富江大竹剧院在储蓄银行文化巴西利亚

在打印, 绘画和雕塑惊人, 显示
机身颜色，并告诉艺术家的故事 48 作品

Caixa Cultural Brasília 举办展览 Tomie Ohtake: 颜色与机身, 瞻联邦首都 40 版画, 五所画和三个雕塑，艺术家是巴西抽象艺术的伟大的参考资料之一. 展览追溯富江的历史, 以上连续生产 60 和住 101 岁月. 展览将于运行 10 日至 04 3月在联邦储蓄银行文化 (南银行业, QD. 04).

日本艺术家归巴西抵达该国，以 23 年，他开始了他的职业生涯几乎到 40. 江 Ohtake (1913-2015) 他接受 28 奖项, 出席 20 国际双年展多 120 在世界各地举办个人画展.

据策展人卡罗莱纳州安吉利斯和圣保罗宫田幸, 富江大竹的绘画兴趣在整个职业生涯中不断更新. “艺术家已经建立了一个广泛的词汇和复杂的塑料. 形状, 此事和颜色从来没有想过她的耦合模式, 但他们交替其强调增进彼此“, 要求. 他们补充说，工作的主体是一个有凝聚力的单位. 富江大竹，而总是让他的作品无题.

虽然他的作品是由一些与正规性相关, 形式注意到缓解类似于生活运动的性质和数量的元素. 由于早期的几十年, 在它的抽象生产, 富江大竹规定震颤, 偏差和凸起几何形状, 跟踪轮廓和剪影, 避免刚性. 另一个特点是色彩的运用. “中期以来， 1980, 艺术家浸没在深调色板的强度, 全黑, 白色和红色饱和, 蓝色穿插, 茂密的绿色和黄色的“, 解释策展人.

之一 40 打印 - 丝印, 版画和雕刻 - 你可以看到在生产几十年来富江大竹的连续变化. 有从旧, 在艺术家的姿态在不规则的轮廓出现，反映撕报纸留下的毛刺的行动 (她在他的草图做); 要通过这些测试的大胆的色彩组合, 作为富江utilizasse一切手边只有在绘画可能之前纹理系列打; 实现这些，其中有善良的计划的行为, 细纹相交, 重叠的，并且正在 (或) 含水表面.

在三个巨大的雕塑, 美味, manualidade和流动性. 这是因为他们在土壤平衡的方式导致被暂停的感觉. 此外, 他们移动，当有人触及他们. 金属结构是曲折的结果, 褶皱和轮番以前由艺术家的手在小范围内进行, 然后移植尽可能忠实地在尺寸上的雕塑.

所述五所画强调有形的和有机的类比. 使用程序制作, 不同的颜色和gestualidades, 它们共享一个感性的诉求看. 作为一个整体, 他们可能是指受精的不同阶段, 乘法, 诞生和成长.

艺术这充分说明

在巴西利亚，并在全国的各个角落，很容易识别品牌, 由富江大竹留下纹理和中风. 这个例子, 一个钢雕塑坐落在酒店皇家郁金香巴西利亚Alvorada的前面. 那里, também, 一个面板覆盖所述建筑物一号的外壁. 在圣保罗, 保利斯塔大街充满了他的作品. 艺术家有 27 公共雕塑作品在巴西大规模, 28 全球大奖, 参与 20 国际双年展和 120 个别风险.

他的作品不仅是雕塑. 她用金属雕刻工作, 丝网印刷, 平版印刷和绘画. 卷, 运动, 美味, 大胆用色的调色板. 红色是脱颖而出的色调之一. 所有这些元素都为大竹的抽象主义赋予了多样性. 在抵达巴西利亚的展览中, 你可以按照这一切多年来艺术家的多功能性.

江 Ohtake

她出生于京都, 在日本, 日 21 十一月 1913, 在那里，他做了他的研究. 在 1936 我们来到巴西看望他的五个兄弟一个. 从防止返回, 由于太平洋战争的开始, 它结束了在该国. 他娶, 他创造了他的两个儿子, 几乎 40 他开始画由日本艺术家Keiya菅野鼓励.

职业生涯从已进行得如火如荼的 50 岁月, 当他在巴西大部分美容院举办个展并获奖.

除了绘画, 雕刻和雕塑, 纪念他制作过 30 公共工程设计的几个巴西城市景观.

关于他的作品已经出版了两本书, 20 目录和八部电影/视频, 包括由Walter Salles的小执行的导演. 在圣保罗, 名充满活力的文化中心, 研究所江 Ohtake.

凭借其识别, 富江已成为一种艺术大使和文化巴西. 它总是呼吁举办大型国际知名人士, 和伊丽莎白女王, 皇帝, 慈禧与日本王子, Ødançarino大野一雄, 编舞皮娜·鲍什到, 艺术家小野洋子, 笔者塞萨拉马戈, 导演罗伯特·威尔逊, 在许多其他.

的的 100 到 101 有关构思年 30 绘画. 直到他在二月死亡 2015, 到 101 岁月, 持续工作.