ההליכה החדשה PIN הגלריה מציגה פורמטים ושפות

*בחדר הראשון, ראקל נאווה הברזילאית מציגה את 'פונה החיה של החיה'., ערבוב חומר אורגני וחפצים יומיומיים

*סלה דויס מקבל את העבודה המשותפת של דיאנה בלוק ההולנדית-אורוגוואית ואילין סנשיין האמריקאית עם 'דיאלוגים מחתרתיים'

החל מהשעה 18:00 למחרת 4 מפברואר ועד 4 במרץ, ALFINETE GALERIA מארחת שתי תערוכות המפגישות את עבודתם של שלושה אמנים. בחדר הראשון, בקומת הקרקע של הגלריה, תהיה תערוכת BEAST BEAST POP FAUNA, עם החוויות האמנותיות החדשות ביותר של Raquel Nava מברזיליה. בעבודותיו, עצמות מתקיימות במקביל, גולגולות וחיות פחוצות המונחות לצד חפצים יומיומיים, כמו פורצלן ומנורות פלורסנט. הצעה להרהור על הקשר בין בני אדם ובעלי חיים לטבע.

סלה דויס מפגישה את העיניים של אילין סנשיין הצפון אמריקאית ודיאנה בלוק ההולנדית-אורוגוואית ב-DIÁLOGOS UNDERRÂNEOS. התערוכה מתמקדת ביחסים בין צילום ומיצב וידאו וציורים בדו ותלת מימד.. בפוקוס, הנוכחות של האדם בעולם ובטבע וחיבור ההפכים.

ALFINETE GALERIA פתוח בימי חמישי ושישי, מ-14:30 עד 18:00, ושבת, מ 15h כדי 20h. כניסה חינם.

תערוכות

Besta Fera Pop Fauna

רחל נאוה

מקומי: גלריית פין - חדר UM

'Besta Fera Pop Fauna זה כמו ללכת בפארק השעשועים החצי סינתטי Estranhosaurus Rex ולשתות את הגוארנה ישו שלך. הטוב ביותר: זה כמו לטייל בעותק הסיני של Feira Ver-o-Peso לצלילי הטכנוברגה הקוריאנית. עטים, מַתֶכֶת, מעי חזיר, מגרשי סקווש… העיצוב הנועז של התוספתן הנובט ובולט באופן בלתי צפוי מאיפשהו בגוף… שולחן הבוקר המלא בפודינג כפות, ידיים של קוף קטן, רעשני נחשים. גולגולות קטיפתיות זעירות. צעצועים של פרגוואי. ציפורים לא ידועות עומדות שם, נושא את הנטל שלך, מתחת לרהיטים, להכין שים לשולחן, משקל החיים שנצבר על הגב. מנגן את השיא שלנו הפוך, מארגן את העצמות הקטנות שלנו, לקשט אותם'.

התערוכה מורכבת מסדרה של מכלולים עשויים מעצמות, גולגולות וחיות פחוצות המונחות לצד חפצים יומיומיים. טקסידרמיה היא טכניקה לשימור עור של בעל חיים כדי להרכיבו או לשחזר אותו בצורה של פסל לתערוכה או מחקר.. בתערוכה זו, פחלוץ משמש בצורה כזו שהחיה אינה מוצגת בצורתה האנטומית, אך מוצג כאובייקט אחד נוסף בתוך הקומפוזיציה.

החרסינה הקרה (הידוע בכינויו ביסקוויט) משלב חלק מהעבודות כגוש סחוס שנראה כממשיך את צורת הגולגולות ומציע חיות היברידיות או מיתולוגיות. האובייקטים המתאימים לפעמים קשורים בטבעו הביולוגי של החומר, כמו אבק נוצות יען, לפעמים הם מתנגדים על ידי מוצאם התעשייתי, כגון גופי פלורסנט או סיבים אופטיים המהבהבים עם מנורה המופעלת על ידי סוללה.

מחזור החומרים האורגני והאנא-אורגני משתנה ביחס לרצונות והרגלים התרבותיים שלנו. Besta Fera Pop Fauna מחפש את התמורות המשמעויות של מערכת היחסים שלנו עם בעלי חיים בטבע ובסביבה העירונית.

רקל נאווה - ברזיליה, 1981. בוגר אמנויות חזותיות באוניברסיטת ברזיליה, שם גם השלים תואר שני בפואטיקה עכשווית, למד בפקולטה לפילוסופיה ומכתבים של אוניברסיטת בואנוס איירס. מאז הוא מציג בקביעות 2004. יצירותיו הן חלק מאוספים של המוזיאון הלאומי של הרפובליקה, מהמרכז התרבותי של האוניברסיטה הפדרלית של גויאס, אוסף Sérgio Carvalho ו- Boghossian Foundation, מבריסל.

דיאלוגים מחתרתיים

אילין סאנשיין ודיאנה בלוק

מקומי: פין גלריה - חדר שני

דיאלוגים מחתרתיים היא שיחה ויזואלית בין דיאנה בלוק (אורוגוואי/הולנד) אילין סנשיין (ניו יורק). Blok משתמש בצילום ובהתקנת וידאו as, ואילו Sunshine עובדת עם רישומים דו ותלת מימדיים. למרות הבחירות לחומרים שונים, שניהם שומרים על עניין משותף בגילויי הנוכחות האנושית בעולם ובטבע. העבודה גם חוקרת את החיבור בין ההפכים כביכול: זכר נקבה, דיגיטלי/אנלוגי, גיאומטרי/אורגני, רווח שלילי/חיובי.

למרות שהאמנים אינם ילידי ברזיליה, שניהם נמשכים לאיכויות הייחודיות של העיר ובהשראת המיזוג של בנייה גיאומטרית עם הסביבה הטבעית הטרופית., שבו הסררדו כופה את עצמו עם העצים המעוותים שלו. הצילומים של בלוק מציבים את צורת האדם עם חלקי העץ בדרכים פרובוקטיביות.: תמונות הזרע שלך נושאות קונוטציה מיתית. סאנשיין משתמשת בענפי עצים שנמצאו לאורך הדרך ובאדמה האדומה של ברזיליה כחומר הציור שלה., שאיתו הוא משנה את חלל הגלריה.

הם עוברים ממסלוליהם הייחודיים והאינטואיציה שלהם לגילוי אסוציאציות ומתאמים בין חומרים וידע שונים.. המופע הזה הוא פרי המפגש והסינרגיה בין שני האמנים.

בתוך דיאלוגים מחתרתיים, תרבות וטבע מתאחדים במרחב משותף המציע חוויה פנימית שבה התפיסה מתבטאת בגוף ובנפש, באמצעות תנועות חריגות, תת קרקעי.

דיאנה בלוק - אמן חזותי וצלם יליד מונטווידאו, באורוגוואי, בתו של אבא דיפלומט. חי במספר מדינות עד שהשתקע באמסטרדם, בהולנד, בתוך 1974, איפה אתה גר ועובד כרגע. בחודש האחרון 30 שנים, לימד בקורסי מאסטר בהולנד ובמדינות כמו פינלנד, שוודיה וטורקיה. זכה להכרה בינלאומית בסצנת האמנות, באמצעות ספריה ותערוכותיה, שבו הוא מתייחס לנושאים הקשורים לזהות מגדרית, גיוון מיני, טאבו סביב הגוף, בין היתר. עיצוביו אושרו במספר הזדמנויות על ידי הקרן לאמנות חזותית ואדריכלות של אמסטרדם וקרן מונדריאן בהולנד..

ILENE SUNSHINE – חי ועובד בניו יורק מאז 1990. למד בבית הספר לאמנויות יפות של אוניברסיטת בוסטון, איפה סיימת, בכבוד, בתוך 1979, עם BFA בפיסול. בעבודותיו, משתמש במגוון רחב של חומרים, מעלי עצים ושקיות ניילון ועד צעצועים ישנים, בחינת ממשק הטבע/תרבות. עבודתו זכתה לפרסום נרחב בארצות הברית ובאירופה..