UNSERE ITALIENISCHEN KÜNSTLER

Ein wichtiges Erbe für die brasilianische Kunst- und Kulturszene

Museu de Arte Sacra de São Paulo – ABER / SP, Institution der Abteilung für Kultur und Wirtschaft des Staates São Paulo Kreative, in Partnerschaft mit SOCIARTE, zeigt die "Gruppenausstellung "Unsere italienischen Künstler", unter dem Kuratorium von Ruth entsprungen Tarasantchi wer wählt aus 81 Arbeit, zwischen Gemälden und Skulpturen des 19. und 20. Jahrhunderts, unterzeichnet von 21 italienische Künstler, viele von ihnen zum ersten Mal der Öffentlichkeit gezeigt.

"Die Ausstellung Unsere italienischen Künstler, idealisiert von Präsident Dr. José Oswaldo de Paula Santos, die uns leider im Oktober letzten Jahres verlassen hat, präsentiert Arbeiten mit der Technik, Leichtigkeit, Freude und Inspiration von unseren italienischen Künstlern, die Teil von Privatsammlungen sind“, sagt Francisco de Paula Simões Vicente de Azevedo, DER PRÄSIDENT DER SOCIARTE. Die Sammlung dieser Menge an Werken italienischer Künstler war nur dank der Zusammenarbeit von Mitgliedern und Sammlern von SOCIARTE . möglich, die einen Teil ihrer Sammlung exklusiv zur Einbindung der Ausstellung zur Verfügung gestellt haben. "Diese Show feiert ein Segment von herausragender Bedeutung, im Kontext der brasilianischen Kunst: die der italienischen Künstler, die hier arbeiteten. In São Paulo, im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts, die italienische kolonie wuchs. Maler begannen hier zu landen, angezogen von der wunderschönen tropischen Landschaft, von der sie so viel gehört haben.“ – definiert den Kurator.

jenseits des Ursprungs, der Link, der jeden der teilnehmenden Künstler verbindet, ist die enorme Bedeutung, die sie in der brasilianischen Kunstszene ausgeübt haben. Antonios Werke Ferrigno, geboren in der Region Salerno in 1863, Beweise es, da Brasilien über ein Jahrzehnt lang seine Heimat war. Die zehn vom Künstler signierten Gemälde, viele von ihnen zum ersten Mal ausgesetzt, enthüllen von typisch brasilianischen Szenen bis hin zu Landschaften eines nicht mehr existierenden São Paulo, aufgrund des rasanten Urbanisierungsprozesses in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Die Ausstellung zeigt auch von Victor . signierte Skulpturen Brecheret und Torquato Bass, neben Gemälden von Elisha Visconti, Edoardo von Martino, Felisberto ranzini, Nicolau Facchinetti, Giovanni Castagneto und viele andere.

Laut Kurator Ruth Tarasantchi, Italienische Künstler kamen oft nach Brasilien, um ihre Werke in der Stadt São Paulo zu zeigen und hier zu vermarkten. Während dieser Aufenthaltsdauer, bemalte neue Leinwände mit Fokus auf die Stadt. Sie kehrten häufig zurück, da ihre Gemälde bald verkauft wurden und viele Bestellungen erhielten. „Anfang des 20. Jahrhunderts, als lokale Künstler noch nicht von Szenen in der Hauptstadt und Umgebung angezogen wurden, die Italiener, verführt von der Schönheit der Ecken von São Paulo, führte Gemälde auf, die sich auf Teile der Landschaft konzentrierten, die es heute nicht mehr gibt. (….) Italiener waren schon immer sehr aktiv im künstlerischen Umfeld der Stadt. EIN "Erste Kunstausstellung", statt in 1903, hatte eine große Anzahl davon und ihre Werke gehörten zu den Bestsellern.“, erklärt der Kurator. Mit dem Aufenthalt dieser Künstler in der Stadt, die jungen Künstler aus São Paulo gingen nicht mehr an die Akademie der Schönen Künste in Rio de Janeiro und begannen in der Stadt zu studieren, mit diesen Ausländern und einigen nationalen Künstlern, die hier ihr Zuhause gefunden haben.

Aber nicht nur in São Paulo haben sich italienische Künstler niedergelassen; Rio de Janeiro war auch Gastgeber vieler von ihnen, wo wir Edoardos Marinen und Schiffe hervorheben können von Martino, die Marinen, Strände und Boote von Giovanni Battista Castagneto, Eliseu Viscontis Leinwände und Keramiken, die eine reiche Flugbahn bauten, umarmen Trends von Jugendstil und führte den europäischen Impressionismus in die brasilianische Kunst ein. Italiener dominierten das brasilianische Bildhauermilieu, herausstechen Victor Brecheret die zu einem Symbol der Stadt São Paulo und des modernistischen Konzepts des Brasilianismus wurde.

"EIN Gesellschaft der Kunstfreunde von São Paulo wieder mobilisiert, so, mit dem Ziel, die Forschung und Verbreitung der in Brasilien durchgeführten künstlerischen Produktion anzuregen. Das hier versammelte Set zeichnet sich durch seine unbestreitbare Relevanz aus – sowohl in der Bildqualität als auch im ikonografischen Inhalt.” Ruth entsprungen Tarasantchi

Eine Curadora – Ruth Sprung Tarasantchi

Bildender Künstler, Forscher und Historiker der Kunst, Kurator, Restaurator, Sammlung Direktor des Jüdischen Museums von Sao Paulo, Art Director des Vereins der Freunde der Kunst von São Paulo (Sociarte), Künstlerische Mitglied des Lenkungsausschusses der Pinacoteca do Estado de São Paulo und der Verband der Kritiker der Kunst von São Paulo. Geboren in Sarajevo (Aktuelles Bosnien und Herzegowina), in 1933. Er verbrachte einen großen Teil seiner Kindheit im Dorf Bugojno. In 1942, während eines Zweiten Weltkrieg, sie und ihre Familie von der italienischen Armee nach Castel Nuovo Don Bosco genommen wurden und, im folgenden Jahr, für Ferramonti KZ di Tarsia, in Süditalien. Die gefederte Familiensaga dauerte in Italien bis 1947. No Brasil, Ruth studierte an der Colegio Santa Ines und vervollständigt die High School in Colegio Bandeirantes. Das Interesse an der Kunst in ihren verschiedenen Aspekten ist eine der frühen Stadien der Praxis der Zeichnung, sobald seine Familie siedelt sich in São Paulo, wenn Ruth geht die Live-Modellklassen der Paulista Association of Fine Arts zu besuchen. Ich trat in die School of Medicine in Sorocaba, wo es blieb für drei Jahre. Seine künstlerische Berufung, jedoch, spricht lauter, und dann lassen die medizinische Fakultät der School of Fine Arts von São Paulo verbinden. In 1974 trat in die Escola de Comunicações e Artes Master (ACE USP), Verteidigung der Dissertation „Das stille Leben in Pedro Alexandrinos Malerei“ in 1981. Nach fünf Jahren, verteidigt die Doktorarbeit „Landschaftsmaler in São Paulo“(1890-1920).

das Museum

Die Museu de Arte Sacra de São Paulo, Einrichtung der Abteilung für Kultur und Wirtschaft des Staates São Paulo Kreative, Es ist eines der bedeutendsten seiner Art im Land. Es ist das Ergebnis einer Vereinbarung zwischen der Landesregierung und Mitra Erzdiözese Sao Paulo unterzeichnet, in 28 Oktober 1969, und dessen Installationsdatum 29 Juni 1970. Seit, die Museu de Arte Sacra de São Paulo Er kam Flügel des Klosters Unserer Lieben Frau von der Unbefleckten Empfängnis des Lichts zu besetzen, an der Avenida Tiradentes, Innenstadt von São Paulo. Das Gebäude ist eines der wichtigsten Denkmäler der Kolonialarchitektur São Paulo, von Stampflehm gebaut, seltenes verbleibenden Beispiel in der Stadt, letzte Bauernhof Kloster Stadt. Es wurde von der historischen und künstlerischen Erbes Institut Nationale aufgeführt, in 1943, und der Rat für die Verteidigung der Heritage, Architectural künstlerische und der Bundesstaat São Paulo, in 1979. Es hat viel von seiner Sammlung auch durch IPHAN aufgelistet, von 1969, der unschätzbare Erbe Reliquien von Geschichten in Brasilien umfasst und weltweit. Die Museu de Arte Sacra de São Paulo hält eine große Sammlung von Werken zwischen Jahrhunderten geschaffen 16 und 20, Zählen mit seltenen Proben und signifikanten. Es gibt mehr als 10 Tausend Stück in der Sammlung. Hat Werke von anerkannten Namen, wie Frei Agostinho da Piedade, Frei Agostinho de Jesus, Antonio Francisco Lisboa, die "Aleijadinho" und Dito Calixto de Jesus, unter vielen, anonym oder nicht. Bemerkenswert sind auch die Sammlungen von Krippen, Silberwaren und Schmuck, Lampadarios, Möbel, Retabel, Altäre, Kleidung, liturgische Bücher und numismatische.

Sakrale Kunst MUSEUM SAO PAULO - MAS / SP

Vorsitzender des Board of Directors – José Roberto Marcellino dos Santos
Geschäftsführer – José Carlos Marcal de Barros
Direktor für Planung und Verwaltung – Luiz Henrique Neves Marcon
Museóloga - Beatriz Cruz