Σπίτι / Τέχνη / Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο | Ελπίδα

Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο | Ελπίδα

«Δώδεκα καλλιτέχνες: τις κύριες ανησυχίες της εποχής μας και το φανταστικό αίσθημα της ζωής »

Museu de Arte Sacra de São Paulo-αλλά/SP, όργανο του Υπουργείου Πολιτισμού και Οικονομίας του κράτους του Σάο Πάολο Creative, οθόνες "Ελπίδα", mostra coletiva sob curadoria de Σάιμον Γουάτσον, composta por trabalhos dos artistas contemporâneos Ana Júlia Vilela, Αντρέι Ρόσι, Βρώμικος, Enivo, João Trevisan, Leandro Junior, Lidia Lisbôa, είτε Magrela, Ο Μωυσής Patrick, Πάολο Ναζαρέτ, Thiago Rocha Pitta, Γιασμίν Γκιμαράες, onde cada obra é acompanhada de um texto crítico assinado por curadores convidados Thierry Freitas, Μάριο Χάουμ, Φερνάντο Μότα, Κάρλο ΜακΚόρμικ, Αντρέ Βέτσι, Τζάκσον Γκλιζ, Μιρέλα Μαρία, Γκαμπριέλα Λόνγκμαν, Guilherme Teixeira, Janaina Barros, Ουλίσες Καρρίλο και Carollina Lauriano.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

O segundo evento do Projeto Σύγχρονο ΦΩΣ, Ελπίδα, traz a sensação de acolhimento, κοίτα μπροστά, καλωσορίσματος. «Βλέποντας μέσα από το φακό των διαφορετικών σύγχρονων καλλιτεχνικών πρακτικών, Ελπίδα é uma observação curatorial caleidoscópica buscando resposta aos 18 μήνες πανδημίας. για πολλούς από εμάς, πέρυσι φάνηκε να συνεχίζει, αργά και οδυνηρά. Ήταν μια στιγμή αναμονής και ελπίδας, μια στιγμή αυτοαναστοχασμού. Μια περίοδος που ξύπνησε τις συνειδήσεις, τόσο προσωπικά όσο και συλλογικά, ως απάντηση σε μια παγκόσμια κρίση υγείας; πώς ο καθένας μας σχετίζεται ο ένας με τον άλλον και πώς μοιραζόμαστε τη συλλογική μας υγεία ", εξηγεί ο επιμελητής Σάιμον Γουάτσον. Ως θέμα για την έκθεση, Μία από τις έννοιες που διασυνδέουν τα έργα είναι οι πολλαπλοί τρόποι με τους οποίους τα χέρια και τα σώματα των καλλιτεχνών είναι παρόντα στη δημιουργία αυτών των έργων τέχνης.. "Επαναβεβαιώνοντας την παρουσία σας, αυτοί οι καλλιτέχνες επιβεβαιώνουν την ύπαρξή μας ως ανθρώπων και, με την παρουσία του χεριού σας θυμίζουμε την ανικανότητά μας, την ευθραυστότητα της ζωής μας. Και επειδή είναι έργα τέχνης, έχουμε μια μονιμότητα στο ρεκόρ της εποχής μας. Παρουσία του χεριού του καλλιτέχνη, βρίσκουμε σκόπιμα προσωπικά σημάδια, αποφασιστικότητα και ελπίδα ", καταλήγει ο επιμελητής.

Ως επιπλέον δώρο για το κοινό, Σάιμον Γουάτσον convidou críticos e curadores do circuito cultural para escreverem sobre as obras exibidas por cada um dos artistas participantes: «Ως ξένος που ασχολείται με το πάθος με τη σύγχρονη πολιτιστική σκηνή της Βραζιλίας, Είμαι πολύ εντυπωσιασμένος με το νέο κύμα κριτικών τέχνης και επιμελητών της Βραζιλίας, μόνο του, σφυρηλατούν μια νέα έκδοση της ιστορίας της τέχνης, μέσα από νέες και ποικίλες προοπτικές. Υποβολή προκλητικών ερωτήσεων σχετικά με το ποιος λείπει και γιατί, Η ενεργητική του έρευνα προκαλεί και υποστηρίζει καλλιτέχνες και ποικίλες καλλιτεχνικές πρακτικές. Το ενδιαφέρον μου για αυτό το νέο κύμα με οδήγησε να προσκαλέσω επαγγελματίες της τέχνης να κάνουν πρόβες για καθένα από αυτά 12 καλλιτεχνών Ελπίδα".

Το 54 θέσεις εργασίας – δισδιάστατο, τρισδιάστατο, τεχνολογικός – από Ελπίδα, que abrangem técnicas diversas como aquarelas, πίνακες, γκράφιτι, γλυπτά, φωτογραφίες και παραστάσεις βίντεο, estão dispostos na sala de exposições temporárias do MAS / SP bem como em seu jardim interno – Jardim do Claustro – como um brinde de formas, χρώματα και πρόσκληση να είναι κοντά.

Η δουλειά του Αντρέι Ρόσι sugerem uma meditação tranquila em uma enfermaria de hospital fictício. Τα σχέδια είναι πολύ λεπτομερή και αποτελούν τη βάση ενός συνεχούς κύκλου ζωγραφικής που, τόσο σκοτεινό όσο ακούγεται, Είναι παράξενα σαγηνευτικό και μεταφέρουν ένα ισχυρό μήνυμα και ενεργούν ως διαλογισμός και εορτασμός της ανθρώπινης ώθησης για να ξεπεράσουν την τραγωδία και να ανακαλύψουν τη ζωή στα πιο απίθανα μέρη.. Desdobrando materiais primordiais está Leandro Junior cujas pinturas figurativas de argila líquida se inspiram na cultura do vale do Jequitinhonha onde cresceu e no material com que pinta. Τα πορτραίτα του επικαλούνται πικρία και θλίψη, καθώς και συναισθήματα ενδυνάμωσης, γιατί οι φιγούρες φαίνεται να μελετούν το φως της ημέρας του γαλάζιου ουρανού.

Μοιάζει με μια σύγχρονη ρητορική, Βρώμικος κάνει ακρυλικά ζυγαριά ζωγραφισμένα σε θραύσματα ξύλου. Είναι πράξεις προσωπικού διαλογισμού, μια αντανάκλαση της καθημερινής ταλαιπωρίας, συχνά διαποτίζεται από την παρουσία φυσικού φωτός και λαμπερού ουρανού. Temas do cosmos podem ser claramente sentidos nas pinturas terrestres e paisagísticas de Γιασμίν Γκιμαράες. μικρή κλίμακα, εξετάζοντας φαινομενικά μικροσκοπικές λεπτομέρειες ή σε μεγαλύτερες, πιο στιβαρές οθόνες, ela é um mundo de magia e maravilhas no mundo natural. Ο Μωυσής Patrick se apresenta com uma pintura em grandes dimensões que retrata uma mulher negra vestida de branco em um ritual performativo de nascimento e renascimento Um momento comovente e comemorativo.

Ελπίδα apresenta três murais συγκεκριμένη τοποθεσία στους τοίχους του μουσείου. Δύο από τις τοιχογραφίες βρίσκονται στα άκρα της αίθουσας έκθεσης. Από την άλλη, uma figura feminina pintada por είτε Magrela και το άλλο, uma figura xamã masculina pintada por Enivo. είτε Magrela se inspira no tumulto das imagens urbanas e na mistura das culturas brasileiras. Η εικόνα απεικονίζει έναν κόσμο από απαλούς γίγαντες, γυναίκες που είναι ισχυρές και κυριαρχούν, αλλά διατηρούν μια ευάλωτη οικειότητα στα μάτια τους., bem como em sua postura. Enivo está presente na cena mural de rua de São Paulo, και έγινε γνωστός για τους πίνακες ζωγραφικής του “φουτουριστικοί εξωγήινοι”, που σε αυτήν την έκθεση βλέπει την ένωση των δύο, μια τεράστια τοιχογραφία μιας φουτουριστικής μορφής αισιοδοξίας σαμάνος και ελπίδας εγκατεστημένη με ένα σύμπλεγμα από ρητίνες.

Ana Júlia Vilela cria um terceiro mural no centro da sala expositiva onde combina intervenção direta na parede e um aglomerado de telas. παίζει με τον θεατή, αποκαλύπτοντας μερικά νήματα εικονογραφικής έρευνας, όλα διακόπηκαν από τμήματα κειμένου που μοιάζουν με ένα tweet ή την απλή ανταλλαγή μιας σύντομης συνομιλίας.

O tema do fogo e da ressurreição ígnea tem sido um elemento recorrente na ampla prática de Thiago Rocha Pitta. Οι υδατογραφίες του υποδηλώνουν έναν μυθικό και φλογερό κόσμο ισορροπημένο μεταξύ των αποκαλυπτικών και των παραισθησιογόνων. Igualmente alucinógena é uma performance de Lidia Lisbôa. Suas esculturas do Κουκούλι são uma versão suave de sua mediação ao longo da vida sobre o tema dos formigueiros encontrados em todo o Brasil. A exposição inclui a vídeo-performance Αυγή.

Το πρωταρχικό θέμα της έκθεσης απεικονίζεται πιο έντονα στο βίντεο απόδοσης "Όταν έχω φαγητό στα χέρια μου« Πάολο Ναζαρέτ. Γυρισμένο σε έναν καταγάλανο ουρανό, υπενθυμίζει στο Σαν Φρανσίσκο πώς η δράση των χεριών που υψώνονται με φαγητό και πουλιά που τρέχουν και τρέφονται φαίνονται τόσο γενναιόδωρα, τόσο εύθραυστο και τόσο σημαντικό.

Ελπίδα finaliza no pátio interno com uma escultura em madeira de sete partes de dormentes criada por João Trevisan. Το έργο καλεί τον θεατή να καθίσει και, όταν το κάνεις αυτό, αρχίζετε να γνωρίζετε την αρχιτεκτονική και, τότε, έχοντας πλήρη επίγνωση της ύπαρξης του ουρανού.

Δείτε μέσα από το φακό των διαφορετικών σύγχρονων καλλιτεχνικών πρακτικών, Ελπίδα é uma observação curatorial caleidoscópica buscando resposta aos meses de pandemia”. ΝΔ.

Σύγχρονο έργο LIGHT

Ιδανικό από τον επιμελητή Σάιμον Γουάτσον, Σύγχρονο ΦΩΣ Αποτελείται από 12 εκθέσεις - μεμονωμένα ή / και συλλογικά - σύγχρονων καλλιτεχνών που θα αναπτυχθούν, σε συνεργασία με Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο, όπου διαφορετικά θέματα θα προσφέρουν προτάσεις και προκλήσεις στους προσκεκλημένους καλλιτέχνες που αναζητούν εννοιολογικό και υλικό διάλογο με έργα της συλλογής του ιδρύματος… ή όχι! Κάθε παράσταση είναι μοναδική στο δικό της σύμπαν.

Έκθεση: “Ελπίδα"
Καλλιτέχνες: Ana Júlia Vilela, Αντρέι Ρόσι, Βρώμικος, Enivo, João Trevisan, Leandro Junior, Lidia Lisbôa, είτε Magrela, Ο Μωυσής Patrick, Πάολο Ναζαρέτ, Thiago Rocha Pitta, Γιασμίν Γκιμαράες
Κείμενα σχετικά με τα έργα: Thierry Freitas, Μάριο Χάουμ, Φερνάντο Μότα, Κάρλο ΜακΚόρμικ, Αντρέ Βέκιο, Τζάκσον Γκλιζ, Μιρέλα Μαρία, Γκαμπριέλα Λόνγκμαν, Guilherme Teixeira, Janaina Barros, Ουλίσες Καρρίλο, Carollina Lauriano
Κηδεμονία: Σάιμον Γουάτσον
Άνοιγμα: 27 Ιούνιος 2021, στις 11πμ.
Διάρκεια: από 27 από τον Ιούνιο έως 22 Αύγουστος 2021
Τοπικός: Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο || MAS / SP
Διεύθυνση: Avenida Tiradentes, 676 -Φως, Σάο Πάολο (Tiradentes σταθμό του μετρό)
Τηλέφωνο: 11 3326-5393 - Επιπλέον πληροφορίες
Τα χρονοδιαγράμματα: Από Τρίτη έως Κυριακή, το 11 στις 5:00 μ.μ. (η είσοδος επιτρέπεται έως τις 16:00)
Εισιτήριο: R $ 6,00 (Ένα κομμάτι) | R $ 3,00 (μισή εθνική είσοδος για φοιτητές, ιδιωτική δάσκαλοι και εσωτερική διάμετρος. νέος – με την απόδειξη) | Δωρεάν Σάββατο | εξαιρέσεις: παιδιά έως 7 χρόνια, ενήλικες από 60, Οι εκπαιδευτικοί του δημόσιου σχολείου, ανάπηρος, μέλη του ICOM, αστυνομικές και στρατιωτικές – με την απόδειξη
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ - Αγορά εισιτηρίων
Αριθμός έργων: 54
τεχνικές: νερομπογιές, πίνακες, γκράφιτι, γλυπτά, φωτογραφίες και παραστάσεις βίντεο
Διαστάσεις: ποικίλος
Μεσο ΜΑΖΙΚΗΣ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗΣ Εκτυπώσεις
Τοποθεσία: www.museuartesacra.org.br
Στο Instagram: www.instagram.com/museuartesacra/
Facebook: www.facebook.com/MuseuArteSacra
Κελάδημα: twitter.com/MuseuArteSacra
YouTube: www.youtube.com/MuseuArteSacra
Google Arts & Πολιτισμός: bit.ly/2C1d7gX

 

Ο θεραπευτής - Σάιμον Γουάτσον

Γεννήθηκε στον Καναδά και μεγάλωσε μεταξύ Αγγλίας και Ηνωμένων Πολιτειών, Ο Simon Watson είναι ανεξάρτητος επιμελητής και ειδικός πολιτιστικών εκδηλώσεων με έδρα τη Νέα Υόρκη και το Σάο Πάολο. Ένας βετεράνος με τριάντα πέντε χρόνια εμπειρίας στην πολιτιστική σκηνή σε τρεις ηπείρους, Ο Watson συνέλαβε και επιμελήθηκε περισσότερο από 250 εκθέσεις τέχνης για γκαλερί και μουσεία, και συντονισμένα συμβουλευτικά προγράμματα στη συλλογή τέχνης για πολλούς θεσμικούς και ιδιωτικούς πελάτες. τις τελευταίες τρεις δεκαετίες, Ο Watson συνεργάστηκε με αναδυόμενους και μη αναγνωρισμένους καλλιτέχνες, φέρνοντας τους στην προσοχή του νέου κοινού. Ο τομέας της επιμελητικής εμπειρογνωμοσύνης της εντοπίζει εικαστικούς καλλιτέχνες με εξαιρετικές δυνατότητες, πολλές από τις οποίες είναι πλέον διεθνώς αναγνωρισμένες στην κατηγορία blue-chip και εκπροσωπούνται από μερικές από τις πιο διάσημες και σεβαστές γκαλερί στον κόσμο..

Ο μουσείο

Ο Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο, όργανο του Υπουργείου Πολιτισμού και Οικονομίας του κράτους του Σάο Πάολο Creative, Είναι ένα από τα πιο σημαντικά του είδους του στη χώρα. Είναι το αποτέλεσμα μιας συμφωνίας που υπογράφηκε μεταξύ του κράτους και κυβέρνησης Mitra Αρχιεπισκοπή Σάο Πάολο, σε 28 Οκτώβριος 1969, και την ημερομηνία εγκατάστασης του 29 Ιούνιος 1970. Από, το Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο Ήρθε για να καταλάβουν πτέρυγα της Μονής της Παναγίας του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου του Φωτός, στην Avenida Tiradentes, στο κέντρο της πόλης του Σάο Πάολο. Το κτίριο είναι ένα από τα πιο σημαντικά μνημεία της αποικιακής αρχιτεκτονικής του Σάο Πάολο, χτισμένο από οικοδομικό υλικό, σπάνιο υπόλοιπο παράδειγμα στην πόλη, τελευταία αγρόκτημα μοναστήρι της πόλης. Εισήχθη από την ιστορική και καλλιτεχνική κληρονομιά Ινστιτούτο Εθνικής, σε 1943, και το Συμβούλιο για την Άμυνα της Πολιτιστικής Κληρονομιάς, Αρχιτεκτονική καλλιτεχνική και το κράτος του Σάο Πάολο, σε 1979. Έχει ένα μεγάλο μέρος της συλλογής της, που αναφέρονται επίσης από IPHAN, από 1969, του οποίου η ανεκτίμητη κληρονομιά περιλαμβάνει κειμήλια των ιστοριών στη Βραζιλία και σε όλο τον κόσμο. Ο Museu de Arte Sacra ντε Σάο Πάολο κατέχει μια τεράστια συλλογή από έργα που έχουν δημιουργηθεί μεταξύ των αιώνων 16 και 20, μετρώντας με σπάνια δείγματα και σημαντική. Υπάρχουν περισσότερα από 10 χιλιάδες αντικείμενα της συλλογής. Έχει έργα αναγνωρισμένων ονομάτων, όπως Frei Agostinho da Piedade, Frei Agostinho de Jesus, Αντόνιο Φρανσίσκο Lisboa, η "Aleijadinho" και Benedito Calixto de Jesus, μεταξύ πολλών, ανώνυμος ή όχι. Αξιοσημείωτο είναι επίσης οι συλλογές φάτνες, ασημικά και κοσμήματα, Λαμπαδάριος, έπιπλα, altarpieces, βωμούς, ενδύματα, λειτουργικά βιβλία και νομισματικές.

Της ιερής τέχνης ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΑΟ ΠΑΟΛΟ - MAS / SP

Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου – José Roberto Marcellino dos Santos
Εκτελεστικό μέλος του Δ.Σ. – José Carlos Marcal de Barros
Διευθυντής Προγραμματισμού και Διαχείρισης – Λουίς Ενρίκε Neves Marcon
Museóloga - Beatriz Cruz

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*