Εκπροσωπούνται Βραζιλιάνοι καλλιτέχνες

Η παράσταση λαμβάνει χώρα μεταξύ των ημερών 03 Φεβρουάριο και 19 Μαρτίου και παρουσιάζει γλυπτά και αντικείμενα σε διάλογο με αφηρημένα σχέδια. Την επιμέλεια έχει ο Germano Dushá.

Ο Carlos Issa εμφανίζει σε χώρους αφιερωμένους σε σύγχρονη τέχνη με το έργο του στο Yellow Object για πάνω από δύο δεκαετίες. Μπορεί να ειπωθεί ότι ήταν από τους πρώτους καλλιτέχνες που έφεραν την πειραματική μουσική στο πλαίσιο των γκαλερί τέχνης., όπως η Κόκκινη Πινακοθήκη, ακριβώς κατά την έναρξη της λειτουργίας του.

Ανακοίνωση

Εκτός από μουσικός, Ο Carlos Issa είναι εικαστικός. φωτογραφία, Η γραφιστική και το σχέδιο είναι γλώσσες που υπάρχουν στην παραγωγή του.

Όταν φανταζόμαστε αυτό το δεύτερο άτομο στο Sé – πρώτα στον χώρο Vila Modernista από τον Flavio Carvalho, υπήρχε μια παλιά επιθυμία από την πλευρά της γκαλερί να φέρει οπτικές και μουσικές πρακτικές σε διάλογο: φέρτε ενδεχομένως μια επιλογή από τη συλλογή ντοκιμαντέρ Κίτρινο Αντικείμενο (φανζίν, φυλλάδια, στρώματα δίσκου, αφίσες κ.λπ).

Ο Germano Dushá προστέθηκε στην ομάδα και η πρώτη επιμελητική χειρονομία έγινε όταν ο καλλιτέχνης, επιμελητής και γκαλερίστας άνοιξαν μαζί περίπου εννέα βαλίτσες γεμάτες σχέδια και χαρτιά κάθε είδους.

Ανάμεσα σε εκατοντάδες σχέδια σκορπισμένα στο πάτωμα, τότε προκύπτει, “Vogal Choir”, μια σειρά από είκοσι οκτώ σχέδια Α4 σε γκρι χαρτί. Ο Carlos Issa εξήγησε το έργο, που αργότερα ο Γερμανό μετέφρασε ως οδηγία στο επιμελητικό του κείμενο:

Εντολή: Αναπνεύστε βαθιά, γεμίζοντας τους πνεύμονές σας και νιώθετε κάθε σωματίδιο που σας κάνει να οξυγονώνεστε. Στην άκρη, όταν έρθει η ώρα, διάλεξε ένα φωνήεν μπροστά σου και απήγγειλε το σταθερά, μέχρι να ξεφύγει η τελευταία σου πνοή. Επαναλάβετε όσες φορές θέλετε.

Στη σειρά Χορωδία φωνήεντος (2016), που δανείζει τον τίτλο στην παράσταση, τα πέντε γράμματα των Πορτογαλικών που χρησιμοποιούνται για την αναπαράσταση των φωνηέντων παίρνουν διαφορετικά σχήματα και διαμορφώσεις. Από απλούς χαρακτήρες γραμμένους σε διαφορετικές κλίμακες και επίπεδα πίεσης, σχηματίζονται τσιγκούνια, σύμβολα, κτίρια και τοπία.

Καλλιτέχνης και επιμελητής ακολούθησαν τους διαλόγους τους που διευρύνθηκαν από δύο απροσδόκητες καινοτομίες: η εμφάνιση σχεδίων αντικειμένων που ξεδιπλώθηκαν σε τεχνικά σχέδια και στη συνέχεια έργα που ξαφνικά πήραν μορφή και κατέλαβαν χώρο; μια άλλη καινοτομία ήταν μια νέα σχέση μεταξύ του καλλιτέχνη και του σχεδιασμού των πλαισίων.

Σύμφωνα με τα λόγια του Carlos Issa; «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά., «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά..

«Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά., «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά., «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά., «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά., «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά.. «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά..

«Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά.. «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά., «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά., «Πάντα ήθελα να δουλέψω με γλυπτά και αντικείμενα και αυτό συνέβη για πρώτη φορά.. Σαν ρήγμα στο Tilted Arc.

Σαν ρήγμα στο Tilted Arc. Σαν ρήγμα στο Tilted Arc. Σαν ρήγμα στο Tilted Arc, Σαν ρήγμα στο Tilted Arc, Σαν ρήγμα στο Tilted Arc. Σαν ρήγμα στο Tilted Arc.

Αυτό που τροφοδοτεί τη σκέψη αυτής της έκθεσης είναι μια εκτεταμένη έμφυτη και δημιουργική κίνηση δυνάμεων και δυνατοτήτων που μας διασχίζει όλους όπως η μουσική και που πρέπει να αντιμετωπιστεί., συλληφθεί, τεθεί σε προοπτική, έπαιξε και τραγουδούσε.

Οι ερωτήσεις που τίθενται αφορούν απροσδόκητους κόσμους και όντα που προκύπτουν από το παιχνίδι που παίζουμε εντός ορισμένων προτεινόμενων ορίων.. Τι μπορεί ένα Α? Τι μπορούν πέντε φωνήεντα?

Μεγεθύνοντας τα κομμάτια και τους κανόνες, προσφέροντας απλόχερα το διευρυμένο αλφάβητο, ερχόμαστε πιο κοντά σε μια κατάσταση Franca Alegria Δυναμική της σκέψης?

Όπως εξηγεί η επιμελήτρια «στα αντικείμενα που δημιουργούνται από τη συνέχεια αυτής της σκέψης στο τρισδιάστατο πεδίο, το πείραγμα των σχεδίων μεταφέρεται στο άμεσο φυσικό παιχνίδι. υπάρχει ένα Α να διασχίσει, να Και να Ανεβείτε και να κατεβάσω (2022). Αυτά τα κομμάτια είναι ένα μείγμα γλυπτικής, αντικείμενο, έπιπλα: ενώ συνθέτουν οπτικά με τα σχέδια τοίχου, επίσης να αναδιατυπώσει αρχιτεκτονικά το εκθεσιακό πεδίο και να καλέσει το κοινό να παίξει με βάση τη χρήση τους, προσφέροντας πρακτικές λειτουργίες σε όσους πλησιάζουν. Όποιος θέλει μπορεί να αγγίξει, ανεβαίνω, να καθίσει, γέρνω προς, και τα λοιπά."

Λάβετε νέα από Εκθέσεις και εκδηλώσεις γενικά στην ομάδα μας Whatsapp!
*Μόνο εμείς δημοσιεύουμε στην ομάδα, οπότε δεν υπάρχει spam! Μπορείτε να έρθετε ήρεμα.

Υπάρχουν πολλά άλλα σχέδια όπως σε συνάρτηση (2013) που παίζει οπτικά με τις γραφικές δυνατότητες των γραμμάτων Χ, Y, ο, H, Χορωδία (2013), όπου ένας γραφικός λεκές αποκτά ένα είδος συμπύκνωσης, Elegia (2012), Franca Alegria Dynamic (2014), Πιο κοντά στον Παράδεισο (2014) και Οι πανκ δεν μετράνε (2015) που συγκεντρώνουν ένα αφηρημένο ρεπερτόριο ήδη γνωστό στο σύμπαν του καλλιτέχνη.

Ο Γερμανό τελειώνει το επιμελητικό του κείμενο με τα εξής λόγια: «Σπίθες, ασφάλειες, έμβρυα του κόσμου, αναβάσεις, παλτά, σημάδια, εκρήξεις, πέφτει και, ειδικά, τα απόβλητα των πραγμάτων που στροβιλίζονται στον Κόσμο, στα πεζοδρόμια, σπίτια, πίνακες, τσάντες, συρτάρια και κεφάλια… Από την αυτοβιογραφία στη μυθοπλασία, από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό, από το μηδέν έως τη θεωρητική γραμματική, από το οργανωμένο σώμα στο γκρεμό και τα ρέστα, όλα αυτά τα έργα λαμβάνουν χώρα στη γραμμή μεταξύ της λάμψης και της διαρκούς πρόθεσης. Ανάμεσα στην παρόρμηση που κατασκευάζει την καυτή εποικοδομητική σκέψη, ερωτευμένος, και την πρόθεση να ψηλαφίσω το καθολικό να, με λίγη τύχη, υποφέρω. Αυτό είναι, στην κούνια της χαράς χωρίς φρένα, της ονειροπόλησης που τρέχει άγρια, του μεταβαλλόμενου χαρακτήρα της γλώσσας, του άγριου χαρακτηριστικού, με την οξύτητα μιας σύνθεσης που πάντα φιλοδοξεί σε αυτό που ανήκει σε όλα, σε αυτό που είναι από το σύνολο».

Υπηρεσία

Εγγραφείτε για να λαμβάνετε Ειδήσεις Εκδηλώσεων
και το Σύμπαν των Τεχνών πρώτα!

Άνοιγμα
03/02/2022 (Πέμπτη)
από τις 17:00 έως τις 22:00

ΕπίσκεψηΦΩΝ
Από 04/02 με 19/03/2022
Τρίτη έως Παρασκευή από τις 12:00 έως τις 19:00
Σάββατα από τις 12:00 έως τις 17:00
ή κατόπιν ραντεβού

διεύθυνσηπλέον
al. Lorena, 1257 – Σπίτι 2
Jardim Paulista – Σάο Πάολο
01424-001
www.segaleria.com.br
info@segaleria.com.br
@segaleria

Σχετικά με τον Carlos Issa

Κάρλος Ίσα, 1971, Ζει και εργάζεται στο Σάο Πάολο.

Η έρευνά σας περιλαμβάνει αφηρημένο σχεδιασμό, ηχητική τέχνη, πειραματικό σχέδιο και φωτογραφία. Οργάνωσε και συμμετείχε σε ανεξάρτητες εκθέσεις εφαρμόζοντας μεθόδους έκθεσης “Κάντο μόνος σου” που προέβλεψε, στα τέλη της δεκαετίας του ενενήντα, η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ. η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ, η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ, η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ, η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ.

Συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις στη Βραζιλία και στο εξωτερικό, όπως η “η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ”, η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ, και “η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ”, η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ, στο Παρίσι. η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ “η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ” η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ 2018 και “η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ” η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ, σε 2016. η πολλαπλότητα των μέσων και των οχημάτων για την κυκλοφορία του άρθρ, ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε 2020. ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε, στη Νέα Υόρκη, ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε, ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε, στο Βερολίνο.

ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σεείναι

Σε 2011, ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε, ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε.

ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε, σε 2014, ξεχωρίζει το Homesession στη Βαρκελώνη σε, μετά από έξι χρόνια στο ιστορικό κέντρο της πόλης, μετά από έξι χρόνια στο ιστορικό κέντρο της πόλης 2 μετά από έξι χρόνια στο ιστορικό κέντρο της πόλης.

μετά από έξι χρόνια στο ιστορικό κέντρο της πόλης, μετά από έξι χρόνια στο ιστορικό κέντρο της πόλης. μετά από έξι χρόνια στο ιστορικό κέντρο της πόλης, μετά από έξι χρόνια στο ιστορικό κέντρο της πόλης. Είναι 19 Εκπροσωπούνται Βραζιλιάνοι καλλιτέχνες, Εκπροσωπούνται Βραζιλιάνοι καλλιτέχνες, σας το περισσότερα, Εκπροσωπούνται Βραζιλιάνοι καλλιτέχνες. Εκπροσωπούνται Βραζιλιάνοι καλλιτέχνες.

Αφήστε ένα σχόλιο

×