“Гении живопись:” Пор Юлиана Vannucchi

Juliana Vannucchi é graduada em Comunicação Social, licenciada em Filosofia e Editora-chefe do site Acervo Filosófico.
Юлиана Vannucchi закончил в социальной коммуникации, степень в области философии и редактор главного сайта Философские коллекции.

ниже, Я перечислил мое самое большое влияние живописи, и я записал несколько кратких замечаний, по которым оправдывали свое восхищение таких художников. Этот тип текста всегда подлежит изменению. Я разъясняю, что она была написана не в хронологическом порядке.

Моя страсть к живописи началась во времена детства и сегодня, твердо присущи мне. В течение этого периода времени, Я встретил многих художников, которые очаровывали меня и побудило меня глубоко, Левандо -мне, неизбежно писать размышления о своих наследий и на их жизнь. В следующих гениях, Есть бесчисленное множество других, которые восхищаются, но, конечно, эти три названия, которые приходят в голову, когда кто-то спрашивает, что мои любимые художники.

Bosch:

Я встретил этот художник через книгу по оккультизму. В этой работе, Он отметил, что Bosch нарисовано на содержании экрана, предусмотренных во время астрального путешествия. Я никогда не читал какое-либо другое упоминания о нем и не preocuparei в поисках каких-либо доказательств по данному вопросу, просто я чувствовал себя сильно притягиваются только знать художественное производство Bosch.

Этот художник, конечно, не общие темы изображали, как например, установить в красивых Предписание фотографий, социальные критики (или другой) Явные или реалистичные цифры. На самом деле, на экранах этого талантливого гения, Есть замечательные побеги таких способов, которые я использовал в качестве примера. Чего не хватает в Bosch является стандартом, для его фантазии захватили сцены, Персонажи, среды и атипичные объекты и, иногда, тревожный. Пытаясь расшифровать ум человека, как этого великого художника, Это невыполнимая задача должна быть выполнена. Я не сомневаюсь, что его наследие повлияло на план, который находится за пределами этого мы живем и, В этом смысле, По общему признанию,, в пути, вполне возможно, что он проколол пределы физической и материальной реальности, в которой мы живем, и другие размеры сыграли.

Экран, который действительно покорил меня был “Безумие Stone Extraction”. Почему или “для” Было бы необходимо вывести из нас то, что позволяет deliremos за пределами нашего сознания? Безумие сияющая душа! Это сладкое экстравагантность, что позволяет нам вкусить горькие волны существования. Bosch никогда не брал себя “Камень Безумия”. И это (а именно, безумие), пожалуй, главная подпись его наследия. В конце концов, если под безумием понимать “то, что в отличие от обычного”, Затем Bosch был настоящий сумасшедший.

Объявление

Сад наслаждений является одним из самых эксцентричных проявлений истории искусства. Утечки в замешательстве могут образное расстроить любой мужчина. Не стоит пытаться присвоить логический смысл для фантастического потенциала живописи! Что восхищает меня больше всего в этом чудо, Они являются фигурами и объектов неизвестны. Допустим,: несколько художников (или, возможно, нет) был в состоянии дать жизнь новому миру с таким мастерством и спонтанности, как сделал Bosch, этот неклассифицируемый гений. Основные моменты также для “Ecce Homo”, “Концерт в яйце” и “Ascent Of The Blassed”.

Düher:

Пожалуй, самый необычный художник истории, хотя его талант затмили другие художники его времени. Я начал исследовать вселенную Дюэра с работы, в которой он предлагает диалог между “смерть, черт и рыцарь (который является человеком)”. Когда я увидел эту картину был очарован пытаясь угадать, какого рода обсуждения и / или отражения могут возникнуть между такими существами. Любопытные и бесконечные мои домыслы, Они были добавлены к техническим качествам картины этого великого немецкого художника.

Все очарованы мне этот блестящий человек! Есть мистическая символика и небесные Плавающая в большей части своих экранов, но такие элементы всегда скрыты. Как он сам однажды написал: «Только бесплодной ум не имеет уверенности в себе, чтобы найти способ чего-то, что находится за пределами, волоча за какие-то расходы дорожки, рад подражать другим и без инициативы, чтобы думать о себе ".

“меланхолия I”, например, Это реальные и привлекательные сложные головоломки. Когда-нибудь я сталкиваюсь с многочисленными интерпретациями этой работы, но я считаю, что это бесполезно пытаться разгадать его. По моему мнению, Есть две ангельские фигуры, которая сама представляет концепцию меланхолии. Есть строительные материалы разбросаны по окружающей среде. Более того, обратите внимание, что одна из небесных существ несет ключ. На стене есть квадрат справляясь номера, и песочные часы. Можно также заметить, третий объект: шкала (что связывает, в том числе, с одним из знаков зодиака – Весы, то есть баланс), плюс лестница. Есть еще некоторые геометрические фигуры, заполняющие окружение экрана.

Melencolia I, 1514. Albrecht Düher. National Gallery of Art, Washington. Presente de R. Horace Gallatin. “Melencolia I“ (1514), por exemplo, consiste numa verdadeira e atraente complexidade de enigmas. – Juliana Vannucchi.
Melencolia I, 1514. Albrecht Düher. Национальная галерея искусств, Вашингтон. R подарки. Гораций Gallatin. «Я Melencolia» (1514), например, Это реальные и привлекательные сложные головоломки. - Юлиана Vannucchi.

Обратите внимание, что провел чисто физическое описание, и это чрезвычайно сложно предположить, если есть логическая связь между выше элементами (другими словами, если есть сцепление), или, если это только много элементов интуитивно раздели бессвязной форме. Были святые духи, прелюдия меланхолии? Есть ли эти существа архитекторов этого чувства, что отравляет мужчина? математика, который передается геометрическими формами несет особое значение для нашего автора? Что, На самом деле, количество последовательностей, присутствующих на экране?

В магическом квадрате (которая стала хорошо известна), Вы можете видеть, что сумма всех горизонтальных и вертикальных рядов, любопытно Кульминация номера 34. Этот результат также получает сумму, сделанную по диагонали, а также в различных других комбинациях. Более того, Это несколько сложнее делать предположение.

Получайте новости о выставках и событиях в нашей группе WhatsApp!
*Только мы размещаем в группе, так что спама нет! Вы можете прийти спокойно.

Дело в том, что работа Düher никогда не будут обнародованы, и это делает его увлекательным. То, что мы видим сегодня, Это последовательность субъективных попыток интерпретировать символы расположены на различных его экранах, но нет окончательного и правдоподобного вывода, и эта ситуация дает абстрактную атмосферу к наследию этого великого немецкого художника.

Я также ценю животное с большим удовольствием, что художник нарисованных, так как этот вопрос показал полноту его технических талантов. Кролики и носороги были разработаны с большим мастерством, и конечный результат этих отпечатков похожи на фотографии.

Подпишитесь, чтобы получать новости о мероприятиях
и Вселенная Искусств в первую очередь!

Уильям Блейк:

Это увлекательно гений, в большинстве его работ, Он подчеркнул религиозность. Преобладающая эзотерика в гравюрах Блейки полна эзотерика.

В детстве, Я бы видел ангелов, парящих над деревом в Лондоне. Возникновение таких, Они добавляют к ряду духовных взглядов природы. Такой опыт привел художника, чтобы понять искусство само как поле, которое лежит за пределами рациональности, и она лежит в области интуиции. Я написал более полный текст на философии искусства Уильяма Блейка, которые можно прочитать в “Философские коллекции“. В любом случае, короткие (и достаточно), для художника, отказ пытается выполнить работу с помощью рациональных принципов. Физическое поле, материальные и научные не способны постичь искусство. В связи с тем, что у меня уже есть более полный материал и проработка по Блейку, Я не буду вдаваться в подробности, просто упомянуть здесь и изложить причины, почему и восхищаемся. Может быть, это был первый художник я влюбился. Я познакомился с ним через (популярный) фраза из его собственных: "Когда двери восприятия открыты, все, кажется человеку, как это на самом деле: бесконечность". Эти слова порадовали меня много, потому что я не знаю до сих пор, если я согласен с ним или нет, хотя, в действительности, неразумно позиционировать себя, как мои собственные размеры восприятия не являются открытыми.

Его картины переполнить новизну. Состав персонажей несколько смешно и использование цветов художник дифференциальный: занятые или холодные или теплые цвета, так что его искусство было практически поделен между “красивый” или “возвышенный”, и окружающая среда, Они были почти всегда райскими. Блейк сказал, что “без противоположностей нет никакого прогресса”, поэтому, возможно, был такой дуализм в его картинах.

.

[one_half]

.
JULIANA Vannucchi
Sorocaba – Сан-Паулу
Facebook Perfil | Facebook Fan Page
Сайт Философская Коллекция
Электронная почта: ju.vannucchi@hotmail.com

[/one_half][one_half_last]


Группа не Facebook | Instagram
LinkedIn | Facebook | Щебет

[/one_half_last]

2 мысли о «“Гении живопись:” Пор Юлиана Vannucchi”

Оставить комментарий

×