С бесплатным входом, группа шоу проходит в SESC Quitandinha
Хороший спрос населения на выставке новые перспективы, установленный на SESC Quitandinha, Он заверил, что шоу останется несколько дней выпуска. Начало работы в зимнем фестивале, в июле, он остается открытым для посетителей до 27/10 (Суббота), Куратор Claudio Сторонами и производства запасных частей Studio / Fabia Rossignoli. На выставке группы является новой по своей сути, экспонировании произведений, которые подстрекают значения и обновленные взгляды – либо через часть известных художников, будь то в перспективные работы с молодежью и имена арт-сцены в горном районе Рио. Вход свободный и классификации бесплатно.
Выставка объединяет новые Looks 16 художники: Ана Клара Guinle, Bruno Белу, Cris Borzino, Doug, JJunior, время, Kildáry Поля и коллективные Stillo, Лев Rey, Лисий Bossolan, Кредит Tammela, Марта Werneck, Natascha Scagliusi, Педро-Лейк, Pedro Vizzini, Ракель Варгас и Vissotto.
– Проверьте биографию художников после службы
Продвижение региональных характеристик, их культуры и архитектуры, экспозиция воспитана подборка работ, которые сужают эту ссылку. Среди некоторых из основных моментов картины Марты Werneck, путешествия по изобразительному исследованию, иллюстрации и дизайн, основа, на которой он поддерживает ее практическое, поэтический и мысль пластик. На выставке можно увидеть интеграцию двух серий художника: Малый Ofelias и айсбергов.
Кредит Tammela, который также является архитектором, Он представляет собой интерактивную инсталляцию, сделано с утилизацией Woods сам SESC Quitandinha. Визуальные элементы старого дворца, отель и казино по-прежнему появляются в работе Бруно Белы, показывает результат интенсивных исследований, техника, визуальное и концептуальное богатство, диалога с различными общественными. Давать новый смысл картины, Лев Rey показывает ваши клики над впечатлениями лижет лижет с ежедневными записями, осуществляется аналоговыми камерами и процессами раскрытия в черно-белом.
«Отбор работ стремился построить столь же разнообразные, как в технический и средствах массовой информации, начиная с рисунка, через покраску – с широкими возможностями и стилей, коллаж, Современные цифровые, фотография, приход к трехмерным работам, здесь представлены скульптуры, 3D печать и установки, один, Архитектурный. установлено, что, Конечно, Это показывает, что-то силы и сферы Петрополис художников, смотрит, новые в некоторых отношениях ", показывает кураторские Claudio Стороны.
| Служба |
| Новые выставки выглядит |
| Данные: Вторник в воскресенье и праздничные дни, для 27/10/2018 |
| Время: де 17h 9:30 |
| Местный: СУНЦ Quitandinha |
| Адрес: Avenida Жоаким Ролла, 2 - Quitandinha – Петрополис/RJ |
| Рейтинг: Книга |
| Вход: Бесплатно |
| Информация: (24) 2245 2020 |
.
Встреча художников:
TIMES
время, 20 лет, Художник-самоучка из Петрополиса, Он начал развивать свою работу там профессионально о 3 лет, с помощью различных средств массовой информации и материалов. От 2017, развивает эстетическую / концепцию Колонии. Для выставки New Смотрит, разыскал зоны комфорта: большинство колоний содержатся в записных страницах, затем решил использовать больше поддержки.
DOUG
Doug показывает, с помощью различных средств массовой информации и методов – Граффити, Акварель, масло, среди других – круг отношений с участием человека, природа и окружающая среда (окружающая среда и социальная).
В своих работах, человеческое представление рецидивирует. Воспринимаются нюансы собственного представления образа жизни в качестве простого наблюдателя или быть активным, которые попадают в(с) средство(с) и ищет его симбиотические отношения, ведущий от простого созерцания к более сложным отражениям.
В работах, включенных в выставке, мы имеем взаимоотношения человека с природой, где отсутствие цвета заставляет нас обратить внимание, без уверток, суть этих отношений, а также ставят нас в непосредственном контакте с его постоянным поиском совершенствования изобразительной техники. В этом смысле, У нас есть работа и художник поставляется без страха, истинный и подлинный.
ПЕДРО LAKE
Разрабатывает фотоработы, видео, живопись и графика, но, место встречи является инстинктивным процессом принятия камеры, пустой документ, Графите, чернила, Акварель, чернила и внешний вид композиции, которые заполняют пространство с краской, свет, пятна и жесты. Главное впечатление от взгляда или собственное написание, давая личности к изображениям и знаки.
«Работы на выставке Новые перспективы отправляются акварельные пятна на бумаге. Я представить себе и найти, через чернила, формы и объемы растворенных чернил ".
MARTHA Werneck
Март Werneck родилась и проживает в городе Петрополис. Он изучал степень в живописи от UFRJ школы изобразительных искусств, учреждение, в котором степень магистра и доктора философии в области визуальных искусств. От 2007 Он является профессором в Школе изобразительных искусств им Основы отдела искусств, Степень в живописи, где он выступает в качестве помощника профессора.
подданные, в настоящее время сосредоточено на самой себе и исследовании картины, осветят фотографические предвзятости и личную историю. В серии Small Ofelias и айсбергов, художник делает слияние концепции двух изображений: женское тело и ледники, ссылаясь на то, что является бессознательным и осознает индивидуальный. Оба говорят нам о том, что видно, в отличие от того, что погружен в воду и глубоко. это исследование, художник имеет дело с идентичностью женщины изобретения, в котором часть непостижимо.
Лисий BOSSOLAN
Лисий Bossolan родом из Франции и национализированного бразильца, проживает в городе Петрополис, в Рио-де-Жанейро. Художник закончил Школу изящных искусств UFRJ и магистра изобразительных искусств в том же учреждении, где она работает сегодня, как профессор и председатель Высшей живописи.
Текущий поэтическое исследование направлено на вопросы, связанные с телом, постмодернизм, а также те, которые охватывают городскую среду и каждый день. С фотографиями, художник стремится генерировать размышления о современной аномии, inspirado социологии Эмиля Дюркгейма и Жан Дювиньо. Таким образом, через вопросы о личности, Они вызывали чувство одиночества и отсутствия в настоящее недуга нашего времени. В дополнении к изобразительному полю, Bossolan имеет работу, связанную с художественной фотографии, иллюстрация, цифровые манипуляции и концепт-арт. В его работах есть исследование matérico и фотографический - важная роль в процессе его создания.
BRUNO BELO
"(…) визуальное исследование Бруно Бела пересекает фотографическую, кинематографические и изобразительные. В этом разрезе, может быть, он является автором более чем изложил свою растерянность с максимальным движением и экстремальными скоростями и потоками почти все вокруг нас. Сборник изображений из различных источников - капризы Quintandinha дворца, в вашем доме Петрополис, где она по-прежнему находится, неподвижные и банальные или первые популяризировали сцены фильма, короткие и аудиовизуальные, не забывая картины художников он восхищается, как Питер Дойг и Герхард Рихтер - каждая работа, которую он завершил генерирует движение в том, что теперь граничат с шасси. слои, окна, слои е (Почему нет?) связи, жить в универсальной палитры, которые могут использовать более разлитые цветные и монохромные тона, которые вызывают время, которое не сегодня. Не даром, одна из картин отображается теперь имеет вес в Ла Jetée (1962), Короткий незаменим французский Крис Маркер (1921-2012), который имеет довольно жесткую работу в жесткие классификации. (…)"
Марио Gioia
ANA CLARA GUINLE
Сад снов драматической серия фигуративной живописи, которые охватывают сказочную вселенную, сюрреалистический и полны символики. Мой сад является местом медитации, личное пространство, построенный собственными руками. Место интимного выражения и одиноко. Каждая картина является частью этого сада, где мои мечты и переживания резко слиты. Элементы, связанные с сексуальностью проколоть глаза тех, кто видят только цветы, руки срывать лепестки и чувство наказания присутствует связан с женским представительством и конъюгированный с моей самооценкой.
Vizzini ПЕДРО
На выставке представлены скульптуры новой фазы художника, Параллельно с производством картин. Работы, проведенные на утилизацию древесины генерировать модульные скульптуры из многочисленных комбинаций арматуры, добавление текучести, динамическая подвижность и, так интенсивные и подарки в текущее время, порывая с жесткостью обычно ассоциируется со скульптурой. Непредсказуемость и наслаждались характеристики материалов нашли совещаться своими частями и провокационными эстетическим, что двигается от машины, инструмент и фауна, подчеркнут изменяемости сторон, которые составляют.
КРЕДИТНЫЙ Tammela
Работа, представленная на выставке была проведена с утилизацией материала, обнаруженной в реальном пространстве SESC Quitandinha, построенный в течение недели сотрудники художника и приглашенных. Задержка Обломки сравниваются с простыми домами, построенных с выброшенными материалами, старое дерево и другие, генерирующий контраст на территории напротив мега недвижимости и ландшафтных проектов.
«Этот проект является результатом семинара В поисках формы, делать Ламо (Факультет архитектуры и урбанизма / UFRJ) в котором субъект разработал вычислительные процессы, в которых форма не предварительно установленные, ния “encontrada”. На противоположном пути рационализации, очистка, упрощение и абстракция налагаемого компьютерных методов, Мы решили работать с совершенно нерегулярными сырья, грязный и “реальный”: мусор в результате пожара, обрушившегося само здание факультета архитектуры и урбанизма в UFRJ и покинул колледж парализован в течение нескольких месяцев ".
RAQUEL VARGAS
Подпишитесь, чтобы получать новости о мероприятиях
и Вселенная Искусств в первую очередь!
художник и искусство педагога. Окончил Школу изящных искусств UFRJ. Его исследование пронизывает женскую вселенное делает физическое свое поэтическое где сила женщины (Ре)достигает священной.
«Работа, которую я в настоящее время разработки проходит через акварели и поговорить с формами вышивки. «Scapegoat» метафора на место женщин в мире ".
СИРИ Borzino
Спонтанность и постоянный привод в работах художника вызывают первичные чувства вы жаждете, прежде всего, выражать и жить путем поощрения прямых отношений, без фильтров или масок, не одомашненных или преобразованы в бедных представлений истины или души.
Выставленные картины превозносят женскую и их право на свободу то время как, через вышивку, намекают на облигации, заключение и поиск срыву проводятся на протяжении всей истории.
В работе фотографии мы имеем наложение изображений, созданное из отражений, подчеркнутый по выбору материала, отражающего который вставляет нам в этом «селфи», для транспортировки множества быть и что есть во всех I.
LEO REY
Фотограф с несколькими исследованиями в области аналоговой фотографии, захват, Откровение и расширения, Лео Рей беспокойный наблюдатель городской и общественной жизни, с внимательным взглядом на тонкие эфемерных моменты, которые делают жизнь после смерти от их фотообъективов. Выставленные фотографии в новом внешнем виде являются частью своего обширного городского города фотографии Петрополиса ежедневно в аналоговом процессе с 35-миллиметровой пленкой.
Лижет лижет плакаты – общие средства массовой информации, временные и широко используются в городских центрах – были выбранная форма, чтобы вернуть захваченные изображения.
JJUNIOR
Работы художника находятся ссылки архитектурные и городские элементы. Эти элементы заполнения пространства без обязательства передать значения, указанные в «реальном мире».
В квадрантах серии, в виде спереди, окна (разграничены белой геометрической сетки на переднем плане) Они открыты для появляются геометрии. В то же время, по высоте птичьего полета, имеет жесткую маркировку городской план (городской район) демонстрируя наличие поперечных и параллельных путей, вызывающий возникают блоки (геометрий).
Серия называется Сетки, потому что слово в английском языке более широкое значение. переводится как сетки, трикотажные изделия, кадры, сетей, сетки, массивы.
KILDÁRY ПОЛЯ И КОЛЛЕКТИВ Stillo
Работы представлены, которые предназначены для участия в II Выставке Integrated Arts Willkommen, по случаю празднования немецкой колонизации в Петрополис 2017, подчеркнуть разнообразие мышления и его многочисленные уровни восприятия, проведение межкультурного диалога в то же время, отделяющее тело головы ведущей к разрыву между мыслительными-теоретизированиями и действиями, действие.
ShowroomDummies предлагает отражение всех пресных окон манекены. Германские корни Petropolitano людей являются твердыми и неоспоримым? Это квестинг дух художников, участвующих.
Natascha SCAGLIUSI
Работа Natascha интегрирует сложные методы и технологии в области исследований и проблем большой художественной чувствительности, на основе ботанической области и связанные с природой. Дерева дали их сердца созданы из вычисленной микротомографии амазонского дерева семян, обрабатываются и генерировать 3D впечатление, а другой смолы из литейной техники потерял воска.
В дополнение к ее основополагающее значение для поддержания жизни, оба дерева, как семена представляют собой огромный репертуар красивых и сложных форм. Для того, чтобы изменить их в других материалах, формы и масштабы помощи по печати и технологий 3D сканирования, Я приглашаю созерцанию и признательность внимательного этих деталей игнорируемых в городском каждый день.
Vissotto
В работах художника, эстетика, методы и дизайн средств массовой информации превращаются в произведение искусства, приближаюсь и напрягая дизайн отношение графического с изобразительным искусством, и наоборот.
Концепция является результатом повседневных чувств, социальный и личный художник, связанный с угнетением и фрагментациями, физическое и психологическое, способствовали в пространствах и современных отношений. Чувства и ценности иногда скрыты представления и сияющей, вызывая чувство радости и иллюзорного качества, поэтому присутствует в рекламной медиа и социальных сетях.