و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو | أمل

"اثنا عشر فنانا: الاهتمامات الرئيسية لعصرنا والشعور الرائع بالحياة "

و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو – بل/س, مؤسسة دائرة الثقافة والاقتصاد في ولاية ساو باولو الإبداعية, يعرض "أمل", عرض جماعي برعاية سايمون واتسون, تتألف من أعمال لفنانين معاصرين آنا جوليا فيليلا, أندريه روسي, قذر, Enivo, جواو تريفيسان, لياندرو جونيور, ليديا ليسبوا, إما Magrela, موسى باتريك, باولو الناصرة, تياجو روشا بيتا, ياسمين غيماريش, حيث يكون كل عمل مصحوبًا بنص هام موقع من قبل القيمين الضيوف تييري فريتاس, مارسيو هاروم, فرناندو موتا, كارلو ماكورميك, أندريه فيشي, جاكسون جليز, ميريلا ماريا, غابرييلا لونجمان, غويلهيرم تيكسيرا, جانينا باروس, يوليسيس كاريليو و Carollina وريانو.

الحدث الثاني للمشروع ضوء معاصر, أمل, يجلب الشعور بالترحيب, أتطلع لذلك, ترحيب. "من منظور الممارسات الفنية المعاصرة المتنوعة, أمل هي مراقبة تنظيمية متغيرة الألوان تسعى إلى الاستجابة لها 18 أشهر الوباء. بالنسبة للكثيرين منا, بدا العام الماضي وكأنه يطول, ببطء وبشكل مؤلم. لقد كان وقت الانتظار والأمل, وقت التأمل الذاتي. فترة أيقظت الضمائر, على الصعيدين الشخصي والجماعي, استجابة لأزمة صحية عالمية; كيف يرتبط كل منا ببعضه البعض وكيف نشارك صحتنا الجماعية ", يفسر أمينة سايمون واتسون. كموضوع للمعرض, أحد المفاهيم التي تربط الأعمال ببعضها هو الطرق المتعددة التي تتواجد بها أيادي الفنانين وأجسادهم في إبداع هذه الأعمال الفنية.. "بإعادة تأكيد وجودكم, هؤلاء الفنانين يؤكدون وجودنا كبشر و, بحضور يدك نتذكر عدم ثباتنا, هشاشة حياتنا. ولأنها أعمال فنية, لها ديمومة في سجل عصرنا. بحضور يد الفنانة, نجد علامات شخصية عن قصد, العزيمة والأمل ", ويخلص أمينة.

كهدية إضافية للجمهور, سايمون واتسون دعا النقاد والقيمين المعارضين من الدائرة الثقافية للكتابة عن الأعمال التي يعرضها كل من الفنانين المشاركين: "بصفتي أجنبيًا منخرطًا وشغوفًا بالمشهد الثقافي البرازيلي المعاصر, إنني معجب جدًا بالموجة الجديدة من نقاد الفن البرازيليين والقيمين, من تلقاء نفسها, بصياغة نسخة جديدة من تاريخ الفن, ينظر إليه من خلال وجهات نظر جديدة ومتنوعة. طرح أسئلة استفزازية حول من هو المفقود ولماذا, بحثه النشط يستفز ويدعم الفنانين والممارسات الفنية المتنوعة. دفعني اهتمامي بهذه الموجة الجديدة إلى دعوة متخصصين في الفن للقيام بتدريبات لكل من 12 الفنانين أمل".

على 54 الوظائف – ثنائي الأبعاد, ثلاثي الأبعاد, التكنولوجية – من أمل, تغطي تقنيات متنوعة مثل الألوان المائية, لوحات, جرافيتي, منحوتات, الصور وعروض الفيديو, يتم عرضها في قاعة المعارض المؤقتة MAS / SP وكذلك في حديقته الداخلية - Jardim do Cloister - كهدية من الأشكال, الألوان والدعوة لتكون قريبة.

عمل أندريه روسي اقترح تأملًا هادئًا في جناح مستشفى خيالي. الرسومات مفصلة للغاية وتشكل الأساس لدورة مستمرة من اللوحات, الظلام كما يبدو, إنهم مغرون بشكل غريب وينقلون رسالة قوية ويعملون كتأمل واحتفال بالاندفاع البشري للتغلب على المأساة واكتشاف الحياة في الأماكن الأكثر احتمالا.. تتكشف المواد البدائية لياندرو جونيور التي كانت لوحاتها التصويرية في الطين السائل مستوحاة من ثقافة وادي جيكويتينونها حيث نشأ والمادة التي يرسم بها. تثير صوره الحزن والحزن, وكذلك مشاعر التمكين, لأن الأرقام تبدو وكأنها تفكر في ضوء يوم من السماء الزرقاء.

يشبه إلى حد كبير الخطابة المعاصرة, قذر يصنع الأكريليك المقياس الحميم المطلي على الخشب الخردة. إنها أعمال تأمل شخصي, انعكاس للمعاناة اليومية, غالبًا ما يتخللها وجود الضوء الطبيعي والسماء المشعة. يمكن الشعور بموضوعات الكون بوضوح في لوحات الأرض والمناظر الطبيعية ياسمين غيماريش. نطاق صغير, فحص التفاصيل التي تبدو مجهرية أو على شاشات أكبر وأكثر قوة, إنها عالم السحر والعجائب في عالم الطبيعة. موسى باتريك تقدم نفسها بلوحة كبيرة الحجم تصور امرأة سوداء ترتدي ملابس بيضاء في طقوس أداء للولادة والانبعاث لحظة مؤثرة وتذكارية.

أمل يتميز بثلاث جداريات موقع معين على جدران المتحف. اثنان من الجداريات في نهايات غرفة المعرض. من ناحية أخرى, شخصية الأنثى التي رسمها إما Magrela والآخر, ذكر شخصية شامان رسمها Enivo. إما Magrela مستوحى من اضطرابات الصور الحضرية ومزيج الثقافات البرازيلية. تصور الصورة عالمًا من العمالقة اللطفاء, المرأة القوية والمهيمنة, لكن لا يزالون يحتفظون بعلاقة حميمة ضعيفة في أعينهم., وكذلك في وضعيتك. Enivo موجود في المشهد الجداري لشارع ساو باولو, وأصبح معروفًا بلوحاته التدريبية في الاستوديو “كائنات فضائية مستقبلية”, الذي يرى في هذا المعرض اتحاد الاثنين, لوحة جدارية ضخمة لشخصية مستقبلية شبيهة بالشامان مليئة بالتفاؤل والأمل مثبتة بمجموعة من اللوحات المصنوعة من الراتنج.

آنا جوليا فيليلا ينشئ جدارية ثالثة في وسط غرفة العرض حيث تجمع بين التدخل المباشر على الحائط ومجموعة من اللوحات. إنها تلعب مع المشاهد, تكشف فقط عن عدد قليل من خيوط التحقيق التصويرية, كل ذلك تمت مقاطعته بواسطة أجزاء نصية تشبه تغريدة أو تبادل غير رسمي لمحادثة قصيرة.

كان موضوع النار والقيامة النارية عنصرًا متكررًا في ممارسة واسعة النطاق لـ تياجو روشا بيتا. تشير ألوانه المائية إلى عالم أسطوري وناري متوازن بين نهاية العالم والمهلوسة. الهلوسة بنفس القدر هو أداء من قبل ليديا ليسبوا. تماثيله شرنقة هي نسخة لطيفة من وساطته مدى الحياة حول موضوع عش النمل الموجود في جميع أنحاء البرازيل. يتضمن المعرض عرض الفيديو فجر.

يتجلى الموضوع الرئيسي للمعرض بشكل أكثر وضوحًا في فيديو الأداء "عندما يكون لدي طعام في يدي" من باولو الناصرة. يقع مقابل سماء زرقاء صافية, إنه يذكر سان فرانسيسكو كيف أن حركة الأيدي المرفوعة بالطعام والطيور تندفع وتتغذى تبدو سخية للغاية, هشة جدًا ومهمة جدًا.

أمل ينتهي في الفناء الداخلي بالنحت الخشبي لسبعة أجزاء من العوارض التي تم إنشاؤها بواسطة جواو تريفيسان. يدعو العمل المشاهد إلى الجلوس و, عندما تفعل هذا, ستدرك أولاً الهندسة المعمارية و, ثم, مدرك تمامًا لوجود الجنة.

“عرض من خلال عدسة الممارسات الفنية المعاصرة المتنوعة, أمل إنها مراقبة تنظيمية متغيرة الألوان تسعى إلى إجابة لأشهر الجائحة ". جنوب غرب.

مشروع ضوء معاصر

مثالي من قبل المنسق سايمون واتسون, ضوء معاصر وهو يتألف من 12 المعارض - الفردية و / أو الجماعية - للفنانين المعاصرين المزمع تطويرها, بالشراكة مع و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو, حيث ستقدم الموضوعات المتنوعة مقترحات وتحديات للفنانين المدعوين الباحثين عن حوار مفاهيمي ومادي مع أعمال من مجموعة المؤسسة… أم لا! كل عرض فريد من نوعه في عالمه الخاص.

ال المعالج - سايمون واتسون

ولد في كندا ونشأ بين إنجلترا والولايات المتحدة, Simon Watson هو أمين مستقل ومتخصص في الفعاليات الثقافية مقره في نيويورك وساو باولو. مخضرم لديه خمسة وثلاثون عامًا من الخبرة في المشهد الثقافي في ثلاث قارات, ابتكر واتسون ورعاية أكثر من 250 المعارض الفنية للمعارض والمتاحف, وبرامج استشارية منسقة في المجموعة الفنية للعديد من العملاء المؤسسيين والقطاع الخاص. في العقود الثلاثة الماضية, عمل واتسون مع فنانين ناشئين وغير معروفين, لفت انتباه جماهير جديدة إليهم. مجال خبرتها في تنظيم المعارض هو تحديد الفنانين المرئيين ذوي الإمكانات الاستثنائية, العديد منها معترف به دوليًا الآن في فئة الشركات الكبرى ويتم تمثيلها من قبل بعض أشهر صالات العرض في العالم..

ال متحف

ال و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو, مؤسسة دائرة الثقافة والاقتصاد في ولاية ساو باولو الإبداعية, وهو واحد من أهم من نوعه في البلاد. وهو نتيجة اتفاق تم توقيعه بين الدولة والحكومة ميترا أبرشية ساو باولو, في 28 تشرين الأول/أكتوبر 1969, وتاريخ تنصيبها 29 حزيران/يونيه 1970. منذ, على و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو وقال انه جاء لاحتلال جناح دير سيدة الحبل بلا دنس النور, في شارع تيرادينتيس, وسط ساو باولو. المبنى هو واحد من أهم المعالم الأثرية من العمارة الاستعمارية ساو باولو, بنيت صدم الأرض, مثال المتبقية نادر في المدينة, مدينة دير مزرعة مشاركة. كانت مدرجة من قبل التاريخية والفنية المعهد الوطني للتراث, في 1943, ومجلس للدفاع عن التراث, المعمارية والفنية وولاية ساو باولو, في 1979. لديه الكثير من مجموعتها أيضا سرد من قبل إيفان, من 1969, التي تشمل قطع اثرية من القصص في البرازيل والعالم تراث لا يقدر بثمن. ال و Museu دي ارتي ساكرا دي ساو باولو حاصل على مجموعة واسعة من الأعمال التي تم إنشاؤها بين القرنين 16 و 20, عد مع عينات نادرة وهامة. وهناك أكثر من 10 ألف العناصر الموجودة في المجموعة. له أعمال بأسماء معروفة, كما فري أغوستينو دا بيدادى, فري أغوستينو دي خيسوس, أنطونيو فرانسيسكو لشبونة, و"أليخادينيو" وبينيديتو كاليكستو دي جيسوس, من بين العديد من, مجهول أم لا. ومن الجدير بالذكر أيضا مجموعات من مشاهد المهد, الفضيات والمجوهرات, Lampadarios, أثاث, altarpieces, المذابح, ملابس, الكتب الطقسية ونمي.

المقدس ART متحف ساو باولو - MAS / SP

رئيس مجلس الإدارة – خوسيه روبرتو مارسيلينو دوس سانتوس
المدير التنفيذي – خوسيه كارلوس ماركال دي باروس
مدير التخطيط والإدارة – لويس هنريكي نيفيز ماركون
Museóloga - بياتريس كروز