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Musée d'art de Rio. Photos: Lait de Thales.
Musée d'art de Rio. Photos: Lait de Thales.

MAR effectue un débat sur les défis des musées séminaire international

SÉMINAIRE INTERNATIONAL
MUSÉE DE LA DÉFIS DANS VINGT-SIECLE
26, 27 et 28 Juillet

Le Musée d'Art de la rivière-mer, sous la direction de l'Institut Odeon, tenue du Séminaire international - Défis Musée du XXI siècle, Que se passe-t-il dans les jours 26, 27 et 28 Juillet. Réunissant des praticiens et des chercheurs de divers domaines, le séminaire favorise une réunion interdisciplinaire pour discuter de la façon dont les musées et les institutions culturelles répondent aux questions contemporaines, la diversité, représentativité, processus de restructuration de la production d'expérimentation et de la connaissance, la lumière des nouvelles technologies et de la démocratie culturelle.

Publicité: Bannière Luiz Carlos de Andrade Lima

lors de la réunion, les participants seront invités à construire, imaginer et promouvoir des stratégies de sociabilités des affrontements entre connaissances, modes d'activation et le mouvement des expériences culturelles. L'entrée est gratuite et de participer, inscrivez-vous simplement pour le site SEA: www.museudeartedorio.org.br.

L'horaire complet

26/7 (Jeudi)

14à 15h40 h: cercle de conversation: Les musées et leur public
Les musées doivent être au courant et connecté à son public. Comprendre les différents points de vue, les processus historiques qui nous ont fait venir ici et les différentes expériences culturelles. Comme un espace social qui traite de l'univers symbolique, le musée peut être un territoire qui contribue au débat et d'identifier les perspectives de lutte contre la violence, la discrimination et les préjugés.

Marilia Bonas | Résistance SP Memorial
Il est coordonnateur de la Résistance de Sao Paulo. Il a été directeur général du Musée de l'immigration et du Musée Café. Il est maître de muséologie sociale l'Université lusophone des sciences humaines et de la technologie de Lisbonne.

Renata Bittencourt | IBRAM
Directeur du Département des processus muséologiques l'Institut brésilien des musées IBRAM. Docteur en histoire de l'art de l'Université de Campinas. Était responsable de la gestion de l'unité de formation culturelle du Département de la Culture État de São Paulo, où les programmes de mise au point comme Guri, usines de culture, Conservatoire de Tatuí, École d’art dramatique de SP, autres. Il a été directeur du Itaú Cultural Education Center entre 2002 et 2012. compatriote Folbright pas Smithsonian accès à l'information.

Médiateur: Janaina Melo | Directeur de l'éducation du Musée d'Art Rio

16à 17:40 h: cercle de conversation – réseau Culture
Cette conversation de roue que vous voulez voir comment la culture de réseau peut contribuer à l'avènement des stratégies de sociabilités, pratiques artistiques, la collaboration et la production.

Ivana Bentes | ECO UFRJ

Directeur de l'École de Communication à l'Université fédérale de Rio de Janeiro - ECO / UFRJ. Titulaire d'un doctorat en communication à UFRJ (1997). Professeur associé du programme d'études supérieures en communication à UFRJ. Il a également été directeur de l'École UFRJ de la communication 2006 et 2013. Il possède une expérience dans le domaine de la communication, en mettant l'accent sur la théorie de communication, statuant sur les sujets suivants: esthétique, communication, audiovisuel, cinéma, l'imagination sociale et de la pensée contemporaine, la culture numérique. À l'heure actuelle, il est dédié à deux champs de recherche: esthétique Communication, De nouveaux modèles théoriques dans le capitalisme cognitif (CNPQ) et pourtours mondiaux: production d'image dans le capitalisme périphérique. La culture numérique est jetée coordinateur du ECO / UFRJ. Il conservateur dans le domaine de l'art et des médias, cinéma, audiovisuel.

Mediator - Amanda Bonne | SEA conservateur Coordinateur

1819.30 h: conférence

George Yúdice | Université de Miami
Il est professeur du Département du Programme des langues et cultures modernes de Lationoamericanos études à l'Université de Maiami. Il a un doctorat en langues et littératures romantique Université de Princeton et d'un doctorat en sociolinguistique également participé Centre d'études supérieures à l'Université de New York. Dirige l'Observatoire de Miami à Florida International University. Il est spécialisé dans la recherche de nouveaux phénomènes esthétiques de l'ère numérique, ses utilisations économiques et sociales de la culture, en particulier l'industrie culturelle et créative, l'impact culturel de nouvelle migration et la culture de l'Amérique centrale. Il est l'auteur, entre autres titres, de: Vicente Huidobro et la motivation du langage poétique (Buenos Aires: galerna, 1978); Edge: La crise de la culture contemporaine latino-américaine, com Jean Franco et Juan Flores (University of Minnesota Press, 1992), politique culturelle (Gedisa, 2004); L'appel de la culture: Les utilisations de la culture à l'ère mondiale (Gedisa, 2003); Nouvelles technologies, la musique et de l'expérience (Gedisa, 2007) entre autres titres.

27/7 (Vendredi)

14à 15h40 h: cercle de conversation – Musées, la technologie et la culture numérique

De nouvelles stratégies de communication et de la culture de production provoquent l'émergence de nouvelles subjectivités, cette roue de conversation, Il veut voir comment les pratiques artistiques, l'éducation et l'équité face à ces défis de l'heure actuelle dans le contexte des institutions culturelles.

Edméia Santos | Faculté d'éducation UFRRJ
Pédagogue par UCSAL, Master et doctorat en éducation de UFBA. Post-doctorat en e-learning et l'enseignement à distance par UAB-FR. Professeur associé à la Faculté d'éducation de UERJ. Il fonctionne étayés d'une - Programme d'études supérieures en éducation. recherche en ligne: « Cotidianos, réseaux éducatifs et les processus culturels ". Leader GPDOC - Groupe de recherche sur l'enseignement et cyberculture. Membre du Laboratoire d'imagerie de UERJ. Membre du GT 16 "L'éducation et la communication" ANPED et ABCIBER - Les chercheurs Association cyberculture. Il fonctionne dans la formation initiale et continue des enseignants et des chercheurs. Domaines de pratique: l'éducation et la cyberculture, la formation des enseignants et des chercheurs, technologies de l'information dans l'éducation, l'éducation en ligne, EAD, programme d'études, didacticisme, les pratiques de recherche et d'enseignement.

Myrian Sepúlveda dos Santos | Afrodigital RJ et Musée UERJ

Elle est professeur associé à l'Université d'Etat de Rio de Janeiro. Art Coordinateur du Groupe de recherche, Culture et énergie et Musée Afrodigital rivière. Il a un doctorat en sociologie, pela New School for Social Research; Maîtrise en sociologie de l'Institut de recherche de l'Université de Rio de Janeiro (IUPERJ); et un baccalauréat ès arts en histoire, Universidade Federal Fluminense. Il a été professeur invité à IUPERJ et théorie, Culture et Centre Society, da Nottingham Trent University. la recherche développée dans les études post-doctorales au Centre d'études latino-américain (Université de Cambridge); Centre de recherche sur les relations sociales (Université de Paris V), et le Centre d'études sociales (Université de Coimbra). Son domaine de recherche est la sociologie de la culture. Il a publié des articles et des livres sur la mémoire et l'identité; les pratiques culturelles et politiques; théorie sociale; musées; carnaval; relations inter-raciales; et les prisons. Ses publications les plus récentes sont les sous-sols de la République (Rio de Janeiro, EDUERJ / Garamond, 2009); Mémoire collective et théorie sociale (Coimbra, Presses de l'Université de Coimbra, 2012, rééditer) et la mémoire collective et l'identité nationale (Sao Paulo, Editora Annablume, Prelo). Il développe actuellement une recherche sur la mémoire et les traumatismes dans l'ancienne prison de la grande île.

Médiation: Maria Clara Boing | Coordinateur du CCBB-RJ Education

16à 17:40 h: cercle de conversation – L'éducation en tant que pratique de la création / Création et pratique l'éducation

Cette conversation roue mettrait l'accent sur l'éducation comme une pratique qui ne peut pas être insensible aux conditions concrètes du espace-temps qui donne, et, à la fois, Il doit faire principalement avec des processus créatifs et des manières d'être et de la pratique dans le monde.

Bruno Vilela | zone créative, MG
Artiste et pédagogue lauréat du premier prix Sélectionner L'éducation est le cerveau de la zone de création est un projet de construction d'un lieu de rencontre, production, formation, échange et d'expérimentation culturelle dans les domaines artistiques et sociaux.

Maria Fernandes Carlos Oliveira | Association communautaire culturelle Major ventes, RN
Femme, backlands, enseignant, Banc repentista dans la chaîne conteur de la littérature. Diplômé en Lettres, Professeur retraité de l'Université d'Etat de Rio Grande do Norte dans la chaire de littérature jeunesse et enfants et littérature brésilienne. À l'heure actuelle président de l'Association culturelle des partenaires de la Communauté des ventes importantes – Blip culturel Tear Culture Major ventes.

Médiateur: Natália Nichols | MAR l'éducateur

1819.30 h: conférence

Ricardo Rubiales | Muséologue et éducateur Mexique

éducateur Il et le musée professionnel avec une vaste expérience dans le domaine de l'éducation muséale. Il a travaillé les plus grands musées dans les domaines de l'éducation comme: Papalote Museo del Niño, Musée des sciences et de la technologie Veracruz, Musée national d'art au Mexique, Musée de l'Université des sciences et UNAM Art et le Musée d'Art de l'Université Conteporânea, Papalote Cuernavaca et le Musée des Beaux-Arts Palais, autres.

28/7 (Samedi)

11h à 12:30: conférence

Alemberg Quindins | Casa Grande Fondation CE Brésil

musicien Il, chercheur et producteur culturel, marié, deux fils. Elle est née et vit à Crato (CE). Création de la Fondation Casa Grande, une éducation scolaire de référence dans l'arrière-pays Cariri qui transforme les enfants et les jeunes en gestionnaires culturels protagonistes de ses histoires.

14à 15h40 h: cercle de conversation | Musées pour la diversité

Musées ne sont pas choses du passé. Les musées sont des espaces publics où cela se produit. Cette roue de conversation porte sur les cultures, dans toute sa diversité, et comment les musées sont inscrits dans les discussions de la société dans la vie publique

ACDI Vieira | Musée du sexe et Hookers MG
Président de l'Association des Prostituées de Minas Gerais (Aprosmig) et créateur et fondateur du Musée de Sex and Hookers. Le Musée émerge des rencontres entre les prostituées, les artistes et la ville de Belo Horizonte. Accueille des artistes dans le programme de résidence et son emplacement physique déborde avec l'occupation de la zone Guaicurus dans le centre-ville avec des œuvres de différentes langues parmi: vidéo, performance, photographie, grafite, radio et autre roman.

José Eduardo Ferreira Santos | Collection de la dalle BA
Diplômé en éducation de l'Université catholique de Salvador, maîtrise en psychologie de l'Université Fédérale de Bahia et doctorat en santé publique de l'Université fédérale de Bahia. À partir de 2011 organise et dirige le conservateur de la collection de la dalle, espace culturel et artistique qui fonctionne avec la mémoire des banlieues à travers les œuvres de ses artistes et résidents, faire des visites de milliers, prendre part dans l'espace 3 Biennale de Bahia et 31 Bienal de São Paulo. Dans la collection de la dalle mène également des expositions, ateliers de divers langages artistiques et esthétiques, cherchant à être un espace de réinterprétation des trajectoires de développement des régions périphériques et les personnes en situation de vulnérabilité à travers l'art. En ce sens, le travail de la collection de la dalle est constituée en tant que recherche spatiale permanente et longitudinale et d'intervention sociale.

Maria da Penha | Musée des renvois RJ
Né dans l'état de Paraiba, Il est venu à Rio de Janeiro directement à la favela Rocinha avec 7 ans, où il a vécu jusqu'à la 27 ans; passer à Jacarepagua dans la communauté Vila Autodromo où il vit à ce jour. Il vit sa vie étant tourné à l'envers et, avec votre communauté, Il a été témoin pendant plus de deux décennies, la menace de retrait pour faire place à la spéculation immobilière. Ne pas accepter les pressions et les menaces que le gouvernement a continué de se battre pour leurs droits au logement et le droit à la ville, devenir un leader communautaire. Dona Penha avec les résidents Prônant une élimination par la ville, Il a été agressé lors d'un affrontement avec les troupes anti-émeute et avait son nez cassé. Sa maison démolie 8 Mars 2015, Journée internationale de la femme et nulle part où aller, Il a dû aller avec la famille dans la communauté de l'Eglise catholique; le jour où sa maison a été démolie, Dona Penha a été honoré en tant que citoyen femme ALERJ choisi par l'État Rep Nurse Réjane. Dona Penha a reçu sa maison en échange de clés et ce qui restait de sa communauté urbaine 29 Juillet 2016 où réside actuellement.

Médiateur: Pamela Carvalho | Centre Tide RJ Arts

16à 17:40 h: cercle de conversation | Musées et démocratie culturelle

Cette conversations roue vise à étudier et discuter des problèmes de la démocratie, modèles de représentation et de l'articulation politique entre l'art, l'éducation et les musées. Vous pouvez être dans l'espace muséal d'imaginer et de promouvoir de nouvelles stratégies de sociabilité démocratique?

Hugo Menezes Neto | UFPE
Professeur d'anthropologie et d'études Musée (BARRAGE) et le programme d'études supérieures en anthropologie (AGPP) l'Université fédérale de Pernambuco (UFPE). Doctorat en anthropologie au programme d'études supérieures en sociologie et anthropologie, l'Institut des sciences Philosophie et sociales, Université fédérale de Rio de Janeiro (PPGSA / IFCS / UFRJ). Master en anthropologie (AGPP / UFPE). Est dédié à la recherche sur des sujets liés à la culture populaire, Patrimoine, et aussi l'anthropologie urbaine (en mettant l'accent sur la violence urbaine); toujours consacré à la relation entre l'anthropologie et de la pensée muséologie musées et villes, patrimoine affectif et collections de la famille, et la culture matérielle.

Pablo Lafuente | CCBB-RJ
Écrivain, chercheur et conservateur, intéressés par les processus culturels et pédagogiques de nature collaborative. Il a été membre de l'équipe curatoriale du 31ème Bienal de São Paulo (com Galit Eilat, Nuria Enguita Mayo, Luiza Proença, Charles Esche, Oren Sagiv e Benjamin Seroussi) et le conservateur du « formulaire unique » dans Secession, Vienne, également en 2014. Après tout a été rédacteur en chef et Histoires d'exposition de la série livre, et Reader au Central Saint Martins, Université des Arts de Londres, où il a créé, com Lucy Steeds, le cours Art MRes: Des études d'exposition. Bureau conservateur associé accès à l'information na d'art contemporain Norvège de 2008 à 2013, et co-commissaire de la représentation officielle de la Norvège à la Biennale de Venise 2011 (Marta Kuzma et Peter Osborne) et 2013 (Marta Kuzma et Angela Vettese). Récemment l'exposition était cocurator “DJA Guata Porã: Rivière indigène Janeiro " (Sandra Benites, Clarissa Diniz et José Bessa, 2017-18) la mer et est actuellement coordinateur du programme éducatif CCBB - Art et éducation à Rio de Janeiro.

Médiateur: Bruna Camargos | L'éducateur Rio Musée d'art

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