Σπίτι / Τέχνη / Έκθεση «Η Γη και ονειροπολήσεις της θέλησης» του καλλιτέχνη Patricia Κλειδιά για Laurinda Σάντος Lobo
Έκθεση «Η Γη και ονειροπολήσεις της θέλησης» του καλλιτέχνη Patricia Κλειδιά για Laurinda Σάντος Lobo, πρόσκληση. Αποκάλυψη.

Έκθεση «Η Γη και ονειροπολήσεις της θέλησης» του καλλιτέχνη Patricia Κλειδιά για Laurinda Σάντος Lobo

Το Δημοτικό Πολιτιστικό Κέντρο Laurinda Santos Lobo εγκαινιάστηκε στις 24 Φεβρουαρίου, η έκθεση «Η Γη και ονειροπολήσεις της θέλησης» με νέα έργα από την Patricia Πλήκτρα και επιμελήθηκε ο André Sheik. Αυτό το άτομο αποτελείται από πίνακες που προκύπτουν από την αισθητική εξερευνήσεις παιδική ηλικία εικόνα γίνεται από τον καλλιτέχνη. Έντονα επηρεασμένος από το έργο του Bachelard αναπτύσσει μια ποιητική που λαμβάνει χώρα στη φαντασία διπλό και σημαντικότητας. Στην διάταξη αυτής της έκθεσης, υπάρχει η πρόθεση να κινείται χωρικότητα implicitar – υποστηρίζεται ένα γήινα φυτά έδαφος και τα παιδιά ψαχούλεμα να εξερευνήσετε τα όρια – σειρά ανοίγουν και κλείνουν.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

Sheikh, δήλωσε ότι οι κήποι απεικονίζεται από τον καλλιτέχνη μπορεί να είναι ένα μεγάλο μέρος του γήινου απολαύσεις, όπως το πένθος, μεταξύ ουρανού και της κόλασης. Όσο για την τεχνική του έργου, επισημαίνει το γεγονός ότι σε αυτές «σχέδιο, συνήθως συνδέεται με σκίτσο, γίνεται βαφή. Τα ίχνη του άνθρακα τώρα γίνονται πριν από την είσοδο της μελάνης, τώρα έχουν συνταχθεί γι 'αυτό ". Η ενέργεια αυτή προκαλεί την επιμελήτρια των λέξεων της ανάκλησης του Cézanne «Η γραμμή και από τα μοντέλα δεν υπάρχουν καθόλου. Δεν υπάρχει καμία διαφορά μεταξύ σχεδίου και χρώματος, Μια φορά, στη φύση, όλα είναι πολύχρωμη ". Η έκθεση θα είναι ανοικτή για το κοινό μέχρι την ημέρα 25 Μάρτιος.

ΣΕ ARTIST

Patricia Chaves γεννήθηκε στην Niterói, RJ Δεν έτος 1992, Ζει και εργάζεται στην πόλη του Ρίο ντε Τζανέιρο. Αποφοίτησε στη ζωγραφική στο UFRJ Σχολή Καλών Τεχνών. Έχει συμμετάσχει σε πολλά μαθήματα, ως φοιτητής, αλλά και οθόνες, στο school of Visual Arts του Parque Lage.

Σε 2017 Κατείχε την ατομική έκθεση «υπερχειλίσεις του Παιδιού» στο Calouste Gulbenkian Κέντρο Τέχνης σε επιμέλεια Gabriela dottori και Julio Ferreira Sekiguch. Την ίδια χρονιά παρακολούθησε την είδηση ​​«Goat-Blind» στην Γκαλερί μοντερνιστές. Σε 2016 χειρός άτομο «Καθημερινή Escondido» και ήταν μέρος της συλλογικής «Σχεδιάζουμε». Η πρώτη του έκθεση πραγματοποιήθηκε στο 2012.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΠΙΜΕΛΗΤΗΣ

Andre Sheik γεννήθηκε στο Ρίο ντε Τζανέιρο το 1966, είναι ένας μουσικός, εικαστικός καλλιτέχνης, κριτικός και επιμελητής. Ερευνητής Ν-εικόνας, UFRJ, εκτελεστικός συντάκτης του περιοδικού Concinnitas, UERJ.

ΥΠΗΡΕΣΊΑ
ατομική έκθεση: Η Γη και ονειροπολήσεις της θέλησης
Καλλιτέχνης: Patricia Chaves
Κηδεμονία: André Sheik
Άνοιγμα: 24 του Φεβρουαρίου, Σάββατο, από 18h έως 22h
Έκθεση περιόδου: 25 Φεβρουαρίου έως 25 Μάρτιος 2018, Τρίτη έως Παρασκευή, από τις 10 ώρες σε 19 ώρες και τα Σάββατα και τις Κυριακές από τις 12 π.μ. έως 20 ρΜ
Τοπικός: Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Laurinda Σάντος Lobo
Διεύθυνση: Rua Monte Alegre, 306 – Σάντα Τερέζα, Ρίο Ιανέιρο – RJ, 20240193
Τηλέφωνο: (21) 2215-0618
επίσκεψη δωρεάν
Περισσότερες πληροφορίες: laurinda.cultura@gmail.com

.

Patricia Chaves από Andre Sheik

Η παιδική ηλικία είναι συχνά εξιδανικεύεται από τους ενήλικες, οι οποίες έχουν το δικό τους ενσωματωμένο αναμνήσεις. Δεν είναι ασυνήθιστο να ακούσει ότι «πρέπει να προστατεύσουμε τα παιδιά; τα παιδιά είναι καθαρό και καλό ... «Δεν υπάρχει ψυχαναλυτικές θεωρίες που υποστηρίζουν ότι η παιδική σεξουαλικότητα είναι γεγονός, έστω και αν είναι διαφορετική από εκείνη των ενηλίκων. Για να μην αναφέρουμε τι once've βαθμολογία διαστροφή.

Το θέμα της Patricia Chaves ζωγραφικής είναι η παιδική ηλικία, δεν οποιαδήποτε, αλλά ένα χτισμένο σε αναμνήσεις της. Ορισμένες από τις δράσεις των απεικονιζόμενων χαρακτήρων ανεβαίνουν εν μέσω ενός περιβάλλοντος που οδηγεί στην πίσω αυλή.

«Ακόμη και με τη μνήμη επίπεδα δέσμευσης, οι πίνακες εξιδανικευμένες με διάφορους τρόπους που αναχωρούν από έμπειρους ή φανταστεί εμπειρίες; προορίζονται για να συλλάβει και να εκθέσει κάτι που problematizes την εφευρετικότητα που συνδέεται με την παιδική ηλικία. Με αυτή την έννοια, όλα γίνονται «μνήμη», χωρίς τη χρήση της φωτογραφικής αναφοράς τεχνικών πόρων ", λέει ο καλλιτέχνης.

Σε ορισμένες από τις φωτογραφίες, Βλέπουμε τα φυτά που κάνουν και ήταν από τα μέρη που κατοικούνται από Patricia. Σε αυτές, τα παιδιά «παίζουν» στο πράσινο, και σε επαφή με το έδαφος.

“[…] Πραγματικά έχουμε την εντύπωση ότι η μοντελοποίηση ονειροπόλος ακολουθεί τα βέλτιστα συμφέροντα της στενής ονειροπόληση από ό, τι ο ονειροπόλος σκέπτεται " (Gaston Bachelard).

Οι λόγοι για αυτό απεικονίζεται ίσως τόσο των επίγειων απολαύσεων όπως το πένθος, μεταξύ ουρανού και της κόλασης. Για τον προσδιορισμό - αν και είναι δυνατόν να πούμε ότι μπορούμε να δούμε υποδείξεις της σεξουαλικής φύσης - θα πρέπει να κάνετε μια ηθική κρίση, της οποίας, εδώ, απέχω.

Σε γενικές γραμμές, οι Σάξονες συχνά εμπειριστές, άμεση τρέχει με τη σύγκρουση του θέματος, να πάρει τα χέρια σας βρώμικα; ενώ οι Βραζιλιάνοι - Νότια Ευρωπαίους - τείνουν να είναι ορθολογιστές. Patricia είναι μέρος της πρώτης ομάδας, ζωγραφική του γίνεται στην οθόνη: ακόμα κι αν ξέρει τι πρόκειται να ζωγραφίσει, Δεν ξέρω, εκ των προτέρων, ως. Έτσι, σχέδιο, συνήθως συνδέεται με σκίτσο, γίνεται βαφή. Τα ίχνη του άνθρακα τώρα γίνονται πριν από την είσοδο της μελάνης, τώρα έχουν συνταχθεί γι 'αυτό. παρ Cézanne, Το καθαρό σχέδιο είναι μια αφηρημένη έννοια: «Η γραμμή και όχι το πρότυπο υπάρχουν καθόλου. Δεν υπάρχει καμία διαφορά μεταξύ σχεδίου και χρώματος, Μια φορά, στη φύση, όλα είναι πολύχρωμο. «Πολλές από τις χρωστικές ουσίες χρώματος, αρχικά, μέταλλα είναι, με γήινα χρώματα. Στα περισσότερα από τα έργα αυτής της έκθεσης, κοκκινωπό χρώμα αντίθεση με το πρασινωπό και να ενισχύσει ταυτόχρονα. Cézanne είπε επίσης ότι η ζωγραφική είναι αντίθετα. ωστόσο, Patricia κονίαμα χρώμα είναι η μνήμη.

«Εκφράζοντας τον εαυτό μας φιλοσοφικά ήδη, Θα μπορούσαμε να διακρίνουμε δύο φαντασία: μια φαντασία που δίνει ζωή στην επίσημη αιτία και η φαντασία που δίνει ζωή στο υλικό αιτία; ή, σύντομα, επίσημη φαντασία και το υλικό της φαντασίας " (Gaston Bachelard).

Δεν συμβαίνει εδώ πάει στην ιστορική σύγκριση που αντιμετωπίζει εικαστικές τέχνες με νοητική τέχνες, ή αυτό που αντιτάχθηκαν στην γραμμή για να χρωματίσουν την ιστορία της τέχνης από την Αναγέννηση. Cézanne λέει, Όπως έχουμε ζωγραφίσει, εφιστούμε, οι περισσότερο χρώμα εναρμονίζει, πολύ περισσότερο αν χρειαστεί. στη σύγχρονη εποχή, χρώμα είναι ο σχεδιασμός και η κλήρωση είναι να ζωγραφίσει. Αυτό που έχει σημασία είναι η εικαστική εκδήλωση.

«Ποιητική γλώσσα, κατά τη μετάφραση εικόνες υλικά, Πρόκειται για μια πραγματική ενεργειακή γοητεία " (Gaston Bachelard).

Στα έργα της Patricia, υπάρχει μια επιπολαιότητα με μικρή προοπτική, είναι γεωμετρικά ή ατμοσφαιρική. Αυτές είναι στιγμές εμφάνιση εμφάνιση / εικόνα, που κυμαίνονται από το σχέδιο στην εικόνα, e αντιστρόφως. Αφήστε το αόριστο πλαίσιο είναι μια διαδικασία cezanneano. Παρά την ημιτελή εμφάνιση κάποιων οθόνες, υπάρχει αφθονία της ανάπτυξης. Είναι χειρονομίες και λιβιδινική εγκεφαλικά επεισόδια.

Η ζωγραφική δεν είναι η εικόνα, είναι η ζωή. Οι, εικόνες Patricia Τσάβες επεκτείνει, ρωτήσετε σχετικά με την παρουσία τους στον κόσμο, αμφισβητούν τον κόσμο. Ο αέρας της ελλιπούς δεν είναι αρκετή για να διαπιστωθεί αν οι πίνακες επιβεβαιώσει ή ερώτηση. Η κατασκευή είναι συνήθως γρήγορη, Ωστόσο, αυτό δεν καθορίζει αν θα πρέπει να δαπανήσει ένα μεγάλο ή μικρό χρονικό διάστημα για να τους. Οι φωτογραφίες για να δείτε ή να ακούσετε?

“[...] Θα όνειρα και, σε όνειρο, δίνει ένα μέλλον για δράση " (Gaston Bachelard)

André Sheik, Φεβρουάριος 2018.

Σχόλια

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*