Galerie d’art plus favorise le PORTFOLIO #4, La quatrième montre l’espace qui a moins d’un an d’activité

Organisée par Edward Ball et Duílio termes, montre mettre des œuvres en gravure, mosaïque, pintura e instalação de Ana Calzavara, Kenneth Velludo, Felipe Guimarães et Ida Feldman

Sur le point de terminer votre première année de vie, et GALERIE D’ART PLUS ouvre votre quatrième montre, et PORTFOLIO #4, avec des œuvres de Ana Calzavara, Kenneth Velludo, Felipe Guimarães et Ida Feldman. Avec ouverture prévu pour 23 Septembre, Samedi, à partir de 13 heures, la Conférence poursuit le projet d’espace pour présenter au public la votre portefeuille d’artistes représentés.

Au total, sera de cinq expositions collectives, toujours avec les artistes de la Galerie, Elle a été ouverte en décembre 2016. Le conservateur est l’architecte et designer Duílio Ferronato et le propriétaire de la Galerie Edward Ball. L’espace est le fruit d’un partenariat entre l’administration avec le collecteur de Sergio Nardinelli.

Quatre artistes, quatre styles

Les quatre artistes qui composent les spectacles ont différentes œuvres. Ana Calzavara a un travail axé sur la gravure et la peinture et, pour ce spectacle,Unis les deux techniques dans des œuvres où la gravure sur bois est seulement la base des interventions de la peinture à l’huile.

Kenneth Velludo est un architecte qui travaille avec la création de mosaïques pour les planchers ou les façades. Cela montre qu’elle apporte des œuvres abstraites inspirées par les artistes modernistes qui fonctionnent sous forme de trames.

La jeune Felipe Guimarães travaille avec tissus et avec une peinture, pour sans méfiance, semble avoir été fait avec le pinceau et la peinture à l’huile. Vraiment, l’artiste qui boivent à la fontaine de l’expressionnisme abstrait, utilise seulement la peinture en aérosol, prendre une tournure urbaine aux écrans.

IDA Feldman complète l’équipe de PORTFOLIO #4. L'artiste, qui permet d’utiliser des médias tels que les réseaux sociaux et vidéo, faire des collages numériques, apporte à l’exposition une série de carreaux avec des phrases pleines de philosophie et d’humour.

Une galerie démocratique

Edward Ball explique que l’idée de GALERIE D’ART PLUS a toujours été d’avoir un espace plus démocratique. La Galerie partage l’espace avec une autre galerie, auquel appartient également le ballon, Gravure brésilien. Jusqu'à ce que votre front est déjà une invitation pour le public: deux panneaux (Sandra Majumder et Augusto Sampaio) diviser l’attention des yeux et de rejoindre un environnement convivial et accueillant, semblable à un carré.

Par ailleurs, ses propriétaires ont une proposition éducative avec surveillance à partir des expositions pour les écoles et le grand public. A galeria também quer mostrar ao público que arte pode ser, oui, une option d’investissement rentable et qui, pas toujours, un objet d’art a des prix exorbitants. En plus de leur emploi aujourd'hui 15 artistes représentés, la Galerie développe également avec des noms qui vous travaillez avec une gamme de produits signée en tirages limités, Ils comprennent des éléments tels que les appareils d’éclairage, boîtes et sculptures.

Les artistes représentés sont presque tous les Brésiliens et les habitants de Sao Paulo – l’exception est un polonais qui vit à Sao Paulo depuis près de deux décennies et un brésilien qui est aussi Hu quelques années. Le détourage de la Galerie est pour les artistes vivent et travaillent dans l’art contemporain.

En plus de la série de portefeuille, Elle occupe l’espace d’exposition de la Galerie, et PLUS est aussi la promotion de spectacles dans d’autres secteurs de la ville, faire ses artistes se déplaçant aussi par d’autres sites et ensuite étendre la portée de ses travaux. Parmi les quelques endroits qui ont déjà reçu plus d’artistes expositions sont les bâtiments du complexe culturel de Funarte, Umberto Magnani salle de l’Arena de Teatro Eugene Kusnet, l’atelier culturel Oswald de Andrade et Paço das Artes.

Sur les artistes

Ana Calzavara é graduada em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), Troisième cycle par la Byam Shaw School of Art, Londres, Master et doctorat en poétique visuelle par CEA/USP. Parallèle, a formation aux ateliers, Comment peindre avec Paulo dossier, Gravure sur le Lasar Segall Museum et le Musée d’art contemporain (réalisé par Cláudio Mubarac et Evandro C. Jardin), photographie avec John L. Muse. Formation complémentaire historique-critique, Il fréquente les classes de Rodrigo Naves, Sônia Salzstein , Leon Kossovitch et Jorge Coli. Il était un des membres fondateurs de l’Atelier de Piratininga et qui fait maintenant partie de la Loi, (Association de Jatoba), un collectif d’artistes qui a pour but de promouvoir l’action culturelle de l’artiste dans la ville, au travers d’expositions, réunions et cours en Arts visuels. A participé aux spectacles Brésil et à l’étranger, Grâce à votre travail en gravure, peinture et photographie.

L’architecte Kenneth Velludo, formé par FAU-USP, a presque 30 années d’expérience dans l’art des mosaïques. L’artiste avait également la formation dans le domaine des beaux-arts, En plus de l’expertise en USP, Chaire de Gaudi et Escuela Superior d’Arquitectura de Barcelona. Un intérêt professionnel pour cet art a émergé comme un procès, une activité parallèle à votre rôle en tant qu’architecte et urbaniste à la recherche de planification de la gestion urbaine à São Paulo. Montre l’intérêt et la demande pour une langue avec un potentiel d’expression artistique, où la vision de l’architecte et artiste convergent à intégrer des éléments de mosaïque en plastique dans l’espace. A débuté en 1987 la recherche et la production de mosaïques en tant que partenaire de la mosaïque, atelier à côté de l’architecte Isabel Street et depuis 2001 dirige o Mosaïques de Kenneth Velludo Studio, responsable de la création et la mise en oeuvre de nombreux projets appliqués à l’architecture et de design d’objets.

Né à Rondonópolis (MT), à 1985, Felipe Guimarães Il est titulaire d’un diplôme en Arts visuels à la Faculdade Santa Marcelina (FASM). Vit et travaille à São Paulo-SP. Traitant des concepts liés à la spatialité, occupation et déplacement en zone urbaine, l’artiste promeut les activités de l’activation de l’espace, au moyen de la peinture, à l’aide de la pratique du parkour ou des activités éducatives.

Ida Feldman né à moitié artiste. Elle est la fille de l’underground cinéaste Aron Feldman. A participé dans des anthologies de poésie, concours photographiques et des vidéos d’art. A gagné une caméra vidéo sur VHS et fait ses premières vidéos, dont presque toutes les parties de massif Club disparus (Ballade des années 90, à São Paulo). Il a été le premier club disco discothèque hôtesse de São Paulo, la discothèque de la Nation (1987-1991). Avez-vous jamais eu des groupe de musique, à São Paulo et Belo Horizonte. La bande a été rappelée et le tourne et le guitariste était le groupe de Bruno Verner Tetine multi-instrumentiste. A commencé avec le travail de collage dans 1993, Quand avez-vous appris à utiliser Photoshop et a fait une expo en Bosnie-Herzégovine, Après quelques collages avec manuels de coupures de presse et expos à Curitiba. Fait de xerox-art de la marionnette Topo Gigio et exposées en divers endroits de SP. A participé avec des représentations à pré-aberturas de SESCs, dans le grand monde et Babel, fait une vidéo après votre fête d’anniversaire 30 ans, en caoutchouc appelé Dick, vous êtes dans le dossier permanent du vidéo Brésil.

Service:

Exposition le PORTFOLIO #4 - ouverture 23 Septembre 2017, Samedi, le 13:00 à 17:00, dans la Galerie d’art.

Période d’exposition - De 23 Septembre au 10 Novembre 2017.

Artistes – Calzavara Ana, Kenneth Velludo, Felipe Guimarães et Ida Feldman.

Heures d'ouverture -la droite de la Galerie.

Gratuit.

MAIS GALERIA DE ARTE – Rue de l’Asie, 219, Cerqueira César. Téléphone – 11 3624.0301

Heures d'ouverture -Du lundi au vendredi, de 12:00 à 18:00 ou sur rendez-vous.

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