Οι νέες εκθέσεις της ALFINETE GALERIA φέρνουν έργα του Miguel Ferreira, Ananda Giuliani και Ludmilla Alves

Τέχνη που διεισδύει στο περιβάλλον των δυνάμεων της φύσης, της φυσικής, της μηχανικής, που διαλόγους με την αξεπέραστη δράση του χρόνου και των φυσικών μορφών. Essas são as provocações feitas por três jovens artistas e que poderão ser vistas de 7 ένα 28 μπορεί να, na ALFINETE GALERIA.

O jovem Miguel Ferreira traz para a Sala Um a exposição ‘Desconstrução em Ré Maior’, na qual investiga as diversas utilidades e linguagens artísticas de objetos que são conjugados de forma inusitada, fazendo uso de novas tecnologias. Έτσι, eles conquistam uma grande gama de possibilidades de discurso e o artista joga com sua dimensão física e mecânica. A exposição na ALFINETE GALERIA consiste na primeira individual do artista.

Já as jovens artistas Ananda Giuliani e Ludmilla Alves aceitaram o desafio de dividirem uma mesma exposição e apresentam, na Sala Dois, «Cerro’, mostra na qual exploram a ação do tempo e das forças da natureza sobre objetos, αξιοθέατα, vazios.

A abertura de ‘Desconstrução em Ré Maior’ και»Cerro’ acontece a partir das 17h do sábado, ημέρα 7 μπορεί να, na ALFINETE GALERIA (CLN 103, Μπλόκο Β, Κατάστημα 66). Είσοδος ελεύθερη.

EXPOSIÇÕES

Desconstrução em Ré Maior

Τοπικός: Alfinete Galeria – Sala UM

Καλλιτέχνης: Miguel Ferreira

O trabalho de Miguel Ferreira propõe a associação da mecânica com a estética, deixando clara a teoria do “não-objeto”. Em obras que despertam a curiosidade, encontramos desde visíveis partes eletro-mecânicas montadas sobre peças em acrílico transparente até objetos disformes que omitem o sistema que lhes dá movimento. Este conjunto de obras aparentemente paradoxal, serve como crítica e discute a amplitude das novas tecnologias, επίδειξη, em segundo plano, as infindáveis possibilidades geradas nas artes a partir do uso da física e mecânica.

Miguel Ferreira 1975, brasileiro nascido em Roma. Ζει και εργάζεται στη Μπραζίλια.

Cursou quatro anos de arquitetura na Universidade Santa Úrsula, Ρίο ντε Τζανέιρο, cidade na qual também freqüentou as aulas de escultura do Parque Laje em 1994. Mas tarde, optou pelo curso de bacharelado em Artes Plásticas na Universidade de Brasília, formando-se no segundo semestre de 2004. Já participou de diversas mostras coletivas, η έκθεση Desconstrução em Ré Maior, στο Pin Gallery, será a primeira individual do artista.

Cerro

Τοπικός: Alfinete Galeria – Sala DOIS

Καλλιτέχνες: Ananda Giuliani και Ludmilla Alves

Cerro é a exposição que reúne trabalhos de Ananda Giuliani e Ludmilla Alves, convidadas e provocadas a ocuparem o mesmo espaço expositivo. A partir de trocas de impressões, μοιάζει, dúvidas que atravessam pensamentos do e com o espaço, questionaram: “somos, μας, somos de que? – somos πραγματικά ότι? – corpo de matéria que muda. Matéria escura, matéria clara. Cerne. Elevação. Vazio. Da pedra que tem parte com o morro ou o chão; do carvão que toma negrume emprestado ao fogo; das rachaduras intuídas de paisagens; do ruído da árvore amortecido na tábua; do secreto prolongamento da matéria. O desejo de ler, στο διάστημα, uma carta do tempo que não se mostra, revela no entanto algo luminoso, algo movente, um encontro partido que anuncia, πάντοτε, outra forma”.

Ananda Τζουλιάνι γεννήθηκε στην 1991, em Brasília.

Bacharela em artes plásticas pela Universidade de Brasília desde 2014, desenvolve sua pesquisa sobre o espaço, enquanto corpo de atuação e embate, διά μέσου, κυρίως, do pensamento em instalação site‐ specific e experiência urbana. Integrou em 2014 as exposições Plano Expandido, na Galeria Espaço Piloto da UnB; Sete Mais, na Casa da Cultura da América Latina; XX Salão Anapolino de Arte Contemporânea, na galeria Antônio Sibasolly; Sem título, na Galeria Fayga Ostrower Funarte Brasília; Σε 2015 integrou a exposição DES tudo, na galeria Fayga Ostrower, pela ocasião do Prêmio Funarte de Arte Contemporânea 2014 – Atos Visuais Funarte Brasília; Participou da exposição Contingente, na Galeria da Faculdade de Artes Visuais da Universidade de Goiás (UFG); ONDEANDAAONDA, no Museu Nacional da República e realizou ainda intervenção na fachada da galeria Alfinete pela ocasião das exposições Por uma pedagogia da dispersãτο (módulo básico), Gravitaçτο̃αυτό είναι, Tuer/Matar e Doces Laranjais; participou também da exposição Ande Onde Há Onda, na galeria Objeto Encontrado.

Ludmilla Άλβες nasceu em Brasília, 1987.

É artista e bacharela em Comunicação Social pela Universidade de Brasília. Cursa o Mestrado em Poéticas Contemporâneas pelo Programa de Pós-Graduação em Arte da UnB. Pesquisa relações entre a pintura e a experiência do espaço. Σε 2015, integrou as exposições Lonjuras, na Casa da Cultura da América Latina; Κατοχή 2.0, no Centro Cultural Elefante; ONDEANDAAONDA, στο Εθνικό Μουσείο της Δημοκρατίας; e a residência artística Cemitério do Peixe, em Conceição do Mato Dentro-MG. Την ίδια χρονιά, realizou ensaio visual/escrito para o catálogo da exposição DES tudo (Γκαλερί Fayga Ostrower, Funarte) e intervenção na fachada da Alfinete Galeria, pela ocasião da exposição A morte chega cedo. Σε 2014, Συμμετείχε στην έκθεση Grand-Tour (do grupo de pesquisa vaga-mundo: poéticas nômades, do qual participa, coordenado por Karina Dias) e colaborou com a quarta edição da revista Sem/Registro. Σε 2013, participou da ocupação Linha Tênue e da exposição Orientação Objeto (pelo coletivo Aferidor de Vuelos), ambas na Galeria Espaço Piloto. Από 2012, também realiza trabalhos com escrita.