Zibel et Antonio Carlos Cavalcanti Filho.
Les sculptures rassemblées dans trois océans ils ont, presque tous, comme matériau principal, Etat de la ferraille d'acier inoxydable. Plusieurs sont peints, en tout ou en partie, avec de la peinture automobile, procédure qui a commencé à être utilisé par Caciporé à partir des années 1970, en particulier dans ses grandes sculptures, visant à espaces ouverts - l'une des caractéristiques de l'artiste.
Sur l'affichage sont trois des grandes œuvres, de magnifiques sculptures avec une hauteur de trois mètres fermée. À l'exception de plusieurs œuvres plus anciennes, dont certaines ont été produites dans les années 1960, le reste sont de taille moyenne - avec des hauteurs allant de 120 et 185 cm.
Sont, tous, comme d'habitude, travaux strictement prévus. Le processus de création Caciporé quand il commence, par exemple, voit une coupe sur le trottoir…
La première étape est la conception - at-il dit, “qui ne tire pas est pas un artiste” et “une sculpture est un dessin en trois dimensions”. Faire après des études, modèles, arrive parfois à prendre plus de deux mois pour se sentir prêt à, en fin de compte, entrer dans le studio, saisir une plaque et commencer à couper. Et le cas échéant se pose “problème”, Il ne fait pas de corrections: prend une coupe qui apparaît, ajoute un pli plus.
Non affermer rien! - Comme toujours, les trois douzaines de sculptures Caciporé Torres réunis à trois océans sont pas de pièces qui peuvent être appliquées l'adjectif “beau”.
A beauté n'a jamais été son but. Il évite engouements, les tendances qui marquent chaque fois que les beaux-arts. Dans ses sculptures, il n'y a pas de surfaces lisses et polies, plusieurs formes brutes, marqué par les cicatrices des soudures. Caciporé toujours remet en question les équilibres esthétiques et géométriques. “Je déteste la décoration”, dit.
Pratiquement toutes les œuvres de l'exposition révèlent une des caractéristique des sculptures de l'artiste: soudures grossières, agressif. Les soudures qui agissent comme des éléments fonctionnels et, à la fois, esthétique. Cet impact le spectateur et finissent par devenir… beau!
dit Caciporé: “Je paie très mal, jamais trouver un emploi comme soudeur”. malgré cela “limitation technique”, Caciporé toujours choisi de se faire seul pour faire toutes les étapes de votre œuvre d'art. Il est certainement pas l'un de ces artistes qui créent des modèles et l'envoient à exécuter par des ateliers spécialisés. Dans son atelier, équipé d'outils simples - coupe manuelle pour couper les plaques métalliques, soudage à l'arc et une ponceuse électrique -, est lui-même qui coupe, papier de verre, coq, formes, soudure, surface. “Non affermer rien, à la broche que je fais”, dit.
L'artiste travaille avec une seule aide, qui prend essentiellement partie au moment de l'installation de plusieurs pièces de grandes sculptures - soulignant que, Aussi à ce moment, Caciporé participe activement. Aujourd'hui est désireux de monter l'échafaudage et se faire l'achèvement des travaux.
Pour tout cela, sur la vie artistique des décennies, avec le style et la langue évolue encore, Caciporé Il est avéré être un artiste toujours avec une forte personnalité, propriétaire d'une langue sculpturale absolument personnelle. L'exposition trois océans Il est une grande opportunité pour l'appréciation de son travail.
Appel pour les espaces ouverts - “Caciporé” moyens “patron fort et beau”. Il vient mot des langues autochtones: père et mère Caciporé Torres Ils se sont mariés en Europe et a décidé de donner trois enfants de noms indiens, et du Brésil.
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Né 1935, comme un garçon Caciporé était déjà différent des autres enfants. Si la grande majorité d'entre eux aime dessiner, il a préféré jouer avec des miettes de pain, vraiment aimé était volumes. Avant longtemps, il a commencé à faire l'artiste. Déjà en 1948, à 13 ans, Il expose pour la première fois leur travail, et 1951 Il a participé au 1er Salon pauliste d'Art Moderne.
Cette même année 1951, particulièrement encouragé par le père, Les travaux envoyés à la première Biennale Internationale de São Paulo - trois dessins au fusain et une sculpture en plâtre avec le titre “le marginal”. Non seulement leur travail accepté comme il est venu pour gagner le voyage très convoité en Europe. venait juste 16 ans, et le père a dû lui émanciper pour qu'il puisse voyager!
Caciporé puis a commencé une tournée internationale productive et stimulante. Entre 1952 et 1967 divisé entre le Brésil et l'Europe (principalement en Italie et en France), étudier, travailler et vivre ensemble avec des artistes tels que Alberto Giacometti, Périclès Fazzini, Marino Marini e Alexander Calder, avec lequel très savant. Au cours de cette période a participé à cinq autres Biennales de Sao Paulo (2ª, 3ª, 6ª, 8ª, 9ª), puis encore deux autres (13ª et 22) - a été décerné à cinq d'entre eux. a également participé à des expositions d'importance internationale, comme la XXVI Biennale de Venise, la Quadriennale de Rome et de la jeunesse Biennale de Paris.
Dans son vaste programme d'exposition, l'un de l'individu le plus important Caciporé il est arrivé 1969, lorsque l'ouverture du nouveau siège de MASP, Avenida Paulista - l'invitation, et commissaire de l'exposition, de Pietro Maria Bardi. Il, déjà 1955 J'ai eu un individu MASP lorsque le Musée était encore dans la rue 7 Avril, présenté dans le magnifique espace de neuf sculptures monumentales dans le musée en métal, que pendant des semaines et des semaines a attiré l'attention de la foule qui circule tous les jours l'avenue.
Est né à ce moment-là sa vocation à la création de grandes sculptures à installer - et intégrée - dans les espaces publics. il y a longtemps Caciporé Il est devenu l'artiste le plus grand nombre de sculptures dans les espaces publics. Ils sont maintenant environ une centaine d'œuvres, qui sont dans diverses villes, mais, principalement, à Sao Paulo - mettre en évidence des, parmi tant de gens, une sculpture monumentale “vol”, le Praça da Sé.
Cette vocation pour les espaces ouverts dirigés Caciporé Torres également des partenariats avec de nombreux architectes - Paulo Mendes da Rocha Lucio Costa, Oscar Niemeyer Ícaro Castro Mello, Vilanova Artigas Carlos Bratke. Pour ils ont créé, et continue la création, de nombreuses sculptures intégrées dans des projets architecturaux pour les bâtiments résidentiels, centres commerciaux et d'affaires.
Comme preuve de cette vocation Caciporé pour les espaces ouverts, souligné que, dans l'exposition trois océans, deux des grandes sculptures seront dans la région juste avant l'entrée de la galerie. ale “Bienvenue aux visiteurs” exposition, ces sculptures peuvent être appréciés par tous ceux qui passent par la rue quotidienne du Groenland.
Sculptures comme espace de tourbillons - Extraits du texte des fiduciaires Carlos Zibel et Antonio Carlos Cavalcanti Filho pour le catalogue de l'exposition:
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comme un artiste, Caciporé Torres a été consacré au maître du dialogue entre la pure matérialité, le volume et la géométrie des formes et un ajustement à la perfection, comme nous le verrons, les idéaux modernistes qui viennent à valoriser le chemin créatif généré dans l'individualité de l'auteur plus que les canons formels et les procédures académiques d'autrefois.
Il est symptomatique que dans le même Bienal de São Paulo où Max Bill, presque synonyme de modernisme, a été choisi artiste honoré, le sculpteur Caciporé Torres a reçu comme une artiste révélation Prix Voyage pour l'Europe.
(…)
Malgré un dessin admirable de production et de la gravure, l'artiste a gardé sa sculpture dans la ligne informelle et géométrique, sans adhérer à la face du constructivisme rationnel, renoncer à, cependant, la liberté de raids à venir à la figuration, cependant, toujours dans la compréhension moderne. On sait que, dans ce, peut valoir la suggestion que la représentation fidèle de l'objet, ainsi que rustique traitement, plus que la matière polie, car il préserve le sentiment et le langage visuel du créateur.
A cette époque, ils sont établis dans le répertoire brésilien plastique moderne certaines stratégies contemporaines qui cherchent à amener le spectateur au rôle de l'agent et participant, comme par Pontificat Oiticica et Lygia Clark. Sculpture comme objet. Fonctionne comme installations. spécifique du site, pénétrable, manipulable et d'autres qui sont actuellement devenus monnaie courante.
Cette période de fondation pour l'art contemporain dans le pays du sculpteur Caciporé Torres a participé activement à leur assemblages et panneaux, à la fois dans les installations de l'espace ouvert comme site spécifique.
(…)
En développant l'option de travail qui établit national et international les creux de l'artiste, toujours plus profonde, l'examen de la nature de la représentation sculpturale et les exigences du langage artistique que leur gamme d'options de procédure et détermine matéricas.
La demande d'espace de chaque sculpteur de talon intérieur ajoute à la pièce, qui se déroule sous vide, Il a permis de prendre beaucoup de ses œuvres pour les grands sites ou ouvert où, après tout, nous respirons, développer, mobiliser. arbres, matériel, groupes, bâtiments et de la foule. En eux, le travail se développe.
Non sans le vouloir son travail a été rapidement découvert par Pietro Maria Bardi, à l'époque directeur de la MASP, et par d'importants architectes brésiliens, avec des projets dont elle parle, les valeurs et les supports.
Et il est un observateur de l'échelle l'espace urbain qui réalisent facilement ces sculptures / bâtiments / objets comme espace de tourbillons.
Situation dans laquelle le travail a un visage de cyclope et l'artiste acquiert aux yeux du public son caractère mythique.
| Service - UNE Galerie Peinture brésilienne Il est dans la rue du Groenland 530, Jardim America, Tél.. 2729-5585. |
| L'exposition trois océans, de Caciporé Torres, a l’ouverture 16 Août 2018, Jeudi, à 19 heures. |
| Visite de 17 août au 25 Août 2018. De deuxième-sixième, la 10 à 19 heures et Samedi, la 10 à 14 heures. |