Exposition commémorative du Mouvement Armorial, dirigé par Ariano Suassuna, arrive au Centre Culturel Banco do Brasil à São Paulo

« MOUVEMENT ARMORIAL 50 ANS"

Exposition: de 20 de juillet à 26 Septembre 2022, au CCBB SÃO PAULO

J'ai commencé à m'inquiéter de la mauvaise interprétation de la culture brésilienne. J'ai pensé à réunir un groupe d'artistes qui travaillaient dans tous les domaines et qui avaient des préoccupations similaires aux miennes pour que nous, ensemble, nous recherchions un art brésilien savant basé sur les racines populaires de notre culture. Il, à travers cet art, nous luttons contre ce processus de méconnaissance de la culture brésilienne”. 

Ariano Suassuna – dans une interview diffusée sur Rede Globo Recife, en novembre 2013

Le Centro Cultural Banco Brazil Sao Paulo ouvert au public le jour 20 Juillet (mercredi), le spectacle"MOUVEMENT ARMORIAL 50 ANNÉES", exposition qui réunit l'art, rencontres musicales et conversations autour de l'art armorial. Cet important mouvement artistique lancé à Recife, à 18 Octobre 1970, a été créé et dirigé par le dramaturge, professeur, peintre et écrivain de renom Ariano Suassuna (1927-2014).  Le projet est parrainé par Banque du Brésil et BB Seguros, par le biais de la loi fédérale d'encouragement à la culture.

Commissariat par Denise Mattar et coordination générale par Regina Rosa de Godoy, l'exposition occupera tout le bâtiment du CCBB SP. Il y aura également un programme spécial avec des spectacles musicaux et des événements pour discuter de l'héritage du mouvement armorial.. Le salon propose également des activités interactives et l'accès à des contenus numériques tels que la visite virtuelle du salon et la playlist audio en streaming..

Comme présenté, le public pourra voir env. 140 œuvres d'art (la grande majorité n'avait jamais quitté Recife), dans différents formats, d'artistes importants pour le Mouvement Armorial, parmi eux le propre Ariano Suassuna, Francisco Brennand, femme Gilvan, Aluísio Braga, Zélia Suassuna et Lourdes Magalhaes.  "L'exposition est fidèle à la proposition d'Ariano Suassuna, faire découvrir aux nouvelles générations l'œuvre pionnière et engagée de l'auteur, montrant comment il a proposé un retour aux racines brésiliennes, dans un profond respect de la diversité et des traditions, mais présentant tout d'une manière magique, ludique, et plein d'humour - un humour qui fait réfléchir », dit Denise Mattar.

PROGRAMMATION

L'EXPOSITION

En entrant dans le CCBB São Paulo, le public est accueilli par le Jaguar Caetana, élément scénographique inspiré des dessins de Suassuna, et qui est l'hôte de l'exposition.

Organisé en noyaux, le spectacle envahit tout le CCBB São Paulo. Dans chacun d'eux, un traitement expographique exclusif a été défini qui fait ressortir la diversité, traditions et les racines les plus représentatives de la culture populaire du Nord-Est, conçu par Ariano Suassuna. Il, comme l'explique la productrice Regina Rosa de Godoy, magiquement, ludique et plein d'humour.

L'immersion du visiteur dans l'univers fascinant de l'art armorial commence à Quatrième étage, avec le noyau Ariano Suassuna, La vie et le travail, qui fournit une chronologie illustrée complète, livres et manuscrits de l'auteur et vidéos de ses célèbres cours-spectacles. Une plongée culturelle dans l'imaginaire créatif fertile du maître. Dans cette étape, met également en évidence l'alphabet sertanejo, créé sur la base de la recherche Ferros do Cariri, une héraldique de Sertaneja.

Le Troisième étage est dédié aux costumes créés par l'artiste de Pernambuco Francisco Brennand (1927-2019) pour le film A Compadecida (1969), premier long métrage réalisé par George Jonas basé sur la célèbre pièce Auto da Compadecida, par Ariano Suassuna. Au-delà de 12 dessins réalisés à l'encre d'aquarelle, les costumes des cinq personnages principaux de l'histoire sont également présentés. La tenue de Compadecida est originale du film, les déguisements de Clown, Diable, John Cricket, et Emmanuel – ou Christ noir, ont été recréés spécialement pour l'exposition par la costumière Flávia Rossette. Le public pourra également visionner des scènes du film A Compadecida, qui réunissait un casting célèbre à l'époque, dont Antonio Fagundes, Armando Bogus et Regina Duarte, et photos du tournage réalisé à Brejo da Madre de Deus, Pernambuco.

Needs a context Deuxième étage les deux moments du Mouvement Armorial sont présentés, l'appel Phase Expérimentale (1970-1974) e une Deuxième niveau (1975 – 2000). "Phase Expérimentale» présente le début du mouvement qui a été lancé le jour 18 Octobre 1970 avec une exposition de arts et une présentation de Orchestre des Armoriaux. Parmi les artistes plasticiens de cette période sont représentés: Aluísio Braga, Fernando Lopes da Paz, Miguel dos Santos, Fernando Barbosa et Lourdes Magalhães.

Là, também, et Salle spéciale Samico, un temps fort donné par le commissariat du spectacle, soulignant la cohérence et la permanence du travail de Gilvan Samico (1928-2013), alignés depuis des années 1970 à 2013, aux principes de l'Armorial. Bien connu pour ses gravures sur bois, l'artiste est également représenté dans l'exposition par des peintures.

Ce module reprend également l'oeuvre de l'Orchestre et du Quintette Armorial, des groupes qui se sont produits avec beaucoup de succès, créer de la musique classique avec une influence populaire.

le primé Quintette Armorial avaient pour membres des figures consacrées de la musique, aimer ou maîtriser, guitariste et compositeur Antônio José Madureira et multi-artiste Antônio Carlos Nóbrega. Le groupe a enregistré quatre LP, discographie que l'exposition revisite avec des pochettes d'albums, ainsi que des photos et des instruments de musique.

A "Deuxième niveau» du Mouvement Armorial, également présenté dans Deuxième étage faire CCBB SP, rassemble les enluminures d'Ariano Suassuna, les lithographies, céramiques et tapisseries de son épouse Zélia Suassuna, peintures de Romero de Andrade Lima, de Manuel Dantas Suassuna, et spectacles du Grial Dance Group.

Le mot gravure d'éclairage est un néologisme créé par Ariano Suassuna mêlant les mots enluminure et gravure. Dans ces œuvres, il est possible de voir une facette peu connue d'Ariano, l'artiste plasticien, dialogue avec l'écrivain. L'auteur a produit deux albums, contenant chacun dix planches: Sonnets avec une devise extraterrestre (1980-84) et Sonnets d'Albano Cervonegro (1985-87) qui forment ensemble une autobiographie poétique.

Comme Ilumiaras (un autre néologisme créé par Suassuna) sont des lieux d'art et de culture qui ont été mis en place par Ariano lorsqu'il était secrétaire à la culture de Pernambuco. Comme Ilumiaras Acauhan, Jauna, Zombie, Coroada et Pedra do Reino sont présentés à travers des panneaux photographiques.

A danse est représenté sur les photos, costumes et projections, à travers le Ballet Grial, créé par Ariano et la danseuse et chorégraphe Maria Paula Costa Rêgo en 1997.

Needs a context Premier étage est le module "Armorial – Aujourd'hui et toujours", associant productions cinématographiques et télévisuelles, réalisé à partir des pièces de Suassuna, comme Farce de bonne paresse, La pierre du Royaume, Le rapport de Compadecida, et le spectacle Lunario Perpétuo d'Antônio Nóbrega.

Needs a context sous-sol le public sera ravi du module »Armorial – Références », contempler la beauté des gravures sur bois, signé, autres, par J. Borges, Maître Noza et Maître Dila, autres, et aussi le Ville de Cordelle, créé spécialement pour l'exposition par Pablo Borges, fils de J. Borges. C'est un espace instagrammable qui permet un voyage ludique à travers la culture populaire, avec ses histoires et ses singularités.

A la fin de l'exposition, des références aux réjouissances populaires, comme maracatu, Reisado et l'hippocampe, rassemblement masques, costume, Photos, vidéos, bannières et accessoires. Il est important de rappeler que l'exposition présente des œuvres de collectionneurs privés., artistes et institutions qui ont mis des œuvres à disposition pour l'exposition Mouvement armorial 50 Ans, comme l'Université fédérale de Pernambuco (UFPE), Musée d'art moderne Aloísio Magalhães (MAMAM), Atelier Brennand, Manuel Dantas Suassuna, La famille de Gilvan Samico, Diogo Cantareli, Maria Paula Costa Rego, J. Borges, Lourdinha Vasconcelos, autres.

Pour les mois d'août et de septembre, le public aura un contact encore plus profond avec ce mouvement.  C'est lorsqu'une série d'événements appelés "Conversations autour de l'art armorial” e « Spectacles de musique armoriale» entre au programme en parallèle de l'exposition.  Le riche programme comprend un événement spécial – "Classe spectaculaire – De mendiant à peintre" – présenté par Manuel Dantas Suassuna, fils d'Arian, dans lequel le plasticien reprend et déroule ses chemins dans l'art à partir d'une première influence armoriale de son père et des artistes de l'époque et du courant. Cette série d'événements présente et recrée pour le public des CCBB São Paulo l'atmosphère de partage des idéaux et l'effervescence culturelle de l'époque, dirigé par Ariano Suassuna et les artistes impliqués.

  • “Conversations autour de l'art armorial” sera un cycle de rencontres théoriques/thématiques qui aborderont la création armoriale dans les différents genres: Littérature, Théâtre, Musique, Danse et arts visuels. Explorer la versatilité du mouvement armorial et le dialogue avec les différents langages artistiques, le commissaire invité est le poète, professeur, romancier etessayiste Carlos Newton Junior, l'un des consultants de l'exposition et spécialiste de l'œuvre d'Ariano Suassuna. "En promouvant une rétrospective du 50 années de l'Armorial, l'exposition montre clairement que la poétique du Mouvement idéalisée par Ariano Suassuna est toujours vivante et fructueuse, indiquant une direction qui a été suivie par des artistes de plus d'une génération, chacun d'eux suit son propre chemin. il n'y a pas besoin de parler, donc, dans l'uniformité ou la restriction de la liberté de création, bien au contraire. La richesse inépuisable de la culture populaire, la plus grande source d'art armorial, avec ses éléments ibériques, indigène et africain, induit la création d'une poétique ouverte, qui nous relie, en dernière instance, à la fois la tradition de la culture méditerranéenne et les traditions de l'art populaire des pays du tiers monde", dit Carlos Newton Junior.
  • La série Spectacles de musique armoriale rassemble des musiciens de grande qualité qui travaillent dans plusieurs états brésiliens, qui présentent sur scène de nouvelles, et le déjà consacré, Compositeurs de musique armoriée. de Paraíba, de Curitiba, de Rio de Janeiro, São Paulo et Pernambuco.  

INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES

Le concept de l'exposition a été conçu par le conservateur primé Denise Mattar, qui a effectué un travail minutieux de recherche et d'extraction dans la vaste collection du Mouvement pour se souvenir – avec délicatesse, charme et grâce – la richesse des savoirs et des pratiques culturelles imprégnées de l'art armorial. L'exposition et l'architecture étaient sous la responsabilité du concepteur Guilherme Isnard. Le conseil est assuré par l'artiste plasticien Manuel Dantas Suassuna (fils d'Ariano Suassuna) et poète, romancier, essayiste et professeur à l'Université fédérale de Pernambuco, Carlos Newton Junior. L'identité visuelle est signée par Ricardo Gouveia de Melo et Ana Lucas. Enfin, le projet et la coordination générale sont assurés par le producteur Régina Rosa de Godoy, directeur de la société R. Godoy Marketing et Culture: "Emmenez cette exposition à São Paulo, ville qui a toujours reçu et accueilli des milliers de nord-est, est de prendre une partie de la terre, de l'accent, joie, d'espoir et la brésilienité du nord-est. C'est une grande responsabilité de présenter cette effervescence culturelle du Mouvement Armorial aux nouvelles générations dans les différents états., valoriser et élargir le regard sur la culture populaire. En tant que fille et petite-fille d'habitants du nord-est, emmener cette exposition au CCBB São Paulo, c'est unir les mondes autour de l'armorial, dit Régina Godoy. Le spectacle »MOUVEMENT ARMORIAL 50 ANS" a pris un engagement audacieux: remettre au public, surtout aux nouvelles générations, La proposition unique et stimulante d'Ariano de créer, il y a un peu plus de cinq décennies, un art savant basé sur les manifestations artistiques et culturelles populaires les plus authentiques et traditionnelles du Nord-Est et des autres régions du pays. Conçu pour marquer le 50e anniversaire du mouvement armorial, célébré en octobre 2020, le projet a vu son lancement reporté en raison de la pandémie de Covid-19, et arrive à São Paulo après être passé par CCBB Belo Horizonte et Rio de Janeiro avec un énorme succès. après São Paulo, les spectacles MOUVEMENT ARMORIAL 50 ANNÉES va au CCBB Brasilia.

Du noir et blanc des gravures sur bois, en passant par les parures et costumes multicolores des fêtes populaires et les chorégraphies des danses. Au rythme des chansons et de la musique, des sons de violon, fifre et alto. Au son des couplets des cordes et des chanteurs. Tous les chemins mènent à une expérience unique. Un parcours culturel sans frontières, comme l'idée plantée, derrière, par Arian et que, maintenant, arrive rafraîchi, un peu plus que 50 années plus tard, L'exposition.

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L'exposition offre un nouveau cadeau au public.: qui veut peut faire le tour de l'exposition en écoutant deux heures d'Armorial musical en accédant au QR code situé à certains endroits du salon. A playlist est sur Spotify de Banco do Brasil et offre au spectateur une plongée encore plus profonde dans l'éclectique, univers multiple et fantastique du Mouvement créé, à 1970, par Ariano Suassuna. Vérifiez simplement: https://open.spotify.com/playlist/3khehNaZ5lMS4IULmn6TQq?si=nhbnKdEsQk6-thJQJm86Xg&utm_source=whatsapp&nd=1

ACCESSIBILITÉ

L'exposition Mouvement armorial 50 Ansrespecte les normes d'accessibilité et d'inclusion. Il aura un guide audio bilingue et des ressources de l'application Musea, plateforme de contenu orientée exposition, qui permet une meilleure insertion dans le contenu, avec description audio, visite en livres, en plus de fournir plus d'informations, comme les curiosités et les visites virtuelles.

À PROPOS DE DENISE MATTAR

Denise Mattar est l'une des curatrices les plus primées aujourd'hui. Elle a occupé le poste de directrice technique des institutions culturelles, comme le musée de la maison brésilienne (1985-1987), le Musée d'Art Moderne de São Paulo (1987-1989) et le Musée d'Art Moderne de Rio de Janeiro (1990-1997). À partir de 1997, travaille en tant que conservateur indépendant, ayant reçu au fil des ans quatre prix APCA (São Paulo Association de critiques d’art) et deux prix ABCA (Association brésilienne des critiques d'art). A accepté l'invitation de Regina Godoy pour ce défi de représenter le mouvement armorial, avec ses animaux fantastiques et toute sa pluralité.

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À PROPOS DE REGINA GODOY

créateur du spectacle Mouvement armorial 50 Ans Regina Rosa de Godoy marque avec cette exposition 30 années d'expérience dans la gestion et la production culturelles et 20 ans de partenariat avec la commissaire Denise Mattar. Spécialisé dans la tenue d'événements d'une importance particulière pour l'art brésilien, permet des actions créatives et transformatrices dans les langues les plus diverses, au service des institutions expressives du segment dans le pays. En partenariat avec le CCBB, il a réalisé plus de 15 années événements dans les domaines de la Danse, Musique, Théâtre, conférences sur la philosophie et l'art et expositions d'art.

SERVICE

« MOUVEMENT ARMORIAL 50 ANS"

Visite virtuelle: tourvirtual360.com.br/armorial

Période d'exposition: de 20 de juillet à 26 Septembre 2022

Entrée gratuite - Billets disponibles sur: www.eventim.com.br ou en personne à la billetterie du CCBB

Centro Cultural Banco Brazil Sao Paulo

Adresse: Rua Álvares Penteado, 112 – São Paulo History Center.

Heures d'ouverture: Tous les jours, de 09:00 à 20:00, sauf le mardi.

Entrée accessible: Personnes handicapées ou à mobilité réduite et autres

les personnes qui ont besoin de la rampe d'accès peuvent utiliser la porte latérale

situé à gauche de l'entrée principale.

Stationnement abordable et navettes: Le CCBB a un parking agréé sur la Rua da Consolação, 228 (R $ 14 pour une période de 6 heures – il est nécessaire de valider le billet à la billetterie du CCBB). La navette est gratuite depuis et vers le parking. Sur le chemin du retour, s'arrête à la station de métro República. Les camionnettes circulent entre 12 et 21h.

Transport public: Le Centre Culturel Banco do Brasil est 5 à quelques minutes de la station de métro São Bento. Recherche de lignes de bus avec embarquement et débarquement dans les rues Libero Badaró et Boa Vista

Taxi ou application: Débarquez à Praça do Patriarca et marchez le long de la Rua da Quitanda jusqu'au CCBB (200 m)

Plus d'informations: (11) 4297-0600

BB.com.br/cultura | twitter.com/ccbb_sp |facebook.com/ccbbsp | instagram.com/ccbbsp / ccbbsp@BB.com.br

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