בית / אמנות / SESC RIO מציג “Respira” ב-Sesc Copacabana Arena
ביצוע "BREATHE" © Renato Rocha. תמונות: גילוי.
ביצוע "BREATHE" © Renato Rocha. תמונות: גילוי.

SESC RIO מציג “Respira” ב-Sesc Copacabana Arena

Sesc Rio ו-NAI – מרכז אמנויות משולב נוכח

"לִנְשׁוֹם", uma instalação performativa de Renato Rocha

מהיום 10 של מרץ ה-NAI – Núcleo de Artes Integradas apresentará ao público sua mais nova criação, הופעה "RESPIRA", א חוויה סוחפת, בין-תחומי ובין-תרבותי, que transformará a Arena do Sesc Copacabana, בריו דה ז'ניירו, בהתקנה ביצועית, convidando os espectadores para uma experiência sensorial.





"BREATHE" עוסק בחיים, לחפש את האוויר, להסתכל מסביב, תמשיך ללכת, se manter vivo, בתנועה, לשנות עור. זה עניין של פתיחת הדרך, ocupar os espaços e tomar a alegria de volta. מדובר בחגיגת הקיום, transformar os escombros de outrora em uma pulsão de vida, יופי ושירה. É sobre reinventar memórias e habitats. מדובר ביצירת מקומות אפשריים, sobre renascimento e semeadura, no atravessamento do poema Jardins de Ericson Pires como material dramatúrgico. É sobre a estética carnavalizada e o espírito libertário do carnaval de rua do Rio de Janeiro.

Dessa forma o NAI se lança na construção de um campo afetivo entre seus artistas e os espectadores, יצירת תמונות, sensações e dispositivos que desloquem o espectador da ideia do entendimento lógico, trazendo-o para o centro da experiência, שקוע בפעולה דרמטורגית, uma vez que é preciso dar sentido ao que se vê o tempo todo. Assim o espectador tem a tarefa de construir sua própria obra, מאיך שזה משפיע, especula e se relaciona com o que vê, חווה בסוף הלילה, עבודת גמר ייחודית וחולפת.

ב-"BREATHE", רנאטו רושה מביים צוות המורכב ממנו 15 artistas criadores de diferentes disciplinas: קמילה דורינג, קרול דנהאם, קרול פוקו, קלאודיה ור, דני ברבוסה, דניאל בוזאס, אדוארדו איבראים, Gabrielle Novello, מריה קנדידה פורטוגל, מיגל קלהרי, נינה רודריגס, רייצ'ל פוליסטצ'וק, רנן פידלגו, טטיאן מאייר ותאייסה סנת', todos integrantes do NAI.

מרכז אמנויות משולב

O NAI é um núcleo de pesquisas continuadas criado pelo diretor Renato Rocha, com o intuito de desenvolver no Brasil o processo artístico que vinha implementando em Londres e no cenário internacional. IE, criar plataformas multidisciplinares e multiculturais, מאיפה מהמושג אנתרופוגיה, que o diretor vem chamando de processo criativo antropofágico, fundamentar estruturas de processo criativo, מסוגל לייצר מכשירים, ferramentas e fundamentos para pesquisas de possíveis dramaturgias, גופים, estados sensórios e afetivos e linguagens estéticas. Dessa forma proporciona o terreno ideal para aflorar as autoralidades de cada artista e performer do grupo, num processo de atravessamentos íntimos e pessoais, של פידבקים, עיכולים, ruminações e regurgitofagias que voltam para o processo e determinam cada obra.

NAI כבר מתבססת בתחום של מחקר וממשקים בין האמנויות החזותיות, אמנות מיצג, o קורה, o מפרט האתר, הטכנולוגיה, המילה, דרמטורגיות סובייקטיביות וחוויות סוחפות ופרפורמטיביות, שבו הצופה מוזמן למרכז החוויה הזו, ליצור זאת על ידי הכרה, הדרמטורגיה שלך, הקשרים שלך, וכתוצאה מכך, העבודה/ניסיון שלך.

ראשיתו של ה-NAI הוא מאוגוסט 2016, בריו דה ז'נרו, כאשר רנאטו הוזמן על ידי התיאטרון הלאומי של סקוטלנד, ליצור פרויקט רב תחומי לפסטיבל Home Away, עם גלזגו. כך, אמנים כמו רנאטו רושה, מריו ויטו, רנאטו מכאדו, טרסילה טקהאשי, אחרים, יצר את התוכנית "לפני שהכל נגמר" (לפני שהכל נגמר). לפרויקט הייתה שותפות של Sesc Rio, שם התוכנית עשתה את עונתה בברזיל, ורנאטו, בהזמנת Sesc Rio, שרת רזידנס אמנותי עם אמנים מרקעים שונים. מאותו בית מגורים, אמנים נוספים הצטרפו לקבוצה זו וכך המשיכו לחקור עם הבמאי את התחום הזה של ממשקים אמנותיים וכיצד להביא לחלל התצוגה מערכת יחסים נוספת בין צופה – עבודה – חוויה.

בעבודה השנייה שלך, "S'BLOOD" (2018), פתח את הסקר הזה לציבור, רוצה להבין איך מבטו של הצופה יפריע לכיווני המחקר הזה, והתוצאה של חוויה זו הייתה מועמדת לפרס Shell-RJ בקטגוריית החדשנות. בפרויקט השלישי שלך, "בין אפר, עצמות ופילים", הנא"י מרחיב את אופקי המחקר, עושה צעד נועז יותר לקראת מפגש עם הסובייקטיביות של הצופה, שעכשיו צריך להשלים ולסמן את העבודה, יכולת אפילו להופיע יחד עם אמני הקבוצה.

לפיכך, ה-NAI פותח אפשרויות חדשות לאינטראקציות, ספקולציות, שינוי נקודות מבט ונקודות מבט, מבשיל את המחקר האמנותי שלו ואת יחסיו עם הצופה, ועדיין נוסע בדרכים חדשות, אינטראקציה ותופסת ארכיטקטורות שונות של העיר ריו דה ז'נרו, ולהבין איך זה משפיע והופך את העבודה שלך.

רנאטו רושה

É um diretor brasileiro que desenvolve carreira internacional desde 2010. יצר מופעים עבור חברת שייקספיר המלכותית, The Roundhouse, מעלית, Circolombia, para a Bienal Internacional de Artes de Marselha, o התיאטרון הלאומי של סקוטלנד, o Festival Internacional de Leicester, האיחוד האירופי ויוניסף. Dirigiu projetos na Índia, ברלין, טנזניה, קניה, מצרים, פריז, ניו-יורק, אדינבורו, שטוקהולם, Budapeste e Colômbia. Foi diretor artístico da Organização Street Child United e do Circus Incubator, שיתוף פעולה בין צרפת, פינלנד, שבדיה, ספרד, Canadá e Brasil.

בתוך 2016, הקים את ה-NAI – מרכז אמנויות משולב, בברזיל, שם יצר את "לפני שהכל נגמר" עבור פסטיבל הבית/חוץ בגלזגו, "דם", צוין ל-Shell-RJ של 2018, בקטגוריית החדשנות, "בין אפר, עצמות ופילים", "להיות מחוץ למפה קיים גם" עבור ArtRio, על ג. גלריה, "שברי סבך ושכחה", עבור ArtCore ב-MAM-RJ והפלטפורמה הבינלאומית "כנס הציפורים", לתוכנית האמנותית של COP26, עם גלזגו. הוא ביים את "ראסטרוס" עם Circo Crescer E Viver, "איירטון סנה" ו"היעד שלי הוא להיות כוכב" עם אוונטורה בידור, ו - 2019, "אני, מובי דיק" עם אוי פוטורו. קיבל 16 מועמדויות בפרסים החשובים במדינה, זכייה בפרס תיאטרון סגרנריו עבור הסצנוגרפיה הטובה ביותר.

בשנים 1990, רנאטו רושה הרכיב מופעים עם שחקנים רבים שעשו עונות במרחבים פתוחים. הוא היה חבר ב-Intrépida Trupe וב-Nós do Morro, חוויות שהזניקו אותו לעבוד באירופה, אסיה ואפריקה.

בתוך 2021, פיתחה את פרויקט "בית משותף".. ממומן על ידי המועצה הבריטית, הפרויקט התקיים בלב האמזונס עם הילידים Sateré Mawé בין נהרות, יער ועיר, איפה ה 10 אמני אמזון, יחד עם המנהל האמנותי רנאטו רושה, אולפן לונדון SDNA, יוצרי הסרט Takumã Kuikuro ורפאל ראמוס ואמן הסאונד דניאל קסטנהירה, יצרו מופעי וידאו ששיקפו את הקוסמווויזיון הילידי של כדור הארץ כבית משותף, מואר על ידי Ailton Krenak. הפרויקט היה גם חלק מהתוכנית האמנותית של פסטיבל קאזה בלונדון, COP26 בגלזגו ופסטיבל המיפוי של אמזון בפארה, וסמכו על השותפויות של מפעל צינורות, תיאטרון ההזדמנות, המרחב הדרוש e LABEA.

דף מידע

כיוון: רנאטו רושה
אמנים יוצרים / מבצעים: קמילה דורינג, קרול דנהאם, קרול פוקו, קלאודיה ור, דני ברבוסה, דניאל בוזאס, אדוארדו איבראים, Gabrielle Novello, מריה קנדידה פורטוגל, מיגל קלהרי, נינה רודריגס, רייצ'ל פוליסטצ'וק, רנן פידלגו, טטיאן מאייר ותאייסה סנת'.
סיוע היגוי: קרול פוקו
התקנת סאונד: דניאל Castanheira
כיוון תנועה: ולריה מרטינס
תאורה: רנאטו מכאדו
כיוון אמנות: רנאטו רושה
ייצור חפצי אמנות: קלאודיה ור
קטעי וידאו: ברנו באסוול
כיוון טכני אורקולי: ריקו וילארוקה
כיוון הפקה: גבריאל נובלו ורנן פידלגו
הפקה בפועל: נינה רוזנטל
סיוע בהפקה: קמילה דורינג
תיאום הפקה כללי: רנאטו רושה
שיתוף פעולה אמנותי: ולריה מרטינס
שיתוף פעולה בקונספט התחפושות: טרסילה טקהאשי
שיתוף פעולה בחיפוש תוכן: דניאל Castanheira
שיתוף פעולה טקסטואלי: מרסיו ויטו
טקסטים להשתתפות ב-off: קרולינה וירג'ז
מסכות אלקטרולומינסצנטיות: הו ארמיס (@oaramista)
לשכת העיתונות: ניי מוטה
תקשורת חזותית: איאן מלחמת
רשתות חברתיות: NAI – מרכז אמנויות משולב
הפקה ומימוש: NAI – מרכז אמנויות משולב

שירות

ססק קופקבנה
רחוב דומינגוס פריירה, 160, קופקבנה, ריו דה ז'נרו.
מידע: 21 2547-0156
מקומי: ארנה
בכורה לאומית / עונה: 10 הצעדה 27 מרץ 2022.
ימים ושעות: חמישי עד ראשון, אל 19:00h.
מחיר כרטיס: R $ 30,00 (חתיכה אחת), R $ 15,00 (חצי) ו- R$ 7,50 (מקורב של Sesc).
סיווג מעיד: 18 שנים
משך: 60 דקות

תשאיר הודעה

כתובת הדוא ל שלך לא יפורסם. שדות חובה מסומנים *

*