רטוריקה של תמונה באמנות עבודה “ספינות שיט בליבורנו” אמדאו מודיליאני אלכס ריביירו

[dropcap]את[/dropcap]הפקות של נרטיבים ויזואליים ו / או יצירות דימויים מסודרים מן הפארקים רצופים ואירועים עם תמונות המשלבות. בשנת immediatist התרבות שלנו, אחד המאפיינים הגדולים שלה הוא לתת עדיפות ייצור תקשורת חזותית ויותר ודמיון, מידע המכיל מדויק יותר ויותר מהר. מטרת מאמר זה היא לנתח את הז'אנר "שיר", תוכן בעבודה זו, על פי המושגים של מיכאיל באחטין, ואת ההשפעות של משמעויות היוצר על ידי טקסט הדימויים החזותי, שיש כבסיס תיאורטי והמתודולוגיות, היבטים המתמקדים רטוריקה ותמונה, רולאן בארת.

היצור האנושי תמיד השתמש באמנות החזותית לתקשורת שלה מאז תקופה הפרהיסטורית, קרא ציורי סלע, דרך ציורים, עשה עם פיגמנטים, כמו גם הדפסים, הופיע עם חתכים בסלע, המתעד את התקליטים הראשונים של צורה עוברית של כתיבה, אשר תיעדו מצבים בחיי היומיום שלהם, או התעלות של אמונותיהם. בימי הביניים, האמנות החזותית הוכרו על ידי הכנסייה הקתולית, כי השתמש כדי לשרת את האינטרסים שלהם, סיכום כי הדימויים לפרש את העולם הדתי פופולריים מושג בחברה כמעט לחלוטין מורכבת אנאלפבית (Itaú אנציקלופדיה תרבות, ציור סקר). כבר במאה החמש עשרה, עם טקסטים מודפסים מן הדפוס המכני הראשון, נוצר על ידי יוהן גוטנברג, צורה חדשה של תקשורת שחרגה ציורים וכתבי היד, מציע לאיש תקשורת נכתב על ידי הדפסים בקנה מידה גדול, מה שמאפשר גיוון המושג המגדר, באחטין ([1979], 2003, p. 261) …. תורם, כמו זה, עם התיאוריה של הפסיכולוגיה ההתפתחותית (p. 28) וירידה משמעותית במספר אנאלפביתים.

עם זאת, שני באר (1984), תקשורת נשארה, מן הקלאסיקה, דרך כתיבה ותמונות, בנוסף לספרים מיוצרים רק עם ציורים. בעידן העכשווי, תמונת ציור / חשובה כמו בתקופות קודמות, בעיקר על ידי מיידיות התרבות מהירה כי התיישב, שמירה על תקשורת בנויה ממערכות חדשות חזותית ודמיון ויותר.

עם המדיה החדשה, תקשורת אלה נמצאים כעת במהירות להשיג את מטרותיהם, לשדר ו / או ליידע על דרך מאוד מהירה ויעילה, באמצעות תמונות או שפה ויזואלית, נשוא עבודה זו. בדרך זו, לפרש מידע באמצעות ציורים / תמונות, נדרשת היא שליטה רבה יותר של תחומים שונים של ידע, כך אפשר לפרש אותם לפי היקום התרבותי של תפיסה.

לקבלת הפרשנות הראויה של תמונות ציורים / קיימות יצירת אמנות, יש צורך להתגבר על המובן מאליו ורוב מיידי, המחייב כי לחדור בהקשר וזה יכול ללמוד אותם מעבר למראה, או בצורות המחשה שלה איקונוגרפית.

מטרתי בעבודה זו היא לנתח את המסר של סימנים / סימנים, אמדאו מודיליאני, מודפס בכוונה בעבודתו לא פורסם "Velieri כדי ליבורנו", כפי שעשה עבודות אותנטיות אחרות (אור האהבה – 1994, p. 117-127 ו מודיליאני – 1943, p. 56-57 e p. 76-77), התאמת תמונת העיצוב / לספרות דרך השיר "הקומדיה האלוהית", דה דנטה אליגיירי.

כדי להבין טוב יותר את הסיפור הזה, בואו לראות: מודיליאני נולד 12 יולי 1884, ליבורנו ומת ב 24 ינואר 1920, בפריז דנטה אליגיירי נולד 29 מאי 1265, בפירנצה ומת ב 14 ספטמבר 1321, ברוונה, אז, שני אמנים איטלקים גדולים, טבעי טוסקנה.

מודיליאני נולד עם בריאות נפגעת קשות, מה עשה את זה בלתי אפשרי להיות קרוא וכתוב בבתי ספר רגיל, מקבל מאמו, אאוחניה Garsin וסבו יצחק Garsin, ממוצא יהודי ספרדי, עם האחריות של האוריינות שלהם כי, דרך אגב, עליתי בחמש שנים ועם חומרי הלימוד העיקריים, העבודה פואטי "הקומדיה האלוהית", דה דנטה אליגיירי. אל 13 בן שנים, מודיליאני כבר אמר הזיכרון, קטעים של עבודה זו.

לאחר תחילת הלימודים של הציור שלו 1898, אין Atelier de גוליילמו Micheli, ליבורנו ו השתתף אולפנים אחרים בכמה ערים איטלקיות, בתוך 1906, מודיליאני הגיע לפריז ולהתחיל את לימודיהם באקדמיה Colarossi הוא חוטף את תשומת הלב של כל, ביום הראשון ללימודים, בעת הזנת Atelier, אומר כמה פסוקים של "הקומדיה האלוהית". זו היתה הצגה בלתי נשכחת! אחרי הפרק הזה, הוא לעתים קרובות התבקש לומר את העבודה הזאת קברטים בכיכרות.

בתוך 1909, עם החרפת בריאותו, עקב שחפת, הוא נדבק ב 1901 וצריך טיפול רפואי, ליבורנו retorna מודיליאני, לטיפול ולקבל טיפול נאות של אמא שלו. כנראה בשלב זה, הוא הפיק את העבודה "Velieri כדי ליבורנו" (התאנה.. 1) ובכוונה, מודפס באמצעות שלטים / סימנים, חלק 100 פינות שמרכיבות את המבנה של שירה "הקומדיה האלוהית", על פי דיווחים בפועל על ידי חבריו ארתור Pfannstiel (מודיליאני – 1943, p. 56-57 e p. 76-77), המספר את העובדה מודיליאני נהג לייצר את עבודותיהם, alucinadamente מדקלם שיר זה, כאילו, תחת השפעת סמים, או דיבוק על ידי דנטה אליגיירי.

עבודה זו, "ספינות שיט בליבורנו", הוא הובא ברזיל ידי צייר paulistano, J.W.R. - חוסה רודריגז Wasth, הפטרון של המרכז לתיעוד הצבא הברזילאי, היוצר של Arms של העיר סאו פאולו, ויטראז מהקתדרלה, אריחים של אובליסק הזיכרון, בין יצירות אחרות, בתוך 1914, כשזה שהפעיל את מלחמת העולם הראשונה. בתקופה זו, Wasth רודריגז למד בפריז באמצעות מענק מממשלת סאו פאולו, תקופה שבה פגש מודיליאני ובסופו של דבר הוא חולק חדר עם livornês החבר והעוני שלו, שני Chronicles מספר משוררים ברזילאים, במיוחד "הרודריגז טוב Wasth" על ידי קרלוס דרומונד דה אנדרדה ו- "The Paletó מודיליאני" פאולו Bomfim. Wasth רודריגז חזר לברזיל מביאה במזוודתו, כמה יצירות מחונן ידי מודיליאני, על פי דיווחים שפורסמו ב 1950, בעיתון "Correio דה Manhã".

העדות החשובה ביותר של ידידות זו בין Wasth רודריגז ו מודיליאני, זה מתייחס לתמונה כי מודיליאני עשה, בתוך 1918, זה paulistano חברך, ובכל זאת נקראת, "אדם יושב ונשען על שולחן", על ידי מתן שום מידע על מי הדמות. (התאנה.. 2).

קוריוז נוסף על הידידות בין Wasth רודריגז ו מודיליאני, זה מתועד העבודות, "דיוקן של חוסה רודריגז Wasth”, עזבו ואת “Auto Retrato דה מודיליאני”, זכותו של איור 3, שבו שתי הדמויות של יצירות אלה של מודיליאני, הם משתמשים באותו מעיל ואותו צעיף, כמוצג מספר פרסומים, כמתנה Wasth רודריגז כדי מודיליאני, זמן קצר לאחר שהצטייר 1918, כאשר Wasth חוזר לפריז, כמו מְלַוֶה סופר מונטיירו לובטו, השקת ספר השנה, "Urupês", עם Wasth רודריגז איורים.

העבודה "Velieri ליבורנו" הייתה אחת היצירות הללו הביאו מפריז ידי Wasth רודריגז, אשר מתברר שיועברו בסוף שנות ה 40, עבור המשורר, שחקן, מנהל וממייסדי T.B.C. תיאטרון ברזילאי קומדיה והמייסד של קבוצת התיאטרון של רפרטואר פואטי, "סוכריות שוקולד של סאו פאולו", Affonso רוי, אשר מעביר אותי באופן חוקי המנוח 90. מאז אפריל 2007, אני עובד על מחקר היסטורי / מדעים, בברזיל ובאירופה, המבקש לאשר את אמיתות עבודה זו, לאחר דיווחים רבים כבר בדיקות מדעיות פיסיקליות וכימיות, שנערך באוניברסיטת סאו פאולו (ד ר. מרסיה דה אלמיידה ואת גב ריזוטו. אליזבת Alfredi דה מאטוס Kajiya, ד ר. Dalva לוסיה אראוחו דה Faria ו גב. טיאגו סביליה Puglieri), סטייט של לונדרינה (ד"ר. קרלוס רוברטו Appoloni דואר גב. Fábio לופס), דואר El IVC + R (מכון ולנסיה שימור ושיקום של נכסי תרבות) ו השירות לשיקום Excma. Diputación דה קאסטליון (ד ר. כרמן פרז גרסיה ד"ר. חואן פרז–מירייס), ספרד, איפה אחרי 8 שנים של עבודה קשה, זה אושר להיות יצירה מקורית, מלא, ללא כל התערבות, עם היכרויות שלהם אישרו בין התשע עשרה ובראשית המאה העשרים, וכן בספקטרוסקופיה רנטגן בדיקות הקרינה ראמאן, המאשר את תאימות מלאה בין תבניות, ובנוסף אני לברר, תחת הדרכתו של אמן וחוקר מקסיקני, ד"ר. לואיס אגירה מוראלס, ואז אישר ידי בדיקה עם תמונות 3D (RTI), שבוצע ב ספרד, סימנים אחדים / סימנים הנסתר, השליך את השערת האשליה האופטית, או manchismo, מאז כל המרכיבים הללו מוכנסים במכוון בולטים, וכן בטענה שיש סיכוי אחוז גבוה של אותנטיות.

כל הסימנים / סמלים הכלול בהרכב של עבודה זו חזותית לפרש את השיר "הקומדיה האלוהית" מתחילת המסע של דנטה אליגיירי לגיהינום, דרך כור המצרף, עד שתגיע לגן עדן, המתקיים בתחילת הסתיו באירופה מודיליאני עשה ייצוג זה דרך למזל טלה על השמש (התאנה.. 6), מלבד מייצג באמצעות שלטים / סימנים שונים כמו גולגולות (התאנה.. 5), נחש (התאנה.. 8), שד (התאנה.. 10), לעוף גופה (התאנה.. 9), גולגולת עם הירוגליף (התאנה.. 11), דולפין (התאנה.. 12), תנין ו דרקון (התאנה.. 13) אחר, משחק טוב, חלק מהשלבים של המסע הזה נקבע באמצעות תשעת מדורי הגיהנום, שבעה צעדים של כור המצרף, או תשעה כדורים Paradise, הם גם כללו, אמצעי תחבורה כדי לנוע בין דנטה Hell ו כור המצרף, אם באמצעות סירה עצמה, בפירוט בקדמת החלק תמונתי לעבור גיהינום לגן עדן, באמצעות סוס / Unicorn (התאנה.. 7), מוכנס כסמל נסתר במרכז העבודה.

האתגר היה לתאם את כל התמונות האלה עם המשמעויות הנסתרות שלהם (אור האהבה, 1994, p. 117-127), לזכור כי מודליאני היה חניך ב קבלת האלכימיה, מקורב בעבר סיאנסים ומלא תשוקה על "הקומדיה האלוהית", אחת היצירות הגדולות פואטי של כל הזמנים. כך, "שיר" מגדרים מוצגים בתור ידע מנגנון יעיל של אפקטים חזותיים, הניתוח של בניית דימויים זו.

יצירת אמנות, "ספינות שיט בליבורנו", מודיליאני השתמש קריאה ויזואלית על העבודה, "הקומדיה האלוהית", דה דנטה אליגיירי, המאשר את הקונספט של בארת, היכן התמונה יכולה להיות מילולית או סמלי. אז, הרטוריקה של הדימוי ניתנת על ידי הרהיטות של סימנים רבים מוכנס ציורית. Vale מדווח כי בבדיקות דרך תמונות מיוצרות עם הרנטגן, ספרד, לבוא תחת ציור, צורה אחרת של תקשורת מעל כמה רצפים של אותיות ומספרים (דמויות 14 ו - 15). אין ספק רצפים אלה הם קוד קבלו, טרם פוענחו.

בכל מקרה, שני אלה מופעים, יש כוונות ברורות כדי לתקשר עם אנשים מאוד מכירים את השיר על ידי דנטה אליגיירי ואת הקבלה הנסתרת ואת האלכימיה, הנמען להפוך / מידע ההודעות שלך.

עבודה זו, מה שהם מציעים הוא השתקפות על התפיסות השונות של קיומנו, דרך הניתוח של "הקומדיה האלוהית", ודרך תורתו האבולוציוני המוצע על ידי קבלה, או על ידי רוחניות, הקמת תקשורת חדשה ועד לתקופה הנוכחית.

הופק יצירה מודיליאני, בכוונה, תמונות לשבור לתקנים אסתטיים קונבנציונליים, מציע מבט חדש על התקשורת הפנימית בתחום האמנות החזותית, reafirmando לואיג'י פירנדלו, כשהוא אומר לנו 1917; "זהו, אם זה נראה ".

אני מבין כי עדיין עשוי להימצא משמעויות אחרות, במיוחד רצפים עם מספרים ואותיות, encontrados לא Chassi מן obra "סירות מפרש בליבורנו", מה שמאפשר לנו להתקדם בהבנה של מה כבר אפשר לנתח עד כה, במילים אחרות, אחת תקשורת קונוטציה, כמו בארת מוגדר (1984, p. 32), על רטוריקת דימויים "(…) כל תמונה היא polysemous, רומז המשמעותי הבסיסי שלה, "מחרוזת צף "משמעויות, שבו השחקן יכול לבחור כמה ולהתעלם מאחרים ".

ההבנה התרבותית כולה ואידיאולוגית, באמצעות תמונות, משפיע ישירות על יצירת אמנות ויזואלית תחת השפעת החושים, בארתי בזיהוי כל האלמנטים לפענח את אובייקטי פילוסופים והצגנו פואטי, באמצעות רטוריקה הפיגורטיבי לבין הדימוי הכלול בספר "Velieri כדי ליבורנו", הבנה המאפשר מעבר תקשורת חזותית, דימויי ההיבטים השונים.

…

.

כמו? [שִׂיא]השאירו תגובה[/שִׂיא]!

.

הפניות:

רולאן בארת, רטוריקת תמונה – ברור ואת קהה – ליסבון (פורטוגל): מהדורות 70, 1984, p. 39-40.

מיכאיל באחטין, ז'אנרי הדיבור – אסטתי יצירה מילולית – סאו פאולו (ברזיל): מרטינס פונטס, 2003, p. 261-306.

ארתור PFANNSTIEL, מודיליאני – בואנוס איירס (ארגנטינה): Schapire עריכה, 1943, p. 56-57 e p. 76-77.

ארתורו שוורץ, אור האהבה – מילאנו (איטליה): מהדורת Theme סלסט, 1994, p. 117-127.

אנציקלופדיה Itaú תרבות, ציור סקר.

.

[חצי]

ALEX ריביירו
סאו פאולו – סאו פאולו
אתר אינטרנט
דואר אלקטרוני: alex@futurart.com.br

[/חצי][מחצית_אחרונה]

אתר אינטרנט obrasdarte.com:

אמנים עכשוויים
עבודות גלריה לאמנות
גוגל + | עמוד אוהדים בפייסבוק | לצפצף

[/מחצית_אחרונה]