Музей фотографии получает двухгодичная выставка Куритиба 2015

Четыре фотографии выставка Биеннале де Куритиба 2015 взять с воскресенья (4) Музей города Куритиба Фото, в отеле Solar сделать баран. Выставка «слепота», Фотографическая ядро ​​APAP-PR, «Второе детство», Николь Лима, и работа фотографов Romie Pocztaruk и Жюль Spinatsch связана с темой нынешнего издания раз в два года, «Свет мира».

Размышления о слепоте - На основе этой темы, работа профессиональной ассоциации фотографии основных участников фотографов пластических художников Парана (АПАП PR), Они делают размышления о слепоте. Слепота является отсутствие или потеря зрения, «Психическая или духовная слепота». В то время как свет является условием существования фотографии, фотографы стремились выразить в изображениях контрапункт, показывая, что избыток света может привести к слепоте.

Поиск набор изображений то, что вы обычно не видят и не замечают, ищет толковую реальность, показывая контексты и видения в «видимой слепоты», что большинство людей в их изо дня в день, не видит. Выставка является отражением того, что мы смотрим на то, что и мы уезжаем смотреть.

Группа образована художников Aurélio Peluso, Кристиан Schönhofen, Daniel Ребелло, Франсиско Сантос, Ян Лара, Lucia Бискайя, Luiz Гильерме Todeschi, Луис Густаво Видаль, Матье Бертран, Mauricio Vieira, Регина Олеському, Сандра Каррильо и Ванесса УМЕР. Для шоу, APAP фотографирование Центр получил поддержку Международной Биеннале Куритиба 2015, Коробка Парана юристов и культурного ГМП.

характер контроля - Один из зарубежных художников Биеннале, Швейцарский Жюль Spinatsch показывает в Куритиба изображений вашего проекта «Snow Management», тематическое исследование текущего зимнего туризма в Европе Альпы. Его работа пролить свет на вопросы о человеческой одержимости контроля, в основном на природе, политика, другой и общественное мнение. Фотографии имеют документальный подход, Он предлагает вид реальной драмы и поэзии, поддержание аналитического расстояния, таким образом, оставляя его толкование открытым для зрителя. Жюль Spinatsch живет и работает в Цюрихе, и преподает в университете искусств и дизайна в Женеве. Награды фотограф, Spinatsch недавно выставлялись в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

Упражнение смотреть - Воздействие Romie Pocztaruk вызывает постоянный на своем пути: путешествие на работу. Амазонка, Исландия, Уругвай, Германия, Нова-Йорк, Босния, Китай является одним из тех мест, которые художник указал свою камеру. Сейчас, Он предлагает зрителям упражнения смотреть, посмотреть, смотреть и смотреть снова эти и десятки других изображений. Однако, для просмотра изображений, несколько исключений, это не представляется возможным точно сказать, в какой стране каждый из них был сделан. Прицепы припаркованы в Исландии или Уругвае? Конкретный мусор взяты зеленями являются оставшимися работами в Манаусе или в Сараево? Катафалк находится рядом с административным зданием или стены Газы или церкви в Рейкьявике?

Географическое размытость изображений приводит к другим отражениям. Когда вы знаете, где на каждой фотографии была сделана, контекстуализировать образы, присваивает им историю, климат, тождество. Однако, все это скоро потерять снова, порождая тела работы доминантного тона, который не раскрывает специфику каждого места, но общим для всех из них. Эта неточность местного приводит нас к пониманию мира не ограничивается политическими границами, те, которые всегда заканчиваются, в какой-то момент, генерирующие войны, смерть и разрушение.

Romie Pocztaruk закончил в визуальных искусств и магистра в области визуальных поэтики Федеральным университетом Рио-Гранде-ду-Сул. В Порту-Алегри, работает с фотографией, производительность е видео. В 2012 он присоединился к программе оседлости Sunhoo Industrial Design Innovation Park, в Китае; в 2011 Он получил место жительства Болса Ибер Камарго в Бронксе музее, де-Нова-Йорк. Она участвовала в нескольких национальных и международных выставках, в том числе 31th Международный Биеннале в Сан-Паулу, в 2014.

второе детство – Предлагаемая установка художника Николь Лима – «Второе детство: Я могу сказать без стыда, что темный озаряет меня «- она ​​состоит из живых и мертвых мнимых: Фото отбрасывали остатки которых художник Ассигнует Resubmit уничтожены или восстанавливали в соответствии с указаниями ваших доноров. В том же пространстве, художник будет использовать звуковые устройства: свидетельства позднего блайнда в ответ на один вопрос: что образы запомнить?

Nicole Lima фотограф, художник, профессор и исследователь в области искусства и визуальных языках. Окончил в области архитектуры и урбанизма, UFPR, специалист в области дизайна интерьера из университета положительных и истории современного искусства по EMBAP, Мастер в современном художественном процессе UFSC. Художник принимал участие в программе производства Грант для визуальных искусств Фонда культуры Куритиба (2008-2010). Он является профессором визуальной культуры, Авторское право и Поиск Фото Фотографирование Степень в фотографии технического центра Positive.

.

Проверьте на карте:

[googlemap src=”” ширина =”620″ Высота =”330″ присоединяются =”aligncenter” ]