Casa / Arte / Luanda inaugura exposición ‘Cachimba’ en el Museo de Historia y Cultura Afrobrasileña – MUHCAB, en el río
“Maria Conga - Luisa Mahín”, 2021, pintura, 140cm x 86 cm. trabajo en luanda, que integra la exposición. Fotos: Luanda.
“Maria Conga - Luisa Mahín”, 2021, pintura, 140cm x 86 cm. trabajo en luanda, que integra la exposición. Fotos: Luanda.

Luanda inaugura exposición ‘Cachimba’ en el Museo de Historia y Cultura Afrobrasileña – MUHCAB, en el río

Artista riograndense radicada en la capital carioca sorprende en muestra individual que exhibe series inéditas, en el que incorpora el arte, Historia y religiosidad del origen africano

La exposición CACHIMBA, artista Luanda, nació de la necesidad de ampliar el campo de la alfabetización afro por una fusión de ideas de la historia con la religiosidad de origen africano, que culminará en la apreciación de la cultura e historia afrobrasileña, en su conjunto, a través de la unión de los sagrados Pretos Velhos a las históricas personalidades negras de Brasil durante la diáspora africana en el Atlántico Sur. La exposición hace referencia a la resignificación del abolengo y reflexiones sobre la intolerancia religiosa y será inaugurada el día 09 de julho, Jueves, en Sala Mercedes Batista del Museo de Historia y Cultura Afrobrasileña, el MUHCAB (ver detalles en “Servicio”).





Las obras fueron creadas tras la finalización de la defensa de la tesis doctoral en artes, “Kalunga mu kizua — El mar en el tiempo”, en septiembre 2021, en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Federal de Río de Janeiro (EBA-UFRJ). El artista trabaja en el tema —arte y terreiro— desde hace cinco años, desde que se unió a Umbanda, en 2017, como rodante (cuando el hijo del santo entra en trance mediúmnico), después de muchas invitaciones. Tu proceso de creación artística, desde que llego a vivir a Rio de Janeiro, hace siete años, fue transmutando y siendo poco a poco permeado por lo sagrado de la matriz africana. La obra incluía elementos del Terreiro como flores, hierbas, velas, cantos, ropa blanca, vajilla, alfombras, entre otros objetos, mientras vivía en su Comunidad de Terreiro, la artista comenzó a convertirse (incorporar) con los seres de la tierra y los Orixás.

cuando te diste cuenta, toda su obra estaba en plena transformación; fue el momento en que acuñó el término “Ateliê Terreiro” porque su práctica artística estaba enfocada en la Cultura de Terreiro. Entre todas las entidades de Umbanda, fue con Pretas e Pretos Velhos que el artista inició un diálogo significativo sobre “artes da makumba” que dura hasta hoy. soy maria conga, padre Cipriano, abuela ana, Maria do Rosario y el padre Benedicto, con tus lineas precisas, fuertes y guerreros, que alimentan una importante inspiración para que el artista piense en la encrucijada en el Atlántico, el Calundus y todo el movimiento de resistencia cultural africana que tuvo lugar a lo largo de la colonización de Brasil.

En esta exposición, Luanda acerca a Pretas y Pretos Velhos a personajes históricos de la resistencia afrobrasileña en las luchas contra el racismo: el abogado Luis Gama (1830-1882), por ejemplo, es retratado como el padre Cyprian. Repitiendo este procedimiento en cada uno de los retratos, Luanda marca importante posición política, al proponer la convergencia entre entidades sagradas y personajes históricos, trayendo la alianza sagrada-política como luchas por la libertad.

La exposición – Negros y negros viejos

CACHIMBA es la primera exposición individual de Luanda en Río de Janeiro. Se presentan dos series desarrolladas recientemente por el artista: “Historias y guías de libertad”, compuesto por un conjunto de pinturas y esculturas de instalación, e “Kalunga”, compuesto por grandes pinturas.

La serie “Historias y guías de libertad”, celebrado entre 2020 y 2022, consta de cinco pinturas de instalación y dos esculturas, cada uno de los conjuntos ocupando y activando la sala a modo de instalación. Las pinturas de la instalación son retratos que combinan Negros Viejos y Negros y personalidades históricas en un mismo rostro., asociando lo sagrado, lo historico y lo politico. en las paredes, las esteras y las telas de totora ayudan al posicionamiento de las pantallas, expandirlos más allá del marco; delante y alrededor de cada cuadro se colocan taburetes y cuencos Preto Velho con. "Así, el espectador se ve envuelto en un proceso de contemplación en el que la mirada se dirige de abajo hacia arriba, dando corporeidad a la experiencia del contacto con las obras”, observa luanda.

en continuidad, dos esculturas que ocupan el centro de la sala traen los signos de la guía Pretos Velhos en gran escala: una pipa hecha de arcilla se agranda a grandes proporciones, funcionando como un fumador de hierbas; alrededor tuyo, un rosario, con cuentas doradas, esta tirado en el suelo, dando vueltas a la tubería. ambas piezas, uno que involucra al otro, tienen la intención de valorizar/reflejar el trabajo de los Pretos Velhos en los Terreiros, pero, también ampliar nuestra visión de la obra de este antepasado de la tierra.

será mostrado, además, el cuadro “Fundo do Mar nº 5”, que forma parte de la serie “Kalunga” (2018), compuesto por siete pinturas. Esta serie contextualiza la travesía del Atlántico, llevando al espectador a pensar en un hiato que es, al mismo tiempo, la conexión entre américa (atlántico) y África.

EL “Atelier Terreiro” – espacio de resistencia

Parte de un movimiento de un arte decolonial, en “Atelier Terreiro”, la artista Luanda apunta a una práctica de arte contemporáneo en estrecha relación con la Cultura ancestral de Terreiro, poner en contacto cuestiones y conceptos de la epistemología afrodiaspórica con los problemas lingüísticos del arte contemporáneo. Después de tres años de dedicación a su Ateliê Terreiro, decidió ampliar el debate que existía en su producción artística y comenzó a curar para formar un grupo en su Atelier integrado por personas de color, comprometido con el arte afrobrasileño, y antirracistas. Las reuniones comenzaron en 2019 y se expandió a otras ciudades brasileñas del Sur y del Nordeste, y tiene como perfil, artistas hijos de Terreiro y que ejercen una cura anticolonial.

El artista tiene en la plataforma Ateliê Terreiro, que rodea tu Atelier Terreiro, Colectivo Ateliê Terreiro y eventos con invitados, tu proyecto de vida, ampliar su activismo y resistencia cultural a favor de la defensa de los terreiros de origen africano, de la lucha antirracista y de un núcleo de arte afrobrasileño formado por artistas que tienen una performatividad que desplaza elementos de la Cultura Terreiro para sus prácticas artísticas. Ateliê Terreiro está ubicado en la ciudad de Río de Janeiro, cerca de Pequeña África, junto a Iglesia Largo y Santa Rita, territorio museo memoria lugar (Museo al aire libre) Referencia afrobrasileña y afroatlántica.

entrar en la tierra, territorio y terreiro, la artista Luanda se declara como una mujer mestiza cis que tiene su lugar de discurso en el Terreiro de Umbanda de matriz Bantú-Kongo, donde produce ascendencia y lleva su ascendencia de acuerdo con la hospitalidad bantú. Sarava!

Red social del artista:

luanda.art.br

SERVICIO:

CACHIMBA

Exposición individual de Luanda

Inauguración: 9 de junio de 2022, de las 17 a 20:00

La exposición estará abierta desde 9 de junio a 9 de julio de 2022.

MUHCAB – Museo de Historia y Cultura Afrobrasileña

Sala Mercedes Batista

calle pedro ernesto 80, Gamboa, Rio de Janeiro (RJ)

Visitación: jueves, Viernes y Sábados de 10 am a 5 pm

Entrada franca

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