来自帕拉州的艺术家暗示太空竞赛的作品将在太空中保留到九月; 公众将能够与 Lataria Espacial 作品互动
一 玻璃房 做 圣保罗现代艺术博物馆 将呈现之间的新作品 02 4 月和 01 九月 2024: 太空车身 (2022), 一 安装 来自帕拉州的艺术家的作品 纳塞尔.
向公众开放互动, 作品是指艺术家自创作以来所创作的作品 1980, 使用几何形状和大胆的颜色.
从 接待 (1981), 纳萨尔摆脱了具象绘画，开始在他的作品中讨论不稳定和新技术的梦想. 开启这项研究的作品是一种高科技设备，可以接收艺术家心中的一切。. 接待 这是一件不仅仅具有美学解决方案的作品, 但它也很实用.
这种与以讽刺方式对待的所谓技术的联系, 在旧金属片的装置中, 从那时起贯穿了艺术家作品的全部. 这种关系尤其出现在涉及太空竞赛的主题中, 征服空气, 用火箭之类的东西来表达, 望远镜, 基点和星星.
艺术家表示，他对星际搜索的兴趣来自于情感记忆. 天生的 1949 位于内陆城市卡帕内玛, 位于帕拉州东北部, 纳萨尔是一位简单商人和小学教师的儿子. 他在对太空征服的各种好奇心的刺激下长大, 对他父亲的执着. “他对巴西的发展新闻充满热情, 由于技术进步. 我的作品中的这件事是对我父亲的纪念的一种致敬, 因为我是这产业的儿子。”, 解释.
在 太空车身, 伊曼纽尔·纳萨尔 (Emmanuel Nassar) 受飞鸿 (Phenom) 启发，建造了一架私人飞机 300, 高性能国家飞机, 世界上最畅销的产品之一, 由巴西航空工业公司开发和制造. 在工作中, 这架飞机所代表的所有现代化与分段安装的不稳定形成鲜明对比, 粘合涂有合成搪瓷的镀锌板.
采用简单的两平面解决方案制成，并由两根电缆悬挂, 工作将两个对立面结合在一起, “老化的车身有磨损的痕迹, 郊区车身修理厂中原始而流行的东西”以及“促进卫星通信发展的太空和高科技任务”, 考埃·阿尔维斯指出, 艺博馆首席策展人, 在作品随附的文字中.
策展人还评估道，“如果飞行与飞机和鸟类所唤起的自由形象联系在一起，, 的翅膀之一 太空车身 被切断, 就好像它嵌在墙上一样”. 所以, 在玻璃室内, “这部作品似乎更多的是关于飞翔的不可能性，而不是关于自由渴望的完全实现”.
最初是为纳萨尔在里约热内卢艺术博物馆的个展而制作的, 太空车身 partiu do desejo do artista de que no centro da sala estivesse uma instalação que fosse um atrativo para a interação, que fosse atraente especialmente para um público jovem, um público de faixa etária e hábitos que ele associa também ao MAM São Paulo. A participação do público na obra é algo que interessa muito a Nassar. 在 Bandeiras (1998), obra que faz parte da coleção do MAM, o artista reuniu bandeiras de diversos municípios do Pará. 为了这, fez uma campanha de 14 meses em busca delas, incluindo dois meses de campanha publicitária em jornais do estado, pedindo que a população levasse as bandeiras até ele, em uma construção coletiva.
MAM, os visitantes poderão acessar a escadinha do avião, onde poderão sentar, 走红地毯. 公众还可以与飞机门旁边的随身行李箱互动，艺术家在那里存放支撑作品的螺丝。. 博物馆的首席策展人认为接触这件作品的经历是独特而慷慨的。, 为了提供更紧密的互动. “太空车身 让 MAM 的不同观众享受乐趣，同时受到红地毯般的威望和地位的欢迎, 玩, 拿着行李来张自拍, 仿佛他们即将踏上梦想之路”, 评论.
关于艺术家
Emmanuel Nassar 毕业于帕拉联邦大学建筑系 (UFPA) 在 1975. 有回顾展, 包括太空拉塔利亚, 里约艺术博物馆, 里约热内卢, RJ (2022); 在: 81-18, 站阵阵, 圣保罗, SP (2018); 冈比亚尔的诗歌, 由丹尼斯感澈策划, 巴西文化中心银行, 里约热内卢, RJ, 巴西利亚, DF (2003); 和圣保罗现代艺术博物馆, SP (1998). 还在不同机构举办个展, 如: 米兰, 圣保罗, SP (2016, 2013, 2010, 2008, 2005, 2003); 卡斯特罗玛雅博物馆, 里约热内卢, RJ (2013); 市艺术中心的Helio奥蒂, 里约热内卢, RJ (2012): 炫酷宇宙报玛丽亚·安东尼, 圣保罗, SP (2009); 研究所大竹富江, 圣保罗, SP (2003).
在他参加的集体展览中, 第一届亚马逊双年展脱颖而出, 伯利恒, 巴西; 巴西的未来: 民主的形式, 共和国的国家博物馆, 巴西利亚, DF 和 Casa das Onze Janelas 文化空间, 伯利恒, PA, 在 2023; 狂野起来 22, 皮涅鲁斯服务社, 圣保罗, SP (2022); 卡里奥卡编年史, 里约艺术博物馆, 里约热内卢, RJ (2021); 舌头松动, 葡萄牙语言博物馆, 圣保罗, SP (2021); 权力与逆境, 白亭和黑亭, 坎普, 里斯本, 葡萄牙 (2017); 是什么让我们团结在一起, Caixa 文化里约热内卢, RJ (2016); 140 人物, 圣保罗现代艺术博物馆, SP (2014); 庇护所和地形, 里约艺术博物馆, RJ (2013); 地缘诗学随笔, 8南方共同市场第双年展, 阿雷格里港, RS (2011); VI 国际旗帜双年展, 蒂华纳, 墨西哥 (2010); 巴西当代摄影, 新柏林艺术协会, 柏林, 德国 (2006); 巴西 + 500 – 重新发现展览, 圣保罗双年展基金会, SP (2000); 6ª 昆卡双年展, 厄瓜多尔 (1998); 24第20届和第20届圣保罗双年展, SP (1998 和 1989); 威尼斯双年展的巴西代表, 意大利 (1993); U-ABC, 市立博物馆, 阿姆斯特丹, 荷兰; 以及第三届哈瓦那双年展, 古巴 (1989).
他的作品被帕特里夏·菲尔普斯·西斯内罗斯收藏馆等收藏, 纽约新星, 美国, 和加拉加斯, 委内瑞拉; 圣保罗现代艺术博物馆, 圣保罗; 澳门艺术博物馆德圣保罗, 圣保罗; 里约艺术博物馆, 里约热内卢; 现代艺术博物馆, 里约热内卢; 当代艺术博物馆尼泰罗伊, 尼泰罗伊; 菲格雷多研究所费拉斯, 贝朗普雷图, 埃塞克斯大学博物馆, 英国.
关于 MAM 圣保罗
在公司成立 1948, 圣保罗现代艺术博物馆是一个公共利益的民间社会, 非营利组织. 它的藏品有超过 5 近现代和当代艺术最具代表性的艺术家创作的数千件作品, 巴西为主. 收藏和展览都以实验主义为荣, 向多元化的世界艺术创作和当代社会的利益多样性开放.
博物馆保持广泛的活动，包括课程, 研讨会, 讲座, 表演, 音乐剧, 戏剧, 电影会议和艺术实践. 展览和活动的内容通过英镑的导览游向所有观众开放, Libras 中作品的音频描述和视频指南. 藏书, 报纸, 文件和视听材料是由 65 1000 标题. 与多个国家的博物馆图书馆进行交流，使馆藏保持活力.
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位于伊比拉普埃拉公园, 圣保罗最重要的绿地, MAM 大楼由 Lina Bo Bardi 改造并拥有, 超越展厅, 带工作室, 图书馆, 礼堂, 餐厅和商店，游客可以在这里找到设计师产品, 艺术书籍和一系列 MAM 品牌物品. 博物馆空间在视觉上与雕塑花园融为一体, 由 Roberto Burle Marx 设计，用于收藏该系列的作品. 有特殊需要的游客可以使用所有设施.
服务:
纳塞尔: 太空车身
开盘: 02 四月, 星期二, 如19小时
展览期间: 03 四月 01 九月 2024
当地: 玻璃房, 圣保罗现代艺术博物馆
圣保罗现代艺术博物馆
地址: 伊比拉普埃拉公园 (由. Pedro 阿尔卡布拉尔, S /Nº – 通过大门进入 1 和 3)
时间表: 周二至周日, DAS 10H为18小时 (最后入场时间为下午 5:30)
门票: 全价 30.00 雷亚尔，半价 15.00 雷亚尔. 周日, 入场免费，游客可以贡献任意金额. 对于预售票, 访问 mam.org.br/访问
*学生半价, 有身份证明; 低收入青年和老年人 (+60). 儿童免费 10 岁月; 残疾人和同伴; 圣保罗州和市公共网络的教师和主管, 有身份证明; MAM 朋友和学生; 合作公司和博物馆的员工; ICOM成员, 这里是ABCA, 有身份证明; SPTuris 员工和市文化秘书处员工.
电话: (11) 5085-1300
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