ماريديا سواريس - “يتيح الفن آثارًا لا تعكسها المرايا”

الزوج, أخبرنا عن نفسك…

اسمي ماريديا سواريس, مارينو, ولد في ريو دي جانيرو في 1976. لطالما سحرني الفن بجميع جوانبه, خاصة التصوير, اللوحة والرقص. لقد كنت أستمتع بزيارة المتاحف والمراكز الثقافية منذ مراهقتي. تخرج في التصوير الفوتوغرافي والعلوم الاجتماعية, لطالما كانت الصور من نوع "الأعلام الحضرية" تثيرني من خلال مسألة العفوية والتحدي المتمثل في التقاط مثل هذه الصور, تحاول ألا يلاحظها المارة. لطالما أحببت تصوير الناس وعلاقتهم بالمدينة.. في التخصص في الفن والثقافة في 2011, الذي عقد في جامعة كانديدو مينديز- RJ, لقد أتيحت لي الفرصة لالتقاط صورة عرقية لحي كوباكابانا, عنوان أشكال المؤانسة في كوباكابانا. كان هذا العمل ضروريًا لشحذ عيني للبحث, باستخدام التصوير الفوتوغرافي كأداة رئيسية. أقوم حاليًا بتدريس علم الاجتماع في شبكة ولاية ريو دي جانيرو, النشاط الذي أفعله بشغف.

عندما استيقظت الرغبة في أن تكون فنانًا تشكيليًا?

بدأ كل شيء خلال جائحة كوفيد 19. جعلني الروتين في المنزل أثناء الحجر الصحي أعيد التفكير في أشياء كثيرة عن الحياة, ولكن في الأساس بحث عن الوجود, شيء لمسني وأخرجني من العمل التلقائي, من الروتين الشاق. كان السؤال الذي طرح هو ما إذا كان يجب القيام بشيء من أجل التمتع والحرية المطلقين, دون أي تحيز أو التزام في العمل. بهذا المعنى ، أراني الرسم هذا المسار وأنا تجرأت على بدء أول لوحة أكريليك على القماش. أنا مغرم بعملي الأول - سر الملاك, إنه يمثل بداية عملي كفنانة.. حقيقة عدم معرفة كيفية الرسم باليد, لم أعتبر ذلك عقبة, أتغلب على هذا النقص من خلال دراسة آثار الشيء الذي أنوي رسمه, تمكنوا من إعادة إنتاجهم, ليؤلف بعد ذلك سيناريو خاص بي. في هذا الجانب ، يساعدني التصوير كثيرًا.

كيف طور أسلوبه (تقنية)?

أحاول دراسة تناغم الألوان وتوازن التكوين. أنا لا أبحث عن تقنية بشكل صحيح, لكني أحاول التركيز على موضوع العمل وعلى الفكرة التي أريد أن أنقلها إلى المشاهد. أبحث عن شيء ممتع للعيون. أحب أن ألعب بالواقع والخيال. آمل أن تتمكن لوحاتي من نقل هذا الشعور.

العيش من الفن ممكن?

أنا اعتقد ذلك. على الرغم من أن هذا ليس هدفي في الوقت الحالي.; أنا بخير أفعل شيئًا لا علاقة له بعملية الأعمال. إذا كانت صوري قادرة على استدعاء المشاعر وإنتاج الحوارات ، فستكون طريقة جيدة للذهاب.

ما هي المهارات التي يحتاجها الفنان?

أهم شيء هو أن تكون عنيدًا., ابدأ مشروعًا ولا تتوقف. من الضروري اختبار العديد من الاحتمالات والأدوات والشعور بما يناسبك وما لا يناسبك.. ستأتي الهوية المرئية بشكل طبيعي من عملية الاكتشاف هذه.

ما الذي تشعر به عند إنشاء عمل فني أو تقديره?

الشعور بالخفة والتركيز في نفس الوقت, إنها لحظة لي فقط, التي لا أحد يقاطعها. إنها فرصة فريدة لتجسيد إبداعي. أنا معتاد على مدح الأعمال التي أحبها, لأن الفنانين الذي أتبعه. الإنترنت هو معرض عالمي حيث يمكننا أن نرى ونرى.

[مقسم]

[مقسم]

ما هي مصدر إلهامك لإنشاء عمل فني?

أنا أحب الفن التصويري. ذات مرة قمت برسم لوحة مستوحاة من أختي عندما كانت حاملاً. الحيوانات هي مصدر إلهامي الكبير, إذا كان بإمكاني ، سيكون لدي حديقة حيوانات.

ما هو الفن الذي أثار إعجابك أكثر حتى الآن?

أنا في حالة حب مع مارك شاغال. لدينا حاليا العديد من الأعمال التعبيرية أيضا, أو الرسام الكوع.

هل أنت دائما تخلق أم مجرد لحظات?

أعتقد أنه من المهم أن تكون دائمًا مبتكرًا. أنتهي من العمل وأفكر في العمل التالي, أحب الرسم حتى لا تضيع الفكرة, أحب الشعور باستمرارية الأشياء.

نتاج عملك فريد أو له علاقة ما بعملك السابق?

يعتمد على. هناك مراحل ترتبط بسلسلة "مجسمات", البعض الآخر مستقل.

ما هي تحديات الفن / الفنان في السيناريو الحالي?

لا يزال التحدي الكبير هو جعلها متاحة, مساحات مثل المسرح, المراكز الثقافية والمعارض الفنية. في المدرسة العامة حيث أقوم بالتدريس ، يكون عدد الطلاب الذين لم يشاهدوا مسرحية أو ملف حفلة موسيقية. لا يمكننا قبول هذه الحقيقة! علاوة على ذلك, الفنانين الشباب, خاصة من الأطراف, لا يزالون يجدون صعوبة في الحصول على رعاية ثقافية لمشاريعهم..

لقد ساعدتك الشبكات الاجتماعية على نشر عملك?

نعم. الشبكات الافتراضية هي واجهات عرض رائعة, حيث يمكن للفنان عرض نفسه والبحث عن الفرص وتبادل الخبرات.

كيف يمكن للفنون التشكيلية أن تسهم في التعليم والثقافة?

طالما أنها شاملة ، يمكن أن تضيف كل الفنون. يجب أن يخدم الفن في الحوار حول قضايانا, عالمنا. الأولاد في مدرستي أكثر دراية بالكتابة على الجدران, الراب, الفانك, لكن يجب أن يتنقلوا داخل صالات العرض ويروا ما يتم إنتاجه في المنافذ الفنية الأخرى.. يلعب الفن أيضًا دورًا مهمًا في التنديد الاجتماعي, لا يمكننا تجنب مناقشة القضايا المزمنة في مجتمعنا.

كيف تحلل صفات العمل الفني?

أعطي الأولوية للتأثير البصري والقدرة على الحوار مع المشاهد. هذه التقنية بكل بساطة, أعتقد, يقول القليل عن العمل.

ما هي معايير تحديد قيمة العمل الفني?

قيم العمل ذاتية. لكن قضايا مثل سمعة الفنان السيئة تؤخذ بعين الاعتبار بشكل عام., شارك في المعارض, أهمية مجموعاتك, وقت التمثيل في سوق الفن, سواء كان حيا أو ميتا, الابتكار التقني, مقترحات العمل, تحت عنوان, بين.

تحدث عن مشاريعك اليوم?

أنا أعمل حاليًا على سلسلة الأنثروبومورفس, هذه الأعمال تتحدث عن القضايا الحالية في مجتمعنا. كن في التعليم, موسيقى, مجموعات, الجمال, إلخ. الصور تظهر الاسترخاء, يشير دائمًا إلى سلوك اجتماعي أو عادات. التدريب في العلوم الإنسانية والتعامل مع بعض القضايا الاجتماعية, بطريقة ما أثرت على هذا المشروع..

ما هي نصيحتك لأولئك الذين بدأوا للتو?

يبدأ! ابدأ مشاريعك مؤمنة بها. لا تبقى مختبئا, اعرض أفكارك على أكبر عدد ممكن من الأشخاص., التواصل معهم. كن مركزًا ومنظمًا. سيأتي الباقي في الوقت المناسب.

هل سبق لك أن شاركت في معرض?

نعم. يسعدني جدًا أن أكون قادرًا على المشاركة في معرضي الجماعي الأول, ماذا سيحدث في اليوم 20 كانون الأول/ديسمبر 2021, في Galeria Universo das Artes في ريو دي جانيرو. أغتنم هذه الفرصة لأشكر أمناء Buana Lima (البرازيل) ومارك. إي أوزان (الأرجنتين). بفضل مبادرات مثل هذه, الفنانين المبتدئين لديهم الفرصة لعرض أعمالهم وتبادل الخبرات مع الناس من جميع أنحاء العالم.

الشبكات الاجتماعية:

الفيسبوك: @ maridea.soares.1

 

* بفضل Buana Lima, مستشار الفنان التشكيلي, لجميع المعلومات ذات الصلة المقابلة.

 

…

 

المجموعة وليس الفيسبوك | Instagram
LinkedIn | الفيسبوك | تغريد