يفتح فرناندو باراتا فرد في ساو باولو معرض عائم

"NIN" يجمع له digigrafias إنتاج أهم والهفوات مرة, مصنوعة من 2017

A معرض ساو باولو عائم يفتتح "THE – عدد الانطباعية الجديدة", الفنان, مصمم ورسام فرناندو باراتا, سكان ريو في باريس, مع 30 يعمل على ورقة وعدد من-إنقضاء زمن تصميم البيئة المعرض, حيث الموضوعات المختارة هي اللوحة التاريخية: المناظر الطبيعية, لا يزال lifes, والتي تختلف نكهة من الأماكن والدول للفنان زار. أمينة هو ريجينا بوني.

إعلان

فرناندو باراتا عن تجربته باستخدام لغة ذات دلالات قوية والمعاصرة, من خلال استخدام التقنيات الحالية, سيتم عرض هذه اللغة في أعمالهم, التعبير عن نفسك بحرية من خلال طرق نقل الصور المختلفة. في كلماته: “موارد متعددة, بساطة الاستخدام والتنقل باد اللوحي محل كراسة الرسم والشاشة كما معدات المراقبة والسفر دخول. القدرة نشر فوري للصور عن طريق الإنترنت, إمكانية الجمع بين اللوحة, موسيقى, سينما, التصوير الفوتوغرافي والشعر في نفس صورة الجسم, ساهم ذلك أنا اختار هذه الأداة الجديدة من التعبير".

جنبا إلى جنب مع مهارات ومعرفة عميقة من تقنيات اللوحة التقليدية, استخدام اى باد في الإنتاج فرناندو باراتا يصبح وسيلة لإنقاذ حساسية الرسم وتوفير مجموعة من الألوان للمراقب. “كانت الانطباعية وهي الحركة التي اندلعت مع الفن الأكاديمي وأنشأ الفن الحديث والطليعية. مع ظهور شبكة الإنترنت, يأتي العددية أو الرقمية, القطيعة مع تشغيل طليعة التاريخية", يقول الفنان. أجريت أول صور استخدام هذه الأداة في 2017. يتم تحسين مرور حساسة من شاشة الكمبيوتر اللوحي إلى ورقة مع مرور الوقت. وقد أدرجت تقنيات جديدة وapefeiçoadas. قضية إنقضاء زمن - بناء تصميم مقاطع الفيديو من أول ضربة, التغير في السرعة – وقد أثرى ذلك مع إدراج الموسيقى.

هذا العمل هو جزء من تاريخ صور أن جميع الأعمال هي نتاج الملاحظة المباشرة. نظرة مهم في الاستيلاء على الجو", حدد فرناندو باراتا.

تلقي أخبار المعارض والفعاليات بشكل عام في مجموعة Whatsapp الخاصة بنا!
*فقط نحن ننشر في المجموعة, لذلك لا يوجد بريد مزعج! يمكنك أن تأتي بهدوء.

تعرض: “THE – عدد الانطباعية الجديدة"
فنان: فرناندو باراتا
وصاية: ريجينا بوني
افتتاح: 25 مايو 2019, السبت, الساعة 11:00
الفترة: من 26 من أيار/مايو إلى 02 تموز/يوليه 2019
محلي: ساو باولو معرض عائم
عنوان: شارع الولايات المتحدة, 2.186 – أمريكا جارديم – ساو باولو / SP
هاتف: (11) 3064-4768
جداول زمنية: من الاثنين إلى الجمعة, على 10 الساعة 06:00 م | السبت, على 10 الساعة 01:00 م
عدد من الأعمال: 30
تقنية: الطباعة الرقمية والوقت-الهفوات
أبعاد: 100سم × 100CM, 100سم × 45CM, 80سم. العاشر 60cm
القيم: من R$ 5.000,00 R$ 8.000, 00
مكتب الصحافة; حسين الريمي
hussein_rimi@hotmail.com
هاتف: 11 992590173

.

فرناندو باراتا (1951)

رسام ومصمم ولد في ريو دي جانيرو, تخرج من المدرسة الوطنية للفنون الجميلة في UFRJ (1977), يعيش في باريس منذ 1982, حيث يعيش ويعمل.

يشارك في الصالون الوطني ال25 للفن الحديث في ريو دي جانيرو (1974), وبينالي الوطني ال14 (1977). يحصل على تنويه لجنة التحكيم الخاصة في بينالي هافانا 1 (1984) ويشارك في ال18 Bienal دي ساو باولو (1985). يقوم جدار في دويه, فرنسا, ل-ارتواز بيكاردي شركة المياه (1990). اختيرت لجائزة Fortabat (بيت أمريكا اللاتينية, باريس, 1990), منحت عملهم أيضا على الجائزة الدولية الكبرى للفنون المعاصرة ميشلان (1998). من السنوات 1990, مع ظهور الحواسيب الشخصية وبرامج معالجة الصور, يبدأ سلسلة من التجارب, باستخدام هذه الأدوات الجديدة مثل ملحق الطلاء. تقام معرضه الأول من الطباعة الرقمية في محكمة معرض, باريس (1998).

بين 2009 و 2015, يقوم بالعديد من الرحلات في فرنسا, مما أدى إلى سلسلة من الألوان المائية والرسومات, تصور المواقع التي يقطعها فناني العصر الحديث والانطباعي: بياريتز, بوردو, لطيفة, مرسيليا, كاسي, نيم, فالاوريس, سانت بول دي فونس, افينيون, إيكس إن بروفنس وألبي, آخرون. تتعرض مجموعة مختارة من هذه الألوان المائية في Covart معرض, لوكسمبورغ (2010) ه لا أتيليه 21, باريس (2014). وإلى جانب هذه الرحلات في فرنسا, يواصل استكشاف له في جميع أنحاء العالم: تونس, كريت, جزيرة ريونيون, المكسيك, لشبونة, أجزاء جديدة, دوبروفنيك, نيويورك, سان فرانسيسكو, براغ, إلخ. يصبح كتلة مائية أنسب المواد, خلال هذه الفترة البدوية المراقبة, لسهولة النقل والاستعمال. بعد رحلة الى الهند (2014), ينفذ سلسلة من اللوحات على أكياس الجوت, التي يتعرض لها في ماري لور دي l 'Ecotais معرض, باريس (2016). تدرج اثنين من هذه الأعمال في مجموعة من سفارة البرازيل في فرنسا.

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

مع إطلاق برو باد (2017), التفاح القلم والجديدة تصميم التطبيقات اللمسية, يستبدل المائية كتلة قرص, التي بدأ العمل حصرا.

معرض ساو باولو عائم

في 2002, ساو باولو معرض أغلقت أبوابها بعد 21 سنوات الحموية في سوق الفن البرازيلي, دورة فيها خمسة عينات من Oiticica تتحدث عن عشرات غيرهم من الفنانين مخصص لإدخال حتى الآن في سلسلة التوريد مع الخجل, مجرد فتح اللغات آثمة والتجريبية. وظيفتي كمصمم أزياء tropicalism, في 1968, من مصدر هذه الرحلة: قبل وقت طويل من التفكير في أن أصبح تاجرًا في السنوات 80, كان هناك في لي الاعتقاد في أصالة اقتراح الفني البرازيلي في حوار مع العالم.

بعد ستة عشر عاما, نحن هنا مع جاليريا ساو باولو عائم. ومن المقرر عودة إلى ما يعادل الاضطرابات 1981, عام من افتتاح الفضاء الأول في الشارع الولايات المتحدة - ولكن الأسباب مختلفة تماما عن أولئك الذين ولدوا في العقود التي تساهم في تحديث السوق والروابط بين أصحاب المعارض والفنانين. أشعر اليوم طعن من قبل بالطبع (الانحرافات?) من هذا السوق, في الدوار قيمهم التعسفية وأمناء ممتاز, وبصرف النظر عن مسارات السيادية الخلق.

نحن لم يعلن عودة أبدية, لكن زائلة ومتغيرة, دون قيود عنوان ثابت: تدخلات الآن الأماكن الفارغة من عاصمة الولاية, تفريغ كذلك كناية عن مفاهيم المهجورة والمحتوى في عصر أمناء, التسويق في جميع التكاليف والتصور بادرة الحمقاء دوشامب. بالتأكيد, يبدأ هذا النظام من الانهيار في البرازيل. معرض ساو باولو عائم تنوي العودة إلى مغامرات اللغات التي لم تروّضها مفاهيم الموسم. يتعلق الأمر بالنسبة لي مثل الذاكرة الملهمة لفساتين خرطوم الراقصات موكب مع parangolés الهليوم, إغلاق حركة المرور في الشوارع الولايات المتحدة الأمريكية, في 1986. الفن في حرارة الشارع, ضمن الرغبات, في زوبعة. لدينا بداية السفر.

اترك تعليقا

×