Fernando Lindote: la tricherie et la parade de perroquet Macunaíma

Le 1 décembre 2015 et 24 Avril 2016

Rez de chaussée de la salle d'exposition

Le point de départ du spectacle est le début de l'expérience de Lindote comme un étudiant du dessinateur principal-Canini Renato brésilien Illustrator José Carioca, le perroquet de Disney. L'oiseau aux couleurs du Brésil – créée en 1942, Lorsque les Etats-Unis ont cherché à élargir le pouvoir symbolique des politiques culturelles et de la diplomatie avec l'Amérique du Sud – a été très important dans la carrière de Lindote et imprègne jusqu'à ce jour son travail, constamment revu et repensé, comme autres personnages étrangers avec entrée forte en Amérique latine. Mórficas opérations effectuées par Lindote l'aile- et aussi par d'autres noms – mener un dialogue avec l'imaginaire constitué depuis l'arrivée de notre continent européen, Quels allégories provenaient d'Amérique, Symbologies de Brésil et représentations de Rio de Janeiro. Le travail de l'artiste qui nomme l'exposition souligne la relation profonde de l'art brésilien avec iconographie étrangère traitée toujours son dévolu sur la nature tropicale.

La première présente le début de la trajectoire de Fernando Lindote dans les arts, en se concentrant sur la relation entre l'artiste et Renato Canini. Pour contextualiser, l'exposition présente aussi des illustrations, des noms comme J. Carlos, Bobby Neueschwander, Glauco, Claudio Tozzi, ainsi que des copies de la bande dessinée José Carioca, magazine Cacique et O Pasquim. La deuxième partie se concentre sur la biodiversité présente dans les représentations de la nature sous les tropiques, avoir le perroquet comme l'un des symboles nationaux. Le noyau montre la relation entre les autochtones et les imaginaires de colons en ce qui concerne la biodiversité avec des oeuvres de Lindote, Frances Manuela Valadão, Albert Eckhout, Sérgio Allevato, Walmor Corrêa, Milton Guran, Ana Miguel et porcelaines Art déco.

Le troisième module est composé d'un grand nombre de œuvres produites par Lindote au cours des années 1990 et 2015, principalement, et cette adresse codée comme procédure opératoire, artiste plasticien, Formateur d'un univers composé de viscosités et preuve de la douche seulement. Remplissez cette partie trois extraits du film Saludos, personnes (Disney, 1948). La construction imaginaire de la diversité culturelle par le biais de représentations de Rio de Janeiro conceptualise le dernier noyau. Les œuvres ici – en plus de bibelots, cartes postales, tissus, images et personnages icônes River et le Brésil – discuter comment la ville a été utilisée à l'époque des cultures de massives, Il consolider comme une zone reconnue internationalement pour sa capacité à mettre en place des symboles graphiques et plastiques.

Fernando Lindote: la tricherie et la parade de perroquet Macunaíma occupera le rez de chaussée de la salle d'exposition de la mer entre le 1er décembre 2015 et 24 Avril 2016. Pour marquer l'ouverture, 11:00 arrive à Gallery Talk avec Fernando Lindote, Paulo Herkenhoff, Clarissa Diniz et Leno Veras.

Le Musée d'art de Rio

La mer est un espace dédié à l'art et la culture visuelle. Installé dans Praca Maua, occupe deux bâtiments adjacents: un plus, mensonge et style éclectique, qui abrite la salle d'exposition; un autre jeune, Moderniste, Regardez où le travail de l'école. La conception architecturale unit les deux bâtiments avec une couverture de béton fluide, qui se réfère à une vague - une marque du musée -, et une rampe, où les visiteurs viennent pour les espaces d'exposition.

O MAR, une initiative du gouvernement de la ville en partenariat avec la Fondation Roberto Marinho, avoir des activités qui impliquent la collecte, inscription, rechercher, la préservation et le retour des biens culturels à la communauté. Un soutien proactif éducation et la culture espace, le musée est né avec une école - le look School -, dont la proposition est muséologique innovant: favoriser le développement d'un programme éducatif de référence pour les actions au Brésil et à l'étranger, combinant l'art et l'éducation du programme de conservation qui guide l'institution.

Le musée possède le Groupe Globe comme mainteneur, parrainé par BG, comme le Brésil soutient, En plus de Souza Cruz et Itaú coauteurs, Dow comme partisan du look et de Brookfield en tant que partisan des visites éducatives. Il a également le parrainage de Braskem à travers l'encouragement de la Culture de l'Etat de droit Rio de Janeiro, avec le soutien du gouvernement État de Rio de Janeiro, et la réalisation du Ministère de la Culture et le gouvernement fédéral du Brésil grâce à la loi fédérale sur les incitations culturelles. La gestion est laissée à l'Institut de l'Odéon.

Service MAR - Musée d'Art de Rio

Entrée: R $ 8 I R $ 4 (moitié prix) - Les personnes ayant des 21 ans, élèves des écoles privées, université, les personnes handicapées et les fonctionnaires de la ville de Rio de Janeiro. Paiement en espèces ou carte (Visa ou Mastercard).

Politique gratuit: Ne pas payer l'entrée - sur présentation de la documentation Preuve - élèves des écoles publiques (l'enseignement élémentaire et moyen), les enfants jusqu'à cinq ans ou les personnes à partir de 60, enseignants des écoles publiques, employés des musées, les groupes en situation de vulnérabilité sociale visite éducative, Voisins des guides touristiques et de la mer. Admission mardi est gratuite pour le grand public. Dimanche, l'entrée est gratuite pour les détenteurs du passeport des musées à Rio et qui n'ont pas encore le cachet de la mer. Le dernier dimanche du mois, le Musée a a entrée libre en tout au long du projet dimanche en mer.

Horaire spécial de visite à l'été: Mardi, de 10h à 19h. Du mercredi au dimanche, das 10h às 17h. Le lundi la fermeture du musée au public. Pour plus d'informations, Contact par téléphone (55 21) 3031-2741 ou visite www.museudeartedorio.org.br.

Adresse: Praca Maua, 5 - Centre. Vérifiez sur la carte:
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