אמנות Unites תערוכה ובינה מלאכותית MAS / SP

יצירות מגיבים לנוכחות של אנשים, לשקף רגשות וליצור אינטראקציה באמצעות תנועות על גירויים ויזואליים פנים

קדושה מוסאו דה ארטה דה סאו פאולו – אבל/SP, מוסד מחלקת התרבות והכלכלה של מדינת סאו פאולו Creative, מעקב על חגיגות יובל הזהב שלה להסתיים בחודש יוני 2020, מציג הצגה של איש אחד "המכונה כולה""קריוקה" האמן קטיה Wille, תחת כאוצר הספרייה של ביאנקה Boeckel. נקבע חדר MAS / טירדנטס מטרו, האמן ממלא את נישות תערוכת ציורים על בד פסלים קטנים הנמצאים בדיאלוג מתמיד עם קוגניטיבית הנחות אקולוגיות לטקס.

בתערוכה, האמן מזמין את הצופה ליצור מראה של עצמך, עם השתקפות של יצירות, הצטרפותו AI (אינטליגנציה מלאכותית, באנגלית) ואמנות. "אני רוצה לחשוף את הפגיעות המרבית של יחסים אנושים; ושאלה: כפי שהוא ישתרע מעבר לנקודת השבירה שלנו? המכונה כולה, זהו החיפוש הנצחי הבלתי אפשרי, להגיע אל האחר ולבסס קשרי תהודה ", צוין אמן.

בשנת expográfico פרויקט שפותח בלעדית עבור מופע סאו פאולו, אשר כבר מותקן בתוך ברזיליה ואת ריו דה ז'נרו, היא באמצעות רובוטיקה AI לניתוח הסביבה ורגשות, חיבור הציבור עם יצירות ומתן חוויה ייחודית לכל צופה, באמצעות טכנולוגיה. כל אחת מן העבודות מביאות חוויה שונה, פתיחה, כמו זה, הוויכוח על הצומת הגוברת בין אמנות לטכנולוגיה. "ואם יצירת אמנות יכולה לראות את הצופה עוד לפני שראה אותה? הרעיון הוא להקים סימביוזה בין יצירות אמנות והציבור ", מסביר קטיה Wille.

כדי להבין את תפיסתו, האמן יוצר אפשרות להקים סימביוזה בין יצירות אמנות והציבור. עבור שניהם, מפתחת שותפות ייחודית עם חברת תוכנת קונספט של מכונות קוגניטיבית להשתלב בסביבה, הראשונה השתמשו בסאו פאולו. באמצעות היכולת של בינה מלאכותית בענן, עבודות מגיבים לנוכחות של אנשים, לשקף רגשות וליצור אינטראקציה באמצעות תנועות על גירויים חזותיים, פנים וקול.

כשנכנס החלל, המבקר הוא מתמודד עם תערובת של חומרים מסודרים כדי לתפוס את כל השטח יפה ורהוט. קטיה Wille תופס את חלונות מסך עם צבעים עשו פסלים קטנים בד ארוג מתכתיים יצוקים, דיאלוג עם כל התקנות שבוצעו קוגניטיבי הד לטקס – חומר שפותח על ידי האמנית עצמה מן תערובת לטקס נוזלי ממוחזר עם בדים וחומרים אחרים שעוברים את הרגש של הצופה. העבודות הן הושעו על ידי התקרה כמו קירות גליים, שפותח מחומר נקבובי זה, אם בצורה של בועות, או נמתח או מסולסל, מרקמים מבריק מצופה נחוש משטח הדגשה. הציורים והפסלים נמצאים בדיאלוג מתמיד.

בתוך “המכונה כולה” - כלומר "אשת מכונית" -, החלקים להאכיל כל, במילים אחרות, אחד רואה את הציור שיוצר רגש שמקדם את התנועה של הפסלים, אשר בתורו ליצור רגש אחר, פעם מוזמן המבקר להיות צופה ואז הופך הגיבור של התנועה, כמו זה, העבודות עצמן.

"המטרה הסופית היא להתחיל ליצור מראה של עצמנו העבודות: הגוף מיוצג על ידי זרועות רובוטיות וחיישנים אחראיות לתנועות, המוח על ידי אינטליגנציה מלאכותית שלומד מהרגשות שלנו ונותן הפקודות עבור התנועות לקרות ואת הנשמה מיוצגת על ידי ממברנות ecolatex אמנות צבועות כמו עור שברירי ומבריק ".

קטיה Wille

.

קטיה Wille

נולד בריו דה ז'נרו, קטיה Wille בוגר באמנויות ועיצוב אופנה מאוניברסיטת אמסטרדם, בהולנד, ובילה את האחרון 10 שנים מתגוררות ופועל בין אירופה, אסיה וברזיל. העניין הנשי, הגוף בחיפוש אחר המהות וגלגוליו, תמיד מאוכלס העבודות של האמן, אנחנו רוצים ליצור דיאלוג בין הצופה לבין היצירה, הדגשת שבריריות יחסי אנוש ואת המרדף הבלתי פוסק של אחרים מביטים. החל חששות ובעיות שהועלו לאורך כל הקריירה שלו, האמן מבקש להבין את התנועה של הפנימית על חיצוני, דינמיקה מורכבת של יחסי אנוש לעולם. גופים נעים, שזורה, מעוקלים או מתוח מדי הם קבועים בעבודתם ולבסס מערכת יחסים עם השאלה העדינה של החיפוש אחר איזון. גופים מעורבים לאבד את זהותם כדי ליצור מסה הומוגנית, חלקים דומים במעי פנימי של האדם. החומרים שנבחרו על ידי קטיה מבקשים להביע מושגים כגון טרנספורמציה, אלסטיות, נקבובי על ידי פיצול התקנת הציור של חומר אלסטי בד מתכת. בתוך 2018, האמן לעסוק במחקר על פסלים ומתקנים קוגניטיבית עם תמיכה טכנולוגית, כך, היא מתחילה ליצור עבודות הנעות על פי הרגשות של צופים. זה מאפשר, דרך בשימוש בחומר, לצופה להרהר על התפקיד, ולהרגיש עם היוצר של יצירת אמנות. הגוף, מוח ועור, שלוש השכבות או עמודי העבודה של האמן, המבקש ללכת מעבר המושגים הוקמו בשנת היחסים העדינים שאמנות מאפשרת.

ביאנקה Boeckel

בעלים ומנהל הגלריה הנושאת את שמו, מתמחה כינוס נכסים, המייעצת אמנות ואמנות אוסף בסותביס בניו יורק קורסים בתולדות האמנות השתתפו ב- NYU, הפסלים הברזילאים המוזיאון – MUBE ו Casa do סאבר, בסאו פאולו. לאורך 6 שנים, הוא שימש אוצר 24 את 29 תערוכות קדמו לגלריה שלה; ובשותפות עם נאמנים אחרים כמו ריקרדו רסנדה, פאוסטו Chermont, תומאס Heloisa Baccaro Vivanco בתערוכות אחרות שנערך. מ 2018, יציע קורסים בתולדות אמנות למדו על ידי האספן ומרצה פאביו פייסל – החל שמטרתו הפרויקט החינוכי שלהם כדי להפיץ את התרבות והאמנות בהיבטים שונים. מיין סיורים מודרכים של אוספים פרטיים, תערוכות ודיונים במוזיאון על אמנות עכשווית. הוא היה אחראי האצירה, expography וביצוע של פרויקט שהגה 10 אמנים ואנשים עצמאיים של קבוצות אמנותיות וניטור קולקטיבי הרמס GO – SP. בתוך 2019 הוא הוזמן על ידי מוזיאון Sacred לאמנות בסאו פאולו עבור אוצרת התערוכה Adagio, חדר ב טירדנטס מטרו.

MAS / SP

המוזיאון לאמנות הקדושה של סאו פאולו, מוסד מחלקת התרבות והכלכלה של מדינת סאו פאולו Creative, זהו אחד החשוב ביותר מסוגו בארץ. זוהי התוצאה של הסכם שנחתם בין ממשלת המדינה ועל מיטרה הארכיבישוף של סאו פאולו, בתוך 28 אוקטובר 1969, ותאריך ההתקנה שלה 29 יוני 1970. מאז, מוזיאון Sacred לאמנות בסאו פאולו הגיע לכבוש כנף של מנזר גבירתנו של ההתעברות ללא רבב של אור, על Avenida טירדנטס, פאולו העיר סאו. הבניין הוא אחד המונומנטים החשובים ביותר של אדריכלות קולוניאלית סאו פאולו, בנה של כדור הארץ נגח, לדוגמא נותרים נדירה בעיר, עיר במנזר החווה האחרון. זה היה רשום על ידי היסטורי ואמנותי מורשת מכון הלאומי, בתוך 1943, והמועצה להגנת מורשת, אדריכלי אמנותי לבין מדינת סאו פאולו, בתוך 1979. זה חלק גדול מהאוסף שלו גם הרשום על ידי IPHAN, מן 1969, אשר כולל שרידי ירושה יקרה סיפורים בברזיל ובעולם. המוזיאון לאמנות הקדוש של סאו פאולו מחזיק אוסף עצום של יצירות שנוצר בין המאות 16 ו - 20, לספור עם דגימות נדירות ומשמעותיים. ישנם יותר מ 18 אלף פריטים באוסף. במוזיאון יש יצירות של שמות מוכרים, כמו פריי אגוסטיניו da Piedade, פריי אגוסטיניו דה חסוס, אנטוניו פרנסיסקו ליסבון, את "אליג'אזיניו" ו Benedito Calixto דה חסוס. ראויים לציון הם גם אוספים של סצינות המולד, סכו"ם ותכשיטים, Lampadarios, רהיטים, altarpieces, מזבח, בגדים, ספרי numismatic הליטורגית.

בין קדוש לאמנות סאו פאולו - MAS / SP

יו"ר הדירקטוריון – חוסה רוברטו מרסלינו
מנכ"ל – חוסה קרלוס Marcal דה בארוס
מנהל תכנון וניהול – לואיס אנריקה נבס מרקון
Museologist - ביאטריס קרוז