Accueil / Art / #MAS favorise Cours gratuit: “Introduction à l'histoire d'art: De la Renaissance à l'Avant-garde”
#MAS favorise Cours gratuit: "Introduction à l'histoire d'art: De la Renaissance à l'Avant-garde". Divulgation.

#MAS favorise Cours gratuit: “Introduction à l'histoire d'art: De la Renaissance à l'Avant-garde”

Le Musée d'art sacré favorise une école d’été sur le thème “Introduction à l'histoire d'art: De la Renaissance à l'Avant-garde”, avec le Professeur. Freire Gomes Plinio.

Divisé en quatre modules indépendants, le cours visiter un large éventail de formes d'art - de la Renaissance à la post-moderne. historiquement, cet arc de temps a été marquée par la domination de la pensée technico-scientifique et un sens sans précédent de l'accélération historique, qui est devenu connu sous le nom « Modernité ». Une autre caractéristique essentielle de la période a été la transformation de l'Europe dans le centre hégémonique de l'économie et de la culture mondiale. Mais un tel phénomène n'a pas réduit au silence les expressions alternatives, que, sous différents labels (sauvage, colonial, sous-développé), Ils ont continué à se développer dans le reste du monde, soi-disant « périphérie ».

Publicité: Bannière Luiz Carlos de Andrade Lima

Je) affinités cosmologiques: Renaissance et Maniérisme
Guidé par les explorations géographiques et une nouvelle vision de l'univers, o chèques. XVI construit les fondements de la science moderne. Cependant,les phénomènes naturels n'ont pas encore été disséqué et désenchanté par la méthode cartésienne. Contrairement à, le micro et macrocosme sont entrelacés dans des affinités fertiles et subtiles. L'Artiste, dans ce contexte, Il est non seulement le véhicule de sensibilité exceptionnelle; est plutôt un homme sage qui spécule sur le monde comme tout homme de science.

II) À l'ombre Leviatan: Baroque
en secondes. XVII e XVIII, avec le commerce colonial et la formation des États-nations, consolide l'hégémonie européenne. Parmi les données fondamentales de l'absolutisme, Il met en évidence l'assemblage croissant des arts au profit du pouvoir. Il est l'époque des artistes officiels et Académies, régulation des genres dans des catégories prédéfinies et hiérarchies. Ce nouveau système, avait pour universel, rayonnant dans le monde. Mais son image, hors d'Europe, déforme et fractures.

III) L'avènement de la Modernité: universitaire, Romantics et Impressionnistes
La méthode scientifique l'emporte enfin, l'alimentation et la conduite avec sa production industrielle technique. politiquement, la bourgeoisie supplante l'aristocratie cri meioao de révolutions. alors que ce, l'idéal de progrès devient une sorte de religion laïque - et semble accélérer les mains de l'histoire. Voici les éléments d'un nouveau mot, promesses saturées et étonnements: « Modernité ».

IV) avant-gardes: l'enthousiasme et de l'épuisement
Début du siècle. XX, à la suite d'un bref intermède de la confiance en soi. Mais les progrès des certitudes céder la place à la guerre et la destruction jamais vu échelles. Vanguards réussissiez et RUPTURE, incapable de synthétiser les caractéristiques d'un temps art permanent derretimento.A, de plus en plus monétisée et insignifiante, devient avatar de l'économie financière.

Programmation

Modulo I - affinités cosmologiques: Renaissance et Maniérisme
Classe 1: Apogée de la Renaissance.
commissions Jules II Michel-Ange et Raphaël. La Chapelle Sixtine et la salle de la signature. Les œuvres présentées: Rafael,Résurrection du Christ.
Classe 2: Dialogue de ermites.
Les deux traditions décisives du siècle. XVI, Italien et néerlandais, continuer à créer des solutions originales. Les œuvres présentées: Étalages,Tentations de Saint-Antoine; et Mantegna,Saint-Jérôme dans le désert.
Classe 3: Les images séductions.
L'image entre le sentimentalisme et la célébration dynastique. Titian, Hans Holbein et miniaturistes de l'Empire moghol. Les œuvres présentées: Portrait du cardinal Madruzzo.
Classe 4: Illusions dans la chambre noire: peinture et optique.
Vermeer, Rembrandt, Franz Hals. La gloire de la peinture de genre.

II módulo - À l'ombre Leviatan: Baroque
Classe 5: Visions du sublime et monstrueux.
Le monde des caprices courtisan de Velázquez et Lavinia Fontana. Les œuvres présentées: Portrait du duc comte Olivares.
Classe 6: Mythologies reatualizadas: race et la terre.
De Guercino a Poussin. persan Iluminuras.
Classe 7: labyrinthes baroques dans le monde colonial.
Franz Poste, Eckhout. baroque brésilien, Aleijadinho. baroque mexicain. Uma vila pseudo-chinesa em Palermo.
Classe 8: Arcadia à l'aménagement paysager zen.
Le système esthétique de l'Académie et ses mécontentements. Chardin et Claude Lorrain. vedutismo, le lyrisme des paysages et jardins zen de la culture japonaise.

Module III - L'avènement de la modernité: universitaire, Romantics et Impressionnistes
Classe 9: La Révolution et ses ombres.
La parabole révolutionnaire, entre espoir et tragédie, David sur les écrans français et l'espagnol Goya. Les œuvres présentées: Portrait de la comtesse Casa Flores et Carlos VII.
Classe 10: L'exotisme envahit les Beaux-Arts.
1815, le Congrès de Vienne redessine les cartes et les sensibilités. L'anti-modernité révolutionnaire d'Ingres. O orientalista exotismo, avec Jerôme, et tropical, avec Debret et Taunay. Les œuvres présentées: Angelica; flux natif à travers un.
– Classe 11: Modernity prend conscience de lui-même.
1848, la reprise des impulsions utopiques. Préraphaélites, le premier défi à la modernité industrielle et l'avant-garde signe avant-coureur. L'aménagement paysager Caspar Friedrich.
Classe 12: Les perturbatrices publics: l'ère de chevalets.
La révolution de la couleur des Impressionnistes. Deux artistes à contre-tendance: Manet et Degas. Les œuvres présentées: Portrait de M. Desboutin, Quatre danseurs sur scène.
Classe 13: prismes: se dilate de spectre.
La torsion postimpressioniste: Seurat, Gauguin e Van Gogh. Les œuvres présentées: L'école et pauvre pêcheur.

IV módulo - avant-gardes: l'enthousiasme et de l'épuisement
Classe 14: Siècle coupé en deux par les avant-gardes (partie 1).
1889-1945. lumière électrique à Paris le flash nucléaire à Hiroshima. Cubisme, futurisme, dadaïsme. Art et totalitarisme: Allemagne, Italie, URSS. collection: Picasso, Buste d’homme.
Classe 15: Siècle coupé en deux par les avant-gardes (partie 2).
1945-2001. Hiroshima les Twin Towers. La Pax Americana disséqué à Edward Hopper et Marianna Gartner hyperréalisme. Ou abstracionismo Pollock et Joan Mitchell. Un pop art, os de décalques Worholl.
Classe 16: pourtours brûlantes.
Brésil, Argentine, Uruguay et le Mexique. Modernistes et l'expressionnisme de Segall. L'engagement Diego Rivera. Les tendances surréalistes, Frida Khalo, Xul Solar, Horacio Copolla et Joaquín Torres Garcia.

bibliographies:
ARGAN, Giulio Carlo. Histoire de l'art italien. Sao Paulo: La COSAC Naify, 2003, vol. 1-3.
_____. L'art moderne en Europe: Hogarth Picasso. Sao Paulo: CLA. das Letras, 2010.
CLOCHE, julien. Une nouvelle histoire de l'art. Sao Paulo: Martins Fontes, 2008.
BRAUDEL, Fernand. Le modèle italien. Sao Paulo: CLA. das Letras, 2007.
BURCKHARDT, Titus. Art sacré en Orient et en Occident: Principes et méthodes. Sao Paulo: Attar, 2004 [1955].
CALASSO, Roberto. A folie Baudelaire. Sao Paulo: CLA. das Letras, 2012.
CASTELNUOVO, Enrico. Portrait et de la société dans l'art italien. Sao Paulo: CLA. das Letras, 2006.
CLARK, T. J. La peinture dans la vie moderne: Paris dans l'art de Manet et ses disciples. Sao Paulo: CLA. das Letras, 2004.
CHECA BURNS, F.; GARCIA FELGUERA, MME.; MORAN TURINA, M. Guide de l'étude de l'histoire de l'art. Madrid: département, 1987
FARTHING, Stephen. Tout à propos de l'art. Rio de Janeiro: Sextant, 2010.
MANGUEL, Alberto. La lecture des images. Sao Paulo: CLA. das Letras, 2011.
Schorske, Carl E. Fin-De-Siecle Vienna: Politique et culture. New York: Vintage Books, 1981.
SCHWARTZ, Jorge. La ferveur des avant-gardes – l'art et la littérature en Amérique latine. Sao Paulo: CLA. das Letras, 2013.
Starobinski, Jean. 1789 – Les badges raison. Sao Paulo: CLA. das Letras, 1988.

Professeur
Freire Gomes Plinio
Il est l’auteur de “Hérétique va au paradis” (Companhia das Letras). Il est diplômé en histoire et titulaire d'une maîtrise, à l'Université de São Paulo. Vécu pendant près de deux décennies à l’étranger, entre l’Europe et le Moyen-Orient. Conférences dans les musées MASP, Musée d'Art Sacré et mam; et dans des institutions telles que Casa do Saber, Centro Universitario Maria Antonia, Institut arabe Culture et boucles d'oreilles (Hellénique Culture Centre). coordonnées il y a six ans, le groupe de "Des études d'art", agissant également en tant que membre fondateur de la culture collective Objectif, Librairie Martins Fontes. présente actuellement des conférences et des cours sur l'histoire de l'art, en mettant l'accent sur hellénistique, Roman et de la Renaissance. Mais son principal domaine d’expertise est la culture islamique. participe également, qualifiés dans l'état, voyage projets axés sur des pays comme l'Italie, Espagne, Maroc, Iran, Inde, La Chine et le Japon.

Période:
Classe: 07 à 31 Janvier 2019 (la deuxième à la cinquième)
Temps: le 14:30 à 16:30
Temps de chargement: 32 heures
Valeur: R $ 600,00 le point de vue (dépôt ou en espèces) – R$ 690,00 ou versements de cartes.
Inscriptions: MFatima@museuartesacra.org.br
Informations: (11) 5627.5393
Local: Museu de Arte Sacra de São Paulo
Adresse: Avenida Tiradentes, 676, Lumière. Métro Tiradentes.
Parking gratuit (ou accès alternative): Rua Jorge Miranda, 43

Commentaires

Laisser une réponse

Votre adresse email ne sera pas publiéeLes champs requis sont surlignés *

*