ترحب Humid Art بدانييل نيكولايفسكي ماريا + فرانكلين كاسارو في مايو

أوميدا يفتح أبوابه للفن المعاصر في شهر مايو.

mida Arte تفتح أبوابها لأول مرة في 2022, جلب قوة وموهبة جيلين من الفن البرازيلي المعاصر, الموهبة الشابة دانيال نيكولايفسكي في بلده معرض "جذور الوقت" المنفردة, وتركيبات غير منشورة للفنان المعاصر الشهير فرانكلين كاسارو في "Natureza Tântrica".

إعلان

من 04 أيار/مايو, افتتح المنتج الإبداعي أوميدا آرتي منزله في Jardim Botânico للجمهور لأول مرة في 2022, الاستفادة من "الضجة" الناتجة عن حدث CASA COR في الحي. "نحن محظوظون لأننا قريبون جدًا من هذا الحدث المهم وهو CASA COR وأفضل طريقة للاحتفال بهذه اللحظة الخاصة, وإعادة الانفتاح الاجتماعي الحالي بعد الوباء, نرحب بالعامة مرة أخرى في منزلنا ", يقول مدير أوميدا آرتي بحماس, مارسيو ريجاليريا.

احتل كل من كاسارو ودانيال هوميدا آرتي لأول مرة., الاجتماع غير العادي لهذين الفنانين العظيمين والتعدد التشكيلي والحسي لأعمالهم يحول المنزل إلى حظيرة فنية لا ينبغي تفويتها لمحبي الفن..

طبيعة التانتريك

إقامة الفنان فرانكلين كاسارو في أميدا آرتي

في هذه السلسلة الفريدة من “أعمال النحت” دخل الفنان الشهير فرانكلين كاسارو في شراكة مع الفضاء المعماري والطبيعي لأميدا آرتي من خلال. “طبيعة التانترا” عبارة عن سلسلة من الأعمال المتعلقة بالاتصال. يقيم Cassaro بشكل فني في هذا المنزل, في هذه الحديقة, في هذه الطبيعة, التحقيق في البيئة المحيطة بك وتفاعلاتها الدقيقة والسحرية.

يتجلى نقاء نظرة كاسارو في إبداعاته. الاحترام هو الخطوة الأولى في حركة التانترا التي تلهم الفنان في بنائه. المادة نقية, الطبيعة نقية, الفعل نقي. لا يتم استخدام أي إضافات أو اختصارات في أعماله. لمسة, الإيقاع والتسليم يجعلان الخيمياء تحدث في هذا الباليه التانتري. لا يتدخل عمل كاسارو في الفضاء, انها تتصل. حضور قوي وسلس, فن فرانكلين كاسارو هو دعوة للقلوب المضطربة لمحبي الفن في علاقتهم العميقة بالروح.

يعتبر فرانكلين كاسارو بلا شك أحد أهم الأسماء في الفن البرازيلي المعاصر., مع أعمال في أبرز المجموعات الوطنية والدولية, المعارض المشهود لها في متاحف الفن الحديث في ريو ومتحف الفن في ساو باولو, كونه أحد الفنانين المسؤولين عن افتتاح أولمبياد ريو في 2016, لقد سافر عملك في جميع أنحاء العالم.

في هذه الإقامة الفنية في أوميدا ، من الممكن رؤية أعمال كاسارو تشغل مساحات غير عادية, منتشرة في زوايا لم يكن من الممكن الوصول إليها من قبل للمظهر التعريفي للمنزل, أنه ، في ملاحظته الدقيقة ، أصبح مذابح للصلات بين عمله والطبيعة., بين عمله والعمارة.

هذا الاحتلال الذي اقترحه الفنان عضوي مثل الطبيعة, سوف تتحاور أعمال النحت مع الوقت, وتستمر طالما يستغرق الأمر. ما اليوم, لن يكون غدا, لذا تدعونا كاسارو إلى القيام بأكثر من مجرد المراقبة, ليشعر, شاهد الزوال من الحياة. هذه هي الطريقة التي تلبس بها أوميدا مثل كاسارو وخلال شهر مايو, ويدعو الجميع لمشاهدة هذه النسخة الفريدة من المنزل.

جذور الزمن

فن دانيال نيكولايفسكي

يحتل العمل القوي للفنان الشاب دانيال نيكولايفسكي منزل أوميدا آرتي لأول مرة. دانيال هو بلا شك أحد الأسماء العظيمة للجيل الجديد من الفنانين البرازيليين المعاصرين. يتشابك عمله متعدد الوسائط مع أبحاثه حول جذوره وجذوره البرازيلية.

في "جذور الزمن", يبحث دانيال في الحوار بين البشر والوقت, هذا الحبل غير المرئي الذي يربطنا ببعضنا البعض. منحوتاتك, تداعيات أدائه, اعجاب بجمالها البلاستيكي ولكن بشكل رئيسي, اسألنا عن جودتها الشعرية والرمزية. الفنان ينقذ جذوره, تاريخها وتاريخ شعب.

ولد في ريو دي جانيرو 1991. دانيال نيكولايفسكي ماريا حاصل على درجة البكالوريوس والماجستير من مدرسة الفنون الجميلة في باريس.. عمله له تحول مستمر ومتعدد التخصصات, وضع عمله في السريالية كما في الأداء. يخلق من خلال جسمك أو الأشياء الخاصة بك, صور قوية وذات مغزى تشكك في مكانة الجسم, الهجرة والتهميش.

عمله مليء بالرموز التي تمر عبر الأحلام ومجالات الخيال., اذهب للحرب, الحب والطقوس الدينية, يستخدم دانيال ذكريات طفولته وتاريخ الأقليات للتفكير في وجود متعدد محتمل.

في أغسطس 2020, كان أصغر المقيمين في البرنامج التجريبي متعدد التخصصات التابع لكلية White Mountain College (WMC) مدرسة مارسيليها للفنون الجميلة. عرض وأدى في العديد من المراكز الفنية الوطنية والدولية. ساو باولو, باريس, طوكيو, ريو دي جانيرو, هي بعض المدن فيها, الشاب دانيال من 29 سنوات, مرت مع عمله.

يعيش دانيال حاليًا بين فرنسا والبرازيل. هذه فرصة فريدة للتعرف عن قرب على عمل هذه الموهبة الشابة في وطنه..

سيد الوقت

من

المواجهة الأولى مع الفضاء يتحرك ويتناغم بواسطة دانيال نيكولايفسكي ماريا, تغمر نظرات المتفرج تعدد الساعات التي تتكشف في الفضاء.

الساعة,

أو “عقرب”, هذا الشكل الهندسي المثالي الذي يمكن أن يكون نصف كروي, أو المستوى الأفقي أو المستوى العمودي, ولكن يمكن أيضًا أن تكون كروية.

لا يزال هنا, قرر الفنان وضع الساعات بأشكال مختلفة, ألوان مختلفة, خامات مختلفة لكنها قررت الرهان على شكل فريد: دائري.

تلقي أخبار المعارض والفعاليات بشكل عام في مجموعة Whatsapp الخاصة بنا!
*فقط نحن ننشر في المجموعة, لذلك لا يوجد بريد مزعج! يمكنك أن تأتي بهدوء.

حتى هنا,

ساعات Nicolaevsky ماريا. الاختلافات في الأسطح الملونة التي تعيدنا إلى العصور القديمة, وهذا يجعلنا نحلم بالساعات القديمة من الساعات المؤقتة, الهليوتروبس والمزولات الشمسية, التي تمثل الساعات الاستوائية أو الاعتدال, أو حتى في خطوط الطول الفلكية, أولئك الذين بمناسبة الظهر الشمسي, الانقلابات والاعتدالات.

ومن ثم

قم بالتسجيل لتلقي أخبار الحدث
وعالم الفنون أولاً!

دائرة, شكل مثالي, الذي يتحول باستمرار ويجدد نفسه إلى الأبد. الدائرة, رمز الوحدة, الحركة الدائبة, ممتلئ, لانهائي وأبدي في اختلافها المستمر, دائرة, تمثل دورة الحياة, التجديد والنهضة, العجلة وحركة الحياة: حيث يصبح الشيء نفسه آخر.

ثم, ببطء

نبدأ في عبور الفضاء والغوص في بعد آخر, في زمن آخر. كما هو الحال مع الرحلة التي يقدمها لنا الفنان, ننتقل من ساعة إلى أخرى, من قوس, إلى آخر. وعلى هذا المعبر, ندرك ببطء أجسادنا كمساحة و, في تزامن, نحن ندرك أيضًا أن هذا الوقت تم تعديله الآن بواسطة الفنان. يحدث الشيء نفسه عندما تنظر إلى ساعات Xifopagos من “التوائم الصغيرة” أو دويتو “الحب والوقت”.

ومع ذلك,

حالما نقترب, عندما نضع أنفسنا على اتصال كامل بهذه الساعات, لقد وجدنا أن, إذا دارت بعض الأيدي في اتجاه الوقت, البعض الآخر ينقلب على الزمن… مثل لعبة الاستراحات, التوقفات والمعلقات ولكن أيضًا التوصيلات والتواصل. كتجسيد لسر المكان والزمان.

لكن أيضا

سر الألوان, مناشيرك, لغز النطاقات اللونية الباهظة لنيكولافسكي ماريا التي تأخذنا في موجة من البلوز, منتصف الليل الأزرق, الكوبالت الأزرق, بطة زرقاء, أزرق سيروليان, موجة من الأصفر والبرتقال, نحاسيات, الحمر و encores, موجة بيضاء, سنو وايت, سيروز الأبيض ومرة ​​أخرى: أسود.

وحتى,

دوامة مضيئة في النيون, مثل متاهة صغيرة تردد صدى لولبيات الأوتار التي تشكل الموانئ والساعات, الحبال والخيوط تشكل القوام واللمس, ربط الحبال, مضفر من قبل الفنان والذي يلعب به أيضًا ليجعلها مثل الكتابة التي يضعها ويرسمها على الجدران.

كتابة مصنوعة من التقلبات, ذيل الحصان, عقدة ناعمة أو زلقة وإكليل تكريما لأعمال كاندينسكي الحسّاسية, حيث يرتبط الصوت باللون, حيث تتحول الصور إلى موسيقى.

وهكذا

في الرقص, في نشوة, في الفيديو الخاص بك, نيكولايفسكي ماريا تدخلنا في عالم النباتات, أوراق, بتلات, كرات القطن, زهور مصنوعة من النعومة المطلقة والأشواك الصغيرة. ونلاحظ, العجائب, بطء الحركة غير المحسوسة تقريبًا للنباتات, شفافيتها وحضورها المكثف: سحر. النباتات قصيدة للحياة, “تذكار حي”, وكأنه يذكرنا ما هي الحياة: طبيعة, الفضاء, حركة.

والحركة

من الحياة, من النباتات, من العالم وعالم الفنان عندما يؤدي وأنه يترك العلاقات الحقيقية, من السلاسل الملموسة وغير الملموسة, المواد أو غير المادية التي تربطه بها ويتخلص منها. في جلالة.

غايا جولدسيمير
مارس 2022

لوضع علامة على الجولات الإرشادية, مزيد من المعلومات حول الأعمال والمبيعات
+55 21 98808 8010
umidaarte@gmail.com umida_arte www.umidagaleria.com

اترك تعليقا

×