Известен как один из самых поэтичных пластических художников страны., хиляль использует алфавит как графический элемент своей работы, создания аффективные модули кто хранит все секреты. Отсюда и название персональной выставки, что Галерея ОХ будет представлен на своем стенде на первом выпуске ярмарки, организованной Бразильской ассоциацией современного искусства., 1º. a 5 в этом месяце в павильоне Pacaembu, Сан-Паулу. Организатор: Тайс Хилал, особенности шоу 31 художник работает
между рисунками, Печать, массивы, монотипии и неожиданные принты, художник создает текстуры и цвета, которые показывают влияние Востока и Запада, заложенное в его ДНК. Погружение в знание этих двух культур, переходы между современной западной традицией и древним исламским искусством.
Их «шнурки» — пример такого симбиоза.. Сделано из бумаги, созданной им из целлюлозы, взятой из хлопковых тряпок из старой одежды друзей и семьи., пигменты, смола и железо и алюминиевый порошок, приютить множественные аффективные чувства художника.
На листах металла он рисует буквы, числа и имена людей. Листами могут быть страницы, собранные в книги, или поверхности, свернутые в круги., где воспоминания, содержащиеся в его искусстве, перекрываются и подчеркивают пустые места, Еще одна выдающаяся сторона его творчества, что связано со смертью его отца, когда ему было всего 12 лет.
«Каждая техника и материал, обнаруженные, со своими вариантами и возможностями, шаги к неожиданному и изобретательному. Опыт, который происходит во время производства, является руководством для развития и познания процесса.. Это великие моменты»., показывает, художник, когда заявляешь, что «Время становится самым важным в формировании поэтического дискурса.. Накопление содержания, которое это время/пространство вырабатывает с помощью ежедневной и непрерывной деятельности., освещает вопросы, которые начинают воплощать поэтику произведения».
все секреты
для этого шоу были отобраны произведения, свидетельствующие о слове, знак, недосказанное. Алфавит размещен как графический и структурный элемент. Среди работ, которые будут показаны, медные/коррозионные книги выделяются, как «Сферическая книга» (2022), металлические листы со свернутыми буквами и именами, составляющими несколько миров в одном, где все встречи сходятся и сгущаются. A серия монотипий на крепе и меди/коррозия с бумагой ручной выделки (2018-2022) также установить диалог между воображаемым и символическим, черты, которыми пронизано все творчество художника.
Хилал Сами Хилал – Витория/EC
капиксаба, родился в июле 1952, сын сирийских иммигрантов, окончил факультет искусств UFES (Федеральный университет Эспириту-Санту). Побывал в Японии в 1981 и 1988 искать бумагу ручной работы. был профессором УФЭС в 1977 a 1996, где он создал мастерскую крафтовой бумаги. В 1997 оставил преподавание, чтобы посвятить себя исключительно изобразительному искусству. Благодаря этому решению он активизировал презентацию своей продукции в Бразилии и за рубежом.. В 2020 начинает производить работы в медных пластинах с использованием коррозии и окисления. жест, хрупкость, смещение и материальность - выразительные элементы, которые появляются в его постановке., создание сплавов между востоком и западом.
Галерея ОХ
A Галерея ОХ (Победа, ES) родился в апреле 2007 мотивировано желанием ценить и продвигать чувствительный взгляд на современное искусство, с разных языков и поддерживает. Его перфоманс следует за развитием как начинающих артистов, так и тех, кто уже имеет устоявшуюся карьеру., и распространяется на такие предложения, как художник ординаторов, временные выставки, совместные акции и клубы коллекционеров.
В этом году ОА завершить 15 годы эксплуатации, во главе с ее основателем Таис Хилал. Признан за важное участие в главных арт-ярмарках страны, как ArtRio и SParte, a OÁ была единственной галереей в Эспириту-Санту, приглашенной на ArPa.. В новой штаб-квартире с 2020, в настоящее время представляет 25 художники и работы с кураторами и художниками самостоятельно. ваше новое пространство, с привилегированной правой ногой, подходит для инсталляций и вмешательств самых разных типов. Среди реализованных проектов, их выставки выделяются, как Искра, потерянная в огне (2021), Наблюдайте за территориями (2022), и программа проживания Между нами, в партнерстве с Государственным секретарем по культуре ES и монастыря Зен Морро да Варгем.
АрПа
Третья художественная ярмарка в этом году прошла в Сан-Паулу., ArPa дебютирует с 1-го по 5 в этом месяце в павильоне Pacaembu, в Сан-Паулу, с участием 40 из самых престижных галерей страны. По словам организаторов, цель мероприятия — расширение национального искусства., сборщики щебня со всех регионов, создать новые возможности для владельцев галерей и обеспечить связи с международной арт-сценой.
в пространстве 4 млн м2, на Ярмарке будут стенды для молодых галерей, но и художникам, уже зарекомендовавшим себя в художественной среде. Прогноз состоит в том, что начальная стоимость коммерциализации работ в ArPa составит от 5 1000 реальные.
СЕРВИС
Хилал Сами Хилал – Все секреты
Подпишитесь, чтобы получать новости о мероприятиях
и Вселенная Искусств в первую очередь!
Oá Galeria – Стенд A07
ArPa – Бразильская ассоциация современного искусства
1в 5 Июнь 2022
Павильон Пакаэмбу, в комплексе Пакаэмбу – площади Чарльза Миллера, s/n
PG
Время: со среды по субботу, с 13:00 до 20:30; Воскресенье, с 11:00 до 6:00 вечера