Σπίτι / Τέχνη / Η εικονική έκθεση «Desmanche» συγκεντρώνει αδημοσίευτα εθνικά έργα φτιαγμένα με διαφορετικές τεχνικές
Καμίλα Soato, Πρόχειρο. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.
Καμίλα Soato, Πρόχειρο. Φωτογραφίες: Αποκάλυψη.

Η εικονική έκθεση «Desmanche» συγκεντρώνει αδημοσίευτα εθνικά έργα φτιαγμένα με διαφορετικές τεχνικές

Το κοινό μπορεί να επισκεφθεί την έκθεση ξεκινώντας ΣΗΜΕΡΑ στον ιστότοπο του Centro Cultural Vale Maranhão, και δείτε τι δημιουργούν οι καλλιτέχνες σε αυτήν την πανδημική στιγμή

Απο ΣΗΜΕΡΑ, Τρίτη, ημέρα 20, το Πολιτιστικό Κέντρο Vale Maranhão – Το CCVM ανοίγει τη συλλογική έκθεση σε εικονική επίσκεψη 'Απογυμνώ', με 33 έργα Βραζιλιάνων καλλιτεχνών που έχουν επιλεγεί μέσω της δημόσιας ανακοίνωσης του Ocupa CCVM 2020/2021. Η έκθεση αποτελείται από έργα από διαφορετικές καλλιτεχνικές γλώσσες, μεταξύ των οποίων και, σχέδιο, ζωγραφική, βίντεο, εγκατάσταση, βίντεο-απόδοση και φωτογραφία. Η επιμέλεια του «Desmanche» πραγματοποιήθηκε από τον Gabriel Gutierrez, διευθυντής και καλλιτεχνικός συντονιστής του CCVM, και έχει ως κύριο νήμα την κύρια διαφορά της ανθρωπότητας σε σύγκριση με τον ζωικό κόσμο, που είναι η ικανότητα κατασκευής, κατασκευή, για την παραγωγή, δημιουργήσετε, αποδόμηση, ανακυκλώστε και ανακαλύψτε ξανά.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

Η λέξη Desmanche επιλέχθηκε ως τίτλος λόγω της σημασίας της: "Joystick" στα λατινικά σημαίνει "που μπορείτε να κρατήσετε με τα χέρια σας". Σε αντίθεση, η λέξη έχει συνολικά μια αίσθηση δράσης και κίνησης, και έρχεται πολύ κοντά στην ιδέα της βεβήλωσης. Η έκθεση φέρνει ως σύνθεση αυτού του προβληματισμού τη διάλυση των αυτοκινήτων, προσκαλώντας κριτική σκέψη για το τρέχον σενάριο κρίσης. Από την άλλη, οι προοπτικές είναι αισιόδοξες. Η δυνατότητα αποσυναρμολόγησης, δημιουργούνται παραβιάσεις για την αναδημιουργία πραγμάτων.

Ο καλλιτέχνης brasiliense Καμίλα Soato, νικητής διαφόρων βραβείων, ως το PIPA για την καλύτερη έκθεση στο 2013, και αναφέρθηκε με επαίνους για την πρωτοτυπία του σε κείμενα του εθνικού κριτικού της σύγχρονης τέχνης, παίρνει μερικές από τις επιτυχημένες ελαιογραφίες του σε καμβά στο "Desmanche". Τα έργα αποτελούν το έργο «Arregaça: ο μύθος της ειρήνης », που δημιουργήθηκε σε συνεργασία με την εταιρεία παραγωγής της, Γκαμπριέλα Ροντρίγκες. Έχει ως οδηγό νήμα την επιθυμία να καταγράψει την ιστορία και των δύο, μέσα από το φακό των εμπειριών τους ως γυναικών. «Με ασαφή και γελοία τρόπο, Προτείνω ένα παιχνίδι με κατάλληλες εικόνες από το Διαδίκτυο μαζί με σπιτικές φωτογραφίες που έχω τραβήξει σε κάπως ασυνήθιστες καταστάσεις. Προσπαθούμε να δείξουμε μια ιστορία διαφορετικά από αυτό που έγινε αόρατο από το ηγεμονικό και πατριαρχικό ανδροκεντρικό πλαίσιο στο οποίο βυθίζουμε »., Εξηγεί τον καλλιτέχνη. Με το έργο, Η Camila ανοίγει έναν προβληματισμό για ζητήματα που αφορούν τη μικροπολιτική, σεξουαλικότητα, ταυτότητα, φύλο και ιστορική ηγεμονία.

Το baiana Ieda Oliveira, καλλιτέχνης που κέρδισε το βραβείο FUNARTE Visual Arts, σε 2018, παρουσιάζει το «Nest of Snakes», διαδραστική εγκατάσταση από ύφασμα και συνθετικό δέρμα. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, αυτή η δουλειά, καθώς και τα άλλα δύο που θα παρουσιάσετε στην έκθεση («Falsa Stone» και «Head in the Clouds»), «Υποστηρίζει υλικά και αντικείμενα για καθημερινή χρήση, ως πηγή μιας οπτικής ποιητικής κατασκευής, όπου οι συνδέσεις μεταξύ εικόνας-λέξης δημιουργούν τον άξονα δημιουργίας της ».

Το maranhense Πωλήσεις Wolf, στην τρίτη έγκρισή του στην ανακοίνωση Ocupa CCVM, θα παρουσιάσει έργα που περιλαμβάνουν φωτογραφία και βίντεο, δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη στο 2020. Το υλικό κατασκευάστηκε από θραύσματα οικείων αφηγήσεων ήδη κατά την περίοδο της κοινωνικής απομόνωσης. Η δημιουργία των ποιητικών πραγματοποιήθηκε στον ιστότοπο των γονέων του, όπου η Wilka ζει προσωρινά. «Από αυτήν την επιστροφή (στο σπίτι των γονέων), άρχισαν να αναδύονται πολλές συλλογικές οικογενειακές αναμνήσεις. Μια πανδημία, με αυτή την έννοια, εμφανίστηκε ως διάβαση, ως ένα περιστατικό στις δημιουργίες μου, αλλά αποφάσισα να συνεχίσω με την προπαραγωγή σε μια αρχικά μοναχική διαδικασία, δεδομένου ότι σε κάποια έργα αυτή η κατάδυση από μόνη της είναι μια προεξοχή », λέει ο καλλιτέχνης. Σχετικά με την ανάπτυξη της τέχνης στην πανδημία, Ο Wilka λέει ότι είναι αντιξοότητες. «Η μεγαλύτερη πρόκληση μου ήταν ο χρόνος και η απόσταση που προκλήθηκε από την πανδημία, πρέπει να χτίσουμε το υλικό με τα διαθέσιμα και αυτοσχέδια εργαλεία, εκτός από μια ομάδα που μετατρέπεται σε φωτιστικό και συντάκτη ».

Η εγκατάσταση «TRAP», δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη από το Maranhão που προσκλήθηκε στην έκδοση, Μάρκος Φερέιρα, είναι ένα άλλο αποκορύφωμα της έκθεσης. Μέσα από τα χρώματα, ο θεατής καλείται να αλληλεπιδράσει με το έργο, αίσθημα έλξης προς αυτήν. Ο Μάρκος δημιούργησε το «TRAP» εν μέσω της πανδημίας, εκμεταλλευόμενος τον ελεύθερο χρόνο που πέρασε βελτιώνοντας την τεχνική βελονάκι. «Το βελονάκι επέτρεψε να δούμε τον χρόνο με διαφορετικό τρόπο, μπορώ, ακόμα κι αν ελάχιστα, αποσυνδεθείτε από το εξωτερικό και ανοίξτε το κεφάλι σας για να μάθετε ακόμη περισσότερα για την τεχνική ", εξηγεί ο καλλιτέχνης. Η εικονική έκθεση του έργου θεωρείται θετική από τον Μάρκο. «Το Occupy CCVM καθιστά δυνατή την έκθεση της δουλειάς μου σε εθνικό επίπεδο και είναι επίσης ένας τρόπος προώθησης της τοπικής καλλιτεχνικής δημιουργίας., δίνοντας ορατότητα και ενεργοποίηση νέων προσβάσεων, εκτός από την τόνωση της ανάπτυξης και του τρόπου επανεξέτασης και πειραματισμού με νέες τεχνικές και υλικά ».
Άλλοι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στο «Desmanche» είναι: Πάολο Ντεσάνα, Junior Suci, Ιστορίες Frey, João Almeida, Angelini Ιωάννης, Marcelo Muniz και Κάδος Σάντσεζ.

Υπηρεσία
O Χώρα: Εικονική συλλογική έκθεση «Desmanche»
Όταν: Από 20 Απριλίου 2021
Όπου: www.ccv-ma.org.br

 

Σχετικά με το Πολιτιστικό Κέντρο Vale Maranhão

Το Πολιτιστικό Κέντρο Vale Maranhão (CCVM) είναι ένας πολιτιστικός χώρος που διατηρείται από το Instituto Cultural Vale, μέσα από τον ομοσπονδιακό νόμο της κίνητρο για τον πολιτισμό, με στόχο τη συμβολή στον εκδημοκρατισμό της πρόσβασης στον πολιτισμό και την ενίσχυση των πιο διαφορετικών εκδηλώσεων και καλλιτεχνικών εκφράσεων στην περιοχή.

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*